圖畫書中的角色造型常有象徵或暗示的作用，往往可以透過基本的文化符碼 讓人們理所當然的理解及認知。在本章所探討的死神外在形象即是一種文化符碼，
多數人多能從典型的條件中指認出死神的角色。其中最重要的關鍵即在造型，如 同徐素霞所提：「造型提供我們簡單可信賴的符號，使我們能夠辨認它。」 1
1 徐素霞編著，《臺灣兒童圖畫書》，臺北〆國立臺灣藝術教育館，2002 年 1 月，頁 51。
由上本節將從死神外在形象的顏色、軀幹以及道具來探討文本中死神角色藉
大部分的死神都保有過往固有的黑色形象，從黑斗篷到黑色衣服，把黑的象徵清 楚呈現。
除此之外有部分作品跳脫了黑色的概念，在《蘋果樹上的死神》一書中，死 神的罩袍變成了白色，《抓到死神了》的死神穿著白色的醫師袍。然而白也經常 與死亡連結，白色在東方喪服的顏色，在西方也和主持喪禮的神職人員的白法醫 及裹屍布的白相連。在《黑色的故事》中表示：「尤其死，若以形象化的方式出 現，多半想成白的，因為在人的想像裡它是骷髏。」5 所以白在死神的意象中可 以是蒼白、瘦骨嶙峋的骷髏，也可以是執行喪禮、敲響喪鐘的死神。
其餘的採樣文本像是：Life and I: A Story About Death 和 I am life 的死神呈現 繪本中自然的色系，更貼近大自然。《當鴨子遇見死神》、《只要快樂不要哭泣，
可以嗎?》中的死神，衣服顏色貼近現實，去除了黑的象徵，大大減少黑的死亡 壓迫感，而更進入了生活之中。
由以上例子可以看出在繪本的表現上作者及繪者有了更自由的發揮，針對繪 本的特性選擇顏色的運用，是否要保留黑斗篷、深不見底的黑眼洞這些清晰的死 神標記，或是跳脫黑色的限制有更自主的發揮，在象徵性的強弱也各自不同。
二、軀幹意涵呈現的方式 (一)具象的區別
幾乎所有圖畫書，圖像造型都是屬於具象的範疇，差別只在於具象的程度與 形體的樣貌變化，可以區分為：「從極端寫實到半寫實，從客觀再現到主觀的變 形。」6 筆者將欲探究的文本根據上述區分為四類：
5 《色彩的履歷書〆從科學到風俗，75 種令人神魂顛倒的色彩故事》，頁 345。
6 《臺灣兒童圖畫書》，頁 51。
表-3-11 死神軀幹意涵具象的區別
Life and I: A Story About Death I am life
人物，代表那由生到死的過程。
以下將死神的象徵和生死之間的關係用表格形式更清楚的展現：
圖-3-1 死神軀幹意涵象徵的運用
由上列表格就可看出死神已是死亡的象徵，而在文本中作者們也各自選擇使 用不同的死神象徵性，有更豐富多元的變化與發揮。
(三)人物造型的差異
繪本在人物的表現上除了作者主觀外，也加入考慮到多數讀者為兒童的部分，
因此死神的形象去除了直接的恐怖感，讓死神更貼近日常生活及自然常態。
1.人類造型
以人物、老人或小孩的造型取代骷顱，沒有斗篷的遮覆，毫無掩飾的站在讀 者面前，不再運用象徵性的符碼，回到生命的自然循環，死亡不再以隱晦替代，
以真實具象的身軀顯示生命週期的必然性。
2.可愛造型
繪本角色的造型常以可愛及動物形體來表現，就如《好繪本如何好》中提及：
「在童心童趣的大氣氛下，『可愛』就是角色造型的最高要求。即使是故事中的 壞蛋，也要把『幽默』的調味加進去，要壞得很『有趣』，壞得很『可愛』，盡量 不要有可怕恐怖的感覺。但是又不能太甜，還要把『詭異』加料進去。像『巧克 力』，苦中加甜，可以加牛奶，可以加堅果，可以加胡椒……不同的口味，有不
同的深度。」7
又如《話圖》中所提：「圖畫書所描繪的角色中，以驚人數量出現的不是人，
而是動物。或者不如說，是長得像動物的人。」8
死神以兒童、動物或自然形象出現，使角色顯得更加可愛、充滿童趣。整理 如下表：
表-3-12 死神的可愛造型
序號 書名 形體
1 《我的小小朋友》 小孩
2 《當鴨子遇見死神》 小女孩
3 Life and I: A Story About Death 小女孩
4 I am life 小女孩
5 《蘋果樹上的死神》 狐狸
6 《只能自己走》 紅狗
7 《抓到死神了》 兔子
8 《不要命的死神 1》 葉子、樹幹、盆景 9 《不要命的死神 2》 葉子、樹幹、盆景、草叢
三、道具呈現的意涵
假如典型骷髏以及黑色已經能為死神呈現恐怖、不祥的象徵，那麼死神手執 的鐮刀更能將死神朝向死亡的意象明確顯示。如郝廣才所提：「道具的功能，就 像一種無言的旁白。一件適合的道具和人物連在一起，是塑造人物生命最有力量 的方法。」9
道具能為角色的功能代言，甚至加重其意義。在本文探究的文本中死神的功
7 郝廣才，《好繪本如何好》，臺北〆格林文化，2006 年 9 月，頁 34。
8 同註 3，頁 184。
9 同註 9，頁 131。
能由鐮刀的象徵瀕死的意涵來呈現，同時更能引發讀者對死神一角合理的回應。
由死神所佩戴或攜帶的配件中，可見知死神形象的轉變，有些攜帶物甚至產 生新的意涵。例如《只能自己走》中的黑狗死神裝扮如同現在專業人士，穿戴正 式禮服，為死喪致上最高敬意。《抓到死神了！》中的兔子死神，則是醫師的造 型，在此作者並不為死亡與悲傷畫上等號，反倒以醫療的角度呈現為死亡帶來的 哀傷，獻上治療的態度。而在《只要快樂不要哭泣，可以嗎？》中流浪漢死神，
甚至能從旅行的背包中提供緊急醫療的物品。就算在《檸檬派對》中死神送上倒 數計時的鬧鐘，提醒生命快速的流逝。《當鴨子遇見死神》的死神手拿象徵死亡 的黑色鬱金香，也都是溫柔地暗示死亡即將來臨，不再以嚇人的武器鐮刀直接令 人產生恐懼。
故事主角的配件無論以何種形式呈現，他們同時也都提供主角形象的象徵意 義，讓讀者產生相對應的概念。如《美國文學院最受歡迎的 23 堂小說課》中：「故 事主角也需要幸運物，這些象徵物不論是物件、影像或地點，都引導我們對角色 做出回應，他們不只是跟角色連接起來也與角色概念相關。」10
文本中死神所配戴的物件如下附表：
表-3-13 死神所配戴的物件
序號 書名 配件部分
1 《檸檬派對》 時鐘
2 《當鴨子遇見死神》 鬱金香、長袍、布鞋
3 《蘋果樹上的死神》 白罩衫
4 《只能自己走》 黑西裝、黑高帽子、黑鞋、笛子 5 《抓到死神了》 醫藥箱、白袍、尖頭鞋 6 《只要快樂不要哭泣，可以嗎?》 雨傘、紅被包、帽巾
鐮刀與死神結合產生的意象，加強了結束生命時呈現的恐怖意涵。在圖畫書
10 湯瑪斯〃佛斯特(Thomas C. Foster)著，潘美岑譯，《美國文學院最受歡迎的 23 堂小說課》How to read novels like professor，臺北〆采實文化，2014 年 4 月，頁 134。
中以其他的物件取代鐮刀，運用生活中的日常用品取代鐮刀，象徵死亡如同日常 的慣性。
由死神手執熟悉的物件陪伴瀕死的人從生到未知的死，將恐懼轉化為日常的 陪伴，如此讓死神令人恐懼的形象轉化為瀕死者的溫馨陪伴，同時也符合為兒童 設計的繪本的原則。
四、自然形體
在經歷了文化及思想的交流及碰撞後，死神形象表現開放度也一再擴大，如 同上一章所論述，死神已經跳脫傳統的典型形象，不再保有任何原始代表的概念，
無論在黑斗篷、鐮刀、骷髏、黑色羽翼都不復存在，甚至跳脫了人類社會而往大 自然的存在去表現。
像《不要命的死神 1》、《不要命的死神 2》中的表現方式十分獨特，明顯受 到日本文化中宗教概念的影響，kami 這種神的概念，是把整個大自然人格化，
也就是萬物皆有神，能影響及帶給人強烈感動或感受的都可稱為神，使神的形體 及形象更加包羅萬象且千變萬化。
因此死神不再限制於固有的形體，可以是葉子、樹幹、盆景、草叢，自然地 出現在故事中，以旁觀者的角度觀看著發生的一切，也可以主觀的介入，完全去 除了死神典型中的死亡聯想跟威脅性，更能使閱讀繪本的兒童倍感親切，死神成 了故事中一個自然界的成員，在無形中打破了死神和生者之間的區隔，也更有親 切感，更能使兒童十分自然的接受，將死神形象做出最特殊的設計，跳脫了外表 的隱喻，而以文字來呈現。
在本節的分析論訴中可以看出，死神形象在想像上的擴大及發揮的自由上
，和上一節論述的死神形象歷史演變相符合，更在以兒童為主要讀者的條件下，
有了豐富多元的展現，除了保有某些外在的象徵意義外，甚至可以在外表上完全 突破了死神典型的象徵性，充滿現代的想像及發揮。
在《小說的五十堂課》中提到：「要介紹角色，最簡單的方式是描述其外在
特徵。」11在各文本中外在的形塑代表了角色的功能、形象、象徵性，更由於死 神角色的特殊及重要，一出場就充滿死亡的暗示，也引導著故事主要的走向，使 死神外在特徵成為作者表現的重要課題。
本章就死神的外在形象做了多方面的爬梳與分析，在顏色、造型、道具上可 以看出文本和藝術方面的連結，死神形象從典型走向非典型；而在繪本中設計上，
死神在工作職掌上沒有改變，符合死神角色一貫的任務，保有歷史延續性；但在 任務的執行上，態度及方式都有了明顯的創新。
而這一切的變化，符合現當代人性的需求，也更貼近繪本的讀者，繪本作者 在此世代針對死神這個角色，呈現多元的相貌，造型囊括古今，更自在的選擇象 徵性及表現手法，使死神形象有了更超越的發揮。
11 大衛〃洛吉(David Lodge)著，李維拉譯，《小說的五十堂課》The Art of Fiction，2006 年 12 月，頁 96。
第肆章 死神與主要角色互動表現的內在特質
在上一章中，筆者解讀圖像裡顯示死神的外在種種相貌，在本章中將進一步
在上一章中，筆者解讀圖像裡顯示死神的外在種種相貌，在本章中將進一步