一、手翻書中的錯覺
首先，要談到的是手翻書中展現動態的方式。一般我們在閱讀時，文字與圖 像在書頁上皆以靜止的姿態展現，讀者需要有意識地運用識讀能力，方能解讀文 圖代表的意義。然而書頁中那些動人的畫面，是否真的只能靜靜地凝結於紙上呢？
答案是否定的，書頁上的圖案也能夠以運動的姿態展現眼前，其秘訣就是藉由｢翻 頁｣這個熟悉的動作開始。書籍的形式自從由卷狀更迭為冊狀之後，｢翻頁｣取代了 捲頁，成為人們最熟悉的閱讀方式。而電影在捲映時最大的特色－動態，正能夠 利用書中看似完全不相干，由紙張構成的諸頁，以快速翻動頁的方式重現快速捲 動膠卷所產生的運動錯覺。
最善於運用此種方式的書籍類型，當推小冊到可藏於手掌的手翻書。手翻書 的尺寸通常不大，其內容多由許多張彼此關聯且相連在一起的圖片組成，設計的
用意在於讓讀者能用快速翻頁的方法，賦予圖像移動的感覺。美國人稱手翻書為 flip book，突顯出｢翻｣這要素，而 20 世紀初時也有拇指電影（thumb cinema）、拇 指書（thumb book）等稱呼，92皆點出了它與眾不同的拇指翻書法。在 19 世紀末 心理學裡又被稱為｢錯視｣（optical illusion）。錯視是屬於錯覺（illusion）現象中的 一種，知覺經驗與引起此知覺的刺激本身所具客觀特徵不相符的現象，即為錯覺。
93英國心理學家理查‧格雷戈里（Richard L. Gregory）認為當一種知覺脫離了外在 世界，而與物理的實在實相（physical tearity）不一致時，我們說自己經驗到一種 錯覺。94由此看來，無論看上去多麼地幾可亂真，手翻書中的動態仍與真相是不同
92 “History”, Flipbook.info, <http://www.flipbook.info/history.php>.
93 同註 23，頁 106。
94 理查‧格列高里（Richard L. Gregory），瞿錦春、張芬芬譯，《視覺心理學》（Eye and Brain: the Psychology of Seeing, 5th ed.），（台北：五南，2006），頁 229。
95 同上註，頁 231。
認知錯視－由心理因素引起。手翻書中的｢動態｣錯視，則橫跨了後兩類，其成因
96 ISBN 為｢國際標準書碼｣（International Standard Book Number）的簡稱，是一國際通用之書籍或 獨立出版物（期刊除外）的代碼編號。一組 ISBN 碼只會對應至一份特定的出版物
97 Massimo Indrio，《瘋狂單車》，（台北：風車，2009）。
（圖 1）（圖片來源：《瘋狂單車》，頁 7-10）
透過翻動，這些細微差異形成了動作及景色的變換，讓觀者感覺騎士彷彿向 前移動了。動畫的速度取決於前後頁圖畫之間改變的距離，若兩者間的距離越大，
動作就越快；距離越小，則動作越慢。這道理用在手翻書上也同樣適用。例如同 樣是告示牌，《瘋狂單車》的路牌自出現至消失共用了 12 頁畫面，而《賽車冠軍》
98則只用了 4 頁（圖 2）。這是因為賽車的速度要快於單車，所以透過擴大物件移動 的間距，來增加動作的速度感。除此之外，使用者的操作也有影響。藉由手翻所 產生的移動錯覺，動作快或慢亦取決於操作者的翻頁速度
（圖 2）（圖片來源：《賽車冠軍》，頁 7-10）
98 Massimo Indrio，《賽車冠軍》，（台北：風車，2009）。
二、展現方式的探討
梅里耶電影《消失的女人》（Escamotage d’une dame au theater Robert Houdin）100經 典畫面為例（圖 3-4），在前、後兩幅畫面之間，拍攝鏡頭固定不動，我們可以發
（圖 3-4）（引自頁 356-359）
這正呼應了圖前鋪陳的一段話：
導演喬治‧梅里耶以魔術起家，在巴黎擁有一家奇幻劇院。由於他懂得 魔術，所以一看到電影這種新媒材，立刻明白其潛力無窮。他率先提出 電影不一定要反映現實，並且確信電影有捕捉夢想的力量。大家公認梅 里耶把｢替代｣這種戲法改良得盡善盡美；他可以讓銀幕上的東西出現又 消失，就像變魔術一樣。（354-355）
如果讀者迅速翻動這兩個畫面，會發現快速切換突顯了｢忽然消失｣這件事，
確能產生上述變魔術般的感受。然而由於連續畫面頁數太少，加上書籍尺寸太大、
文字穿插打斷，以及圖像跨頁而非單頁單面排版等因素限制，使《雨果的秘密》
雖可局部快翻，卻不適於採用手翻書的方式形成變幻的錯覺。故此書中類手翻書 的鏡頭安排，其目的應更貼近於讓讀者在正常的閱讀速度中，能享受慢速格放電 影的體驗。
《雨果的秘密》對於書頁形式的運用，不若手翻書的快速翻頁，而是與一般 書籍相仿地透過靜態頁面來呈現。由於瀏覽的是靜態書頁，不具錯視形成的動態，
因此在描繪快速移動的情景時，難免少了份擬真的視覺感受。反觀電影中的動態 對觀眾而言頗為真實，以本書的致敬對象《火車進站》（L'arrivée d'un train à la Ciotat）
101為例，作者如此描述當時的放映情況：
電影的內容正如標題所示，就是一輛火車駛進車站；除此之外，沒有其 他情節。不過，當電影中的火車快速衝向銀幕時，觀眾不禁尖叫，甚至 還有人昏倒，因為他們以為會被火車撞到。當時，從來沒有人有過這樣 的經驗。（347）
現場的觀眾之所以嚇得尖叫昏厥，原因之一即在於逼真動態造成的臨場震撼 感；人們的眼睛被欺騙，對動的錯覺甚至讓身體本能地產生逃跑反應，可見其威 力。然而當賽茲尼克把這部電影的靜止畫格重現於書中時（圖 5），相信沒有一位 讀者在看到後會尖叫著逃走，因為那已成了靜靜躺在紙上，一點壓迫感也沒有的 定格畫面。雖然仍能帶領觀眾回到當時見證這一幕，但火車移動帶來｢真的｣向自 己衝過來的感受，在這裡只能夠過文字來幫助讀者想像。
（圖 5）（引自頁 348-349）
101 《火車進站》是 1895 年盧米埃兄弟拍攝的默片，被公認為電影史上首部公開放映的電影。