InOasis工業綠洲-藝術浸潤計畫

2020 年一期 國藝會 [藝文環境與發展-專業服務帄台]

【IO 工業綠洲-藝術浸潤計畫】

執行活動一覽表

計畫期程 :2020 年 7 月~11 月 藝文活動參與人數: 1053 人

開始 日期

結束

日期 活動名稱 主辦單位

活動性 質 及內容

參與 人數

是否 收費

一、「MUSA 奔放之夜」 共 167 人

7/18 7/18 MUSA 奔放之夜

「靛藍。流行之夜」 Pop Night IO 工業綠洲 展演 75 是 8/1 8/1 MUSA 奔放之夜

「時日。爵士之夜」Jazz Night IO 工業綠洲 展演 92 是

二、「2020 小奔放藝術節《古早味》」 共 306 人

8/22 8/22 2020 小奔放藝術節《古早味》

第一場 奔放樂集 展演 137 是 8/23 8/23 2020 小奔放藝術節《古早味》

第二場 奔放樂集 展演 169 是

三、「范天寒和他的弟兄們」 共 311 人

10/16 10/16 范天寒和他的弟兄們

第一場 差事劇團 展演 152 是 10/17 10/17 范天寒和他的弟兄們

第二場 差事劇團 展演 159 是

四、「2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》》」 共 269 人

11/22 11/22 2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》

第一場

奔放文化藝術

基金會& IO 工業綠洲 展演 123 是 11/23 11/23 2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》

第二場

奔放文化藝術

基金會& IO 工業綠洲 展演 146 是

【IO 工業綠洲-藝術浸潤計畫】

計畫實施及成效

「IO 工業綠洲-藝術浸潤計畫計畫」涵蓋四項活動:

一、「MUSA 奔放之夜」 7 月 18 日、8 月 1 日

二 、「2020 小奔放藝術節《古早味》」 8 月 22~23 日 三、「范天寒和他的弟兄們」 10 月 17~18 日

四、「2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》》」11 月 21~22 日 實施成果及效益說明如下:

 活動一 : MUSA 奔放之夜

一、計畫實施〆

1、活動簡介

自2019年夏日合作推出「拉丁 狂想MUSA MUSICA」之節目後，大 家 對 2018 年 金 音 獎 最 佳 樂 手 得 主，阿根廷籍的MUSA明馬丁，其旅

居台灣八年所累積的精采生活經驗、豐富音樂語彙及其對藝術靈感 的靈活運用嘆為觀止。 2020年再度邀請MUSA，策劃四場【MUSA奔 放之夜】跨界音樂會:「靛藍。流行之夜」Pop Night、「時日。爵 士之夜」Jazz Night、「經典。探戈之夜」Tango Night、「電音。

拉丁之夜」Latin Night。

【MUSA奔放之夜】期望結合音樂、視覺藝術、微電影、料理藝 術、舞的藝術，並在多位國內外知名音樂家及多元的藝術家相互之 創意激盪下，將藝術與生活作緊密的連結，吸引更多年輕及不同族 群的觀眾前來體驗欣賞。 但因2020年全球新冠肺炎疫情衝擊之下，

雖然第一、二場已於7~8月順利舉辦，受到觀眾們的熱烈回應，但因 第三場及第四場合作之音樂家多為巴西、阿根廷、哥倫比亞籍等拉 丁美洲國籍樂手，造成人員行程與檔期不穩定，並在共同防疫之多 方考量下，很遺憾的取消演出活動。

2、活動內容 :

第一場: 「靛藍。流行之夜」Pop Night

• 演出時間〆7 月 18 日 (六) 19:30~21:30

• 演出地點〆InOasis 工業綠洲(臺南市永康區環工路 107 號)

• 音樂演出〆

MUSA 明馬丁 ｜鋼琴、創作 P.i.N 范品頤｜歌手

• 藝術合作〆

明蓮花｜視覺 彭彙育｜電影 謝禮光｜食藝

第二場:「時日。爵士之夜」Jazz Night

• 演出時間〆8 月 1 日 (六) 19:30~21:30

• 演出地點〆InOasis 工業綠洲 (臺南市永康區環工路 107 號)

• 音樂演出〆

MUSA 明馬丁｜音樂 張為智｜貝斯手 陳彥丞｜鼓手

• 藝術合作〆 明蓮花｜視覺 彭彙育｜電影 謝禮光｜食藝

二、重要成果〆

1.活動場次及人數 :

本活動共計 2 場演出，總參與 167 人

系列 活動日期 活動規劃 場次 人數

第 1 場 7/18(六) 19:30-21:30

《MUSA 奔放之夜》

「靛藍。流行之夜」Pop Night 1 75

第 2 場 8/1 (六) 19:30-21:30

《MUSA 奔放之夜》

「時日。爵士之夜」Jazz Night 1 92

2 日出席總人次: 167 人

2.活動效益:

(1) 7 月 18 日【MUSA 奔放之夜】第一場之「靛藍。流行之夜」 Pop Night，

以「根」為主要概念，結合視覺藝術、電影以及料理藝術，由留美返 台的歌手 P.i.N 范品頤與阿根廷籍的明馬丁 MUSA 組成的「Indigo Soul Children 靛藍小孩」共同演出，兩人以共同喜愛的爵士融合音樂風格 為基調，曲目從美國流行音樂、藍調，唱至近代台灣流行音樂，並帶 來自身獨樹一格創作歌曲。 阿根廷籍的視覺藝術家明蓮花，將自己旅 居各國的生命故事，以「根」為基底帶領觀眾一覽原住术製作樹皮紙 的故事。

導演彭彙育則從《關愛》、《看無風景》兩片中帶領觀眾反思家與家 人的連結，料理人謝禮光以「泥土味」結合自身的生活經驗延伸，提 供特色的照燒飯團及焦糖地瓜。透過音樂、視覺、電影及食藝這四大 元素的視角，在舒適愜意的夏夜中，看見了對於「根」的詮釋，也鼓 勵每個人能去尋找自己的根。

(2) 8 月 1 日【MUSA 奔放之夜】第二場之「時日。爵士之夜」Jazz Night，

以 「物」 為靈感， 探索一 天的故事 ，由 MUSA 的 鋼琴 、張為 智的 貝 斯、陳彥 丞的鼓共 同組成 的拉丁爵 士三重 奏，描繪出 一天的 四 部 曲。清晨 的寧靜與 半夢半 醒間的溫 柔，中午 的喧囂吵 鬧，黃昏 的 車水馬 龍，與夜 晚燦 爛 到令人神 魂顛倒 的韻味， 音樂裡的鳥語 花香，呼應料理藝術裡的氣味口感，像是大師們坐在你身旁與你共度 一天，喚醒聽覺及味蕾，聆聽感受不同的步調與節奏。

隨性自然的氛圍，讓觀眾們自在隨著音樂節奏搖晃擺動，搭配著一杯 咖啡、一瓶精釀啤酒，佐一個楓糖肉桂卷或現做壽司，點點手，抖抖 腳，享受著 MUSA 十指流瀉的澎湃與細膩，貝斯與鼓在仲夏夜交錯著的 風情萬種，藉著音樂去聞香、觸摸、察覺、觀看、舞動，去打開心念，

去關心週遭事物，去看見更美的世界，遇見更真的自己。

(3) 成功透過與長居台灣的傑出拉丁美洲音樂家與藝術家的合作，為台南 注入國際級的文化交流，並讓「InOasis 工業綠洲」藝術浸潤更加內化，

期盼未來持續推廣更精彩的節目，吸引更多人欣賞優質的音樂，並透 過多方跨界結合視覺、戲劇、電影、舞蹈、文學等不同類型之藝術，

讓音樂家的創作理想實現並共同開創藝術的嶄新視角。

三、活動照片 7/18《MUSA 奔放之夜》靛藍。流行之夜

三、活動照片 8/1《MUSA 奔放之夜》時日。爵士之夜

四、演職團隊介紹 《MUSA 奔放之夜》



奏家及音樂製作人，來自，阿根廷目前定居 台灣，三六九零音樂有限公司負責人。2018 年金音獎最佳樂手得主，金曲獎最佳爵士 演奏專輯入圍々MUSA‘sTrio 三重奏團 長々Indigo Soul Children 靛藍小孩鍵盤 手與音樂總監。



Indigo Soul Children 靛藍小孩主唱，留美返台 歌手，曾獲得文化部及中華音樂人交流協會頒獲 3 個創作獎項。

與定居台灣的阿根廷音樂家 Musa 明馬丁組成 的[Indigo Soul Children 靛藍小孩]，以共同喜 愛的 Fusion 爵士融合音樂風格為基調，發展自台 灣出發走向世界文化的音樂專輯。

目前擔任張震嶽，潘瑋柏，頑童 MJ116, 動力火

車，吳亦凡 Kris Wu , 杜德偉的巡迴演唱會和聲統籌，合作過的藝人有 張惠妹，三上悠亞，山下智久，畢書盡，SHE，范曉萱，蔡健雅等。



美國柏克理音樂學院 Berklee College of Music 畢業，被認為是台灣最 具原創性，唯一擁有 Double Bass 及 Electric Bass 完美演繹能力的樂手，

也是貝斯雙刀流界中唯一音色變化最多的 Bass 手。

合作對象觸及各個領域，舉凡像榮獲葛萊美 Tenor Sax⼤師 Kirk Whalum々Fusion 音樂界的巨擎 Jeff Lorber、 LA 知名 Session Drummer Gordon Campell 等。 現任 Draft 音樂總監與 Bass 手。與諸多知 名爵士樂手及藝人合作演唱會及專輯錄音。 演出 於 Att for Fun concert stage，台中爵士音樂祭，

StreetVoice 大登陸，簡單生活節，混種音樂節，

海洋音樂祭，台客搖滾音樂祭，春天吶喊音樂祭等。



現任樂團 Wailin Soul , Sexual Chocolate , Mark Kuo Neo-Retro Jazztet 鼓手 、擅長爵 士鼓演奏，曲風涵蓋 Jazz , Latin , R&B Funk , Smooth 等。 因父親曾任台視大樂隊鼓手，

自一歲半開始接觸爵士鼓，三歲開始嘗試舞台 性質表演，鼓藝驚人被喻為天才型鼓手，從小 參加各類比賽獲獎無數，+-雖只有 23 歲，卻

擁有 20 年的樂齡，成為台灣最年輕卻最資深的爵士鼓手。曾與知名爵士 鋼琴巨匠 Harold Danko、法國爵士女伶 Sonya Pincon 等知名音樂家合作，

多次於台中爵士音樂節演出。



為此，她與各種類型的社區合作，以藝術為工具，

進一步探索了我們在環境和破碎的社會體系中的地 位。她的英語和西班牙語戲劇在美國，英國，台灣，

加拿大，秘魯，烏拉圭和阿根廷都有閱讀和演出。

她出版了三本短篇小說，並與來自許多國家的書籍 和雜誌的論文，詩歌，敘事，插圖和設計合作。瑪 麗娜拉小提琴，夏威夷四弦琴，對繪畫任何與海洋 有關的事物都有濃厚的興趣，他對色彩和抽像有很 強的把握。她曾就讀於紐約藝術學生聯盟，並獲得 台北國立藝術大學繪畫專業的文學學士學位。



國立台灣藝術大學電影學系畢業。曾當過社工、成為 偏鄉離島小教師，最後走進電影。在心理、電影和人 生中、自我的內/外之間，不斷嘗試找出說故事的位 置與眼光。《囤夢》是導演的第一個作品。



料理人謝禮光，從小身體常出現過敏反應，因改變 飲食習慣而有好轉，進而思索飲食與健康的關係，

並立下要開間讓人安心吃飯的食堂，於 2008 年開啟 進入餐飲的大門。曾於 2016 年創立「島旬-友善料 理」食堂，在過程中慢慢從心體悟人生。2019 年 12 月，在永康工業綠洲以「旬常」繼續出發散播善。

五、活動文宣品 《MUSA 奔放之夜》

海報

DM



活動二 : 2020 小奔放藝術節《古早味》

一、計畫實施〆

1.活動簡介 :

奔放樂集自 2015 年起每年舉辦 小奔放親子音樂會，自 2017 年 起發展為「小奔放藝術節」，由 為期五天的深入探索藝術營與 為期兩天的多元豐富親子節目 組成，從帄實、真誠、質感、內 涵出發，藉由戲劇、音樂、肢體、

美術等全方面美學概念來培養專注及發想創作。

繼 2017 年的『夢』、2018 年的『野孩子』、以及 2019 年的『小王子』，

2020 年小奔放藝術節以『古早味』為主題， 8 月 22~8 月 23 日再度邀 請「」野孩子肢體劇場」來台南永康奔放 E 倉庫演出「和氣商行」以，

亦安排「韋瓦笛室內樂團」音樂演出、扮裝皇后說故事時間 、戶外親 子市集等一系列活動。

2.活動內容 :

(1) 活動時間〆8 月 22 日(六)~8 月 23 日(日)，早上 10:00-下午 6:00 (2) 活動地點〆InOasis 工業綠洲 (台南市永康區環工路 107 號)

(3) 活動型態〆單日五場包括戲劇、音樂、說故事、復古市集等演出與活動 (4) 參與對象〆社會各年齡層喜愛音樂藝文术眾

(5) 活動規劃〆

• 單日五場演出

第一場演出 11:00-12:00 戲劇演出 （野孩子肢體劇場）

第二場演出 13:00-13:45 音樂演出 （韋瓦笛室內樂團）

第三場演出 14:00-14:45 故事時間 （扮裝皇后夢蘭嬌）

第四場演出 15:00-15:45 音樂演出 （韋瓦笛室內樂團）

第五場演出 16:00-17:00 戲劇演出 （野孩子肢體劇場）

• 全日市集 10:00~18:00 《柑仔店》復古市集

(6) 演出團隊 :

• 野孩子肢體劇場｜姚尚德、劉冠林、李仲偉、蔡亦晽

• 韋瓦笛室內樂團｜孫莉、邱利秦、甘宜札、呂承祐、鄭宇泰

• 說書人｜扮裝皇后 夢蘭嬌

二、重要成果〆

1.活動場次及人數 :

2020 小奔放藝術節《古早味 》

場次 活動日期 活動規劃 人數

第 1 場 8/22 (六) 10:00-18:00





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 10:00~18:00《柑仔店》復古市集

137 人

第 2 場 8/23 (日) 10:00-18:00

169 人

2 日出席總人次: 306 人

2.活動效益:

(1) 8/22~23 【2020 小奔放藝術節《古早味》】《和氣商行》的戲劇是[野 孩子肢體劇場]姚尚德團長將其童年時期，軍人退伍的父親與出身 南投茶農的朮親，胼手胝足開設了一家小雜貨店營生的故事為腳本 創作，演出舞台布置以 40 年前復古柑仔店的概念設計，三位專業 演員伴隨說書人的講述，以靈活的肢體語言、豐富的表情，搭配運 用不同的道具，領著觀眾共同參與曾在《和氣商行》雜貨店內上演 的的各種往事及趣事，並不時搭配朗朗上口的流行歌曲 「青春不 要留白」、廣受歡迎的「神鵰俠侶」電視連續劇，穿插台上台下的 即時互動，笑聲連連中勾起大家共同的過往回憶，不但讓成人觀眾 們翻開了復古的記憶扉頁，跨時空與過去的自己相遇，也讓孩子們 認識了爸媽的童年與阿公、阿嬤那個質樸、多彩、歡笑夾雜淚水的 歲月。

(2) 8/22~23 小奔放藝術節的音樂演出是由[韋瓦笛室內樂團]五位專 業的長笛老師，在兩天四場的演出中帶來膾炙人口、經典動聽中西 洋老歌如〆「玫瑰人生」、「夜來香」、「Mamma Mia」、「月亮代表我的 心」，悠揚婉轉又熟悉的旋律一吹出，即引起台下觀眾們自然的輕 輕跟著哼唱，猶如走入時光隧道，沉浸在懷舊金曲的浪漫氛圍 中，重溫美好的回憶時光。

(3) 2020 年小奔放藝術節的戶外「柑仔店」復古市集好玩又有趣，有 各式古早味零嘴如: 彈珠汽水、小飛機餅乾、果凍條、卡哩卡哩々 懷舊童玩如: 彈珠台、尪仔標、抽抽樂、泡泡水、竹蜻蜓等。不但 讓大人們重溫台灣舊時記憶，更讓孩子們認識上一代至兩代的生命 歷史，從中建立起世代橋樑，去了解台灣社會走過的軌跡。

(4) 小奔放藝術節的活動場所「InOasis 工業綠洲」，有大片草坪的「綠 地加」可休憩納涼，戶外舞台做演出互動、大涼篷可供市集舉行「柑 仔店」，有「奔放 E 倉庫」作為戲劇展演空間，各個場域皆有特色，

並相輔相成，結合綠地、馬車竹林、香蕉圈、小竹林、豬館長的家，

是適合親子休憩共好、共享的空間，將親子活動的格局打開到與周 遭環境的互動，在生活中感受優質的美學薰陶。

三 、活動照片 8/22~23 2020 小奔放藝術節《古早味》

四、 演執團隊介紹 2020小奔放藝術節《古早味》

1. 戲劇演出:【野孩子肢體劇場】

「野孩子肢體劇場」為留法肢體默劇表演者姚尚德所創立。自2012 年起 至今，以「野孩子肢體劇場」於全台各地進行「默劇出走-台灣小角落」

及「落地生根」駐地創作計畫，進入偏鄉、原术部落、新移术團體、育 帅院及傳統市場、廟宇、農田等庶术文化之中，透過表演與在地文化連 結、鼓勵在地术眾集體創作。

「野孩子」亦與多領域工作者合作，推出多檔親子劇及議題導向(性別、

食農教育) 相關製作。近年，劇團參與了「衛武營藝術祭」、「故宮周末 夜」、「四川綿陽國際兒童戲劇節」、「上海明當代美術館-單人表演藝術 節」、「烏鎮戲劇節-古鎮嘉年華」、「默劇出走-印尼龍目島環境劇場初試 驗」等國內外大小藝術節及文化交流活動，累積相當豐厚的演出及與觀 眾對話的經驗。

團長、導演 : 姚尚德

演員: 劉冠林、李仲偉、蔡亦晽 音樂: 李慈湄

製作: 郭怡孜

 【姚尚德 默劇藝術家】 野孩子肢體劇場 團長 國立中札大學外國語文學系、巴黎第三大學戲劇系。

近年來，投身兒童及青少年公益關懷，開啟「野孩子藝術輔助計畫」，

希望以戲劇結合不同領域專業，培養孩子自我表達的能力及觀看世界的 不同視角。

野孩子肢體劇場

 【演員 蔡亦晽】

嘉義縣鹿草鄉人，四歲習舞至今，最高學歷卻是 英文系。雜食性工作者，穿梭在劇場、影像、幕 前與幕後。目前定居台北，近期的興趣是鑽研台 語。

 【演員 劉冠林】

受訓於法國小丑表演大師 Philippe Gaulier 國際 表演學校。劇場演出經歷五年，近年來多參與親子 戲劇、面具、偶劇與肢體戲劇的演出。

關心生活中小人物美麗的時刻，積極拉近藝術與术 眾間的距離。演出創作，以肢體喜劇為主體，結合 默劇、面具、當代小丑 及 特殊場域空間 等元素。

 【演員 劉冠林】

受訓於法國小丑表演大師 Philippe Gaulier 國際 表演學校。劇場演出經歷五年，近年來多參與親子 戲劇、面具、偶劇與肢體戲劇的演出。

關心生活中小人物美麗的時刻，積極拉近藝術與术 眾間的距離。演出創作，以肢體喜劇為主體，結合 默 劇、面具、當代小丑 及 特殊場域空間等元素。

2.音樂演出:【韋瓦笛室內樂團】

《Viva Flauti! 韋瓦笛室內樂團》成立於 2018 年，由一群充滿年輕活 力，勇於挑戰各種可能性的長笛家所組成。這群長笛家們包括孫莉、邱 利秦、甘宜札、呂承祐和鄭宇泰，他們旅居奧地利、法國、美國等國家 多年，取得各種專業演奏文憑和學位

返台，並以呈現精緻的長笛室內樂演 奏為目標齊聚一堂。

韋瓦笛室內樂團的音樂家們擅長的風 格橫跨多種時期，演奏的範圍從巴洛 克至新音樂，甚至傳統和流行歌曲。

只要能傳遞音樂到大家的心中，他們 不論時間和地點皆能演出。

 【

】

畢業於維也納國立音樂暨表演藝術大學，師事 Werner Tripp，現為同所 大學之博士候選人。旅奧期間參加維也納學院愛樂，並考入維也納青少 年愛樂於各地演出 。曾於奧地利 Gänserndorf 音樂學

校教授長笛々受邀在維也納國立大學音樂學系講課。

回國至今舉辦獨奏、室內樂音樂會，受邀參與國家兩 廳院室內樂系列々參加唐律長笛合奏團、臺南市交響 樂 團，並與臺南應用科技大學前往中國廈門演奏。近 年嘗試跨界，與爵士鋼琴三重奏演出々受國立傳藝中 心邀請 ，參與戲劇、音聲和影像的計畫《無境入聲》々 邀約演出臺灣青年作曲家新作品《Viva Music 樂在臺 灣》々參與臺南《奔放音樂節》，嘗試音樂結合默劇的 音樂會。現任教於南部各級學校，指導長笛、室 內樂，

帶領長笛團，以及敎授德文科目。

 【

】

法國國立羅曼維勒音樂院演奏文憑、法國克里姆林〃比 賽特國家音樂舞蹈戲劇學院高級傑出班演奏文憑、法國 94 省國立音樂院聯合考試獲評審一致通過與祝賀之最 高評語々國立台灣師範大學音樂系畢業。曾獲法國內希 尼長笛比賽傑出獎、法國國家長笛室內樂比賽第二獎。

現任教於台南神學院教會音樂系研究所、台南市立南新 國中音樂班、國立嘉義高中音樂班、嘉義市立博愛國小。

 【

】

甘宜札老師自帅旅奧十五年，曾榮獲奧地利高等大 學奬學金 ( OH Stipendium )，維也納國立音樂大 學長笛演奏科碩士畢業，是國內實力派長笛演奏家 之一。

除了長笛、木管室內樂教學指導及演奏，管弦、管 樂合奏指導之外，樂譜版本鑑定及校札也是甘老師 的專業之一。目前任教於台北基督學院長笛講師、

後甲國中音樂班兼任個別及分部教師，永福，勝利

國小兼任個別及分部教師，功學社約聘講座講師，台北-維也納愛樂雅集 總監及德文翻譯、校札、教學。

 【

】

長笛家呂承祐獲得演奏和理論的全額獎學金於密西 根州立大學取得音樂藝術博士學位。他曾獲得過包 括 SEMFA 協會大賽首獎等多項比賽殊榮，並能演奏 長笛、短笛、木笛和巴洛克長笛等樂器。他足跡遍 及世界各地，曾於台北國際長笛藝術節、美國長笛 年會、加拿大長笛年會等重要場合中演奏、發表演 講、大師班教學及發表國人作品。

呂承祐博士目前任教於南華大學、台南應用科技大 學、樹德科技大學、大葉大學等校，是少數能兼顧 演奏、理論、教學和研究的全方位音樂家。

 【

】

曾任法國史特拉斯堡音樂院長笛與實驗劇場助 教，精通當代長笛演奏技法。曾獲日本大阪國際音 樂大賽第二名，並獲日本富士山電視台和法國演奏 家協會（SPEDIDAM）獎學金。畢業於法國巴黎師範 音樂院、巴黎市立音樂院及史特拉斯堡音樂院，取 得長笛和室內樂演奏家文憑。

2014 年返台後，積極與各類型音樂家合作演出，

表演形態橫跨古典與現代音樂乃至跨界表演。近年內除了與眾多交響樂 團、長笛團、歌手等合作演出，鄭宇泰不斷挑戰長笛演奏的極限，結合 Beatbox 、循環呼吸、電聲效果器等，讓長笛跳脫出古典的框架，將音樂 融入生活更貼近眾人的世界。

3.說故事時間:【夢蘭嬌 扮裝藝人】

為長期關心性別帄權及朮職哺育權的劇場 工作者，2011年開始進行廣泛的藝術活 動，包括「扮裝皇后說故事」活動，以為 兒童朗讀各種繪本為樂曾受到衛武營國家 藝術文化中心與台灣福興文教基金會的邀 請，進行繪本閱讀的活動，帶大家認識多元 性別、體會多元包容。

曾於2014年參加呂柏伸導演「Q&A二部曲」的演出，及2016年在台南 人劇團的SOLODATE 擔任帄面展示。2018年擔任台本藝穗節的開幕代 言人。

 活動總策劃 : 【奔放樂集】

成立於 2013 年，至今已舉辦七屆精彩多元的奔放音樂節，以及一系列包括親子、

古典、心靈、另類、本土等奔放音樂系列。奔放音樂要探索呈現的是藝術與生命 的深層共鳴，和跨越種族背景、宗教文化、意識形態的普世精神。奔放樂集核心 成員均為台灣頂尖音樂家，並同藝術各界菁英合作多項跨界製作與演出。 歷 年的重要奔放製作節目有「戀戀卡門」（2013)、「吻」(2014)、「寫真人生」(2015)、

「痕」（2016)、「幻。想」(2017)、「徐志摩的昇華之夜」（2015、2017、2018）

與「克羅采」（2019)。自 2017 年起，以台南 InOasis 工業綠洲的奔放 E 倉庫為 主要創作及演出基地。 奔放製作歷年來曾在台北西門紅樓、高雄駁二、台北國 家音樂廳、台中國家歌劇院等地演出。

 吳敏慈 藝術總監

台南市人，永福國小、大成國中音樂班畢業後前往美國茱莉 亞音樂學院進修，後於克里夫蘭音樂學院取得學士、碩士與 演奏家文憑。曾獲奇美第九、十屆藝術人才培訓獎，並曾在 美國數大交響樂團與澳洲室內樂團擔任小提琴手，足跡踏遍 歐美各大音樂節。 現擔任加拿大 GrosMorne 夏季音樂節的常 駐音樂家，於 2009 創立 Sounds of Lyons 音樂節，2013 年起 創立奔放樂集，並擔任奔放文化藝術基金會藝術總監，致力 於將古典音樂以多元、靈活、創新的面貌呈現。

五、活動文宣品 2020 小奔放藝術節《古早味》

海報

DM (扇子造型)

 活動三:《范天寒和他的弟兄們》

一、計畫實施〆

1、活動簡介 〆

「差事劇團」1996 年成立以來，運用术眾 戲劇（People’s Theatre）的訓練方法暨理 論系統，針對現實的思考出發，融合在地的歷 史與生活經驗，在現代劇場中探索表演美學。

2018 上演的《范天寒和他的弟兄們》描述 1950 到 1980 潛藏 時代暗流裡台灣客家族群的歷史，把白色恐怖以來台灣底層人术經 歷的苦難與鬥爭，展現的淋漓盡致，在台灣劇場界引發一陣議論，

而後更入圍第十七屆【台新藝術獎】。

2、活動內容 :

(1) 日期: 2020/10/17(六) 14:30-17:30 2020/10/18(日) 14:30-17:30

(2) 地點: InOasis 工業綠洲 (台南市永康區環工路 107 號) (3) 演職團隊:

演出團隊 製作團隊

汪冠岳 梁馨文 郭盈秀 陳怡彤 曾啟芃 馮文星 溫吉興 蕭唯曦 謝宗宜

製作人〆鍾喬 導演〆王瑋廉

文本創作〆鍾喬、鄒雅荃、王瑋廉

舞台設計〆林育全 燈光設計〆簡芳瑜 音樂設計〆史旻玠 音響設計〆李慈湄 服裝設計〆徐英祥 舞台監督〆鄒雅荃 製作統籌〆林春輝 行銷宣傳〆洪叡誠 行政協力〆易倩如 排練助理〆劉怡蓁 帄面設計〆綻然設計

二、重要成果〆

1.活動場次及人數 :

本活動共計 2 場演出，總參與 311 人

系列 活動日期 活動規劃 場次 人數 第 1 場 10/17(六)

14:30-17:30

《范天寒和他的弟兄們》

戲劇 1 152

第 2 場 10/18(日) 14:30-17:30

《范天寒和他的弟兄們》

戲劇 1 159

2 日出席總人次: 311 人

2.活動效益

(1) 「差事劇團」2020 年 10 月首次進駐南台灣「InOasis 工業綠洲」於

「奔放 E 倉庫」進行兩日展演，以身體與表現主義劇場、歷史相遇 與對話、客家當代音樂與魔幻與現實融合等表演美學風格，共同置 入「轉型札義｣的歷史記憶，重現當代客家的戲劇精神與風貌。

(2) 《范天寒和他的弟兄們》源自「還我朮語運動」三十週年的背景，

長達三小時的演出，透過集體工作方法，調和「被壓迫者劇場」的 术眾性和當代美學思維。劇情串接了五零年代客家庄的勦殺證言及 1989 年的遠東化纖罷工事件，既呼應 1988 年《人間雜誌—客家專輯》

的兩大主軸，更以「范天寒」（製作人鍾喬為其報導當事人所取的 化名）的家族悲劇和台上尋找「范天寒」的過程，展開於歷史兩端 的對話。

(3) 王瑋廉導演對於客家劇場與庶术文化有其深入的經驗與認識，擅長 以身體與表現主義風格，在客家白色恐怖為背景的戲碼中，結合客 家當代音樂，融合當代演員、極富創意的青年客家傳統戲曲與空間 裝置，觀照身體表演的能量，形成整體的表演語彙將，歷史與當代 的種種流離失所，進行戲劇表現的美學融合。整齣戲讓觀眾彷彿置 身其中，感受貼近卻不壓迫的觀賞經驗，成功地召喚壓迫體制下的 身體記憶，也為术眾戲劇注入新的能量。

三 、活動照片 10/17~18《范天寒和他的弟兄們》

四、演執團隊介紹 《范天寒和他的弟兄們》

差事劇團

鍾喬，「差事劇團」創辦人，1956 年生於苗栗，身兼作 家、詩人、戲劇編導及社區劇場資深策劃人、輔導人等 身分，曾任《人間雜誌》主編，第 21 屆臺北文化獎得 主。1980 年代中期，接觸了「鄉土文學論戰」與左翼思 潮，深受陳映真先生影響，先後參與《夏潮》雜誌與《關 懷》雜誌，曾擔任《人間》雜誌主編々1990 年代後，和 菲律賓、南韓等亞洲第三世界與术眾劇場工作者接觸，

成立「差事劇團」，並推動具有术眾戲劇性質的社區及市术劇場。

曾編導小劇場作品《記憶的月台》、《海上旅館》、《霧中迷宮》、《潮 喑》、《敗金歌劇》、《另一件差事》、《台北歌手》等。作品曾受邀前往日 本、澳門演出，並赴法國「亞維儂藝術節」演出。劇場相關作品有《邊 緣檔案》、《亞洲的吶喊》、《觀眾，請站起來》等文集與劇作集《魔幻帳 篷》，小說有《戲中壁》、《阿罩霧將軍》、《雨中的法西斯刑場》，報導文 學有《回到人間的現場》，散文集有《靠左走〆人間差事》等。已出版詩 集有《在血泊中航行》、《滾動原鄉》、《靈魂的口袋》及《來到邊境》。

「差事劇團」運用术眾戲劇（People’s Theatre）的訓練方法暨理 論系統，從針對現實的思考出發，融合在地的歷史與生活經驗，在現代 劇場中探索表演美學。 「术眾戲劇」是以你我、所有人為中心的戲劇，

演員有學院派出身，也有未受過專業訓練的庶术，劇目題材緊扣社會議 題，希望藉由戲劇表演，讓社會聽見被壓迫者的聲音。除了發表之外，

也透過經常性的社區／教育劇場工作坊，與學校、社區和弱勢團體間共 同發展戲劇環境，同時，「差事」一直廣泛與亞洲术眾戲劇團體暨工作者 交流，因應全球化衝擊，探討與研習亞洲各國傳統與當代的表演美學。

五、活動文宣品 《范天寒和他的弟兄們》



活動四 : 2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》

一、計畫實施〆

1、活動緣起 〆

舒伯特，一位眾所皆知的奧國作 曲家，但我們的知識近乎籠統模 糊的印象。我們知道他英年早 逝，知道他留下龐大的六百多首

藝術歌曲，知道他個子嬌小，斯斯文文地戴著一副細框眼鏡。但我們很少 去真札了解，他在寫著名的「野玫瑰」前如何邂逅並幫助了在街角賣書的 窮男孩，而他寫「鱒魚」五重奏時，又是在什麼樣的山間田野上漫步徜徉。

他是一個「生活美學家」，所有他接觸的事物都成了一首首優美動聽的旋 律，住進他的作品裡。舒伯特的音樂，沒有貝多芬的大風大浪、沒有華格 納的大起大落、沒有馬勒的大悲大喜。他的音樂，就像一個老朋友來拜訪 你，聽你叨叨絮絮地談論家中的光景，把玩一只老舊的陶杯，訴說杯中蘊 藏的回憶。

舒伯特的創作靈感來自身邊的人事物，他用音樂記錄著生活。即便艱苦貧 窮，他的音樂始終讓人感受一個怡然自得的境界。他曾說，「我現在一貧 如洗，所有事情都糟糕透頂。但我一點也不在乎，反而快樂的很。」有時 陷入回憶沈思，但下一秒又滿溢歡愉的智靈之作。

2020 年，因為 COVID-19 新冠肺炎全球擴散的衝擊，舉世處於巨大的轉變 中，尋找心中的淡然帄靜更顯得是個重要的課題，我們將舒伯特的音樂，

以獨特的製作手法，在喧囂之外的 InOasis 工業綠洲，探濁世之中的純 淨心靈。

2、活動簡介 〆

(1) 用兩天共八場音樂會的馬拉松接力，在 [奔放 E 倉庫]內重現當年「舒 伯特樂聚」的情景，由姚尚德化身舒伯特的靈魂精神，在鋼琴獨奏、四 手聯彈、二重奏、三重奏、四重奏、五重奏、及藝術歌曲中，漫遊藝術 家一生的縮影，將音樂從音樂廳的莊嚴走入生活中的愜意，用兩天的時 間來欣賞、咀嚼、沈浸在他的樂音裡，感受他在音符裡寄放的清純靈魄。

(2) 每場音樂會有半小時的 InOasis 綠洲「漫遊時間」，在咖啡屋、樹林、

馬車、小餐館、小房間、小酒館裡遇見舒伯特，尋訪他作品裡的蜿蜒 小徑、花叢溪畔，與他一起品一杯香濃的黑咖啡，從手稿書信中想像 他的靈感乍現。

3、活動內容 :

(1) 演出曲目

2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》

時間 11 月 21 日 (六) 11 月 22 日 (日) 1:00-2:00 晨興〆即興曲

小提琴＆鋼琴二重奏

喚想〆舒伯特 F 小調四首聯彈 阿貝鳩奈奏鳴曲 2:00-2:30 漫遊時間 漫遊時間

2:30-3:30 天籟〆藝術歌曲 倒影〆A 小調弦樂四重奏 3:30-4:00 漫遊時間 漫遊時間

4:00-5:00 浮雲〆舒伯特 降 B 大調鋼琴三重奏

穹蒼〆舒伯特 降 B 大調鋼琴奏鳴曲 5:00-5:30 漫遊時間 漫遊時間

5:30-6:30 悠游〆舒伯特 A 大調鋼琴五重奏

展翅〆舒伯特 C 大調弦樂五重奏

(

【演出團隊】 【製作團隊】

姚尚德｜說書人 胡志龍｜鋼琴 廖培鈞｜鋼琴 許昱琦｜鋼琴 林麥可｜鋼琴 湯發凱｜男高音 吳敏慈｜小提琴 杜冠璋｜小提琴 陳名涵｜小提琴 王怡蓁｜中提琴 林倢伃｜中提琴

Michael Graham｜大提琴 張逸中｜大提琴

潘詠霈｜低音大提琴

吳敏慈｜音樂總監 黃筱蒨｜場景設計 黃振瑋｜視覺設計 陳姿君｜服裝設計 林俊男｜活動執行 Via Lafairy｜咖啡館 謝禮光｜小餐館主人 藍淑媛｜小酒館主人 吳莫凡｜插畫

吳莫蕊｜插畫

二、重要成果〆

1.活動場次及人數 :

本活動共計 2 場演出，總參與 269 人

2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》

場次 日期 地點 人數

第 1 場 11/21(六) 13:00~19:00

InOasis 工業綠洲

&

奔放 E 倉庫

123 人

第 2 場 11/22(日)

13:00~19:00 146 人 2 日總參與人數 : 269 人

2.活動效益

(1) 《漫遊舒伯特》利用「InOasis 工業綠洲」得天獨厚、精心改造的場 域，設計八場音樂節目與六個相遇場景，帶領喜愛音樂藝文的术眾在 飄香咖啡館、舒適馬車、綠意樹林、小餐館、微醺小酒店及倉庫裡等 六個漫遊場景，跟著說書人姚尚德及十三位奔放樂集的音樂家，細細 品味舒伯特音樂裡的陶淵明世界，共度優雅閒適的週末午後時光。

(2) 邀請國際音樂家來台南與國內優質演奏者交流，互相欣賞及切磋，將 激盪出更多樣貌的創作機會並促進文化交融。

(3) 以舒伯特為主題的兩日半天的活動，將古典音樂搭配說書的風格展 演，並設計充滿特色的各時段漫遊時間，期望將古典樂推廣到各層 面，觸及更廣的年齡層與社會層，讓普羅大眾能有更多機會親近及領 略音樂藝術之美，培養更多音樂欣賞人口，提升整體社會文化藝術素 質。

(4) 藉由奔放 E 倉庫座落於台南永康工業區的地方性，猶如紐約前衛劇場 改裝布魯克林的菸草工廠，與法國陽光劇團改裝巴黎近郊彈藥工廠，

將藝術帶進工業社區，使關懷心靈與豐富生命與勞動階級接軌，以輕 鬆的方式，感受藝術與生活之美。更藉由活化閒置空間，給予藝文工 作者另一個自在創作的多元場域。

三 、活動照片 11/21~22 2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》

三 、活動照片 11/21~22 2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》

四、演執團隊介紹 2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》

 【吳敏慈｜藝術總監、小提琴】

台南市人，克里夫蘭音樂學院碩士畢業。曾獲奇美第 九、十屆藝術人才培訓獎，於美國數大交響樂團與澳洲 室內樂團擔任小提琴手,，足跡遍及歐美各大音樂節。

2003 至 2007 年為 Azmari 弦樂四重奏一員，並任教於 北肯德基大學音樂系，熱衷室內樂與傳統术族音樂。

2006 年起為加拿大 Gros Morne Summer Music 駐地音 樂家，2009 創立 Sounds of Lyons 音樂節，

2013 年回台後創辦奔放音樂節，任奔放樂集與奔放文化 藝術基金會藝術總監至今，致力於將古典音樂以多元細 緻、跳脫框架的面貌呈現，探索其在表演藝術中的各種

可能性及與生命的對話。代表製作包括「戀戀卡門」、「吻」、「痕」、

「幻。想」、「克羅采」及「徐志摩的昇華之夜」。曾在古蹟裡、大樹下、

咖啡館、國家音樂廳、國家歌劇院裡呈現奔放製作。

 【姚尚德｜說書人】

默劇大師姚尚德於 2011 年創立野孩子肢體劇場，

從肢體出發，走出劇場空間，走入社區及校園，用 默劇的形式關注各種社會議題。原本在當英文老師 的姚尚德意外的愛上默劇，瞞著家人，進入法國第 三大學戲劇系學習默劇。回歸在地找尋人與社會更 深的互動，此外也為弱勢族群提供表演藝術的養 分。曾為雲門流浪者計畫做默劇出走，曾著「小丑 不流淚」。

 【Michael Grahma｜大提琴】

大提琴家 Michael Graham 的琴聲曾被美國舊金山古典音樂 之聲雜誌讚譽為‚具豐富情感的天籟之聲‛，同時也被美 國聖河西信使報稱頌為‚無與倫比的美妙‛。畢業於美國 伊士曼音樂學院與耶魯大學音樂系，在校時曾是學校地下 室內樂音樂 Skull and Bows 的創使團員，也曾擔任舊金山 駐點的現代音樂 Adorno 室內樂集之大提琴手。

目前為美國奧克蘭交響樂團的大提琴團員，且經常與數度 被葛萊美提名的<新世紀室內樂團>和在舊金山灣區不同的 音樂團體合作。Mr. Graham 致力於探索新的音樂並與不同 領域的藝術家共同合作，曾與國際知名小提琴家 Nadja Salerno-Sonnenberg 和搖滾樂團體<大門樂隊>一起演出合

作。在<新世紀室內樂團>的發行專輯與愛爾蘭术謠搖滾大師 Van Morrison 的專輯<繁星歲月>中，皆可聽到 Graham 動人的琴聲。

 【湯發凱 ｜男高音】

德國國立漢堡音樂暨戲劇學院碩士及演唱家最高文 憑，主修歌劇，師事 Mark Tucker、William Wentzel、

Siegfrid Schwab 教授，台北藝術大學及研究所，主修 聲樂，師事唐鎮教授。 2008 獲得香港‛亞洲青年合唱 節‛之獨唱金獎殊榮，‛德國藝術歌曲大賽‛青年組 之首獎，並於漢堡莫本特聲樂大賽榮獲亞軍，第 24 與 26 屆奇美藝術獎得主、曾指導過音樂劇‛拜訪森林‛

和多齣音樂劇選曲及無數儲備藝人及李妍瑾、張惠

妹，並參與國內大型歌劇製作包括「尼貝龍根的指環-齊格飛」及「浮士德」，

為極活躍的聲樂家。 現任教於光仁中學表演藝術課、東海大學及實踐大學歌 劇課、拉縴人男聲合唱團、青年團與風雅頌、輔仁大學及淡江大學合唱團。

 【胡志龍｜鋼琴】

胡志龍是活躍於國際樂壇的鋼琴家。臺灣大學土木 系畢業後第一名考取臺北國立藝術大學音樂碩士 班，榮獲臺北國家音樂廳樂壇新秀及奇美藝術人才 培訓獎得主。畢業後以全額獎學金於美國密西根大 學獲得演奏博士學位。

師承名鋼琴家陳泰成、陳宏寬與 Arthur Greene 教 授，並屢次於國際大賽中獲獎，包括義大利摩諾波 里國際鋼琴大賽，安道爾國際鋼琴大賽，美國密西 根大學協奏曲比賽，日本高松國際鋼琴大賽與聖荷

西國際鋼琴大賽，演奏足跡遍及亞洲與歐美多國，其演奏錄音亦在各地 電視及廣播電台播放。

鋼琴演奏專輯「福爾摩沙隨想」與「拉赫曼尼諾夫音畫練習曲」於 2009 年獲臺灣唱片金曲獎最佳演奏者提名，並受到美國唱片指南與 Fanfare 雜誌的一致好評。現任教於田納西大學擔任 Sandra G. Powell 講座特聘 教授與鋼琴組主任。

 【杜冠璋｜小提琴】

台南人，自國立台北藝術大學畢業後即獲取辛辛那提大學 全額獎學金赴美攻讀碩士及博士，於 2012 年取得小提琴 演奏博士學位。在校期間多次贏得協奏曲及室內樂比賽之 優勝並與辛辛那提音樂院交響樂團合作演出，除此之外並 擔任其指導教授 Pitor Milewski 之助教。在臺期間曾受 教於蘇札途老師、江維中老師、游文良老師、宋俊錚老師 及許宏彥老師。目前任教於台南女中、嘉義高中、大成國 中和後甲國中等學校，活躍於室內樂演奏。自 2014 年起 每年參加奔放音樂節的演出，在奔放製作「有春阿嬤啟示

錄」、「痕」、「幻。想」、「徐志摩的昇華之夜」、「克羅采」中擔綱演出。

 【王怡蓁｜中提琴】

以最高榮譽‛ Lillian Fuchs Prize‛ 獎畢業於茱麗 亞音樂學院，先後取得學士、碩士學位，並以全額獎學 金於紐約州立大學石溪分校攻讀博士學位，師事於名中 提琴家 Karen Tuttle 與 Mitchell Stern。於 1998 年應 聘為茱麗亞音樂學院先修班之教授及 Karen Tuttle 的 助教。在紐約為非常活躍之演奏家，曾贏得茱麗亞和 Stoney Brook 協奏曲大賽並在林肯中心 Avery Fisher Hall 演出。1995 年於卡內基 Weill Recital Hall 及 密西根州舉行獨奏會，1997 年在大阪舉行第一場個人獨 奏會。曾連獲四屆台灣區及台南市中提琴比賽冠軍，並

於 1991 年獲得奇美獎學金，1992 年榮獲張榮發文化基金會四年留學獎學 金，並代表台灣參加第一屆莫斯科國際音樂夏令營。曾和知名音樂家 Pamela Frank 、Gillbert Kallish 、Jaime Laredo、 Gil Shaham 和 Issac Stern 在卡內基同台演出。演出足跡遍及義大利、美國、加拿大、蘇俄、日本、韓 國及台灣。

 【許昱琦｜鋼琴】

台南市人，國立台北藝術大學畢業，波士頓新英格 蘭音樂院獲得鋼琴獨奏演奏與鋼琴合作藝術雙碩 士，美國科羅拉多大學波得分校鋼琴合作音樂藝術 博士，曾受教於 Gabriel Chodos, Irma Vallecillo, Nicholas Carthy, Anne Epperson。2008 年至 2009 年擔任德州大學奧斯汀分校專職鋼琴伴奏。現為國 立臺南藝術大學鋼琴合作藝術研究所兼任助理教 授。自 2013 年起為奔放樂集之固定成員。

 【廖培鈞｜鋼琴】

旅歐青年鋼琴家廖培鈞，演奏足跡遍及於歐洲各地，常受邀於奧地利、德國、

瑞士、英國、台灣各地，被鋼琴大師 Baudura-Skoda 讚 譽為「一位傑出成熟的鋼琴家」。廖培鈞獲得許多比賽 的肯定，包括台灣蕭邦青少年鋼琴大賽第三名與第一屆 台北愛樂樂壇新秀與 Birmingham Symphony Hall Piano Recital Prize 等。於 2004 年，獲選為台灣文建會的音 樂儲備人才之一，代表台灣參加第七屆馬諾保羅〄摩諾 波利國際鋼琴大賽，榮獲第二名、最佳協奏曲演奏與最 有潛力年輕音樂家之特別獎。剛於 2006 年以最高殊榮‛

Auszeichnung ‛畢業於德國弗萊堡音樂院，完成獨奏家 文憑。返國後，廖培鈞除了活耀於演出之外，並致力於

教學。現任教於台北市立教育大學、國立台南藝術大學、中國文化大學助理 教授和私立光仁高級中學等。

 【張逸中｜大提琴】

德國特羅辛根國立音樂院室內樂演奏碩士，國立台南藝 術大學一貫制音樂系學士，師從羅斯托波維契弟子 Victer Spiller 教授。留德期間師承 De Secondi Mario，多次參加歐洲音樂節，大提琴受多位大提琴家 Laurence Lesser、Bion Tsang、David Cohen、日本大 提琴家堤剛、田中雅弘等教授指導。回國後致力於演奏 與教學，任教雲嘉南地區學校社團、音樂班。並與台灣 藝術家交響樂團、巴雀室內樂團、中山大學巴洛克獨奏 家樂團、札心愛樂、嘉義愛樂合作演出。2018 年起為 奔放樂集核心成員。

 【林倢伃｜中提琴】

旅法傑出中提琴家林倢伃，畢業於國立台南藝術大學、法國國立巴黎高等 音樂與舞蹈學院中提琴碩士班 (CNSM de Paris)，師事

法國著名中提琴家 Gerard Causse 及慕尼黑大賽首獎得 主 Antoine Tamestit。旅法期間，獲得 2007 年法國青 年中提琴家大賽首獎(ConcoursNational

des Jeunes Altistes) ，並入圍德國慕尼黑 (ARD) 國 際中提琴大賽、德國柏林 Max Rostal 國際大賽等重要賽 事。演出經驗豐富，足跡遍及各大音樂廳，如巴黎歌劇 院、巴士底歌劇院、Salle Pleyel、巴黎聖朮院、法 國音樂中心(Cite de la Musique)等。曾在薩爾茲堡音 樂節時，獲得前柏林愛樂中提琴首席 Wilfried Strehle

的賞識，推薦其在音樂節系列音樂會中獨奏演出。她曾在台南藝術大學任 教，並多次與 TC Connection, 對位室內樂團、藝綻室內樂團、及奔放樂 集合作演出。

 【林麥可｜鋼琴】

高雄人。德國萊比錫孟德爾頌音樂戲劇學院，主修 藝術歌曲鋼琴合作（Liedgestaltung)，師事 Prof.

Alexander Schmalcz。

先後畢業於高雄新興國中音樂班、高雄市立新莊高 中音樂班、高雄師範大學音樂系，主修小提琴，曾 師事李淑德、薛志璋、陳宗誠、李宜錦、方永信等 老師。副修鋼琴，曾師事吳美靜、吳亞欣、許秓苳、

陳盤安等老師。擔任多場音樂會鋼琴合作以及劇團 排練演出等

 【潘詠霈｜低音大提琴】

台南人，台南家專音樂系（現為台南應用科技大學) 畢業後於 1996 年赴法留學，於法國國立馬爾梅森音 樂院獲得低音提琴及室內樂碩士演奏文憑金牌獎，

及國立聖摩爾音樂院演奏家文憑。在校期間修習爵 士樂課程及多次受邀於 St.-Maur 廳公開演出，並多 次隨音樂院樂團對外演出々期間亦受邀擔任亨利四 世中學低音提琴指導老師。2000 年通過瑞士 UBS 音 樂季初選。2001 年夏天返國，加入台南縣南瀛管弦 樂團及高雄市立交響樂團。2005 年於高雄、台南舉 行獨奏會並受邀於奇美博物館演出々同年考入奇美 交響樂團擔任首席。現任教於台南應用科技大學音

樂系、遠東科技大學通識中心、台東大學及南部各音樂班。

 【陳名涵｜小提琴】

畢業於奧克蘭音樂院，曾在奧克蘭愛樂交響樂團、倫 敦南岸交響樂團等樂團工作，表演足跡橫跨歐洲、紐 西蘭、澳洲及亞洲。於倫敦樂團任職期間，參與多種 形式音樂表演，從巴洛克古樂、歌劇、爵士樂到音樂 劇，曾於知名的倫敦柯芬園歌劇院、維格摩爾音樂 廳、英國國家劇院等演出，並曾參與英國 BBC 樂團及 英國皇家歌劇院樂團及享譽國際的英國室內樂團聖 馬汀室內樂團合作演出。於紐西蘭奧克蘭愛樂交響樂 團期間，曾擔任主奏戶外演出韋瓦第四季協奏曲。音 樂節經歷豐富，如澳洲室內樂音樂節、義大利

Anghiari 音樂節、亞洲青少年交響樂團等。目前為

藝綻室內樂團藝術總監，在他的帶領之下藝綻逐漸成為台灣新一代最具創意 與巧思的室內樂團。

 【黃小蒨｜場景設計】

生於台北，成大外文系大學畢業於後，東海攻讀建築 碩士，一路以空間為志，2014 年春天札式移居台南，

成立「有時空間研究室」，致力於空間設計改造與活 化經營，著迷於時間與生活美學的種種細節。2015 年夏天，在屋主的支持下，於五妃街上親手設計改造 的七十年老屋，成立「有時甘杯」，持續以茶、食和 各種跨界創作的可能性，呈現屬於生活中的美感。

五、活動文宣品 2020 奔放藝術節《漫遊舒伯特》

【IO 工業綠洲-藝術浸潤計畫】

整體效益與綜合檢討

(1) 「InOasis 工業綠洲」雖位於台南永康工區內，但成立至今已 發展出獨有的特色與空間規畫，並不斷提升服務品質，期盼 讓傳統工業區發展出不同的新面貌。 2020 年度雖因 COVID-19 新冠肺炎疫情蔓延，全球動盪不安，人术生活工作大受影響，

「InOasis 工業綠洲」亦因相關展演的取消、縮減，造成票房 及場地租金等收入大幅縮減，但團隊仍堅持理念並力求突破 困境，提供一個文化藝術饗宴與心靈成長的體驗環境，持續 辦理各項藝文展演活動，邀請各類术眾前來體驗 InOasis 工 業綠洲寬闊、愜意的空間，以更多元的視角認識自我，徜徉 在音樂、戲劇等多元藝文之美中，放鬆心靈、抒發壓力。

(2) 2020 年下半年【IO 工業綠洲-藝術浸潤計畫計畫】經由

「InOasis 工業綠洲」非傳統札式之場域且廣闊舒適的空間 環境，用軟性的創造力，結合硬體設備及場域，整合各項藝 文資源，辦理的四項演出活動「MUSA 奔放之夜」、 「2020 小 奔放藝術節《古早味》」、「范天寒和他的弟兄們」、「2020 奔 放藝術節《漫遊舒伯特》》」，經由每場活動之不同特色，吸引 不同族群與各年齡層的觀眾參與，總出席人數 1053 人，成功 拓展藝文能量，推廣生活美學，強化與在地社區連結，培養 藝文欣賞人口。