江之翠劇場《朱文走鬼》演藝之研究

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(1)國立台灣師範大學民族音樂研究所研究與保存組碩士論文. 江之翠劇場《朱文走鬼》演藝之研究. 指導教授：呂錘寬教授. 研究生：廖于濘. 中華. 民國一百年六月.

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(3) 謝誌. 從學習南管之後，我漸漸開始體會到走在傳統藝術的這條路上，其中的過程與調適是需要很大的勇氣、毅力去實踐的，儘管曾在心中默默的懷疑自己能否會像長輩口中說的「學南管像抽鴉片，小心上癮！」，到頭來還是選擇了可以讓我背譜背到邊哭邊彈的這門藝術，很慶幸的是，我來到江之翠劇場，裡面有一群情如手足般的同好陪伴著我一起學習。台灣目前對於傳統藝術的生態還有著許多限制，當面臨現實生活出現困境的時候，往往容易阻絕了通往藝術的道路。這是我在多年與江之翠的大家相處、又經過撰寫論文需要的蒐集資料工作，累積得到最大的感想，但卻也正因如此更顯得江之翠的存在是如此彌足珍貴。這本論文得以順利完成，要感謝我在求學過程中許多老師的教導及幫助，感謝莊國章老師的啟蒙與指導；團長周逸昌老師給予我學習與實踐的空間；曾經教導我的南管藝師張再隱、鄭叔簡、張在興、吳昆仁、蔡勝滿、蔡添木、潘潤梅、蔡青源、黃承祧、張鴻明、蘇榮發、林新南、林玉霜、林珀姬、任達康、丁世彬老師等；梨園戲藝師陳濟民、尤世贊、洪美玉、蔡婭治老師等；指導教授呂錘寬老師給予我寫作的方向以及最大的耐心，無論在實際調查上的方法或是資料搜集與人物訪談，皆一再的提醒與提供寶貴的建議；口試委員曾永義教授以及黃玲玉教授，二位豐厚的學問涵養讓學生受益良多，及給予本文諸多具體的指點及建議。感謝同學及好友的幫助與鼓勵，師大民音所的瑞芬、薆竹、舜文、懿珊在撰寫論文期間的幫忙；好友凱綸、逸嵐以及劇校的同學們給予我最堅強的鼓勵與「飽足感」；內湖國中的同事儼芬、姝蘋、昭萍、玲雯、玉凌、玉華、吳熙、琨仁、弘諭平時的照顧及加油打氣；江之翠的大家共同參與我論文生產的過程，美慧、智城、佳雯、尹真不厭其煩地接受我的騷擾，還有口試現場幫忙的璟蓉，感謝大家。. i.

(4) 最後要感謝我最重要的家人，媽媽、弟弟、外婆無時無刻關心我和我的論文進度，尤其是媽媽「隨時」的叮嚀，還有不辭辛苦的開車接送往返大大小小的地點，讓我能在最安全、最快速的狀態下，有效率的進行論文研究；一路陪伴我的威璁，總是給予我最多的包容及動力向前進，除了負責所有軟硬體的操作及維護，還要擔任垃圾桶及出氣包的職務，真是辛苦你了！我的貓 Milka 每天晚上陪我到半夜當書僮，在撰寫論文這段期間撫慰了我緊繃的情緒，以及製造出無數個充滿歡樂笑聲不斷的日子。感謝曾經幫助過我、關心我的人，還有許多來不及感謝的人，在此一併致謝。. ii.

(5) 摘要. 本論文研究對象《朱文走鬼》除了文獻記載中曾提到有「閩南皮影戲」劇本《朱文》之外，在其他劇種中幾乎不曾見過，劇名稱為《朱文》的劇目僅剩泉州梨園戲上路劇目《朱文走鬼》仍演出。《朱文走鬼》是梨園戲中上路的劇目之一，被許多戲曲學家認為是宋元南戲在海內僅存的孤本，不僅有著崇高的歷史地位，更是保有貴重的藝術價值。擁有「現代皮、傳統骨」的江之翠劇場是台灣少見具有現代劇場觀念的傳統演藝團隊，於 2004 年間邀請福建省梨園戲資深藝師來團教授此劇，2005 年間巡迴演出，不僅讓台灣觀眾欣賞到此一少見的劇目，深受大眾的喜愛與好評，也在 2006 年與日本舞踏團體「友惠靜嶺與白桃房」合作榮獲第五屆台新藝術獎首獎的殊榮，江之翠劇場成為目前台灣唯一上演《朱文走鬼》的劇團，本文探討此團在藝術實踐上的內涵及面貌，並以《朱文走鬼》為例，分析其實際演出及運用上的現況。. 關鍵字：江之翠劇場、南管音樂、南管戲、梨園戲、朱文走鬼。. iii.

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(7) 目次謝誌.............................................................................................................................ⅰ 摘要.............................................................................................................................ⅲ 目次.............................................................................................................................ⅴ 表次.............................................................................................................................ⅶ 圖次.............................................................................................................................ⅷ 譜次.............................................................................................................................ⅸ 凡例.............................................................................................................................ⅹ 序論............................................................................................................................. 1 一、. 台灣所見傳統戲曲表演團體……………………………………..…2. 二、三、四、五、六、. 以南管藝術為主體的表演藝術團體………………………………..6 江之翠劇場成立緣起……………………………….…………..….14 江之翠劇場發展概況………………………………………………14 研究動機與目的………………………………………………...….15 研究方法……………………………………………………...…….17. 第一章江之翠劇場組織……………………...………………………………….19 第一節人員組合……………………………...…………………………….19 一、二、. 團長………………………...……………....………………….20 團員………………………...………………………………….22. 第二節師資…………………………...…………………………………….28 一、二、. 台灣藝師………………………………...…………………….28 大陸藝師………………………………...…………………….31. 第三節傳習計劃及社區推廣……………………………………...……….34 一、二、三、. 傳習計畫……………………………...............................…….34 出版品…………………………………………………………48 社區推廣………………………..…...………….……….…….49. v.

(8) 第二章江之翠劇場表演藝術內涵…………………………...………………….53 第一節傳統展演型態………………………………..……………………..53 一、二、. 南管音樂………………………………….…………….….….55 南管戲……………………………………………………...….60. 第二節歌樂舞演出型態………………………………………………..…..64 一、二、. 南管音樂結合身段舞蹈………………………..……………64 傳統素材改編…………………………..………………..…..68. 第三節跨文化交流演出型態…………………………………………..…..69 一、二、. 丹麥劇場尤金諾‧芭芭拉…………………..………..……69 印尼舞蹈 Mugi………………………..…………………….70. 第三章《朱文走鬼》表演分析…………………………………………...…… 73 第一節《朱文走鬼》本事…………………………………………...…….73 第二節表演內容分析………………………………………...…………….75 一、二、. 前場角色與身段分析……………………………...………….75 後場樂隊與音樂分析………………………………………....94. 第三節實際演出情形…………………………………………...…………100 一、二、. 傳統表演型態……………………………………………..….100 融合其他表演藝術型態……………………………………...102. 結論………………………………………………...……………………………….109 附件............................................................................................................................110 參考資料……………………………………………………………………………117 vi.

(9) 表次表 1：2007-2011 年文建會扶植團隊傳統戲劇類名單…………………………….3 表 2：2007 年文建會獎助計劃團隊總表…………………………………………..4 表 3：2008 年文建會獎助計劃團隊總表…………………………………………..4 表 4：2009 年文建會獎助計劃團隊總表…………………………………………..4 表 5：2010 年文建會獎助計劃團隊總表…………………………………………..5 表 6：2011 年文建會獎助計劃團隊總表…………………………………………..5 表 7：漢唐樂府重要作品表………………………………………………………...7 表 8：心心南管樂坊演出作品表…………………………………………………...8 表 9：合和藝苑演出活動表………………………………………………………...9 表 10：清雅樂府演出活動表………………………………………………………10 表 11：南管戲傳習計畫音樂課程記錄....................................................................35 表 12：南管戲傳習計畫表演課程記錄....................................................................38 表 13：現階段南管滾門曲牌影像與聲音資料保存計畫收錄內容………………44 表 14：江之翠劇場『南管遊賞』唱片曲目及人員表……………………………48 表 15：2007 年南北管研習 A 班上課表…………………………………………...50 表 16：2007 年南北管研習 B 班上課表…………………………………………...50 表 17：2007 年南北管研習進階班上課表………………………………………....51 表 18：江之翠劇場 2007 年成人南管研習表……………………………………...51 表 19：江之翠劇場 2007 年兒童南管研習表……………………………………...52 表 20：江之翠劇場 2008 年兒童南管研習表……………………………………...52 表 21：江之翠劇場演出南管指套表………………………………………………56 表 22：江之翠劇場演出南管曲表…………………………………………………57 表 23：江之翠劇場演出南管譜表…………………………………………………59 表 24：小梨園《陳三五娘》場次表………………………………………………62 表 25：江之翠劇場《陳三五娘》學習人員表……………………………………63 表 26：江之翠劇場《後花園絮語》演出表………………………………………64 表 27：江之翠劇場《後花園絮語》劇場版法國演出表…………………………65 表 28：江之翠劇場《後花園絮語》劇場版台灣演出表…………………………66 表 29：《朱文走鬼》1985 年版本曲牌內容……………………………………….94 表 30：《朱文走鬼》後場樂隊樂器定調………………………………………….101 表 31：《朱文走鬼》2006 年演出表………………………………………………104. vii.

(10) 圖次圖 1：江之翠劇場組織架構圖………………………………………………………19 圖 2-1：江之翠劇場十音演奏位置圖………………………………………………..54 圖 2-2：江之翠劇場南管戲位置圖…………………………………………………..55 圖 2-3：江之翠劇場後花園絮語劇照－劇場版……………………………………67 圖 2-4：江之翠劇場《一紙相思》演出劇照………………………………………68 圖 2-5：丹麥歐丁劇場工作坊………………………………………………………69 圖 2-6：印尼舞蹈家 Mugiyono Kasido 舞蹈工作坊…………………………………71 圖 3-1-1：梨園科步-拱手……………………………………………………………76 圖 3-1-2：梨園科步-拱手……………………………………………………………76 圖 3-1-3：梨園科步-拱手……………………………………………………………76 圖 3-1-1：梨園科步-拱手……………………………………………………………76 圖 3-2-1：梨園科步-分手……………………………………………………………77 圖 3-2-2：梨園科步-分手……………………………………………………………77 圖 3-3-1：梨園科步-舉手……………………………………………………………78 圖 3-3-2：梨園科步-舉手……………………………………………………………78 圖 3-4-1：梨園科步-毒錯……………………………………………………………79 圖 3-4-2：梨園科步-毒錯……………………………………………………………79 圖 3-5-1：梨園科步-指手……………………………………………………………80 圖 3-5-2：梨園科步-指手……………………………………………………………80 圖 3-6-1：梨園科步-偏觸……………………………………………………………81 圖 3-6-2：梨園科步-偏觸……………………………………………………………81 圖 3-7-1：梨園科步-提手……………………………………………………………82 圖 3-7-2：梨園科步-提手……………………………………………………………82 圖 3-10：梨園科步-垂手行………………………………………………………….84 圖 3-11：梨園科步-按心行………………………………………………………….85 圖 3-14-1：梨園科步-七步顛………………………………………………………..87 圖 3-14-2：梨園科步-七步顛………………………………………………………..88 圖 3-15：梨園科步-雙頓蹄………………………………………………………….90 圖 3-16-1：梨園科步-牛車水………………………………………………………..91 圖 3-16-2：梨園科步-牛車水………………………………………………………..92 圖 3-18-1：梨園科步-走圓場………………………………………………………..93 圖 3-18-2：梨園科步-走圓場………………………………………………………..93 圖 3-1：梨園戲使用樂譜……………………………………………………………..97 圖 4-1：朱文走鬼使用舞台…………………………………………………………105 圖 4-2：朱文走鬼劇場版舞台設計圖-實驗劇場………………………………….106 viii.

(11) 圖 4-3：朱文走鬼劇場版劇照-實驗劇場………………………………………….107 圖 4-4：朱文走鬼使用的節奏樂器…………………………………………………107 圖 4-5 朱文走鬼劇場版舞台設計圖-巴士底歌劇院………………………………108 圖 4-6：朱文走鬼劇場版-巴士底歌劇院………………………………………….108. 譜次. 譜例 1：《朱文走鬼》唱段〈幾日來〉－【醉相思】…………………………….98 譜例 2：《朱文走鬼》唱段〈阮愛卜〉－【雙閨】….…………………………….99. ix.

(12) 凡例一、本論文以西元紀年為主，重要人物生辰也以西元紀年標示，如葛羅托夫斯基（Jerzy Grotowski,1933 - 1999）。. 二、書中使用的符號說明如下：. 《》：書名，如《台灣音樂史初稿》；多章節音樂作品名稱，如指《汝因勢》，或多場次劇目名稱，如《朱文走鬼》、《陳三五娘》。〈〉：單章節音樂作品名稱，如〈你聽查〉，或折子戲名稱，如〈贈繡篋〉。【】：單一門頭，如【短滾】。〔〕：曲牌名，如﹝雙鸂鶒﹞。「」：專有名稱，如「黑狗先」；社團或公司名稱，如「中華絃管研究團」；或是代表強調，使引號內的詞彙與前後文作一區隔或是對照，如「江之翠」。 “ ”：唱曲中的文字，如“今朝梁府”、“鐘鼓打的叮叮噹噹”。 (. )：代表補充，如雙音(或稱雙鐘)。. x.

(13) 序論. 台灣的傳統戲曲隨著漢人於明鄭和滿清時期的大量移入，呈現出豐富且多種面貌，根據許常惠教授在《台灣音樂史初稿》一書中，將台灣民間曾流行及目前仍盛行的戲劇分為兩大類：一、由大陸傳來，大致保留其原樣的「傳統戲劇」，包含北管戲、南管戲、布袋戲、傀儡戲及皮影戲；二、產生於台灣或由大陸傳來，在台灣演變發展的「地方戲劇」，包含歌子戲、車鼓戲、牛犁陣、採茶戲等，在眾多傳統戲劇當中，又以南管戲的歷史最為久遠，也是台灣最早流行的戲曲之一。南管戲在台灣曾經興盛過一段時期，最早傳來始於何時已無從查證，但目前可知最晚可能在 1697 年已經形成，根據郁永河《裨海紀遊》中竹枝詞提到：「肩披鬢髮耳垂璫，粉面紅唇似女郎，馬祖宮前鑼鼓鬧，侏. 唱出下南腔」，又注：「梨園. 子弟，垂髻穴耳，傳粉施朱，儼然女士。」由此可見南管戲在台灣至少已經有三百年的歷史了，但後來南管戲曲的發展，隨著時代的變遷與其他劇種的影響，逐漸受到限制，先是被北管戲搶走觀眾群，後來又因為歌子戲的興起而受到冷落，雖然活動減少許多卻並未在民間絕跡，多數仍存在於泉州人聚集之處。. 南管戲是以南管音樂作為唱腔及伴奏而得名，在台灣多以七子戲稱呼，在泉州則稱為梨園戲，傳自於福建泉州一帶，流行於泉州、漳州、廈門、台灣和東南亞等華人僑居地。梨園戲可分為大梨園及小梨園，前者為成人班，後者為童伶班，大梨園的演員為成年人，演出內容依照流派還可分為上路及下南二支，上路的劇目較為古老，內容多以敘述男女離別之情，保留了大部份的宋元南戲；下南的劇目較為保留方言本色和濃厚的生活氣息，是未經文人潤色，來自民間的型態；小梨園又稱七子班、七子戲、七腳戲，角色由生、旦、淨、末、丑、外、貼組成，. 1.

(14) 演員為十六歲以下的童伶，演出內容以生、旦戲見長，往往取材於民間傳說和古代愛情故事。. 台灣的南管戲主要以小梨園（七子戲）系統的演出最常見，例如《陳三五娘》、《郭華買胭脂》等。台中的「合和藝苑」、「清雅樂府」、彰化的「南北管實驗樂團」、台北的「江之翠劇場」等都曾經上演小梨園劇目，其中的「江之翠劇場」在北部地區除了積極推廣傳統戲曲外，更是親自遠赴泉州請益，希望透過不斷的學習與交流，找出更貼近這一古老劇種的精華所在，並嘗試將其古樸的面貌結合現代劇場的觀念，呈現出大眾容易接受及欣賞的傳統藝術表演。. 本篇論文的研究對象為位於新北市板橋區的「江之翠劇場」，團長周逸昌先生為台灣小劇場運動先驅之一，於 1993 年在新北市（前台北縣）政府輔導與協助下成立，1998 年獲選為文建會「傑出演藝團隊」，爾後成為新北市文化局扶植藝術團隊，欲了解與江之翠劇場屬性相同的團體，可先從台灣目前所見的表演藝術團隊說明。. 一、台灣所見傳統戲曲表演團體. 台灣目前的表演藝術團隊分為有兩種，一種是公立的表演團體，例如國立台灣交響樂團、台北市立國樂團、國立國光劇團等等；而另一種是民間的表演團體，根據表演藝術聯盟在 2007 年作的「表演藝術產業調查研究」顯示，於國內立案的民間藝文團體多達四千多件，而仍維持演出狀態的團隊約有七百多個，傳統戲曲類約佔其中不到二百件，為順應台灣多元化社會發展潮流，行政院文化建設委員會長期致力於表演藝術扶植、推廣及研究，並輔導地方政府徵選及獎勵演藝團隊， 2.

(15) 展現台灣文化多樣性特色。在「演藝團隊發展扶植計劃作業要點」中將表演藝術團隊分為：「音樂」、「舞蹈」、「傳統戲劇」、「現代戲劇」四大類，希望以實際的推動來落實演藝團隊在地深耕發展。. 下列表 1 為 2007 年至 2011 年近五年內，獲選為文建會扶植團隊，傳統戲劇類之團體名單：【表 1】：2007-2011 年文建會扶植團隊傳統戲劇類名單. 傳統戲劇類歌子戲團. 明華園戲劇團、唐美雲歌子戲團、秀琴歌劇團、春美歌劇團、許亞芬歌子戲劇坊、河洛歌子戲團、尚和歌子戲劇團、台灣歌子戲班劇團、一心戲劇團、明珠女子歌劇團、明華園天字戲劇團、新櫻鳳歌劇團、民權歌劇團。. 偶戲團. 小西園掌中劇團、廖文和布袋戲團、真快樂掌中劇團、新興閣掌中劇團、台原偶戲團。. 京劇團. 當代傳奇劇場、國光歌劇團。. 崑劇團. 臺灣崑劇團、水磨曲集崑劇團。. 客家戲團. 榮興客家採茶劇團。. 南管劇團. 江之翠劇場。. 其他. 台北曲藝團、九天民俗技藝團。. 由表 1 獲選為扶植團隊名單中可以發現，在歌子戲這個劇種下的表演藝術團隊最多，其次為偶戲、京劇與崑劇，而「江之翠劇場」是唯一入選為南管劇團的團體，這樣的情形足以顯示出台灣在南管戲的保存與推動，雖有政府出面的協助，但有實際活動的團體仍屈指可數，關於面臨這個困境值得大家進一步關心與省思。以下表 2 至表 6 列出近五年由文建會頒布獎助的演藝團隊總表作為參考數據：. 3.

(16) 【表 2】：2007 年文建會獎助計劃團隊總表. 2007 年文建會演藝團隊分級獎助計畫團隊總表 1.唐美雲歌子戲團. 2.明華園戲劇團. 3.小西園掌中劇團. 4.台原偶戲. 5.廖文和布袋戲團. 6.榮興客家採茶劇團. 7.一心戲劇團. 8.江之翠劇場. 9.明珠女子歌劇團. 10.河洛歌子戲團. 11.台北曲藝團. 12.臺灣崑劇團. 13.亦宛然掌中劇團. 14.春美歌劇團. 15.秀琴歌劇團. 16.民權歌劇團. 17.水磨曲集崑劇團. 18.許亞芬歌子戲劇坊. 19.當代傳奇劇場. 【表 3】：2008 年文建會獎助計劃團隊總表. 2008 年文建會演藝團隊分級獎助計畫團隊總表 1.台北曲藝團. 2.唐美雲歌子戲團. 3.秀琴歌劇團. 4.春美歌劇團. 5.明華園戲劇團. 6.當代傳奇劇場. 7.小西園掌中劇團. 8.明珠女子歌劇團. 9.亦宛然掌中劇團. 10.廖文和布袋戲團. 11.河洛歌子戲團. 12.台原偶戲團. 13.一心戲劇團. 14.新櫻鳳歌劇團. 15.榮興客家採茶劇團. 16.江之翠劇場. 17.臺灣崑劇團. 【表 4】：2009 年文建會獎助計劃團隊總表. 2009 年文建會演藝團隊分級獎助計畫團隊總表 1.明華園戲劇團. 2.當代傳奇劇場. 3.唐美雲歌子戲團. 4.江之翠劇場. 5.亦宛然掌中劇團. 6.小西園掌中劇團. 7.台北曲藝團. 8.榮興客家採茶劇團. 9.春美歌劇團. 10.河洛歌子戲團. 11.秀琴歌劇團. 12.明珠女子歌劇團. 13.一心戲劇團. 14.廖文和布袋戲團. 15.台原偶戲團. 4.

(17) 16.臺灣崑劇團. 17.九天民俗技藝團. 19.水磨曲集崑劇團. 20.真快樂掌中劇團. 18.新興閣掌中劇團. 【表 5】：2010 年文建會獎助計劃團隊總表. 2010 年文建會演藝團隊分級獎助計畫團隊總表 1.明華園戲劇團. 2.當代傳奇劇場. 3.唐美雲歌子戲團. 4.江之翠劇場. 5.亦宛然掌中劇團. 6.小西園掌中劇團. 7.台北曲藝團. 8.榮興客家採茶劇團. 9.春美歌劇團. 10.河洛歌子戲團. 11.秀琴歌劇團. 12.明珠女子歌劇團. 13.一心戲劇團. 14.廖文和布袋戲團. 15.臺灣崑劇團. 16.尚和歌子戲劇團. 17.九天民俗技藝團. 18.新興閣掌中劇團. 19.許亞芬歌子戲劇坊. 20.真快樂掌中劇團. 21.國光歌劇團. 【表 6】：2011 年文建會獎助計劃團隊總表. 2011 年文建會演藝團隊分級獎助計畫團隊總表 1. 明華園戲劇團. 2. 當代傳奇劇場. 3. 唐美雲歌子戲團. 4. 江之翠劇場. 5. 小西園掌中劇團. 6. 台北曲藝團. 7. 榮興客家採茶劇團. 8. 春美歌劇團. 9. 河洛歌子戲團. 10. 秀琴歌劇團. 11. 一心戲劇團. 12. 廖文和布袋戲團. 13. 臺灣崑劇團. 14. 明珠女子歌劇團. 15. 真快樂掌中劇團. 16. 許亞芬歌子戲劇坊. 17. 尚和歌子戲劇團. 18. 國光歌劇團. 19. 台灣歌子戲班劇團. 20. 明華園天字戲劇團. 5.

(18) 二、以南管藝術為主體的表演藝術團體. 有別於台灣南管傳統的團體性活動社團「館閣」，在此所討論的是專指以專門從事表演藝術工作、並以南管藝術為主體的表演團隊進行說明。而就目前綜觀台灣以南管為主體的表演藝術團體不多，而各個團隊表演面貌與發展面向也不盡相同，北部地區有「江之翠劇場」、「漢唐樂府」、「心心南管樂坊」；中部地區的「合和藝苑」及「清雅樂府」雖屬於傳統館閣社團，但也有演出南管戲，所以擬為與表演藝術團體做說明。為了彰顯本研究對象「江之翠劇場」的演出特色與其他團體的異同之處，將以上演藝團隊「漢唐樂府」、「心心南管樂坊」、「合和藝苑」、「清雅樂府」的團隊與演出內容做一概要說明。. （一）漢唐樂府. 1983 年成立，由臺南南聲國樂社（今台南南聲社）出身的陳美娥女士創辦於台北，以重建南管古樂，培訓音樂演奏及樂舞表演人才為宗旨。1990 年獲新聞局金鼎獎，1991 年獲教育部傳統音樂類團體薪傳獎。自 1996 年設「梨園舞坊」，以南管結合梨園科步，發展出「梨園樂舞」，《艷歌行》即為其代表作之一；強烈的表演風格有別於南管音樂的傳統1。歷年重要作品如表 7：. 1. 資料來源：台灣大百科全書 http://taiwanpedia.culture.tw/web/content?ID=21045 （2011/05/15） 6.

(19) 【表 7】：漢唐樂府重要作品表. 演出年份演出內容 1996 年. 《艷歌行》漢唐樂府藝文中心首演。. 1998 年. 《儷人行》漢唐樂府藝文中心首演。. 1999 年. 《荔鏡奇緣》漢唐樂府藝文中心首演。. 2000 年. 《梨園幽夢》法國巴黎依弗立劇院 ( Manufacture des Oeillets)首演。. 2002 年. 《韓熙載夜宴圖》國家戲劇院首演。. 2006 年. 《洛神賦》國家戲劇院首演。. 2009 年. 《教坊記》故宮博物院戶外廣場首演。. 2010 年. 《武丁與婦好》北京故宮太廟首演。. 2011 年. 《盤之古-南管鐘磬樂舞》台北中山堂首演。. （資料來源：http://www.hantang.com.tw/program/pghome.htm 漢唐樂府 2011/05/15）. （二）心心南管樂坊. 2002 年成立，由漢唐樂府梨園舞坊藝術總監王心心女士成立，除了致力恢復清音雅樂的傳統外，也嘗試讓南管在現代社會有新的展現面貌。2005 年在林懷民先生、吳素君女士的幫助下，推出「王心心作場」，以現代舞的肢體、劇場的氛圍、南管的音樂，架構出跨界的「昭君出塞」。歷年演出作品參照表 8：. 7.

(20) 【表 8】：心心南管樂坊演出作品表. 演出年份演出內容「心心南管樂坊」創團首演於台北市紫藤廬。 2003 年與「人澹如菊」合作茶宴於台北市溫泉博物館。新舞台與台北越界舞團演出現代舞〈天籟〉。 2004 年與真快樂掌中劇團合作演出南管布袋戲《陳三五娘》。於法國小艇歌劇院演出南管樂舞〈葬花吟〉。台北傳統藝術季演出《南管心韻》於台北中山堂。 2005 年與實驗國樂團合作演出《南管之美》於國家演奏廳。王心心作場（一）〈胭脂扣〉、〈昭君出塞〉 2006 年. 王心心作場（二）〈琵琶行〉、〈葬花吟〉於林語堂故居、中山堂堡壘咖啡館參與春天潤餅文化節演出。於台北市華山藝文特區參與黃海岱追思會演出。於板橋林家花園演出王心心作場〈葬花吟〉。. 2007 年於交通大學藝文中心、桃園縣政府文化局演藝廳演出王心心作場〈琵琶行〉。於台北新舞台、員林演藝廳演出《霓裳羽衣─南管樂舞劇》。（資料來源：http://www.xinxinnanguan.com/introduction-02.php 心心南管樂坊 2011/05/15）. （三）合和藝苑. 1993 年由林正介、吳素霞夫婦創立於台中縣清水鎮，以倡導南管古樂與小梨園（七子戲）為宗旨，致力於傳統南管文化之推展保存、教材編彙、劇本整理，並持續培訓古樂唱、奏及演藝人才，並且以傳統古樸的南管唱腔以及柔美細膩的 8.

(21) 七子戲科步為演出特色，重現宋元南戲遺響「梨園戲」的演藝風格，引領觀眾感受不同戲曲風貌。代表作品包括：《高文舉》、《陳三五娘》、《葛熙亮》、《郭華買胭脂》等。近年來演出活動參照表 9：. 【表 9】：合和藝苑演出活動表. 演出年份演出內容於合和藝苑舉行孟府郎君春祭。於合和藝苑演出「七子戲傳習計畫」成果展演。《陳三五娘》〈睇燈〉、〈答歌〉、〈綉孤鸞〉、〈掃厝〉、〈捧盆水〉。 2007 年高甲戲〈桃花搭渡〉、〈管甫送〉。於合和藝苑舉行孟府郎君秋祭。七子戲〈招商店〉。合和藝苑應南聲社孟府郎君秋季暨先賢祭典，整絃活動。合和藝苑於台南南聲社參與孟府郎君秋季暨先賢祭典、整絃活動。 2008 年. 七子戲傳習計畫〈遊赤壁〉、〈掃書院〉。合和藝苑第八期南管音樂傳習成果展演暨彰化縣文化局南管實驗樂團、南管音樂研習班藝師聯誼演出。《蘇東坡》〈入學〉、〈小登科〉。於合和藝苑舉行孟府郎君以及歷代先賢秋季祭典整套的演出。. 2009 年. 參與海峽兩岸民間藝術節於廈門演出。《郭華》〈約會〉。七子戲〈買胭脂〉。. （資料來源：http://www.wretch.cc/blog/HapheAcademy&category_id=11554816. 9. 2011/05/15）.

(22) （四）清雅樂府. 前身為「聚德齋」，是於 1911 年由一群喜好南管音樂的地方人士所組成，1953 年正式成立館名「清雅堂」，1956 年由林淇堂、黃諒、林石長等人召集愛好南管人士，重整並應邀至全省各地巡迴演出，1960 年改館名為「清雅樂府」，並邀請任教於「閩南樂府」的吳彥點先生指導培育新進人才2。歷年重要演出參照表 10：. 【表 10】：清雅樂府演出活動表. 1954 年應邀參加中部五縣市國樂表演會。 1984 年國慶日與台南南聲社聯合演出南樂與戲劇。參加紫雲嚴觀光週南管演奏。 1985 年應邀赴菲參加菲華國風郎君社主辦之東北亞南音大會。慶祝觀音菩薩誕辰全場南管戲劇演出。應邀參加民間劇場，演〈雪梅教子〉曲劇。中秋應文建會之邀，演出南管戲劇〈斷機教子〉。國慶演出〈雙花嬌報〉戲劇。 1986 年慶祝蔣公百年誕辰，演出「拾棉花‧桃花搭渡」樂劇。 1987 年秋祭演出「招商店‧昭君和番」曲劇。 1988 年應南聲社邀請奏春祭演出〈小七送書〉劇目。秋祭應演出〈益春留傘〉曲劇。應邀參加大甲鎮鎮瀾宮建橋醮活動演出〈益春留傘〉記。新加坡湘靈音樂社來訪時作聯合演奏。 1990 年應行政院文建會邀請，參加文藝季於台北縣、台南市文化中心演出《留鞋記》。 2. 資料來源：台灣大百科全書 http://taiwanpedia.culture.tw/web/content?ID=10527 （2011/05/15） 10.

(23) 1991 年清華大學校慶，應邀演出梨園戲《留鞋記》。秋祭演出梨園戲劇《留鞋記》。 1992 年文藝季應邀於彰化文化中心、台南圖書館、基隆文化中心演出。秋祭演出南樂劇〈跳牆〉。應邀參加「南管移植」鹿谷南管大會演出。 1993 年十月主辦「台灣南樂演奏聯誼大會」，於清水鎮演出。應教育部主辦民俗活動，南管曲藝全場演出。 1995 年參加八十四年清水「牛罵頭文藝季」演出。參加文建會主辦「中秋音樂潤八月」全省連線演出，於豐原太平洋百貨廣場演出。主辦「中華南樂聯誼大會」，於清水紫雲岩文化大樓演出。 1996 年應邀參加文建會、台中縣立文化中心主辦的「台中縣南管薪傳進階研習計劃」。應台北市稅捐稽徵處邀請參加「南管之夜」演出。 1997 年參加台中市立文化中心舉辦的全國文藝季、大墩藝術季演出。 1998 年主辦「第二屆中華南樂聯誼演奏大會」於清水紫雲嚴文化大樓演出。參加台北市傳統藝術季於台北社教館演出「南戲遺嚮之夜」。台中縣立文化中心演出「南音、戲劇、風情夜」。 1999 年參加台灣文化節於清水紫雲岩前演出「牛罵頭傳奇」。國立藝術教育館參加傳統藝術之夜演出「典藏記憶、梨園驚艷－高文舉」。應邀於澎湖天后宮、金門城隍廟、馬祖社教館演出。應邀於美國紐約市海外中華新聞文化中心展演。獲彰化教會教育館輔導中部五縣市推展社會教育有功團體獎。 2000 年承辦「第三屆中華南樂聯誼演奏大會」於清水鎮紫雲嚴文化大樓演. 11.

(24) 出。獲台北西區扶輪社頒「台灣文化獎、南管類」獎。接受大愛電視台訪問，參加清水鎮母親節慶祝活動特輯。國立台灣藝術教育館參加傳統藝術之夜演出「千載清音慶千禧」開辦「千年遺響－南管吟唱班」。舉辦「千年遺嚮－南音澎湖巡迴公演」於馬公市、白沙鄉等地演出。 2001 年參加台中縣立文化中心舉辦「梨花意、山水情」於東勢永葉農場。承辦「第四屆中華南樂公演聯誼演奏大會」於清水鎮台中縣港區藝術中心。台中縣大里市舉辦古樂南音心繫災區情繫災民演奏會。 2002 年台中縣港區藝術中心舉辦「千載清音、南管古樂」演奏會。台中縣港區藝術中心與牛罵頭畫會合辦「牛罵頭風華－畫、詩、樂和鳴」，以南管樂吟唱創作新詩。 2003 年舉辦台中縣南管薪傳基礎班開課。台中縣文化局舉辦「熱鬧一夏－夏日藝術季」於大肚璜溪書院演出：薪傳古樂道南管。舉辦「第五屆中華南樂聯誼演奏大會」於清水紫雲巖大樓。參加清水鎮慶祝金、鑽石婚紀念暨表揚各界模範代表演出。台中港區藝術中心舉辦台中縣南管薪傳班成果展演演奏會。 2004 年舉辦台中縣南管進階班開課。參加「2004 大甲媽祖國際觀光文化節」於大甲鎮瀾宮。澎湖馬公、鳥嶼巡迴公演「千年遺韻」。台中港區藝術中心舉辦台中縣傑出團隊暨南管新傳研習成果展演。舉辦「台中縣南管薪傳班成果展演」於壽天宮。 2005 年泉州仙景南樂團交流。. 12.

(25) 廈門參加海峽兩岸南音展演暨民間藝術節。南管郎君祭暨整弦大會（第六屆中華南樂公演聯誼演奏大會）。 2006 年平鎮鄉褒忠義民廟演出。外埔鄉金色虎爺聖誕於虎家莊演出。澎湖馬公市及鳥嶼島嶼及集慶堂聯合演出。慶祝台中市文英館三十週年慶演出。 2007 年基隆文化中心與基隆閩南演藝團合演〈益春留傘〉。慶祝台中市文昌公廟二百一十週年演出〈益春留傘〉。清水文昌柌為慶祝文昌柌重建演奏暨成果展演。 2008 年清水為慶祝清水觀音普陀寺重建安座演奏。右昌光安社、阿蓮薦善南樂社拜館聯誼演奏。 2009 年西寧里活動中心舉辦二零零九年度公演。參與澎湖集慶堂慶祝馬公市東角北極壇安座大典踩街活動。清水壽天宮天上聖母渡台三百週年文化活動排場。鹿港參加彰化文化局舉辦「彰化戲曲，南北傳唱－2009 國際傳統戲曲節－南管整弦大會」。 2010 年西寧里活動中心舉辦 2010 年度公演。菲律賓長和郎君社總社慶祝成立 190 周年紀念暨第 191、192 屆就職典禮於馬尼拉。清水南海岩祈安三獻大典廟埕文化活動舉行南管踩街及排場。. 透過觀察以上四個演出團體的表演活動內容，不難發現雖然都相同以南管藝術為主題，但其藝術內涵與呈現出的風味不同：漢唐樂府演出性質偏向以南管音樂為素材的大型樂舞製作；心心南管樂坊演出性質偏向純音樂的表現，以呈現南管音樂清雅、婉約的氣質；合和藝苑以及清雅樂府演出活動與上述兩團相較之下，. 13.

(26) 較為貼近傳統南管圈的文化活動，演出性質可分為傳統的郎君祭、整絃大會以及一般活動商演。. 三、江之翠劇場成立緣起. 1992 年底，周逸昌先生受新北市立文化中心當時的主任劉峰松先生之邀請，希望藉由成立現代劇場帶動新北市的藝術風氣，於是周逸昌先生提出了「社區實驗劇場」計畫，並於 1993 年 1 月在新北市政府的輔導下成立了「江之翠社區實驗劇場」3，並於 1993 年 6 月成立「南管樂府」，而「江之翠」一名則是緣起於板橋舊名「港仔嘴」的諧音，除了標示出地緣關係外，還寓意著紮根地方、結合社區，期許在文化推廣上盡一分心力。由於當時的團員並非全職，一個星期只有三天練習，若要做好基本的演員訓練以及社區劇場的演員訓練是件非常困難的事，更何況是顧及兩邊同時做好，所以一年後周逸昌先生決定將「社區」的名稱拿掉，變成「江之翠實驗劇團‧南管樂府」，之後漸漸地隨著劇團發展走向明確，劇團正式名稱成為一直延用到現在的「江之翠劇場」。. 四、江之翠劇場發展概況. 江之翠劇場在成立初期使用了許多方式進行團員的身體訓練，例如曾經向吳肅琦先生學習氣功、太極拳；向蕭靜文女士、林原上先生學習現代舞；向陳玉秀女士學習雅樂舞蹈，以及接受現代戲劇的練習等，早期的江之翠劇場團員更曾經親赴中南部各地，在台灣民間傳統藝陣的表演藝術中汲取養分4，奠定日後成熟穩 3. 現今地址為新北市板橋區文化路二段 486 之 2 號 6 樓。. 4. 資深團員魏美慧表示，早期曾前往台南縣西港鄉雙張廍接受大鼓花陣訓練，後來也以此步伐做為 14.

(27) 健的身體基礎。在還未確立以南管藝術為劇團主要發展方向前，江之翠劇場讓團員接觸傳統戲曲，試圖從中找尋能夠貫穿傳統藝術的一套「學藝」的方法，透過各類戲曲的訓練方式，累積「前場」與「後場」的實務經驗，例如曾向邱火榮先生學習北管藝術等，之後江之翠劇場轉往南管領域發展，緣起於周逸昌先生於法國留學時期曾接待過「台南南聲社」演出，那是他第一次接觸南管音樂，覺得南管音樂很美，劇團成立之初經過一番摸索之後，他又發現了同屬於廣義南管音樂系統中的車鼓戲裡，有一些南管戲的影子，基於種種巧合下使他決定讓團員學習傳統的南管音樂與南管戲。江之翠劇場的團員在剛開始花一半的時間接受現代戲劇的訓練，而另一半時間則學習傳統的南管音樂與戲曲身段，但是後來周逸昌先生發現，南管這項古典的傳統藝術已逐漸式微，藝師與耆老逐漸凋零，再不積極保存下來，這份細膩的表演藝術可能會慢慢消失，於是將江之翠劇場定位為「文化傳承」團體，全面轉向南管與南管戲的學習與表演。. 五、研究動機與目的. 自筆者開始學習南管音樂，偶爾從老藝師閒聊之餘提起「江之翠」這個名稱，就開始對這樣具有「現代感」的傳統藝術團體充滿好奇，2002 年於板橋林家花園欣賞江之翠劇場的節目《後花園絮語》，對於傳統南管樂舞結合環境劇場的表現感到十分「對味」，也有了對「江之翠」初步的認識；隨後在莊國章5先生的引薦下有機會參與江之翠劇場的南管課程6，才真正感受到江之翠劇場在頗具現代感的舞台身體訓練之重點。（2010 年 8 月 15 日受訪於江之翠劇場） 5. 中華絃管研究團、山韻樂器負責人，新北市雙城國小南管社團指導老師。中華絃管研究團原為 1971 年成立的「中華南管古樂研究社」，自 1986 年更名。莊國章先生為筆者南管音樂的啟蒙老師。. 6. 2002 年夏，江之翠劇場聘請嘉義北港南管藝師蔡青源先生任教，當時上課地點位於陽明山一處民宿，周逸昌先生將整團移至此處練習，希望團員能遠離塵囂，有助於學習成效。 15.

(28) 背後，其實骨子裡蘊含著相當傳統的藝術內涵，除了積極推廣南管音樂及南管戲外，在逐漸凋零、失傳的環境下仍堅持本份，抱持謙卑與熱忱的態度努力學習傳統，這樣的團體在台灣實在不多見，在各種內在條件的吸引下，驅使筆者投入江之翠劇場，成為團體中的一份子。. 在江之翠劇場的學習過程中，筆者實際參與了許多演出活動，也相當幸運的有機會向台灣及大陸的藝師學習，透過實際交流活動、口傳心授的學習經驗中，更進一步的實際感受到台灣與泉州、廈門的南管藝術現況與發展思維異同之處。筆者自劇校科班出身，在多年傳統戲曲浸淫下有著難以割捨的親屬感，隨著江之翠劇場演出南管戲曲，漸漸累積表演劇目的認識，發現部分劇目除了存在於南管戲外，也存在於其他劇種，例如最常見的《陳三五娘》〈磨鏡〉、〈留傘〉以及折子小戲〈桃花搭渡〉等等，也有存在於相同為南管系統「高甲戲」的演出劇目，例如《高文舉》、《朱弁》、《呂蒙正》等等，而本論文研究對象《朱文走鬼》則是一個較為特殊的例子，除了文獻記載中曾提到有「閩南皮影戲」劇本《朱文》之外，在其他劇種中幾乎不曾見過，皮影戲《朱文》是用閩南方言寫成的劇本，最初流行於漳州、潮洲一帶，後來曾傳至台灣，目前已不再上演，劇名稱為《朱文》的劇目僅剩泉州梨園戲上路劇目《朱文走鬼》仍演出。《朱文走鬼》是梨園戲中上路的劇目之一，戲曲學家認為是宋元南戲在海內僅存的孤本，不僅有著崇高的歷史地位，更是保有貴重的藝術價值，2004 年江之翠劇場邀請福建梨園劇團資深藝師蔡婭治女士與洪美玉女士來團教授此劇，並於 2005 年間巡迴演出，不僅讓台灣觀眾欣賞到此一少見的劇目，深受大眾的喜愛與好評，也在 2006 年與日本舞踏團體「友惠靜嶺與白桃房」合作榮獲第五屆台新藝術獎首獎的殊榮，江之翠劇場成為目前台灣唯一上演《朱文走鬼》的劇團，因此筆者希望藉此研究，來探討此團在藝術實踐上的內涵及面貌，並以《朱文走鬼》為例，分析其實際演出及運用上的現況。. 16.

(29) 六、研究方法. 本研究主要以自身投入參與，並適時的以第三者的角度來觀察一個藝術團體實際運作的現況，藉由一邊訪問、採集資料，一邊觀察與累積實務經驗的方式，試圖整理出較為完整的資料分析。本文中第一章以訪談的方式深入了解劇團的人員組織架構及工作性質，以了解劇團發展概況；第二章則具體呈現出江之翠劇場歷年經典演出與表演性質的說明，以了解劇團表演內容的豐富性及價值所在；第三章以梨園戲上路劇目《朱文走鬼》為主體，探討其演出內容與結構，分析其音樂表現，最後以實際交流演出的例子說明傳統藝術與跨界文化結合之可能性。. 17.

(30) 18.

(31) 第一章. 江之翠劇場組織. 本章第一節欲從劇團內部的組織結構，了解其團體經營的模式、人員的組成；第二節則探討劇團師資，由於江之翠劇場長期與台灣本地的藝師學習傳統藝術，再加上多次親赴泉州、廈門及東南亞等地與當地的藝師請益、交流，希望透過師承脈絡從中了解學習內容與風格上的差異；第三節以江之翠劇場執行過的保存計畫、推廣南管音樂與南管戲的活動為主，從紀錄性的資料中探討實踐後的情形。. 團長兼藝術總監. 管理組. 傳承推廣組. 行政組. 教學系統. 錄音影帶管理. ( ). 樂譜管理. 樂器管理. 資訊、公關. 人事統籌. 梨園戲組. 北管組. 南管組. 【圖 1】：江之翠劇場組織架構圖. 第一節. 人員組合. 江之翠劇場的人員組成相當精簡，基本上可分為團長、團員及行政人員，三者之間各司其職卻又緊密結合，依圖１所示，組織架構分為管理組、行政組及傳. 19.

(32) 承推廣組，雖每一組所負責的項目不同，但在人員精簡的現實條件下，實際的參與工作人員勢必有重疊的現象：團長除了管理劇團各項部門、行政業務、演出活動之外，必須秉持著創團理念與維繫劇團營運，提供團員學習與成長的空間；行政業務量相當繁瑣與龐大，除了執行各項計畫與活動外，還必須隨時關心團員的現況，負責傳達團長交辦事宜，並建立團員與團長中間良好的溝通管道；團員不分前後場，必須共同參與劇團活動，不管是演出或是學習過程，能夠機動性的調整臨時突發的狀況等等，這些都是有關內部運作的實際情形。. 劇團成員分為正職與兼職，正職團員需週一至週五每天固定到團練習，薪餉為月薪制度；兼職人員則無每天出席，薪餉依出席時段給薪，劇團全體人員一週有二至三天的晚上是共同排練的時間，練習內容與進度會於劇團不定期會議中討論決定，並且依照事前規劃進行，實施後若有未詳盡之處及立即做調整。劇團除了行政與團員之外，江之翠劇場平時演出還有許多來幫忙的義工，這些朋友部份來自曾經參與過南管研習的成員，有些則是同為喜愛南管音樂的朋友，而近年來江之翠劇場著手於培訓儲備團員，培訓期間為半年，由於是免收費用來團學習，其中若遇到劇團有演出活動，必須參與研習、觀摩演出、協助後台事務等，接下來分別介紹江之翠劇場團長及團員，並將其依按照入團時間先後做排序介紹。. 一、團長（兼藝術總監）. 團長周逸昌先生台北人，生於 1948 年，父親喜愛古典音樂，使他自小就沉浸在音樂裡，童年時期經常在家裡附近的土地公廟看歌子戲，因此種下了對傳統戲曲的熱愛。他回憶到：. 20.

(33) 「小時候，家裡聽到的電台播放的全都是音樂，家裡父親收藏的唱盤也全都是古典音樂，在這樣環境的薰陶下，讓我對音樂產生了濃厚的興趣，但因為家裡當時並不富裕沒辦法讓我學樂器，在我一再拜託之下，才好不容易家裡才買了一隻長笛，那是我唯一學過的樂器。」. 周逸昌先生與當時很有名的老師學習了一個多月，但後來因為學音樂的費用太高，終究繳不起學費而做罷。. 進到大學時期，就讀國立台灣大學植物與病蟲害學系，並於 1971 年和幾位熱愛古典音樂的同好們共同創立了「愛樂社」，擔任台大愛樂社創社社長，並於在學期間舉辦了台灣大學史無前例的第一屆音樂季，內容包含了從古典到現代、樂曲到歌劇，讓台大人享受了一場音樂盛宴。畢業之後對於在校所學沒有很大的興趣所以沒有繼續從事相關工作，反而對電影藝術十分感興趣。周逸昌先生笑笑著說：「我從小對藝術很有好感，但無奈學什麼都要花很多錢，於是我想了想，學電影在當時好像比較沒有背景限制，所以就決定試試看。」，於是，他在 1981 年遠赴法國，就讀巴黎私立法蘭西電影學院導演、剪接系。然而學成歸國後，周逸昌先生卻遇到當時台灣電影環境的低潮，所以在電影上的發展並不順遂，同時剛好有朋友想成立現代劇場，想集合不同領域的藝術工作者來一起合作，當時的成員包括周逸昌、鍾明德、馬汀尼、張照堂先生等人，於 1986 年成立了「當代台北劇團實驗室」擔任召集人之一，開始投身於小劇場中，後來離開了「當代台北劇團實驗室」後，翌年成立了「零場 121．25 劇場實驗室」7，與當時的團員吳欣霏女士8 7. 團名「零場」命名由來：「零」意指空的空間，周逸昌先生受到現代戲劇導演彼德‧布魯克（peter brook）所著《The empty space》（中譯：空的空間）一書影響而得名；而「場」是受到《場論》一書的影響；「121．25」則是地球的緯度。（2011 年 2 月 18 日於江之翠劇場訪問周逸昌先生）. 8. 吳欣霏女士台北人，「當代台北劇場實驗室」團員、「零場 121‧25 實驗劇團」創始團員、「江之翠實驗劇場」創團首席演員。詳見第 22 頁團員介紹。 21.

(34) 及吳朋奉先生9一起工作、演出。. 留學法國期間周逸昌先生深受波蘭貧窮劇場大師葛羅托夫斯基（Jerzy Grotowski,1933 - 1999）的影響，認為演員在肢體上的訓練方式比表演更需要花時間去學習，在了解西方文化利用多種的方式訓練演員的肢體後，逐漸意識到東方演員訓練方法的可能性，與傳統戲曲的訓練方式是否更能顯現其藝術的內含與精神，他說：. 「我知道有一些西方的訓練方法不錯，但是我會回過頭來思考，除了這些方法以外，有哪些是我們可以從自身文化中去學習的？西方的理論可供借鏡，但並不適合完全移植來使用，我們必頇從自己的土地去孕育出我們的當代戲劇。」. 於是周逸昌先生自 1993 年成立了江之翠劇場後，開始嘗試將一些充滿實驗性的方式來訓練演員，希望從團員的身上得到的一些假設及驗證，找到適當且有效的學習方法，他邀請了各方藝術領域的名師到團教課，也提供團員遠赴大陸、菲律賓、印尼、日本等地去接觸當地傳統藝術的機會，累積了諸多心得與想法。. 二、團員. 吳欣霏：江之翠劇場創團團員，自 1992 年起，陸續向台灣蔡小月女士、泉州蘇詩 9. 吳朋奉先生自 1988 年起加入「零場 121‧25 實驗劇團」，並接受劇場大師葛托夫斯基（Grotowski）及傳統民間技藝車鼓、番婆弄、鼓花、家將等訓練方式，並於 1994 年擔任「江之翠劇場」助教。先後跨足於台灣劇場界、電視、電影、廣告等演出，以電視《木棉的印記》獲 2008 年第 43 屆金鐘獎迷你劇最佳男主角；近期以電影《父後七日》獲得第 47 屆金馬獎最佳男配角。 22.

(35) 詠女士、廈門張再我先生…等藝師學習南管歌樂，並隨泉州施織女士、潘愛治女士等名師學習梨園戲，近年來致力於南管吟唱與推廣。李月蘭：1967 年生，輔仁大學會計系畢業，1993 年加入江之翠劇場，專攻二絃及南鼓。魏美慧：1971 年生，台北人，1989 年畢業於新北市竹林高級中學幼兒保育科，就讀於國立台北藝術大學傳統音樂學系南管樂組。進入江之翠劇場的機緣，是在 1992 年底左右到新北市文化中心演藝廳欣賞表演，收到江之翠劇場的團員甄選文宣，讓熟悉幼兒教學、從小活潑好動的魏美慧女士躍躍欲試，於是參與了團員的甄選活動。據魏美慧女士回憶當時招生的情況，第一批成員約有二十幾位，甄選的程序分為三個階段，第一個階段：進入排練室後由當時的團員吳欣霏女士以及吳朋奉先生帶領大家暖身及簡單的示範幾個武術動作；第二個階段：將排練室隔成兩個區域，全部的甄選人員先在準備區待命，接著一個一個進入表演區進行「面試」，由團員吳欣霏女士示範身段動作讓成員模仿；第三個階段：由周逸昌先生介紹劇團，並說明日後團員的訓練方式。自 1993 年正式入團之後開始學習南管音樂、梨園戲、北管戲曲等多項傳統技藝，南管專攻琵琶、唱腔；梨園戲兼習生、旦雙科，為台灣南管、梨園戲年輕一帶難得的優秀承繼人才，現為江之翠劇場資深團員之一。溫明儀：1971 年生，南投人，國立政治大學廣播電視學系畢業，就讀於國立台北藝術大學博物館學研究所。自 1993 年起學習南管音樂及梨園戲、北管戲曲等，並多次遠赴泉州學習南管音樂及梨園戲，專攻洞簫、唱腔及梨園戲，多次參與劇團推廣展演活動，為江之翠劇場資深團員之一。林美伎：1975 年生，1993 年加入江之翠劇場，專攻洞簫及南鼓。王學梅：1971 年生，台北人，輔仁大學中文系畢業，高中開始接觸即興舞蹈，沿續至今，近年來嘗試開發肢體的各種可能性，廣泛學習即興舞、雅樂舞、南管音樂、北管戲曲、大陸各地民歌等，不斷嘗試結合即興舞蹈、戲劇與 23.

(36) 聲音方面的實驗。1995 加入江之翠劇場，專攻唱曲及梨園身段，研習南、北管，參與演出場次數十場，曾隨江之翠劇場至墨西哥演出。徐智城：1971 年生，台北人，1994 年畢業於私立中國文化大學青少年兒童福利學系，2010 年畢業於國立台北藝術大學傳統音樂學系碩士班。在大學期間即接觸國樂，曾參加「華岡國樂社」學習中阮，1992 年加入「台北市立國樂團附屬青年國樂團」，之後陸續加入新北市文化局「華國樂團」、「飛馬豫劇隊」，退伍後曾參與「琴園國樂團」演出，一次偶然機會下欣賞了江之翠劇場於新北市文化中心演藝廳的演出《非常南管－南管的變與不變》，當時劇團正在招募新成員，填寫問卷時即留下自己的連絡方式，並表示有意願加入團員的訓練，隨即展開一連串南管接觸與學習，回憶起當時的訓練方式，徐智城先生說：. 「那時候在劇團的六樓(現板橋住址)上課，練習的空間依照所學樂器區隔開來，洞簫在靠近陽台的空間，琵琶在排練場中間，二絃及三絃則在排練場側面，當時還沒有請老師教，而每項樂器由當時的團員帶著練習，剛開始練習的樂器是三絃，學的曲子是綿搭絮」。10. 自 1996 年入團後成為江之翠劇團資深團員之一，專攻琵琶、洞簫。陳玫如：1972 年生，國立台北藝術大學舞蹈系畢業，1997 年加入江之翠劇場，專攻琵琶、三弦、唱腔及梨園戲大旦。陳玉惠：1968 年生，台南人，國立成功大學歷史學系畢業，國立台北藝術大學戲劇研究所表演組畢業，1999 年加入江之翠劇場學習梨園戲之身段，多次參與南管戲演出，專攻丑科，師事許天相先生，曾演出《陳三五娘》〈審 10. 根據徐智城先生回憶當時的情況，各項樂器由團員帶領練習，魏美慧女士負責琵琶、林美伎女. 士負責三絃、李月蘭女士負責二絃、溫明儀女士負責洞簫。（2010 年 8 月 11 日訪問於江之翠劇場） 24.

(37) 陳三〉中「蕭知州」的角色。陳佳雯：1975 年生，台中人，1999 年畢業於國立台北藝術大傳統音樂學系北管樂組，主修鼓吹，2007 年畢業於國立台北藝術大學傳統藝術研究所音樂戲曲組。自 1995 年由李東恆先生啟蒙學習北管，而後考進國立藝術學院（已於 2001 年 8 月 1 日更名為國立臺北藝術大學）傳統音樂學系，1998 年參加文建會「傳統戲曲人才培訓計畫－小西園布袋戲」擔任後場藝生。就讀大學期間因主修老師邱火榮先生曾至江之翠劇場教授北管課程，因而聽過江之翠劇場的名字，但與江之翠劇場真正開始有接觸是在大學三年級時，曾在台北市政府欣賞過江之翠劇場《一紙相思》的首場演出，才對江之翠劇場有較深的印象，畢業之後因透過李東恆先生介紹，加上江之翠劇場正值缺乏鼓師，因此於 1999 年 12 月正式進入江之翠劇場，陳佳雯女士回憶剛進團的心情時說到：. 「剛進劇團的第一天上班剛好遇上他們去墨西哥演出，全團只剩下我ㄧ個人，所以我就留下來自己練習打鼓、彈南管琵琶，順便幫他們〝顧團〞。」. 現為江之翠劇團資深團員之一，專攻二絃及南鼓。林世連：1978 年生，台北人，國立台北藝術大學傳統音樂學系南管樂組畢業，國立台北藝術大學傳統藝術研究所戲曲音樂組畢業，加入江之翠劇場後曾親赴泉州與丁世彬先生學習，專攻洞簫、品簫及玉噯，隨團至日本、波蘭等地演出。林家迎：1979 年生，嘉義人，國立台北藝術大學傳統音樂學系南管樂組畢業，國立台北教育大學音樂研究所畢業，加入江之翠劇場後曾親赴泉州、廈門、菲律賓等地與藝師學習，專攻二絃及唱腔，多次隨團至日本、波蘭、美國等地演出。 25.

(38) 林雅嵐：1978 年生，宜蘭人，國立台北藝術大學舞蹈研究所畢業，目前就讀於國立臺北藝術大學戲劇學系博士班，曾任教於國立臺灣戲曲學院歌子戲科兼任講師、台北市立中正高中舞蹈班京劇武功基本功教師。2001 年加入江之翠劇場後學習南管戲與南管音樂，並赴泉州研習傳統梨園戲之身段技巧，專攻小旦。楊淑茹：1978 年生，桃園人，國立台北藝術大學舞蹈系畢業，2001 年加入江之翠劇場學習南管戲，並赴泉州研習傳統梨園戲之身段技巧，專攻小旦。童瓊玲：1961 年生，台中人，2001 年加入江之翠劇場學習南管戲，專攻小旦，曾多次隨團演出。廖于濘：1983 年生，高雄人，國立台北藝術大學傳統音樂學系南管樂組畢業，2002 年參與江之翠劇場，並隨團至韓國釜山參與《第七屆亞洲傳統音樂節》演出，專攻二絃、三絃，曾親赴泉州向尤世贊先生、丁世彬先生、陳濟民先生學習，並多次隨團參與國內外演出。葉依婷：1981 年生，台中人，國立台灣戲曲專科學校京劇科畢業，2003 年加入江之翠劇場開始學習南管戲與南管音樂，並赴泉州研習傳統梨園戲之身段技巧，專攻大旦，曾隨團至日本、波蘭、法國等地演出。黃逸菱：1983 年生，桃園人，國立台灣戲曲專科學校京劇科畢業，2003 年加入江之翠劇場開始學習南管戲與南管音樂，並赴泉州研習傳統梨園戲之身段技巧，專攻大旦，曾隨團至日本等地演出。林子惠：2003 年加入江之翠劇場開始學習南管戲與南管音樂，並赴泉州研習傳統梨園戲之身段技巧，專攻小旦及唱曲，曾多次隨團演出。施芸仙：1978 年生，高雄人，國立台北藝術大學舞蹈學系畢業，2004 年加入江之翠劇場，曾赴泉州研習傳統梨園戲之身段技巧，多次參與南管戲與南管音樂演出，專攻大旦及二架旦，曾隨團至日本、新加坡、美國、法國、波蘭、德國等地演出。陳品綺：1985 年生，彰化人，國立台灣戲曲學院傳統音樂科畢業，2004 年加入江 26.

(39) 之翠劇場，專攻三絃，曾多次參與南管戲的演出。鄭尹真：1981 年生，高雄人，國立台北藝術大學戲劇研究所畢業，2005 年加入江之翠劇場，學習梨園戲之身段及南管音樂，專攻二絃、唱腔，曾親赴泉州與劉桂蘭女士學習梨園基本鼓幫，與丁世彬先生學習南管二絃，並隨團至南京、法國等地演出。林瑋茜：1981 年生，嘉義人，國立台北藝術大學傳統音樂學系南管樂組畢業，國立台北教育大學音樂研究所畢業，2006 年加入江之翠劇場，專攻洞簫及品簫，曾隨團至法國、英國、波蘭等地演出。林秋娟：1981 年生，台北人，國立台北藝術大學傳統音樂學系南管樂組畢業，2007 年加入江之翠劇場，曾親赴泉州與陳濟民先生學習梨園基本鼓幫，專攻三絃，曾隨團至法國、英國、波蘭等地演出。孫翊祐：1980 年生，台北人，國立台北藝術大學傳統音樂學系南管樂組畢業，2008 年加入江之翠劇場，多次參與南管音樂及南管戲的演出，專攻洞簫、品簫，曾隨團至南京、法國等地演出。陳怡璉：1984 年生，台北人，國立台北藝術大學傳統音樂學系理論作曲組畢業， 2008 年加入江之翠劇場學習南管音樂，專攻二絃，曾隨團至廈門、法國等地演出。廖正茵：1985 年生，嘉義人，私立南華大學文學系畢業，目前就讀於國立台灣藝術大學表演藝術研究所，2009 年加入江之翠劇場，並於當年 8 月親赴泉州與陳濟民先生學習梨園基本鼓幫，參與劇團南管戲的演出。王瓊琦：1981 年生，屏東人，國立台北藝術大學傳統音樂學系北管樂組畢業，2010 年 3 月加入江之翠劇場，並於當年 7 月親赴泉州與劉桂蘭女士學習梨園基本鼓幫，與丁世彬先生學習南管洞簫，多次參與南管音樂及南管戲的演出。. 27.

(40) 第二節. 師資. 江之翠劇場自成立以來，聘請許多台灣本地的藝師及大陸泉州藝師到團任教，或親赴拜訪學習，依教學內容可分為肢體訓練方面（太極導引、現代舞蹈、肢體開發）以及戲曲音樂方面（南管音樂、南管戲、音樂基礎理論、發聲法等），下列將台灣藝師和大陸藝師接觸江之翠劇場的先後順序排列，做一概要性介紹：. 一、台灣藝師. （一）肢體訓練方面. 吳肅琦：「中華民國太極導引文化研究會」常務理事及資深常務教練，師承熊衛，對太極導引、太極拳均有涉獵，1993 年於江之翠劇場任教太極導引。蕭靜文：「蕭靜文舞蹈團」團長，隨蔡瑞月、雷大鵬習舞多年，1993 年於江之翠劇場任教現代舞蹈。林原上：1960 年生，國立復興劇校京劇科畢業，專攻武生、武丑，1993 年於江之翠劇場任教肢體開發課程，1997 年於法國創立「林原上當代遊神舞團」。陳玉秀：中國文化大學體育學系教授，研究雅樂舞三十餘年，1998 年 7 月於江之翠劇場任教雅樂舞基礎練習。. （二）戲曲音樂方面. 卓聖翔：1945 年生，福建南安人。師承廈門南管大師白厚、紀經畝先生，擅長琵琶，前後在東南亞各國從事南管演奏即教學卅餘年。1989 年來台定居高 28.

(41) 雄，創辦串門南樂團，1993 年 7 月開始於江之翠劇場任教南管音樂。林素梅：福建省永村人，生於馬來西亞南管世家，1983 年獲得馬來西亞第一屆全國南樂歌唱比賽總冠軍。1992 年赴大陸拜廈門高甲戲國家二級導演林英梨女士為師，學習旦角；拜南管戲藝師李祥石先生學習傳統梨園戲。1993 年 7 月開始於江之翠劇場任教南管音樂。陳啟東：1937 年生，卒於 1997 年，福建晉江人，光復後來台，於台北「閩南樂府」成立之後時常到樂府學習南管，音樂藝術進步神速，各種南管樂器均能操彈，擅長玉噯，曾拜旅菲律賓華僑玉噯名家徐成柑先生為師，台灣南管界素有「噯仔東」之稱，於 1994 年 10 月開始於江之翠劇場任教南管音樂。吳昆仁：1917 年生，卒於 2005 年，雲林縣北港人，十四歲開始學習南管，師承吳彥點、許金池、郭水龍先生等。擅琵琶及二絃，在台灣南管界素有「黑狗先」之稱，為國家級南管大師，曾獲得教育部頒贈薪傳獎，1986 年創辦「台北華聲南樂社」，任教於國立台灣師範大學音樂研究所、國立台北藝術大學傳統音樂學系、江之翠劇場等處，積極從事薪傳工作。張鴻明：1920 年 9 月生，福建省同安縣人，師承泉廈地區南音大師高銘網先生，其兄長為張再我先生，自幼耳濡目染南管音樂，1948 年來台探親，次年因兩岸斷航遂滯留台南定居，大多時間活動於振聲社及南聲社，擅長琵琶， 1995 年受聘任教於國立台北藝術大學傳統音樂學系，是目前台灣南管界重要耆老之一。邱火榮：1937 年生，台中人，台灣北管界大師級代表人物，於 1989 年 12 月榮獲教育部頒發「民族藝術薪傳獎傳統音樂類」個人獎，擅長北管文、武場各項樂器，曾以「八支交椅坐透透」被形容其舞台表演的成就，1995 年於國立台北藝術大學傳統音樂學系任教，1996 年於江之翠劇場任教北管音樂。莊國章：1952 年生，苗栗人，中華絃管研究團、山韻樂器負責人，鑽研南管音樂多年，除了致力於推廣及傳承南管音樂外，積極培訓新一輩年輕人加入學 29.