第二章 佛瑞與船歌
第一節 船歌的起源與發展
看到的標題包含“Barcarolle”、 “Gondellied”及“Boat Song”，其中，又以“Barcarolle”及
“Gondellied”為最多作曲家使用。“Barcarolle” 一詞是法文，源自義大利文“Barcarole”，
其中的“Barca”有船的意思。｢船歌｣此種曲種廣受歡迎，十八世紀著名的音樂評論家布爾 尼(Charles Burney, 1726-1814) 3曾在他的著作《論述法國與義大利音樂現狀》The Present
State of Music in France and Italy 一書提及船歌深受當時歐洲音樂家們喜愛。
｢船歌｣起源於船夫唱的歌曲，因此具有歌唱性的抒情旋律；結構多為 ABA+尾奏
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(Coda)的三段體(Ternary Form)為主。一般船夫撐船時，船槳的起落通常會形成「落槳慢，
起槳快」的節奏，因此，作曲家通常以六八拍子來表現，速度也配合划行速度，多是輕 快的中板速度。摇晃動盪的伴奏音型，强拍和弱拍有規則地交替和起伏，描寫水波或船 摇曳晃動的意象。
｢船歌｣曲種運用於藝術歌曲創作，舒伯特(Franz Seraphicus Peter Schubert, 1797-1828) 曾將船歌的風格運用在藝術歌曲上，最著名的例子就是《水上之歌》(“ Auf dem Wasser zu
Offenbach, 1819-1880)《霍夫曼的故事》(Les Contes d`Hoffmann, 1881) 6中的第三幕主題 曲《美麗的夜、愛情的夜》(belle nuit ô nuit d'amour)。這首曲子是女聲二重唱，旋律優
4作詞者為史都貝爾格(Friedrich Leopold zu Stolberg-Stolberg, 1750-1819)是一位德國詩人。原文：
Mitten im Schimmer der spiegelnden Wellen Gleitet, wie Schwäne, der wankende Kahn: Ach, auf der Freude sanftschimmernden Wellen Gleitet die Seele dahin wie der Kahn; Denn von dem Himmel herab auf die Wellen Tanzet das Abendrot rund um den Kahn. Ü ber den Wipfeln des westlichen Haines Winket uns freundlich der rötliche Schein; Unter den Zweigen des östlichen Haines Säuselt der Kalmus im rötlichen Schein; Freude des Himmels und Ruhe des Haines Atmet die Seel im errötenden Schein. Ach, es entschwindet mit tauigem Flügel Mir auf den wiegenden Wellen die Zeit; Morgen entschwinde mit schimmerndem Flügel Wieder wie gestern und heute die Zeit, Bis ich auf höherem strahlendem Flügel Selber entschwinde der wechselnden Zeit.
5黃郁惠，〈船歌－從蕭邦等作曲家之作品探討〉（國立臺灣師範大學碩士論文，2009），10
6 《霍夫曼的故事》是奧芬巴赫唯一的一部正式且大型的歌劇作品，然而，他在即將完成時突然病
逝，後由另一法國作曲家吉羅（Ernest Guiraud，1837 年-1892 年）替他續完，於 1881 年 2 月 10 日，在 巴黎喜歌劇院首演。
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美，讚美水上城市威尼斯美麗的夜色和愛情的歡樂，伴奏部分採用六八拍子表現出規律 的划槳節奏。董尼才悌(Donzetti Gaetano, 1797-1848)的《愛情靈藥》(L'Elisr d'amore, 1832) 第二幕中的《我是富翁，你是美人兒》(Io son ricco e tu sei bella)，為男女二重唱，雖然 是二拍子，但將｢船歌｣風格融入詠嘆調的素材。威爾第(Giuseppe Fortunino Francesco
Verdi, 1813－1901)的《假面舞會》(Un ballo in maschera, 1859)第一幕中的「她是否忠實 地等著我（Di'tu se fidele il flutto m'aspetta）這首曲子也將｢船歌｣風格融入詠嘆調的素材。
除此之外，羅西尼(Gioachino Antonio Rossini, 1792－1868)及韋伯(Carl Maria Friedrich
Ernst von Weber, 1786－1826)他們的歌劇作品中也可見船歌風格的詠嘆調。
真正讓｢船歌｣普及、流傳的是鋼琴作品，富幻想力的浪漫時期作曲家們，给鋼琴小 品注入更多自由的表達空間。首開先例的是孟德爾頌(Felix Mendelssohn, 1809-1847)在
《無言歌》(Lieder ohne Worte)中的三首威尼斯船歌，分别是作品 19-6，G 小調；作品
30-6，升 F 小調；作品 62-5，A 小調。三首船歌都是六八拍子，以“Gondellied”作為標題，
旋律優美，左手分解和弦的伴奏型，表現出船隻的晃蕩感，描畫了水面上輕舟浮漾的意 象，讓人沉迷於無邊無際的想像。
蕭邦是第一位將“Barcarolle”一字作為作品標題的作曲家，作品六十(Barcarolle, Op.
60)是唯一一首以船歌類型來創作的作品，以十二八拍子寫成，重拍放在第一大拍及第
三大拍，將樂句拉長，旋律聽起來更加的流暢舒服。佛瑞於 1880-1921 年間相繼創作了 十三首船歌(13 Barcarolle, 1881-1921)，是船歌創作數目最多的作曲家，佛瑞早期的船歌 作品受蕭邦的影響極深。柴可夫斯基(Pyotr Tchaikovsky, 1840-1893)的鋼琴套曲《四季》
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(The Seasons, Op.37b, 1875-1876 )的第六首 G 小調「六月」(June:Barcarolle)，為四拍子 的船歌，根據普列謝耶夫(A. Pleshcheyev, 1865-1893)7的詩作｢一起走向海岸，海水將溫 和的親吻我們的腳跟，神秘悲傷的星星將在頭上閃耀！｣8寫成了一首船歌，雖然「六月」
非複拍子作品，但四拍子強拍、弱拍一搖一擺的節奏，同樣體現了輕舟盪漾的形象。巴 爾托克(Béla Bartók, 1881-1945)、拉赫曼尼諾夫（Sergei Rachmaninov, 1873-1943）等人 也受蕭邦影響，以“Barcarolle”命名他們的船歌作品，如巴爾托克的作品八十一戶外組曲
(Out of Doors, Sz.81, 1926)的第三首｢船歌｣(Barcarolla)，及拉赫曼尼諾夫作品十《沙龍小 品》(Morceaux de salon, Op.10, 1893-94)的第三首 G 小調船歌(Barcarolle in G minor)。
除了以“Barcarolle”命名之外，李斯特(Franz Liszt, 1811-1886)二首《悲傷的船歌》(La
Lugubre Gondola, S134, 1882)是以“Gondellied”為標題創作的，原曲是為小提琴或大提琴
創作的，後來李斯特更將此曲改編為鋼琴獨奏。另外，俄國作曲家巴拉基雷夫(Mily
Balakirev, 1837-1910)A 小調船歌(Gondellied in A minor, 1901)，也是以“Gondellied”為標 題。
二十世紀，較著名的有浦朗克(Francis Poulenc, 1899-1963)的《拿波里組曲》(Napoli
Suite for solo piano, 1925)的第一首；魏拉·羅伯士(Heitor Villa-Lobos, 1887-1959)的《第二
號三重奏》(Trio No. 2, 1915)的第二樂章；蓋希文(George Gershwin, 1898-1937)的《浪花 之舞》(Dance of the Waves, 1937)；以及伯恩斯坦的歌劇《康第德》(Candide, 1956)中的
7 普列謝耶夫為一著名俄羅斯詩人，他的許多詩集被認為是經典之作，柴可夫斯基和拉赫曼尼諾夫
等音樂家都曾以他的詩來創作音樂。
8 "Let’s walk to the shore, where the sea will gently kiss our feet, Stars with secret sadness will shine overhead."
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「國王船歌」(The King Barcarole)等作品，都以船歌素材創作。
｢船歌｣發展以來，深受作曲家喜愛，從原本威尼斯船夫划船時所吟唱的歌曲，至浪 漫時期，以鋼琴作品的形式發揚光大，除模仿船夫所哼唱的旋律，也呈現出水波粼粼或 是船隻搖晃的意象。隨著時代演進，作曲家在織度、和聲、拍號變化等有更多元的變化，
讓後期的｢船歌｣呈現出新風貌。
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