四. 廣東音樂
聆聽廣東音樂
聆聽：妝台秋思.wav
聆聽重點：通過熟悉的樂曲，從而對廣東音樂有一基本印象
廣東音樂 與 粵樂
「廣東音樂」一詞泛指廣東的音樂。廣義來說，
「廣東音樂」包括流傳於廣東的各種聲樂和器樂。
狹義的「廣東音樂」，則專指十九世紀中後期於 珠江三角洲一帶形成，現時在廣州、台山、香港 和澳門等地流行的器樂合奏，亦稱為「粵樂」。
今日我們一般把「廣東音樂」和「粵樂」劃上等 號，然而廣東地區並不只有粵樂一種；潮州弦詩 樂、大埔客家漢樂等也屬廣東重要的音樂種類。
廣東音樂的樂器：「硬弓」
二弦
提琴
月琴
三弦
橫簫
喉管
廣東音樂的樂器：「軟弓」
高胡
椰胡
揚琴
秦琴
洞簫
廣東音樂的音律
廣東音樂所用的音律為「七平均律」，簡稱「七 律」。
「七律」即組成音階的七個音。
「七平均律」相對於「十二平均律」，其中第四 級音「fa/4」音是稍高，而第七級音「ti/7」音 稍低，至於高和低的程度有多少，則只能憑經驗 和感覺決定。
除了「fa/4」和「ti/7」兩個音外，「七平均律」和
「十二平均律」在每一級音的音高上都有所不同。
1 2 3 4 5 6 7
1 #1 2 #2 3 4 #4 5 #5 6 #6 7
「正線」、「反線」和「乙反線」
在廣東音樂裏，「調」被稱為「線」。
「調」和「線」是在把音律裏的音級排列起來，
基本上每一個音都可以成為一個「調」或「線」
的開始音。
廣東音樂最常用的「線」有三種，分別為「正
線」、「反線」、「乙反線」。「反線」的「反」
是相對於「正線」的「正」，有「翻」的意思。
高胡內、外弦的定弦分別是G音和D音，內弦比外弦低一個 純五度。
演奏「正線」時，兩條定弦的唱音是「sol/5」和
「re/2」，可大概理解成C大調。
演奏「反線」時則會被唱成「do/1」和「sol/5」，可理 解成G大調。
演奏「乙反線」時，會在「正線」的基礎上，著重「ti/7」
和「fa/4」音，少奏「la/6」和「mi/3」音，形成一種感 覺較為哀怨的調。
高胡指法表
正線（C 調） G D
反線（G調） G D
廣東音樂的加花
高胡、椰胡、揚琴、秦琴和洞簫在同一骨幹譜上 各自「加花」，當高胡的「加花」較為密集時，
椰胡就會作出相應的「減花」，其他樂器亦會按 當時的情況而穿插其中。
即使是同一組的演奏家，他們在長期合作下，所 演奏的音樂已有一種特定的規範和處理。然而在 這種規範裏，他們還會有一些即興的「加花」，
致使每一次的演奏雖然大體上是一樣，仍會稍見 不同。
聆聽《平湖秋月》的「加花」
聆聽：陳璧沁演奏：平湖秋月中花版.WAV 聆聽：陳璧沁演奏：平湖秋月多花版.WAV 聆聽重點：留意譜例和演奏之分別
廣東音樂名家名曲
丘鶴儔：娛樂昇平.wav
聆聽重點：此曲以「硬弓」演奏，留意「硬弓」和「軟弓」在聲音 上之分別
呂文成：平湖秋月.WAV
劉天一：花市迎春.WAV
聆聽重點：此曲為高胡齊奏，是新的演奏方式，留意由多把高胡一 齊演奏所造成的效果
王粵生：妝台秋思.wav
余其偉（演奏）：鳥投林.WAV
聆聽重點：此曲為高胡獨奏，留意高胡在模仿鳥叫時所運用的技巧
精神音樂
四十年代，廣東音樂所用的樂器中西合璧，除了 高胡、揚琴等中國樂器外，還加入了色士風
（saxophone）、小號（trumpet）、班祖（banjo）、
木琴（xylophone）、夏威夷結他（Hawai’i
guitar）、爵士鼓（jazz drum）等樂器。這些樂手 演奏的粵樂被稱為「精神音樂」。
聆聽：醒獅.mp3
聆聽重點：留意樂曲中的西方元素
粵樂薪傳
一九九九年，香港作曲家羅永暉、曾葉發、陳錦標與已故 藝評人黎鍵發起「粵樂薪傳」運動。
羅永暉：《秋水連天》、《山徑春行》、《花自飄零水自流》
曾葉發：《晴空何處》、《施然曲》、《大樂天》
陳錦標：《夕照西樵山》、《騰雲》、《仙遊樂》
麥偉鑄：柏架鵑鳴.wav
