追求，也逐漸讓黃秋園自然的發展出自我的獨特風格，融合人師、自然師與自我 的樣貌雛型。他曾在其畫中題寫道：
107
他認為古人之法是學習的鍛鍊，但切不可拘泥於古法。其主張若要得山水之神，
必須師造化與造化同機，因此他經常觀覽廬山、井崗山與泰山等名山大川徹底的 將其藝術思想實踐於生活之中並獲得結合。
雖說對於黃秋園的風格印象為能將古人之法運用自如的傳統技法的維護者，
但從他自石濤所轉化而來的藝術觀念，不難看出他仍有自我的想法，他是藉由歷 代的表現發展出他自我的可能性，也可說他是由傳統中發展出自我風格，誠如木 羲先生說：
108
二 二二
二、、、畫品與人品、畫品與人品畫品與人品 畫品與人品
誠如本章前段所述「文如其人」與「畫如其人」一般，因此「人」與「作品」
是合一的。自宋元以來中國文藝對於文人的人品、氣節等是非常要求且看重的，
若人品不好其畫作之價值也貶低，因此在這樣承古的黃秋園對於人品也是非常強 調與重視的。他曾說：
...
107 王兆榮、黃良楷，〈黃秋園部分題畫詩選抄〉，收入孫克主編，《中國畫大師黃秋園藝術研究文
集》，前引文，頁 174。
108 木羲，〈春風過岭沐秋園〉，收入孫克主編，《中國畫大師黃秋園藝術研究文集》，前引文，頁 80-82。
109
在這段話中黃秋園似乎很重視的是領悟力，但是他更進一步的指出：
110
由黃良楷對其父親的教誨的回憶話語中，我們可以將黃秋園對畫品與人品之間的 看法整理出他的價值觀。以最低價值一直到較高的層次，依工夫→悟性→人品→
成功之作的順序。第一層的「工夫」意指「技法的純熟度」，技法只要習畫之人有 耐心與毅力並肯花時間，假以時日在技法上必定會有一定程度的表現；高於工夫 的第二層次為「悟性」，是指人的天份，即人們觀察事物的敏銳度，有「悟性」者 再加下了一定的「工夫」，也將小有成就；第三層次為「人品」，這凌駕於悟性之 上的人品是人的道德品質、哲學思想和人生觀的體現。
109 同上註。
110 同上註。
三三三
風格對當時成教化的重要地位；荊浩也在傳筆法記中提到「真」與「似」的說明；
119
黃秋園在這段話中所說的便是一種修煉的過程，在透過他所謂「師古人」的基本 功練習下，再加上最後階段的「師造化」，便可達到「外師造化，中得心源」120之 境。由上述的引文的討論，我們可以歸整出黃秋園寫生觀的三個價值：
（一）「形雖未具而神已足」，這是認為對神似的追求應更勝於對形似的要求，
黃秋園認為中國的寫生是以無數個視點來透視自然物象，不單單只關注於 外在形象的相似與否，但其中須特別強調的是，中國繪畫並非因無法追求 形似而轉向對神似的表現，這樣的審美觀是延續著中國文化背景而來的。
（二）寫生如同人生一般，繪畫者在對外在物象進行寫生時不僅在描寫景色，更 重要的是要求人們以目、心、神不斷地觀察並感受自然萬物的神妙，要抓 住自然的規律與神韻，也將自我的意識融入其中並透過自然我們不斷地思 考與省悟，進而將所感悟的自然揮灑於案頭紙上，使自然的神妙躍然於上。
（三）黃秋園對當代山水畫的省思，在他透過不斷的臨摹累積自我分析的能力 後，透過這些修煉讓他理解了山水繪畫的價值與自然真意，因此黃秋園在 自身嚴謹的學習下，對於當代的山水畫也提出了他的批判：
─
119 同上註。
120 「外師造化，中得心源」此句源於《歷代名畫記》於約西元七百五十年前後的唐代張璪《文通 論畫》中說道：「
」引自中國文史資料編輯委員會，《中國美學史 資料選編》(臺北：輔新書局，1984 年)，上冊，頁 286。
121
黃秋園指出了有些現代的繪畫者的問題，是在於山水畫僅有形而無神。其因為現 代畫者不瞭解山水繪畫中的自然規則與道理，這都是因為我們沒有向前人所下的 工夫，先用「眼「仔細觀察眼前所見，而後用「心眼」再見眼前之景，這也是現 今山水繪畫的一大弊病。其二：黃秋園的學習是全面的、不分畫科的，他在界畫、
花鳥、人物與山水等皆有學習與作品的創作，這種不設限的學習才能吸取各方的 長處使其助益於自己的繪畫中。
最後我們以黃秋園 1978 年的〈廬山夢遊圖〉（圖 76）來說明。此幅作品可 算是黃秋園最後繪製作品之一，他以少有的手卷形式表現他心中的廬山，不再是 單幅描寫局部景色而是以全面將廬山中的山石、飛泉與林木都鉅細靡遺的一一呈 現於觀者面前。全幅表現層疊的山林石壁、雲霧繚繞的雲海、忽隱忽現的曲徑飛 瀑與矗立的孤松，再細看山石皴法與構圖都是黃秋園所擅長的繁密筆法，但是在 這些重山複水裡我們感受到與其他作品不同之處是雖密而不塞的疏朗感。他如實 的將廬山的壯美神妙記錄下來，此幅所表現的充實大美是可以讓人可行、望、遊、
居於其中，猶如郭熙所載：
122
對於黃秋園的寫生觀我們可以其題畫詩來總結，他寫道：
123
121 姜壽田，《現代畫家批評》（河南：美術出版社，2005 年 10 月），頁 132。
122前 轉引自 格時
123 王兆榮、黃良楷，〈黃秋園部分題畫詩選抄〉，收入孫克主編，《中國畫大師黃秋園藝術研究文
集》，前引文，頁 174。
這說明了他自傳統而出與看待自然的想法，如同古人畫論中所述的，繪畫最初師 古人的臨摹功夫只是過程，繪者最終還是要面對眞山眞水將人與造化相融以通達 自然之理，而一切表現方法似乎就不那麼重要，如同石濤所言的無法之法一般，
應是以一種無拘無束的心與造化同機才為藝術精神的至高境界。
圖 76 黃秋園〈夢遊廬山圖〉局部二 1978