剛開始促成本研究之動機，起始於修習「藝術社會學」，其核心觀點是：藝 術是被社會脈絡所界定的。而當行文至此，在波依斯的「社會雕塑」中，翻轉成 社會脈絡是可以被藝術界定的。
｢社會雕塑｣概念的省思，本研究進行歸納如下:
一、「藝術等同於生活」，是要能激發生活感知及創造能力。
｢人｣之所以為人在於其｢生活品質｣，鈴木大拙說人人當是生活藝術家；波依 斯說須具備有上帝的品質。半世紀前的波依斯就已經思考到「當今的人類對東西 的本質不再有深刻的理解，對生活及世界的感覺也不例外，熱情如進化的原則，
人們即使越走越遙遠且先進，還是可以質問:世界是如何組成的?(世界從何開始?)
297」。
前一章關於波依斯社會雕塑的正反兩造評述裡，藝評家執著於想從波依斯的 演說、訪問、行動、材料手法甚或查證神話般的經歷，然後探究象徵性和隱喻性，
再試圖用邏輯分析尋出其創作定律；而事實上，對於波依斯具有東方「禪」的精 神層面，並無法用邏輯推理解決，這是許多人理解波依斯的困難所在。
再者，過度追求象徵性的寓意往往會失其藝術本質，「超越純粹的感性認知，
波依斯了解到一種作為存在的理念中的現實」298，藝術終歸是要回歸生活現實；
近年來台灣許多藝術展、藝術獎項作品中，不乏透過藝術展演空間(如美術館)，
用作者所述象徵眾多寓意的各類生活現成物混搭，企圖營造某種隱喻的 ｢氣氛
｣，誘導觀眾至其作品創作原始意念，贏取了直接的知覺299或是產生爭議性的討 論300；卻缺乏激發創新想法與思考的過程，頂多只是批判。
297 何政廣，前揭書，頁 132-133 298 同上註，頁 208
299 舉例《2014 臺北美術獎》優選獎〈夜雕塑〉作者自述:因為有著如騷靈一般溝通的迫切欲望，我常以 手邊及時可得的材料創作。重複的丟，砸壞再重組，取出物質裡隱藏的詩，並得以保存片刻，在它褪 色消失於現實之前，製造不尋常的尋常，我欲以作品誘惑並牽連觀眾。
另外，我也透過不可見、短暫存在的事物開啟記憶及情緒。薄荷味的口香糖、香皂、菸、直笛聲，讓 平庸變得活躍，重新定義事物的脈絡，創造新的意義。參閱:〈2014 臺北美術獎優選獎藝術家倪灝訪談 紀錄〉，2014。2017.5.11 取自 https://www.youtube.com/watch?v=N_B7ZzRT2Uo
300 舉例《2012 台北美術獎》優選獎〈我叫小黑〉作品以八哥鳥學習 26 種在文化政治上影響台灣的語言，
如日語、中文、閩南語、英文、原住民等，教導八哥鳥說出一句話｢我的名子叫小黑｣，試圖藉由作品 重現台灣 400 多年歷史，種種複雜的變因和角力，提供一個重新「實驗」的可能和反思；評審認為這是 將植入的｢擬｣科學調查做為台灣自身的政治寓言的展現。參閱: 2012 台北美術獎〈2012 Taipei Arts Awards〉，2012。2017.5.11 取自
http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=102146727
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作品形式的強化並不代表意蘊的減弱，其實形式與意蘊看似南轅北轍，卻能 因生命有機體而有共同的基點；說出人類和世界想要說的話，然後又使人懂得，
世界還有一些蕩漾的東西是不可知的……
領會那不能用理性去解開的東西，我們必須穿入深處，喚醒自我意識；人貴 自知，自知者明，對自身的生活具有強烈感知，而非行屍走肉的盲目；正如同艾 娃所述:波依斯非常的熱愛生活，因此視之為一條得超越的道路。波依斯常常有 很多條道路，像個狡猾的農夫，一切行不通時仍能知道如何走下去。凡得．格林 登也提到波依斯對生活積極的態度，稱他是個「隨機應變的滑稽家」
(Situationskomiker)。301重點在激發想法而不受實物所驅使。所以，我們必須去過 自己的生活，而不是被生活來支配。
二、｢人人都是藝術家｣與「社會有機體」互為因果並且相輔相成。
「人人都是藝術家」並非因為前述藝術等同人類生活，所以被狹隘的定義為 人類凡是生存在的，都被稱作為藝術家，更並非存在的個體一切工作成果都被稱 之為藝術品；羅曼．羅蘭(Romain Rolland )302指出「生命的第一個行動是創造的 行為」303，只是隨著時間與環境的消磨，人的心變得像機械，機巧心使人失去創 造性；催促工作完成，想達到外在客觀目的，藝術家異之於常人，便是仍持續有 著羅曼．羅蘭指出強烈的創造意識，且作品能不斷的觸及人的心靈。
｢藝術等同於生活」是杜象與波依斯共同的主張，但對於藝術與社會的關係，
杜象選擇遁世不作為，波依斯選擇入世刻意作為，一九七三年在杜塞道夫學院「自 由國際大學創造力和跨學科研究促進會」創建工作開始，｢首要關切的是使教育 和藝術能夠不依附於國家權力的可行性，州政府應當建立法律體系並且提供必要 的財政幫助，然後，在此基礎上，自我決斷的準則得以施用。｣304波依斯劍及履 及的行動，都為建構「社會有機體」，而且必須是有創意的。因此，美國藝術評
另外，作者自述因看到保育類動物八哥的棲息地競爭與掠奪而發想，回到人類現實社會中。只要影響 台灣的不同語音都想放進作品中，教導小黑從第一天到最後一天都在變化中，很想知道小黑學會了甚 麼? 參閱:〈非池中藝術網 | 藝文直擊─ 北美館：【2012 台北美術獎】〉，2012。2017.5.11 取自 https://www.youtube.com/watch?v=xGHh6OdA180
而此作品展出後引起動保人士的韃伐，認為分貝的刺激虐待了八哥，而我則認為八哥—不是人。
301 參考海涅．史塔赫豪斯，吳瑪悧譯，前揭書 P228
302 羅曼．羅蘭(Romain Rolland，1866－1944），20 世紀的法國著名作家、音樂評論家，為 1915 年的諾貝 爾文學獎得主。
303 余秋雨，《藝術創造工程》台北:允晨文化，2001，頁 34。
304 盧卡斯．貝克曼，陳斌譯，前揭書頁 210
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論家羅伯特．休斯(Robert Hughes)將波依斯稱為｢捲入政治的杜象｣。305 柏林圍 牆推倒後，一位畫家在東邊畫廊寫下:思想就像是天空中鳥兒的蹤跡306(圖 20)。
歷史證明，藝術的滋養與開展，唯有「自由｣；沒有民主自由的社會，藝術思考 和創新變成奢望與理想。
(圖 20) Berlin, Germany: East Side Gallery: Der Geist ist wie Spuren der Vogel am Himmel.
越戰後波依斯進入美國與普普相遇，美式華麗大俗的衝擊，對上波依斯晦澀 大雅307的意義，勢必引起爭論；〈噴泉〉308一出，藝術=生活那「反藝術」的思潮 皆在歐美澎湃，藝術作品或理論數見不鮮；波依斯與美國最大的差別在於---然 後……他更進一步把｢社會有機體」視為藝術品進行實務操作，從論政、選舉著 手，力圖重建與復興社會，也著眼於教育、演說，力圖改變及啟發人心，｢人人 都是藝術家｣與｢社會有機體｣兩者互為因果，並且相輔相成。
因此，「人人都是藝術家」當不能膚淺地或權威地，作為現今推動全民藝術 的口號，必須知因識果，喚起人們消磨已久的創造潛能，同步建構及維持「社會 有機體」--即自由、平等、博愛的環境之下方可成行。
305 李黎陽，〈藝術是進入社會戰場的實際手段〉《歷史真實與藝術本質》，北京:金城出版社，2013，頁 77
306 1990 年 10 月 3 日分裂長達四十餘年之久的德國再度統一，昔日的柏林圍牆，原文，“Der Geist ist wie Spuren der Vogel am Himmel.”
307 《詩經》中詩的分類，有「四始六義」，「四始」指《風》、《大雅》、《小雅》、《頌》。《大雅》
其內容幾乎都是關於政治方面的，有讚頌好人好政的，有諷刺弊政的。
308 在此指的是一九一七年馬塞爾·杜象〈噴泉〉，包括德國評論家培德·布爾格等藝術史學者和前衛理論家 對這件作品發表許多意見，認為這件作品和送交展覽足以被認為是 20 世紀藝術發展的重要里程碑。
日常生活中許多事物只需要消除其使用價值，並且重新命名和賦予意義後便可視為創造新的脈絡，
把藝術的焦點從實體工藝轉移到思想詮釋上。「R.M」代表《噴泉》本身的手法「現成物」，而大聲 念出「utt」時則會聽起來像是法文的「eut été」，兩者組合起來的意思就是「曾經是現成物，1917 年」，
把藝術的焦點從實體工藝轉移到思想詮釋上。
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三、「擴展的藝術觀念」著重於藝術創造力的本質，而非改造社會的工具。
一九七二年卡塞爾文件展期間冒出〈自由國際大學〉的｢創意｣，他本人也稱 之為｢我最宏大的藝術作品。｣309而〈七千棵橡樹〉，從計畫開始便有賴各領域部 門的相互協調合作，賦予城市擺脫束縛及體驗生命的能力，至今仍為一種故事 性、精神性的存在，不經意不叨擾地融合在人們的生活中，也讓人們在此交流與 溝通並彼此了解，人們的思考創造也隨這融入『樹』的環境，改變與擴大茁壯，
實質上這不只是世界上最大的生態雕塑；而其精神意涵也深植人心，吸引人們與 它一起向著生活的深層探掘，持續存在著，永遠有生命力，每每看一次都會有新 的東西---這是個生命有機體--是波依斯社會雕塑代表作。
在台灣，近年成立的跨領域藝術研究所310，以培育「藝術跨域研究實踐」為 發展主軸，強調「藝術論述、批判及反省能力」，培養「符合時代跨域視野」的 藝術專才。而在當代藝術跨領域展覽中311，常遊走於各類知識體系之間、跨領域 經驗，並將文化典範作為形塑社會之研究。如此的走向讓近年的創作展，在內容 上經常只能「反應現實環境」312，或「批判現實環境」313，在方法上汲汲求取跨 領域的知識與技術支援，甚至以是否能涉足跨領域來評斷藝術作品的深廣度，好 讓藝術更多元全面，此結果便失去本身自由創造力；如此偏頗的跨領域藝術，讓 人誤解藝術是為適應全球化而涉足多領域方才穩住地位，並擴大影響範圍。
波依斯從多樣裡尋找同樣；「擴展的藝術觀念」可為依循的方向。「文以載道」
或許過於沉重；就如羅森堡(Harold Rosenberg)曾形容想用藝術去改造社會，簡直
或許過於沉重；就如羅森堡(Harold Rosenberg)曾形容想用藝術去改造社會，簡直