〈風景〉 (Paisaje)

歌詞翻譯

La tarde equivocada se vistió de frío.

Detrás de los cristales, turbios, todos los niños, ven convertirse en pájaros un árbol amarillo.

La tarde está tendida a lo largo del río.

Y un rubor de manzana tiembla en los tejadillos.

午間時光突然壟罩一股寒意。 品《詩歌集：1921-1924 年》 (Canciones: 1921-1924)；而其中一組詩作即為《孩童之歌》。

而羅卡之後又為《孩童之歌》另外寫了一段題獻文：「給一位美麗的科隆巴裔小女孩莫 拉‧維古納，於 1928 年的 8 月 8 日安息」 (A la maravillosa niña Colomba Morla Vicuña,

127

dormida piadosamente el día 8 de agosto de 1928)。

除此之外，作家也將本組作品內的每一首詩作各自獻給不同的人，以本詩〈風景〉

為例，羅卡寫著：「給麗塔、孔查、佩佩和卡門西嘉」 (A Rita, Concha, Pepe y Carmencica)；

但這些人是誰、與羅卡是什麼關係，目前皆無資料紀錄可參照探討。

本詩從頭至尾通押﹝o﹞韻，總共可分為三大段，內容主要描寫午後時光的風景變 換；顏色與細節的描述如「起霧的窗子」、「黃色的樹」，都暗示了季節應為秋冬時分。

而其中詩詞亦有童趣的描寫，如「一群孩子看見一棵黃色的樹，變為成群鳥兒」 (turbios,

todos los niños, ven convertirse en pájaros un árbol amarillo)，像是以孩童豐富的想像力所 編織出來的話語。而最後描寫的景象為沿著河流，看到了掛在樹梢的紅蘋果，隨著冷風 吹拂輕輕顫抖；看似跳脫沒有邏輯性的語句，卻在無形中塑造出秋冬午後，空氣凝結，

大地悠遠寧靜，四周一片空寂、了無生趣的氣氛。

樂曲分析

創作年代 1950 年

詩人 費德里戈‧加西亞‧羅卡 調性 ^bD 大調

音域 ^bd - f¹

曲式 二段式 (Binary form)：A－B

樂段 導奏 A B 後奏

128

小節數 1-14 14-34 35-50 51-61 速度或表

情術語

2/4 拍，速度大約 =46 (aproximadamente)，安靜地 (Quietamente)

此曲可分為兩段，並在樂曲前後加上一段導奏與後奏。本曲在樂譜上並無調號，但 筆者依據導奏歸納出其調性中心；譜例 7-1-1 呈現第 1 小節的鋼琴左手旋律由^bd 音出發，

以平行六度連續下行，直至第 4 小節改成小七度（^ba─^bg），作曲家以此兩音為屬七和弦 的根音與七音，暗示調性中心為^bd，並於第 5 小節分別解決至^bd 與 f，並於第 14 小節 的^bD 大調大三和弦結束導奏樂段，由此指向該曲的調性中心為^bD 大調。而整個樂段 A 也以該音為核心音高來創作。

又為何作曲家不直接將調號標明？筆者推測，蒙撒瓦卻不寫上調號可使其更加自在 地變化調性與和弦色彩，不受調號的限制。

129

【譜例 7-1-1】

前段所述，作曲家在開頭不標記調號，因此可在曲中自由而無限制地變化；此曲多 以五聲性的音階⁸⁴ 作為旋律塑造的素材，如開頭鋼琴導奏中右手聲部的旋律（譜例

7-1-2）、A 段（譜例 7-1-3）與 B 段（譜例 7-1-4）的聲樂旋律，都是蒙撒瓦卻使用五聲 性音階的例證，上三例皆以^bd─^be─f─^ba─^bb 作為主要的五聲性音階並設置於段落的開頭 處，而基音^bd 更是整曲的核心音高；譜例 7-1-4 中亦可見作曲家於 B 段聲樂旋律結合兩 個五聲音階的手法。此種五聲性音階的創作方式在本組其餘的歌曲內亦十分常見，筆者

84 不一定是中國的五聲音階的音程關係，而是在曲中設計五個音作為固定使用，且可加以變化塑造 的音符群組。

1

5

10

鋼琴左手連續的平行六度下行

ba─^bg 為小七度，同樣也為^bD:

V7的根音和七音

又回到^bd（主音），重新開始樂句

b

D: I

130

將於之後的章節逐一分析。

【譜例 7-1-2】 鋼琴導奏

【譜例 7-1-3】 A 段聲樂旋律

【譜例 7-1-4】 B 段聲樂旋律

bd─^be─f─^ba─^bb，^bd 上的五聲音階 1

bd─e─f─^ba─^bb，具變化半音的^bd 五聲音階 15

33

ba─^bb─c─^be─f 五聲音階

bd─^be─f─^ba─^bb 五聲音階

由兩組五聲音階融合而成的旋律

131

譜例 7-1-5 為 33 小節至 43 小節，可看到樂段 B 的聲樂旋律共有兩個樂句，且每次 的旋律音都從^bD 大調的屬音^ba 出發，迥異於前段落將核心音高擺在^bd 上的手法。第

34 至 40 小節中，鋼琴聲部的兩個垂直和弦與聲樂旋律的音高皆來自譜例 7-1-4 所示由 兩組五聲音階融合的音群：^ba─^bb─c─^bd─^be─f。至於鋼琴的兩個和弦的組成幾乎一樣，

差異僅在於內聲部 c 音與^bd 音的不同；音符的變化也間接提示聲樂旋律的轉換。

第 40 至 50 小節的鋼琴聲部最低音皆持續於^ba 音，更加強調屬音的音響；而亦從該 小節開始，鋼琴聲部以十六分音符不斷地在上下聲部間穿插滾動，較前段更為流暢、推 動力更強。

樂段 B 中樂句旋律的音高素材較集中穩定，不似前段變換迅速；如第 40 至 43 小節 的鋼琴右手旋律，完整地於第 44 至 47 小節再重複一遍，而整段鋼琴與聲樂的旋律亦建 構於穩固的低音^ba 上，因此整體樂段的穩定性與凝聚力較 A 段更多，所要傳達的情緒 也更為連綿濃厚。

132

【譜例 7-1-5】

第 51 小節至 61 小節為後奏，回到了和導奏相同的旋律，唯有不同的是後奏的最後 的三小節停在以屬音^ba 為根音的加增四和弦（^ba─c─d─^be），以類似半終止的和聲效果 結束整首樂曲，營造出一種悵然若失，迷離悠遠的氛圍。

樂曲詮釋

作曲家在開頭即標註了本曲的表情記號為「安靜的」，因此一開始的鋼琴導奏演奏 者須以輕柔的觸鍵方式演奏，並且應特別留意踏板的控制，勿將右手聲部細碎的十六分

33

40

ba─^bb─c─^bd─^be─f，為前述兩組五聲音階的融合音群

最低音持續停留在^ba，加重屬音的音色效果

鋼琴內聲部的音符變化暗示聲樂旋律的走向

兩手交叉流動的十六分音符，加強音樂的推動力和凝聚力

133

音符變得模糊，而是要清脆而乾淨地呈現每一顆音符；除此之外，樂句為四小節一句，

故演奏時也須強調上聲部的旋律流動，唱足樂句的線條。

第 14 小節至 21 小節為歌者接續鋼琴的樂句，此七個小節中皆無加入鋼琴，以聲樂 獨白演唱的方式表現；而作曲家亦在此處標記速度轉慢，故歌者應將氣息穩定，完整呈 現旋律線裡的兩個樂句。又此處所對應的歌詞內容為：「午間時光突然壟罩一股寒意」

(La tarde equivocada se vistió de frío)，可用冷靜而優雅地情緒演唱，特別是「寒意」 (frío) 一詞時作曲家使用下行音形（^ba─^bd），像是模擬冷風吹拂的動作，故演唱時可特別強調 此兩音的方向性，增加畫面感。而該樂句中多次出現的^bd 音為本曲的根音，因此若在 演唱時稍有不慎，便會影響全曲的調性色彩；故歌者應特別留意此音的音準，尤其在鋼 琴聲部為休止符時，務必要求精準。

接續的 22 小節至樂段 A 結束前的 33 小節中，鋼琴聲部多是塊狀的和聲，且組織鬆 散，織度薄弱；歌者於此處需更加著重表現旋律的流動性，才不會使音樂線條遲滯不前。

28 小節至 31 小節的聲樂聲部有連續上行的音階音形，為段落 A 結束前凝聚的高點，此 處的演唱情緒的起伏可較大，加大呈現和前句的對比。

樂段 B 從第 34 小節開始，同樣由歌者以獨白的效果先行出現，只不過鋼琴於第 37 小節就加入，同樣用塊狀和弦彈奏，但演奏者可加重內聲部暗示聲樂走向的 c 音和^bd 音（前述譜例 7-1-5 所示）；而接下來的 40 小節到樂曲結束間的鋼琴聲部都以左右手交 替的十六分音符為主，演奏者要留意兩手於旋律的承接，才能呈現行雲如水的流暢感。

而聲樂旋律則是在 46 小節出現全曲最高音 f¹，加上鋼琴聲部較為緊密的音群，此處的

134

音樂張力為全曲最大處，然而該處對應的歌詞為「顫抖」 (tiembla)，歌者應以輕亮而不 厚重的高音，以表現出蘋果在樹枝上，隨著冷風晃動的景象。故此處歌者應將氣息瞬間 打上去，並強調母音 e 和 a 的發音，將共鳴位置放在頭腔，將聲音凝聚在一個小點，如 此才有能唱出具有張力，卻又不散的音色。

最後的鋼琴後奏與導奏幾乎無異，演奏者仍需以輕柔而乾淨的方式演奏，最後屬音

ba 上的加增四和弦，演奏者可加一些柔音踏板，使整個音色更為朦朧模糊，將午後時光 凝結，留下些許哀傷與淡然。

135