行銷與推廣

「傳統」是否可以與「時尚」相結合？如何結合？會產生何種效果？受訪者 皆認為傳統是可以與時尚相結合的。如同本研究第二章所述的 Anne Hollander 認 為，每個人的穿著，在西方約七百年間都是不同形式的，這就是時尚（Hollander，

1994：11）。所以「傳統」在過去的一段時間中也是「時尚」，但由於時空的變遷，

「時尚（Fashion）」成為「過時（Old fashion）」了。不同的是，今日的「時尚」

可能在明日成為「過時」，但不一定會成為「傳統」，因為「傳統」必須是經過歲 月的累積與淬鍊而被保存下來的文化精隨。因此，如果能以適當的方式賦予「傳 統」新的生命，相信「傳統」也能浴火重生、再現風華。

一、傳統與時尚相遇

「傳統是否可以與時尚相結合？」所有受訪者皆是持正面答案，認為可以相 融，要有傳統的元素融入時尚，且做出來的就要有時尚和流行的趨勢，就是要讓 人家能够接受，越多人接受就表示越流行。而提到「客家傳統服飾與時尚服裝是 否有共通的設計概念或意象」，答案則多是否定的。

這是很矛盾的，傳統客家人刻苦耐勞，現在人則著重享受，要結合 時尚很難，像模特兒在伸展台上穿的衣服有多貴，一般人捨不得買，所 以無法普遍化，現在很多成衣一件只要一、二百元，有些人覺得還不錯 就買了，但我們這種設計的客家服裝一件平均也要二千元左右，很難普 遍化（訪談資料 G1-04）。

受訪者提到他們設計的客家服裝成本比較高，在市場上不具價格優勢。而價 格高主要也是因為市場很小、無法量產，而是以手工縫製的，自然比不上成衣工 廠採生產線大量生產方式的低成本廉價的優勢。

要能穿得出去，讓大家都認同，甚至讓人刮目相看，讓人看到感覺 很驚訝。但以我自己來講，傳統客家元素我還是會保留住，這是我的堅 持，我不會為了時尚設計就跟時尚的一模一樣，就沒有提倡客家文化的 意義了。實用、高雅、美觀，這三部份一定要有。如果說要配合市場機

制，客家市場很小，如果要迎合大家都能接受的，那客家味可能就流失 了，客家元素還是要保留，否則就沒有傳承的意義了，該堅持的要堅持

（訪談資料 A2-14）。

業者提到自己對保留客家元素的堅持，想為客家文化的傳承盡一份心力。看 到客家子弟對客家文化傳承的這份堅持，讓我們思考似乎應該要去做妥善的規劃，

以計畫性的方法來推動客家文化的傳承，讓大家的心力能夠持續且強大的發揮出 來，而不是單打獨鬥讓力量分散。

我覺得應該找不到共通的地方，傳統服飾據我了解像三十幾歲的人，

甚至像我這種年齡的都不喜歡了，年輕人說穿起來看起來很老，所以我 把藍衫改成有腰身，比較合身，就不會太大，鬆鬆垮垮的感覺，但又不 失傳統的意象，客家傳統的服裝是一體成型的，肩和袖子都沒有接縫的，

而它的領子很小，脖子較胖的人穿起來就很難過。有一次我在高雄的一 個餐廳裏，店員看到我改良過的藍衫就說，為什麼跟一般的藍衫不一樣，

我說不是不一樣，只是我把它做成有腰身，較合身而已。他們就覺得很 好看，還跟我借去試穿和照相（訪談資料 C3-07）。

業者除了堅持保留傳統的客家元素外，還要思考如何將現代服飾的時尚感帶 入設計中，使兩者融合而不衝突，且能讓消費者喜歡，滿足消費者的需求。所以 客家服飾業者不僅要有時尚服飾的設計觀念與技巧，還要對傳統的客家服飾文化 有深刻的認識與濃厚的感情，才能將兩者加以融合，創造出優美的作品。

時尚的服裝比較流線，而傳統的客家服飾因為比較寬鬆，不會把身 材顯現出來（訪談資料 D2-03）。

流行不是一成不變的，每一陣子都會流行不一樣的東西，像有時流 行迷你裙，有時流行….，不一定要死守某一個樣子（訪談資料 E2-09）。

雖然業者普遍認為客家傳統服飾與時尚服裝之間，並無共通的設計概念或意 象，但將客家元素應用在時尚設計上，也都有他們獨特的方式。業者也提到其中 最關鍵的地方，在於傳統的客家服飾比較寬鬆，而時尚服飾比較流線合身。因為

現代服裝注重立體剪裁，合身且能表現身材的曲線是時尚服飾不可或缺的要素，

雖然有業者認為客家傳統服飾與時尚服裝之間並無共通的設計概念或意象，

然而受訪學者以實證方式來驗證「肚兜」就是一個傳統與時尚共通的例子。所以，

如何將傳統轉化為時尚，而能受到市場的歡迎，又能將傳統意象適度地保留下來，

此乃有賴於眾人的參與和努力。這些致力於客家服飾文化的保存與推廣者，不論 是業者或專家、學者，他們都願意不斷地嘗試各種方式，且能不藏私地將自己的 心得與創意提供給大眾一起分享，或許目前迫切需要的是一個可以提供給大家分 享心得與公開交流的平台。

二、客家元素融入方式

以構成服裝之三項要素，即「顏色」、「材質」與「款式」，加上在傳統服飾 中佔有重要地位的「圖案」計四個要素為分類。請業者依此四項要素進行說明將 客家元素融入現代時尚設計的方式。（例如：在顏色上會使用什麼色彩表現；圖 案上會使用什麼樣的紋飾線條或形狀樣式；材質上會選擇哪一種質感或面料；款 式上會設計怎樣的風格或造型呈現呢？），業者認為：

顏色的部份要看訂製人的膚色而決定，膚色和衣服的顏色要很搭，

要相當講究，一件布的顏色也要看適不適合做這件衣服的款式，有的顏 色是不適合做某一種款式，款式、膚色還有這件布料的軟硬度，各方面 都會影響這件衣服的品質，這是整體考量，整體考量很重要，這些都要 很有經驗的去選擇布料（訪談資料 A2-19）。

材質方面，唐服要有唐服適合的布料，西服要適合西服的質料，還 看場合，如果上舞台就要選擇比較有亮度的，如果不是上舞台我們就要 考慮以舒適為原則，各種場合要考慮。款式部份也要適合個人，客製化 訂做會對客人做整體考量（訪談資料 A2-20）。

不論顏色、材質或款式，業者認為須視穿著衣服的人來做考量，而且要做整 體的考量，必須配合膚色、穿著時機與場合等，當然這就會涉及設計師的經驗判 斷有很大的關係。

我會選擇以顏色，如深色的黑色和藍色，客家服飾也有淺色的喔，

如米白色，喜慶時就用紅色，但比較少用，我不喜歡黑色，如果男生的

賞，亦即創造消費者的「美感經驗」（Fiore & Kimle，2000：4）。有位受訪的業 者說了一個有關「顏色」使用的故事，可以做為為顧客創造美感經驗的實例：

苗栗縣劉政鴻縣長在第一年辦理桐花婚禮時，想找人做客家意象的 衣服，當時找了我去負責。因為他是主婚人，問我要設計什麼顏色，我 第一個就跟他說紅色，結果他說：「你別開玩笑，我一輩子不曾穿過紅 色衣服。」我說你不妨相信我的專業，我會設計出看起來很時尚的感覺，

但他仍然一直沒辦法接受，他說只要不是紅色，其它什麼顏色都好。雖 然他說除了紅色其他都可以，可是我偏偏只用紅色（圖 4-27），而且沒 有在前一天先給他看過。當天早上十點要穿，我九點才到。他一看到紅 色馬上變臉，但是他的秘書就說縣長你穿看看，一穿下去，每一個部屬 都跟他說這一件非常適合，他才很高興。後來他太太把衣服翻出來看，

她說沒看過這麼細的手工。一直到現在我已幫劉縣長做非常多件了，而 且他不選料子嘍，他只說：「我要去哪裏，你幫我做幾件」，只要交待這 一句話，完全不用挑料子，而是我幫他做決定。他說我眼光看很準。我 想說你不要沒關係，總要穿一次嘛，穿一次不要，我免費提供都沒關係，

後來他就很接受。而且他第一次看到唐服做三個扣子，他以前就喜歡穿 唐服，但是都是五個扣子看起來比較老氣，感覺就不一樣。後來他所有 的活動都穿那一件衣服，被記者採訪時也穿那件衣服，後續他也都叫我 做，他要去韓國十幾天，我就說那做四件可以嗎？他說差不多，那時候 韓國天氣是冷的，我就用厚的毛料去做，我會考慮天氣，幫他設想。有 一次苗栗舉辦男高音歌唱會，CNN 來採訪他，他就穿第一次當主婚人 那件紅色衣服，如果他不喜歡就不會在 CNN 採訪時還穿那一件。後來 他的每一件衣服不是紅色就是棗紅色，深與淺而已。前年他參選縣長連 任時，就叫我做四套分別放在每一台宣傳車上。我都會考慮什麼活動什 麼場合，然後他的膚色適合做什麼顏色的衣服（訪談資料 A2-21）。

圖 4-27 整體化搭配的客衫 照片來源：五月雪創意服飾楊進煥提供

好的設計師不僅會因人、事、物做考量，還能發揮說服力，主動地去啟發客 戶的鑑賞力，讓穿著他的作品者願意突破窠臼，嘗試以往不能接受的衣服，此即 符合 Fiore & Kimle（2000）所提到的創造美感經驗的方式^p。此一案例顯示藉由 公眾人物穿著客家服飾作品，能達到客家服飾文化推廣的極佳效果。相信在客家 服飾業者如此源源不斷的創作與推廣之下，好的作品將逐漸廣為大眾所接受。

p 請參考本研究第二章文獻探討第四節之內容。

當然，一件好的服飾作品，並非只是作品本身，還需要充分考量穿著的對象、

時機，才能充分表達出想展現的意象。而好的設計師，也會善於組合各項要素並

時機，才能充分表達出想展現的意象。而好的設計師，也會善於組合各項要素並