第二章 柳琴的源流與發展
第一節 柳琴的起源
關於柳琴的源起並無確切文字記載可考查，根據期刊《江蘇戲志》及民間藝 人口傳記載，筆者歸納如下幾種說法：
一、清道光末年或咸豐初年，山東省滕縣蘇樓有一位手藝精巧的木匠，可自 做樂器，並拉唱《拉魂腔》的傑出藝人─王清，是當地的秀才、拉魂腔蘇年班班 主蘇道─的指導下，參考傳統樂器琵琶的様式，改制成新的樂器─柳琴。（《蘇氏 家譜》有記載）此琴現存於江蘇省棗莊市博物館34。
二、山東臨沂的研究人員也發現清同治元年（一八六二）前後，郯城木工昊 永成與當地拉魂腔藝人合作，製成「柳月琴」。後來其子昊增福成為製琴高手，人 稱「恙山東」，繼續秉志父業，製作「柳月琴」35。
三、據傳二百多年前，山東臨沂有武大團、武二團的兄弟倆到徐州一帶逃荒 要飯，在破廟裡見到四大金鋼中琵琶金剛十分威風並手持琵琶，兩兄弟忽然想起，
如做一個這樣的樂器彈唱著乞討，豈不更好？於是他倆就用柳樹下端、朝陽一面 的柳木，仿照金剛手上的琵琶做了一個簡單的「土琵琶」，邊彈柳琴邊唱家鄉小調 沿街乞討。於是這種樂器和彈唱形式逐漸流傳開來，並用於豐收或喜慶場合，此 種稱為街頭職業彈唱藝人。並從二人臺36式的演唱形式逐漸演變成各種規模的戲班
34 參閱 王惠然，《柳琴改革始末及其藝術現狀》（人民音樂出版社，2006‧5）。
35 同註 33。
36 《二人臺》是指流行於內蒙、山西等省的地方戲曲，主要是由唱腔和樂器曲牌兩大部份組
子，廣泛流傳於魯、蘇、皖交界一帶，稱《拉後腔》和《拉魂腔》。一九五三年為
如11:A:11:B:11 或 AA.BB.形式。內蒙二人臺牌子曲，多為單曲板式變奏體的音樂主題，基本上無 再現的關係，有再現的例子則非常少見。
37 《中國戲曲音樂集成‧安徽卷》（中國 ISBN 中心），579。
壤的廣大地區。因為各地語言聲調不同，和所受地方戲曲、曲藝、民歌等不同因 素影響，拉魂腔在發展中呈現出不同的地方戲曲特色。根據拉魂腔聲腔劇種的分 佈地區，可以推知柳琴的空間分佈。
筆者依據《中國大百科全書》、《中國戲曲音樂集成》、《江蘇戲曲志‧柳 琴戲志》及《山東分體文學史》等四本專籍，認為柳琴與不同腔調及流行的地區，
而結合成不同的戲曲名稱。
柳琴戲與泗州戲雖是名稱互異，但實體一致，由其原先都稱作拉魂腔便知道 它們是系出同源。正如因為流傳地區不同，在台灣有一個叫四季春，但是在風港 叫風港調。但柳琴戲與泗州戲有一個很大的不同是它們結合當地不同的方言，在 安徽的方言與在山東的方言是不一樣的。所以它的名稱也不同，在山東、江蘇稱 為柳琴戲，在安徽稱為泗州戲。它們的共通點是自由轉調、男腔及女腔不同，但 皆有大的七度大跳，所以別稱拉魂腔，這七度大跳是它的很大的特徵。
一九五一年，流傳於安徽的拉魂腔，被定名為泗洲戲。柳琴作為泗洲戲的主 要伴奏樂器，主要分佈在宿縣、泗縣、蚌埠、五河、鳳陽、蒙城、蕭縣一帶38。另 一種文獻資料《中國戲曲音樂集成》呈現的觀點時間為指一九五二年被定名為泗 洲戲。
在一九五三年流傳於山東的拉魂腔，取名為柳琴戲。柳琴作為山東柳琴戲的 主要伴奏樂器，主要分佈在臨沂、蒼山、騰縣、棗莊、郯城、新沂一帶。一九五
38 《中國戲曲音樂集成‧安徽卷‧上卷》編輯委員會，《中國戲曲音樂集成‧安徽卷‧上卷》
（中國ISBN 中心出版，新華書店總店北京發行所發行，1996‧6），579。
三年四月，流傳於江蘇的拉魂腔，也被定名為柳琴戲，主要分佈在徐州、豐縣、
沛縣、邳縣、睢寧一帶。通過比較拉魂腔劇種的主奏樂器，可以得出結論，柳琴 是該聲腔系統中最主要的伴奏樂器，其分佈流傳的地區最廣，包括安徽、江蘇及 山東等地。柳琴在拉魂腔系統中佔有重要的位置，宛如京胡在京劇中的地位一般。
柳琴以其特有的高音個性及靈活自由的伴奏方式，完美的融入在拉魂腔的戲 曲音樂中，從而突出了高音聲腔熱烈奔放的風格特點，並且這也為柳琴的應用、
沿革和發展奠定了基礎。廿世紀六○年代後，隨著拉魂腔從農村鄉鎮流傳到城市，
以及專職演奏人員的出現，柳琴伴奏逐漸定譜定腔。同時，因為柳琴樂器改革的 成功，形成了以柳琴為主奏的較正規的樂隊建制39。
39 於韻菲，〈論柳琴的角色變遷〉，《交響─西安音樂學院學報（季刊）》，No. 1（2005）。