「電影」是社會萬象的縮影，在短時間內，透過聲音、影像的傳達，聚焦社會中各 種不同的議題，去深入瞭解、探討、分析與體會，這是電影特殊及迷人的功能（邱柏鈞，
2009）。然而，運動題材始終受到好萊塢電影編劇及導演的青睞，無論棒球、籃球、美 式足球、冰上曲棍球、拳擊、高爾夫球、網球等等，都曾轉化成大螢幕上令觀影者慷慨 激昂的劇情。運動，受益於傳播方式的進步，不再侷限於現場觀賽的傳統時空限制，運 動電影可以說是當代視覺文化裡發揮最淋漓盡致的產業（蘇敬堯，2008）。本節從電影 的來源與發展介入，瞭解運動電影之定義、特性及功能等分別說明之。
一、 電影之來源與發展
電影的發明凝聚著眾多科學家的智慧，其中以美國愛迪生(Thomas Edison)及法國奧 古斯特盧米埃(Auguste Lumiere)與路易盧米埃(Louis Lumiere)二兄弟的發明最為重要，他 們被公認為電影之父（鄭芳庭，2007）。
愛迪生於 1894 年發明西洋鏡(Kinetoscope)是一種遊樂場裡的玩具，是一種一次只能 給一個人窺看的機器，所放映的影片沒有故事性，只是一些片段的動作或運動的紀錄。
由於愛迪生認為電影只是一種會隨潮流消逝的玩具，所以始終沒有將電影發展到大銀幕 的系統，然而，盧米埃兄弟持完全不同的理念，他們認為電影放映室屬於大眾的娛樂，
經由改良愛迪生的放映機與攝影機，成功研發一種兼具拍攝與放映功能的攝影機，並於 1895 年拍攝世界第一部無聲影片「工人們正離開盧米埃工廠」，同年 3 月 22 日於巴黎的 Grand Café 正式播映十部短片，電影正式誕生（劉立行、井迎瑞、陳清和，1996）。
在當時歐美國家經濟起飛時期，人們對所謂「工作之餘的閒暇可以從事休閒活動」
的概念並不是非常完整（周逸民，2009）。直到 1930 年左右，電影從無聲、黑白轉變成 有聲、彩色，漸漸開始蓬勃發展，其中以好萊塢電影發展最為快速。劉尚昀（2006）指 出，二戰後好萊塢已經穩定控制全球電影市場，發展簡要區分為以下幾個時期：
1.好萊塢市場開發時期(1950 年代-1980 年代)，好萊塢發行分公司透過與在地電影院 長期競爭合作，穩定拓展市場。
2.好萊塢市場擴張時期(1980 年代-1990 年代)，好萊塢有效控制電影院通路成員，並 且透過著作權法消滅收編新科技窗口業者。
3.全球在地共謀時期(1990-1997)，好萊塢協同在地垂直整合發行商，向政府施壓開 放市場，並且將滲透新科技市場，收編控制新窗口通路，或者透過在地通路體系 合作，開發新科技創造的影音市場。
4.全球市場整合時期(1997 至今)，好萊塢企業透過策略聯盟或併購方式，建立結合 購物商圈的多廳院影城。並且挹注資金，採取跨國製片團隊，製作大中華區域市 場導向的電影。
從以上電影發展概況發現，隨著電影拍攝科技的進步，以及媒體全球化現象下，電 影在質與量上皆有驚人的成長，並且成為一種藝術表現的形式，安碧芸（2011）也指出，
電影這項由眾多工業革命後實驗成果累積集結而成的科技產物，以展示動態視覺影像技 術成為社會大眾支配休閒時間的選項之一。
二、 運動電影之定義
舉凡以體育運動為電影中題材，藉由電影拍攝呈現，觀眾更能瞭解運動之相關技能 及價值，大都可以稱為運動電影（胡凱揚、王俊杰，2004）。簡秋暖（2006）指出，以 運動為故事、情節發展的主軸，目的在於提供大眾休閒娛樂，使用電影拍攝手法所完成 之電影，是為運動電影。然運動電影是以人文的角度來呈現運動文化的諸多面向，也是 瞭解運動生活化的簡易入門途徑（蔡芬卿，2001）。因此，綜合相關文獻之論述，本研 究之運動電影定義為，利用運動做為劇情發展重要元素，引為生活借鏡，進而激勵人心、
感受生命。茲將歷年運動電影之定義彙整如表 2-1-1。
研究者 年份 定義
蔡芬卿 2001 以人文角度呈現運動文化的諸多面向，也是瞭解運動生活化 的簡易入門途徑。
王俊杰 2003 凡以體育運動為主題的相關電影，大都可稱之為運動電影。
胡凱揚
王俊杰 2004
藉由電影的拍攝呈現，觀眾能藉此認識運動的競技模式與比 賽構成，進一步從影片情節與演員互動的過程中，瞭解運動 電影中所蘊含的社會與教育意涵。
簡秋暖 2006 以運動為故事、情節發展的主軸，目的在於提供大眾休閒娛 樂，使用電影拍攝手法所完成之電影。
吳東威 2007 運動電影是社會文化的展示窗，具有史料功能，可瞭解當時 社會，研究社會現象、追溯歷史的好題材。
鄭芳庭 2007 具有運動符號為特色的電影類型，以運動員為主，劇情多描 寫主角克服逆境獲得勝利的艱辛與過程。
邱柏鈞 2009
以運動為主題，利用電影的形式，傳達給觀眾一些在運動世 界裡的訊息，希望使社會大眾能注意到這些存在於運動中的 議題。
三、運動電影之特性
當聲音及顏色等技術陸續被引進電影產業後，視聽效果、敘事結構，甚至是美學的 運作亦為完備、刻意、精密及複雜(安碧芸，2011)，電影創作的手法及類型更為鈴瑯滿 目。Dancyger 與 Rush（1991）將電影類型分為西部片、警匪片、黑色電影、脫線喜劇、
通俗劇、情境喜劇、恐怖片、科幻片、戰爭片、冒險電影、史詩電影、運動電影、傳記 片、諷刺劇等十四種類型，運動電影則為其中之一，並說明運動電影之特性如下（易智 言，1994）：
1.主角是個有天份的運動員。
2.主角向單一運動項目挑戰。
3.只有廣大群眾基礎的運動項目較易拍成運動電影。
4.表面上的反面人物(如競爭對手或隊伍、經理、老闆等)的重要性遠不如主角本身的 內心掙扎，主角是自己本身最嚴厲的敵人。
表 2-1-1 運動電影之定義彙整表
5.影片中，不論是男/女關係或男/男情誼，對主角情感的安定都有決定性影響。
6.良師(可能是父親、教練，或是另一位運動員)在影片中扮演重要角色。
7.家庭在此類型中扮演重要的角色。
8.儀式(比賽的終點)在此類型中占有不可或缺的地位。
從電影拍攝的呈現中，觀眾能藉此認識運動的競賽模式與比賽構成；相對的，觀眾 更能進一步的從影片情節與演員互動的過程中，瞭解運動電影其中所蘊含的社會意義。
例如：種族之間的相斥與衝突、競技運動中的攻擊情境、運動員自身的認知與自尊、團 隊訓練過程中的動機與情緒轉換、性別文化在運動團隊的表現、壓力與互動運動團隊的 形成等（王俊杰，2003）。安碧芸（2011）亦指出，透過電影表現、轉換及變化真實生 活中的運動種類或運動員，在運動電影的發展特性中追求「擬真」的境界。因此，運動 電影貼近生活的劇情，及模仿真實社會現象的特性，使得觀影者內心澎湃，以運動為劇 情發展的電影在電影產業中生生不息。
四、運動電影之功能
胡凱揚、王俊杰（2004）指出，大多數的影視節目看來是單向，觀眾似乎是被動的，
事實上，觀眾是不停歇的提供回饋給傳送者，不斷的回應、質疑、認同、推論等參與溝 通的行為；影視媒體通常會利用直接觀察或是透過螢幕中人物情節與現實生活相仿的手 法，使觀眾內心形成認同(Identity)，當觀眾觀看影視節目時，會有某種程度的感同身受，
部分的原因是因為觀眾對螢幕角色所遭遇的情形有所回應而產生同理心與同情心。
Austin (1989) 則提出，觀看電影之三大功能取向：(一)以社會學觀點看，電影是可以實 現參與他人活動與擁有共同生活經驗的需求；(二)從心理學而言，電影提供紓解壓力、
無聊和釋放自我的功能，也能滿足知識和提供教育的目的；(三)在知識上，則提供創造 力、自我實現、社會體驗、學習體驗等功能。而運動電影一直以來是電影裡非常重要的 題材，胡凱揚、王俊杰（2004）指出，透過運動電影之探究，更深一層的瞭解電影與運 動相互衝擊下所衍生的社會、教育意涵，甚至是價值觀，作更精細更深入的自我省思。
根據 Austin (1989) 及張武恭（2007）研究發現，表現、欣賞、實用及藝術治療等電影 欣賞功能，進而衍伸、綜整歸納出運動電影之功能：(一)教育的功能─藉由電影的拍攝
呈現，觀眾能藉此認識運動的競技模式與比賽構成，甚至更進一步的從影片情節與演員 互動的過程中瞭解運動電影中所蘊含的社會與教育意涵：(二)價值觀的功能─透過不同 的角度切入運動世界的，無論從種族、性別、宗教及社會觀點等；(三)藝術治療的功能
─利用運動不屈不撓、勇往直前的特性，來激起熱情、自信心、及自我認同等的功能。
透過運動電影獨特的功能性，使人們觀賞電影不單純只是消費、娛樂，更重要的是 其具有社會價值、心理考量及知識的提供，甚至是潛意識行為的學習與心理的刺激與感 受（胡凱揚、王俊杰，2004）。在所有藝術表現中，Cashmore (2000) 指出，電影被認為 是呈現運動最逼真、華麗且豐富的媒體，電影也利用運動中生動的情節來當作實質的題 材之一。電影的發展從有聲到無聲，由黑白至彩色，運動題材始終受到好萊塢電影編劇 及導演的青睞，多項運動都曾轉化成大螢幕上令觀眾血脈賁張的劇情（安碧芸，2011）。
近來研究運動電影之相關文章也如雨後春筍般出現，然這些運動電影相關研究，多著墨 於運動電影文本展現的文化意涵，檢視分析電影內容、角色或結構與社會及價值觀之間 的關係，並無探討觀影者在觀賞後之影響。以下為近幾年發表運動電影相關文章整理如 表 2-1-2：
表 2-1-2 運動電影相關研究之綜整
研究者 研究主題 研究結果
王俊杰（2003） 運動電影的文化意 涵研究
電影是一種文化的再現。當電影與運動結 合時，描繪出運動真實的世界，也透過文
電影是一種文化的再現。當電影與運動結 合時，描繪出運動真實的世界，也透過文