〈船歌〉(Barcarolle)

《幻想曲集》比《三首音畫》更富有調性，呈現更加燦爛、寬廣的作品。葛 利菲斯在 1915 年出版前才分別在樂曲前加上描述性文字，《幻想曲集》每首樂曲 都有清楚的高潮或頂點，旋律如同抒情詩般的特性，流暢且柔和。

「船歌」源自於義大利威尼斯，為船夫在划船時隨興哼唱的當地民歌。船歌 一般都是採用以 6/8 或 12/8 拍寫成，複拍子的節奏常應用以描寫流動的水，例如 貝多芬的第六號交響曲《田園》(Pastoral)第二樂章，而船夫撐船時，船槳的起落 通常會形成「落槳慢，起槳快」的節奏，這和複拍子的節奏不謀而合。

〈一〉 樂曲分析

〈船歌〉為 6/8 拍，中心調性為降 B 大調，不太過的小行板(Andantino, ma non troppo)，曲式為 ABA 三段體，總共 179 小節。第 1-88 小節為樂段 A，第 88-115 小節為樂段 B，第 116-179 小節又回到樂段 A，但有些變化，筆者將之稱為樂段 A’。

在這首樂曲裡有五個特色，第一個特色是使用平行八度、三度、四度、五度音程。

第二個特色是長短節奏—四分音符加上八分音符，有時也會是短長節奏，筆者將 此種音符的組合稱為動機 I。第三個特色是附點級進音型節奏上行或下行，筆者將 之稱為動機 II。第四個特色是兩個級進音，反覆出現且做增值、減值變化，以營造 船歌風格的搖擺與輕快感，筆者將之稱為動機 III。第五個特色是波浪似的琶音貫 穿樂曲主要部份和結束。根據以上五個特色以及樂譜，可以發現葛利菲斯欲使用 各種反覆的伴奏型來表現水波與船的動盪。

【表四】葛利菲斯〈船歌〉曲式結構表

樂段 A B

主題 序奏 a b a c d

小節 1-8 9-28 29-50 51-66 67-88 88-115

中心調性 降 B 大調 降 G 大調 a 小調

樂段 A’

主題 a c b a

小節 116-133 133-149 150-165 166-179

中心調性 降 B 大調

(一)樂段 A

樂曲一開始中心調性在降 B 大調，第 1-8 小節為序奏，素材來自主題 a，總共 呈現兩次，一直環繞在 D 音上，使得調性模糊不確定。主題 a 節奏為動機 I 四分 音符加上八分音符，再加上動機 II 附點級進音型下行，旋律素材為全音階所組成。

第 3 小節平行三度音程來自〈夢之谷〉的素材，上行級進下行跳進。第四小節為 動機 III 兩個級進音反覆(見譜例 4-2-1)。第 9-18 小節低聲部為主題 a 第一次完整出 現，B^b-F 的出現加上 D 音確定了調性為降 B 大調，這次主題 a 一改先前的單音方 式，上聲部加豐富的入和弦，和弦為動機 II 附點級進音型節奏下行，但這裡改為 上行 (見譜例 4-2-1)。第 19-28 小節主題 a 第二次呈現，音域與第一次相同但在上 聲部，低聲部為分解和弦琶音音型(見譜例 4-2-2)。第 29-49 小節為主題 b 旋律，總 共呈現二次，內聲部使用動機 III 兩個級進音的伴奏，低聲部 B^b-F 一再確定調性為

降 B 大調。第 49-50 小節為過門，銜接主題 a 再現(見譜例 4-2-3)。第 51-58 小節為 主題 a 再現，但這裡一改先前的單音，使用和弦式的旋律線條，使整個音響更為 濃厚，低聲部仍為分解和弦琶音音型，環繞在 B^b音(見譜例 4-2-4)。第 59-66 小節 為過門，節奏為三對二，第 61 小節拍號由 6/8 拍轉為 3/8 拍，節奏為三對二、四 對二、四對三，第 63 小節拍號轉回 6/8 拍，相同分解和弦但音域跨越兩個八度(見 譜例 4-2-4)。

【

【譜例 4-2-11】〈船歌〉，第 1-16 小小節

【

【譜例 4-2-22】〈船歌〉，第 17-28小節

【

【譜例 4-2-33】〈船歌〉，第 29-50小節

【

【譜例 4-2-44】〈船歌〉，第 51-66小節

(二)樂段 B

樂段 B 中心調性從降 B 大調轉到降 G 大調。第 67-84 小節為主題 c，總共有 四個樂句，先是使用動機 I 短長節奏—八分音符加上四分音符加上動機 III 兩個級 進音，第 76 小節開始加入動機 II，但為上行節奏，低聲部為降 G 大調主和弦空心 五度分解(見譜例 4-2-5)。第 83 小節拍號由 6/8 拍轉為 5/8 拍，一小節後再轉回 6/8 拍，低聲部為半音階下行。第 84-87 小節為過門，總共有四個樂句，節奏為二對三，

環繞在 G^b音上的五聲音階(見譜例 4-2-6)。第 88-115 小節為主題 d 中心調性從降 G 大調轉到 a 小調，旋律部分使用動機 III 的素材但加上掛留使音質拉長，且加上持 續音(tenuto)的記號，強調切分音節奏的拉扯效果，低聲部為以 A 音為中心音的分 解和弦，葛利菲斯喜歡使用重複的手法，從樂譜上可發現，每一種類樂句都會出 現兩次，但並不一定會一模一樣(見譜例 4-2-7)。

【

【譜例 4-2-55】〈船歌〉，第 67-78小節

【

【譜例 4-2-66】〈船歌〉，第 79-89小節

【

【譜例 4-2-77】〈船歌〉，第 90-1055 小節

(三)樂段 A’

樂段 A’回到一開始的序奏，但主題 a 音域低二個八度，平行三度音程維持原 本音域。第 120-122 小節主題 a 較一開始低一個八度，動機 III 維持原本位置(見譜 例 4-2-8)。第 124-133 小節主題 a 再現，中心調性從 a 小調轉回到降 B 大調，旋律 素材為全音階，葛利菲斯以對位手法作變化，直到第 130 小節才回到原本的主旋 律配伴奏模式(見譜例 4-2-9)。第 133-149 小節為主題 c，總共四個樂句，低聲部為 B^b-F 的空心五度(見譜例 4-2-10)。第 146 小節低聲部一改分解方式而以平行八度呈 現，甚至第 149 小節為平行八度半音階下行。第 149 小節除了半音階之外，拍號 由 6/8 拍轉為 5/8 拍，一小節後再轉回 6/8 拍。第 150-165 小節為主題 b，以和弦的 方式呈現，總共四個樂句，低聲部一在強調調性音 B^b(見譜例 4-2-11)。第 166-179 小節為主題 a，高、低聲部皆以和弦方式呈現且為同一和弦，低聲部有降 B 大調主 和弦 B^b-F 的空心五度。第 174-177 小節為三對二、四對二、四對三節奏，拍號也 由 6/8 拍轉為 3/8 拍。第 178-179 小節拍號再轉回 6/8 拍，樂曲結束在降 B 大調空 心五度和弦(見譜例 4-2-12)。

【

【譜例 4-2-88】〈船歌〉，第 106-1223 小節

【

【譜例 4-2-99】〈船歌〉，第 124-1337 小節

【

【譜例 4-2-110】〈船歌〉，第 138-1149 小節

【

【譜例 4-2-111】〈船歌〉〉，第 150-1165 小節

【

【譜例 4-2-112】〈船歌〉，第 166-1179 小節

〈二〉 演奏詮釋

葛利菲斯於樂曲中介紹一個搖擺的 6/8 拍動機 I 和一個下降音型的動機 II，這 兩個動機從基本的音樂素材作許多種變化，分散的或轉化的，在結束時他們以充 滿活力的方式呈現。作品一開始波浪似的琶音，製造音樂的流動性，像是船在海 上搖曳蕩漾，琶音出現在樂曲主要部份和作品終了。

樂曲速度為不太快的小行板(Andantino, ma non troppo)，中心調性在降 B 大調，

葛利菲斯標示歌唱的(cantando)，以 mf 音量彈奏出序奏中的主題 a，像是船夫在划 船時隨興哼唱的民歌，五個 D 音要注意使用不同的觸鍵與音量，拍點的 D 音要能 清楚，第五個 D 音代表前面樂句的結束，也是下一樂句的第一音，因此下方加有 一個重音以帶出流動的平行三度音型，此外，還原 E 也可適時的強調，展現變化 音的特色。動機 II 附點級進音型節奏下行音量上要逐漸小聲。第 3 小節平行三度 要以圓滑方式奏出，可以先以兩個兩個一組做練習，以落腕的方式，從慢的再加 快，並注意這裡的音量為 pp，另外，也可以區塊的方式練習，確定落鍵速度以及 手掌力氣平均後，再按記譜方式彈奏，固定手掌、手腕平行移動、控制指頭落鍵 速度，即可製造出波光粼粼的效果，但仍要記得二大拍拍點的位置。第 8 小節須 注意速度逐漸變慢(見譜例 4-2-1)。

第 9-18 小節回到原速，樂譜變為三行，低聲部為主題 a 第一次完整呈現加上 B^b-F 空心五度音程以及主旋律的 D 音確定調性為降 B 大調，上聲部動機 II 附點級 進音型節奏上行，以和弦方式呈現，但須以圓滑方式奏出，與第 3 小節同樣練習 方式，兩個兩個一組先做落腕練習，再三個三個一組，如果音型往上即漸強，反 之往下就漸弱，一層一層的推或退，並注意樂句的開始與結束(見譜例 4-2-1)。主 題 a 在低聲部加上豐富的高音和弦後容易被掩蓋，因此須特別注意右手音量控制

在 p，練習時也可先將十六分音符拿掉，先彈奏第一、三小拍對上左手主題 a，有 了律動後再將附點後半拍的小音符補進，而 B^b-F 是後半拍進入，若未留意會彈成 正拍，使得搖擺的律動感消失，因此在上述右手和弦與左手主題對拍子時，也要 將 B^b-F 一起搭配進來，那麼就可以明確知道第二個 B^b-F 才是正拍。葛利菲斯在主 題 a 上做了運音法的變化，他將還原 E 設計為另一個樂句的開頭，目的在於強調 還原 E 為非調性音的獨特感。

第 19-28 小節為主題 a 第二次呈現，低聲部為波浪似的琶音音型，拍點的 B^b 須清楚奏出以確定拍子與調性，表情上一個樂句一個樂句以漸強漸弱的方式彈奏，

練習時可將十六分音符的正拍以八分音符的方式挑出來彈，會發現其實正拍都是 同音只是相差八度，可有不同層次的觸鍵安排(見譜例 4-2-2)。

第 29-50 小節為主題 b，上聲部為旋律(la melodia)總共二次，第二次音色較暗，

有幾個音轉為降，內聲部為動機 III 兩個級進音往上，表現船槳規律滑動的行進，

低聲部為 B^b-F 空心五度加上與內聲部相似的音型為伴奏(l’accompagnamento)，注 意拍點的音須清楚以達到搖擺的律動及調性的確定，練習時可將左右手的內聲部 挑出來，清楚內聲部的運作後再加入圓潤且富歌唱性的右手高聲部；制音踏板的 使用以一個小節換一次(見譜例 4-2-3)。

第 51-66 小節為主題 a 再現，一改單音的旋律線條，改以和弦的方式呈現富熱 情地(con passione)，和弦彈奏方式應注意小拇指的須貼鍵且稍用力，使旋律清楚聽 見，低聲部為類似蕭邦、拉赫曼尼諾夫波浪似的分解和弦，強調拍點的音，以增 強調性感和律動，音量為 f 逐漸漸強，上聲部急促的變化音和弦與低聲部十六分音 符伴奏，將樂曲推至第一次的高潮，但這高潮僅維持兩小節，就倏忽地回到 p 的 音量，以輕快活潑地(leggiero)呈現三連音過度樂句，此處的音量變化特別難表現，

因為每兩小節減弱一次，從 p 到 pp，再到 ppp，以非常寧靜的氛圍來為主題 c 準 備。練習三連音過度樂句時，須注意聽右手的旋律，注意三對二、四對二、四對 三節奏的轉換以及 3/8 拍與 6/8 拍拍號的轉換，樂曲走向為三次往上，三次往下，

最後漸慢速度，低聲部 B^b-A^b-G^b旋律線條往下接到下一個樂段(見譜例 4-2-4)。

樂段 B 開始中心調性轉到降 G 大調，安靜地(tranquillamente)，音量在 ppp，

主題 c 以動機 I 和動機 III 所組成，為 2+2+1 個樂句，以手腕將每一個樂句圓滑奏 出，並注意音量地分配，低聲部保持空心五度的分解和弦，練習時先將二大拍的

主題 c 以動機 I 和動機 III 所組成，為 2+2+1 個樂句，以手腕將每一個樂句圓滑奏 出，並注意音量地分配，低聲部保持空心五度的分解和弦，練習時先將二大拍的