第四章 研究結果與分析
第一節 研究參與者認知背景與創作
一、專家導演─林正盛
林正盛導演，於1959 年出生於台東縣東河鄉泰源村。泰源村是個典型的農 村，整村四面環山，僅有一條公路東至東河鄉東河村，西至花蓮縣富里鄉，沿途 風景優美，素有「泰源幽谷」─如詩如畫意境之稱。當地農民多在山坡地種植甘 柑類水果、梅子等農作物營生。而林正盛導演就出生在這種自然環境的農村，家 中也種植果樹等農作物。這樣的生長環境，對林正盛日後成為導演有很重要的影 響。但是，林正盛在青少年時期的判逆性格，卻讓他在朝向導演這條路走得坎坷。
由於家境清寒，無法供家中小孩讀大學，因此林正盛的父親希望他國中畢業之後，
能就讀職業學校學一技之長，可是林正盛卻跟父親唱反調，想讀一般高中升大學，
將來成為大文豪、大文學家，因而離家出走。16 歲那年獨自一人到台北，為了 謀生，在麵包店做學徒，結果在糕餅業做了10 多年，成了麵包師傅。可是林正 盛的志向卻不想一輩子被「麵包」束縛。大約在24、5 歲時，林正盛以國中學歷，
順利考進「編導班」學習拍電影、製作電影，而這個階段是林正盛正式進入導演 工作的一個開端。
能從事自己感興趣的事，讓林正盛改變了一生。由於要從事創作電影，林正 盛幾乎把電影中需要有的元素─劇本、演員、攝影、剪接的工作，幾乎都做過。
他演過的第一部電影是1995 年陳玉勳導演的《熱帶魚》；1996 年執導了他人生 中的第一部電影《春花夢露》，同時他自己也是編劇。截至2015 年林正盛執導的 電影共有八部，執導的紀錄片有六部。他的作品從1990 年起迄今共獲得九項國 內外影展大獎，見表4-2（財團法人國家電影中心，2015）。
表4-2 專家導演林正盛作品獲獎紀錄。（整理自財團法人國家電影中心）
年份 獲獎作品名稱及獎項
1990 《老周老汪阿海和他的四個工人》紀錄片獲得「中時晚報電影獎」。 1991 《美麗在唱歌》紀錄片獲得「中時晚報電影獎」。
1992 《阿豐阿燕的孔雀地》紀錄片獲得「中時晚報電影獎」。 1994 《傳家寶》獲得電影年輔導金。
1996 《春花夢露》獲得坎城影展「基督教國際評審團人文精神獎」、東京影展
「青年導演銀櫻花獎」、瑞士佛瑞堡影展「評審團大獎」。
1997 《美麗在唱歌》獲得坎城影展法國媒體評論界頒給「金棕櫚樹獎」、比利 時影展「黃金時代獎」、日本福岡影展「評審團大獎」。
2001 《愛你愛我》獲得柏林影展最佳導演銀熊獎。
2004 《月光下，我記得》獲得第四十一屆金馬獎「最佳改編劇本」。
林正盛導演有一雙雪亮的雙眸，似乎能看透許多事物、充滿智慧又富有充沛 的毅力。厚實的雙耳，傾聽來自四面八方的聲音，似乎能辨認出存在世間的好聲 音，提供作為創作的素材。研究者在與林正盛導演的言談間，他總能幽默以對、
相當健談。這樣的人格特質，可能就是他能夠克服執導電影時遭遇困難的「特效 藥」。由於純樸鄉下的成長環境對林正盛深具影響，在他過往生活和學習的記憶 會反映在他的電影創作作品之中，間接的反映了林正盛個人的寫實風格。而且一 路艱苦學習成為導演的種種挫敗經歷，也成了林正盛在電影創作時，解決問題的 動力。
由於他出生的台東縣純樸的鄉下，卻在都市艱苦的謀生活，林正盛對兒時生 長的環境記憶深刻，在他導演的電影《春花夢露》、《月光下，我記得》等電影都 在台東縣境內取景拍攝，而且道具景物的運用，也深受兒時居家週邊的影響，從 深層的記憶中挖掘出道具景物的擺設並加以運用。也由於他曾經困苦當過麵包師 傅以及經營過梨山的農場，這樣的人生歷練融入了他個人的生命之中，成為他在 創作時，可以加以運用的素材。這也代表著個人認知的歷程，包含知覺、記憶、
情緒、反應、回饋等作用，會呈現在電影創作中。林正盛導演亦運用電影跟觀眾 傳達他個人對自己以及社會的看法，期望能與觀眾進行個人理念上的溝通交流。
圖 4-1 研究者 2015 年 1 月於台北關渡訪談林正盛導演（左）。
林正盛從事電影工作迄今已有二十多年，他認為在臺灣經營電影領域，一面 要跟國外影片市場競爭，一面又要跟國內觀眾的喜好拔河，的確是艱辛的一條路。
不過林正盛的人生哲學是「要勇敢面對自己」。自己要能夠徹底瞭解、掌控能力 的不足，而且要虛心、勇於面對自己能力不足的部份，才能把事情做到盡善盡美！
二、生手導演
型態的生活樣貌，也讓小妍對人與人之間相處的情感能夠融入她導演的電影創作
不好記憶為題材的微電影中，利用電影的語言和外界溝通，展現出他這樣的個性 其實只是想要尊重他人而已。
在電影製作技術方面，子俊在國中時就能使用攝影器材幫家人拍照，但是到 了大學才真正學習到動態攝影，也完全瞭解鏡頭語言的使用。由於子俊的作文能 力還不差，因此把文字劇本和鏡頭敘事結合在一起進行電影創作時，子俊都能得 心應手。可是由於子俊個性內向的關係，在電影製作過程中，和前述的研究參與 者都有相同人與人溝通上的困難，但最後還是克服完成創作。