第六章 次文化的商業化與權力流動
除了混雜化之外，本研究觀察到台灣同人誌次文化變遷的另一重點面向即是 從組織到個人的多種商業化現象，而台灣同人誌次文化的商業化緣由又和其與流 行文化的互動關係息息相關。在同人誌次文化所發展出的經濟體系中，同人與相 關機構的各種互動關係包含了意義的爭奪、權力的順從與反抗，資本主義在此既 被抗拒又被實踐。
第一節 從組織到個人的商業化趨向
根據觀察與訪談，本研究選擇以同人誌販售會、同人團體的轉變以及個人的 創作心態這三種從鉅觀到微觀的層面來描繪與探討台灣同人誌次文化的商業化趨 勢與現象。
一、商業理念與活動進入同人誌販售會
台灣同人誌販售會的商業化現象可從主辦單位性質、販售會內容及獲利心態 三方面來探討其變化過程、目的以及影響。
（一）從社團發起到以商業公司舉辦為主流
從前一章我們可發現，販售會的雛形即是社團同好們的交流聚會，同人誌最 早期的意義也是以自費出版並彼此交換的形式來交流同人間的創作。不過，隨著 聚會的規模越來越大，不創作而純為購買同人誌而來的參與者越來越多，市場的 供需關係即隨之出現，也是同人誌販售會從單純的創作交流，轉變成創作買賣的 市場化開始。而當一群對 ACG 有高度涉入、創作慾望及潛在消費能力的迷聚集在 一起的時候，無形的市場潛力就能吸引到相關而無利益衝突的商業機構。
相對於同人誌發源地日本之歷史最悠久、規模最大、主辦單位完全由義工組 成、每年舉辦兩次的同人誌販售會 Comiket；台灣目前規模最大的兩個同人誌販售 會（FF、CWT）主辦單位則都是商業公司。這是因為兩地的同人誌發展史不同所
致。當台灣的同人誌販售會的雛形才出現不過兩年左右，捷比與 SE 即以商業公司 身份舉辦同人誌販售會，他們直接移植了日本販售會經過多年經驗累積形成的制 度與規則，並配合台灣的民情加以調整。商業公司較同人社團有各方面的資源來 有系統地持續舉辦販售會，也對擴大同人誌次文化的規模有直接的影響，可說是 確立了台灣同人誌販售會的角色與基礎。
商業公司主辦單位的主要優勢即在於大型場地的租借以及宣傳通路的建立。
在台灣辦同人誌販售會，場地是各主辦單位首要考慮及解決的問題；交通方便、
面積設備足夠容納吸引大量的同人、社團與消費者的場地，只有商業公司才能事 先負擔得起高昂的租金。在拓展與宣傳同人誌販售會活動知名度的方面，商業公 司有也較多的人手與資源去拓展各種發放宣傳單的實體或虛擬管道通路，場刊的 事先販售也是重要的宣傳資訊，CWT 與 FF 近年來都在綠林寮、葫蘆書坊、茶哩 貓、千業等同人誌或動漫精品的相關店面預先寄售販售會場刊，FF 自 2004 年起更 和萊爾富便利商店合作，在部分萊爾富進行場刊的預定或販售，雖然成效不一，
但也是在拓展通路上的一大進步。目前由於台灣的同人族群仍以學生為大宗，台 灣大型場地的租金依舊偏高，由商業公司主辦的販售會為規模最大的主流之狀況 短期內應不會改變。
不過，2004 年起由兩位資深同人舉辦的 Taiwan Comiket，即冀望遵循日本 Comiket 的模式，亦即由義工主辦、免費入場等等，目前雖已成長到中規模的販售 會，但無力租用大型場地的問題仍是無法解決；中南部同人社團所舉辦的同人誌 販售會情況亦然。
（二）大型企畫活動與商業攤的進入
不同於義工或同人社團，商業公司舉辦同人誌販售會自然會將「如何獲利」
納入考量。FF 籌備委員會執行長、號稱第一代同人女的蘇維希表示，開拓動漫祭 籌辦時，主辦單位認為過往的同人活動已經面臨瓶頸，因此帶入許多書展或漫畫 展才有的企畫，包括了商業攤區域的規劃、爭取協辦單位的贊助、貴賓的邀請等 等。
FF1 的場刊開宗明義就講，我們今天要辦的是介於 Comiket 跟國際書 展中間的一個東西，就是我們不是純同人活動，我們是複合活動，複合 式的動漫活動，所以我們中文全名叫開拓動漫祭，所有跟動畫漫畫有關 的東西他都可以在裡面，所有喜歡卡通漫畫的人你都可以進來一起同 樂，希望大家能夠留下美好的回憶。……FF 跟其它的同人活動最大的差 別就是在於它的…你要講商業性也好，你要講它的有規劃性也好，或是 它的企劃理念也好。（蘇微希）
過往同人誌販售會除了同人誌與 cosplay 的交流活動外，符合同人交流精神的 黑白稿與彩稿展示與票選活動從早期即持續到現在，偶爾主辦單位也會商請有名 的社團展示作品、開個小畫展。在其他企畫活動方面，社團主辦的販售會早期偶 爾會請國內漫畫家來舉辦座談會，而 SE 則因為有日本總公司方面的資源，可以請 來日本的聲優或動漫畫業界人士來交流和演唱，但到了後期卻也漸漸中止了動態 的活動。開拓動漫祭興起後，挾其雜誌的人脈資源以及廣告公司的經驗，每場都 推出媲美國際書展的動態活動，吸引了不少過去對同人誌販售會沒興趣或不熟知 的族群，也間接迫使 CWT 的企畫活動有所變化。
除了傳統的黑白稿及彩稿插畫比賽，以下列出 FF 與 CWT 每場特別的企畫活 動。從這些企畫活動，我們也可看出主辦單位和哪些企業有合作關係，以及企業 們將同人誌販售會看作是什麼樣的「市場」。
表 6-1 2002-2005 年開拓動漫祭系列企畫活動
日期 販售會名稱 企畫
日本貴賓座談會、簽名會（大地丙太郎、
長濱博史、安原麗子、岡村明美、木村真 一郎、森木靖泰、みちる）
全方位模型展 Cosplay 專屬攝影棚
《棋靈王》、《犬夜叉》、《DI‧GI‧CHARAT》
角色扮演比賽（由中國時報酷樂星球版、
大然出版社、曼迪傳播及《FRONTIER》
雜誌舉辦）
電腦繪圖軟體發表會（日本 SE 研發的繪 圖軟體《CG illust》的發表會與 CG 教學 活動）
2002/10/05-06 Fancy Frontier 1
海內外同人社團簽名板賀圖區
日本貴賓座談會、簽名會（林 宏樹、ワ タナベシンイチ）
Cosplay 專屬攝影棚、實景攝影區
電腦繪圖軟體發表會（日本 SE 研發的繪 圖軟體《CG illust》的發表會與 CG 教學 活動）
2003/07/19-20 Fancy Frontier 2
棋靈王圍棋教學（曼迪傳播舉辦）
草莓棉花糖大放送（台灣角川由《草莓棉 花糖》主角伊藤伸惠發送現做棉花糖）
精選動畫作品播映（舞台區定時播放《棋 靈王》、《笑園漫畫大王》、《火影忍者》、《迷 糊女戰士》等動畫）
Cosplay 比賽（曼迪與大成報合辦）
日本貴賓座談會、簽名會（CARNELIAN、
ドレン・チェリ）
Canon 免費彩色相片列印大放送 2004/01/31-02/01 Fancy Frontier 3
Cosplay 專屬攝影棚 緒方剛志座談會、握手會 田中理惠演唱會、座談會 互動式 cosplay—美少年喫茶 Cosplay 專屬攝影棚
2004/05/01-02 Comic World Fancy
精選動畫作品播映
日本貴賓座談會、簽名會（岩崎良明、川 上とも子）
新世代郵差造型創意設計比賽 2004/0724-25 Fancy Frontier 4
新世代郵差代言人 cosplay 比賽
日本貴賓座談會、簽名會（關 智一、大 地丙太郎、長濱博史、馬越嘉彥）
數位內容學院「原創漫畫與編劇開發搬」
課程說明會
「尋找鋼之鍊金術師」cosplay 比賽（MY 卡通網、開拓動漫畫情報誌、東立出版社 合辦）
2004/10/09-10 Petit Fancy
「小魔女 DoReMi」舞台秀（東森幼幼台）
桃井はるこ現場演唱會 功能性郵人服裝設計比賽 同人概念郵票設計比賽
鋼之鍊金術師—STAR 大進擊（群英社和 衛視中文台共同舉辦）
東森 YO YO TV《神奇寶貝》舞台表演 2005/02/19-20 Fancy Frontier 5
銘顯文化 冒險者天堂小說《神魔變》、《1/2 王子》簽名會
田中理惠現場演唱會
十八屆亞洲國際郵展同人特別秀 2005/07/30-31 Fancy Frontier 6
十八屆亞洲國際郵展同人同歡企畫
《漫畫編劇魔法書》新書發表簽名會 互動式 cosplay-「月讀」女僕咖啡館 精選動畫作品播映
銘顯文化 冒險者天堂小說《1/2 王子》畫 冊首賣
公仔玩具精品特區 特攝表演
綠川光 Talk Show 表演活動 ACTION for NANA（尖端）
互動式 cosplay-「月讀」女僕咖啡館 2005/10/01-02 Petit Fancy 2
YOYO TV「珍珠美人魚」舞台秀
資料來源：本研究整理
從以上的整理可看出，開拓每一場都會邀請一至數位日本動畫界的貴賓來 台，包括動畫導演、製作人、設定、聲優等等。開拓從第一場就是「用政府級的 活動那種高規格標準來要求」（蘇微希），一開始當然不免賠錢，但開拓把虧損當 作廣告費，請日本貴賓就是代表《開拓動漫情報誌》的專業形象與實力，長久以 來倒也成為台灣動畫迷的盛事之一，成功吸引了不少入場觀眾，尤其以男性向的 族群居多，間接幫助了 FF 場男性向作品銷量及社團數量的成長。另外像曼迪傳播、
木棉花、緯來日本台、東森幼幼台等動畫的代理商與播映商，也是和《開拓動漫 情報誌》業務合作後被邀請來企畫及參展的。
此外，開拓常和協辦單位或商業攤位合辦 cosplay 比賽等等，或由協辦單位和 商業攤提出場內特別企畫活動，和國際書展頗為類似。在這些企業—動畫代理商、
電視台、出版社，甚至販賣印表機—的眼裡，同人誌販售會場不失為一個目標群 眾聚集的潛力市場，是宣傳商品或做特賣促銷的市場之一。
近來 FF 最盛大的企畫活動，是和中華郵政合辦的一連串同人郵票與郵人服裝 設計的投稿比賽。不過，其實中華郵政與同人誌販售會的合作，是由台北光復郵 局與 CWT 先起的頭。當時郵局正推廣「個人化郵票」的製作，因緣際會下來到 CWT4 的會場參加商業攤，主要希望吸引 cosplayer「留下紀念」，並現場設置攝影 器材拍攝，後來也參加了 SE 台北 25 的販售會。後來因為開拓高層開設的廣告公 司幫郵局舉辦活動，便向郵局提出企畫，分別配合 2004 年全國郵展及 2005 年 8 月的亞洲郵展作暖身宣傳。郵局也因為想展現積極主動的新形象，讓年輕族群可 以多瞭解郵局而同意參與。先是提供獎金選拔郵票圖稿與郵人服裝設計，而後郵 局依此推出徽章、提袋、娃偶等周邊商品，甚至還有郵人 cosplayer 的走秀，亞洲 郵展時還推出「同人同歡特別企畫」，以紀念品與 PF2 門票吸引同人入場。對郵局 而言，與同人合作的商品雖有銷路，但將「新形象」推廣給「新世代」更是主要
的目標。
至於 2002 年由台灣同人誌科技股份有限公司接手後的 CWT，相較之下就十 分「傳統」，也不太會宣傳他們的企畫活動，連場刊裡的資訊都不甚清楚。除了黑 白稿與彩稿的比賽，CWT 到 2003 年底的 CWT5 為止，每一場都還有「角色扮演 舞台秀」的活動，也就是讓 cosplayer 現場報名 5-10 分鐘之內的短劇表演等等；還 有從 2002 年 7 月的 CWT25 高雄一直持續到 2004 年 CWT6 的卡漫電玩猜謎大賽，
之後 CWT 就很少再架設舞台。除此之外，CWT 特別的企畫活動如下表。或許是 場地限制與人潮多寡之別，這些特別企畫活動絕大多數都在台北的場次。
表 6-2 2002-2005 年 CWT 系列企畫活動
日期 販售會名稱 企畫
社團聯合畫展 2002/08/10-11 CWT26 台北
Cosplay Party（cos 舞會、視覺系樂團演唱）
2002/12/14-15 CWT28 台北 社團聯合畫展（架空之都+惡之華漫想小組）
2003/02/08-09 CWTⅠ 社團聯合畫展（子貓犬五郎+貓與兔工作室）
社團聯合畫展（咎樂園+Sunny Blue）
2003 COPLAY 世紀擂臺賽總決賽 2003/08/09-10 CWT Ⅳ
COSPLAY 特別攝影區（橘舍音樂電影製作）
2003/11/01-02 CWT 台中 同人扮妝大遊行 魔戒突發插畫展 朱學恆簽名會 2004/01/31-02/01 CWT Ⅵ
布袋戲木偶展 2004/07/17-18 CWT 高雄 布袋戲木偶展
第一屆 CWT 勇者盃線上遊戲角色 COSPLAY 大賽
網球王子 COSPLAY 舞台活動 上条隼個人畫展
2004/08/07-08 CWT Ⅶ
合腐同盟暑期聯合畫展 布袋戲社團聯合畫展 2005/02/19-20 CWT Ⅸ
布袋戲木偶展
2005/08/13-14 CWT Ⅹ 社團聯合畫展（惡之華漫想小組、合腐同盟、
異型合子）
2005/12/10-11 CWT ⅩⅠ 第二屆奇幻藝術獎頒獎典禮
資料來源：本研究整理
除了靜態的社團畫展與布袋戲木偶展，CWT 舉辦過的特別企畫都以 cosplay 比賽為主，其中最盛大的當屬 CWT4 的「2003 COPLAY 世紀擂臺賽」。這是 Pchome Online 為了 promote 他們的網路相簿而找上 CWT 合作，並邀請霹靂國際多媒體、
東立的寶島少年漫畫週刊等相關業界來當評審及宣傳報導。CWT4 的「COSPLAY 特別攝影區」也是 Pchome Online 找來橘舍音樂電影製作（Orange Music Motion）
贊助，購買場刊的人可獲得一張優惠卷，兌換個人單曲 CD 及免費攝影一次。此次 活動成功吸引了許多 cosplayer 與觀眾入場。
CWT 在台中唯一一場特別的企畫，是因為與台中市政府合作的免費販售會納 入台中市政府 2003 年「畫龍點睛計畫活動」的一環，而舉辦了一場獎金最高兩萬 元的 cosplay 比賽，從台中市公園到德安購物中心的「同人扮妝大遊行」也是比賽 的一部份。
另外一場 cosplay 比賽，是動漫勇者城網站找上 CWT 合辦一場「CWT 勇者盃 線上遊戲角色 COSPLAY 大賽」，動漫勇者城另外找了遊戲新幹線、數碼戲胞、雷 爵、宇峻這四家遊戲廠商做贊助與協辦，因此 CWT7 的會場成為這些廠商的宣傳 場地，出現眾多線上遊戲海報與旗幟的布置。
2005 年，CWT 只接了奇幻基金會的頒獎典禮，其他較為特別的企畫，倒是協 助企業攤「威向出版社」（架空之都）舉辦作者與畫家簽名會。CWT10 時，架空 之都就曾舉辦了大陸作家「風弄」的簽名會；到了 CWT11，CWT 與架空之都算是 半合作，將他們此次請來的大陸畫家「柳瑋」的首本自創漫畫同人誌放上 CWT11 的場刊封面與封底。同人誌販售會對其而言，等於是能直接接觸到最大量讀者/消 費者的最佳通路管道，自然也是宣傳或交流的最佳時機。
相對於 FF 等其他主辦單位，CWT 主要試圖以「服務」取勝。例如社團要運 送成包成堆的作品到會場每次都是一大工程，CWT 就首先推出「千業直送會場貨 運服務」、或託請 CWT 載到會場、社團第二日寄物服務等等，這些都是台灣獨特 的服務。CWT 場刊的封面封底也開放徵稿，在攤位的排列上面也花了不少心思，
例如兩天都參加的社團攤位都會在同一個位置，方便社團與消費者尋找。CWT 經 理鄭文福認為「同人才是主體」，認為就算每次都沒有熱鬧企畫活動，只要回歸販 售會的傳統基礎，以服務品質抓住社團，便會有一定的人數進來會場中消費與交 流。
至於商業攤的設置，在過去的販售會，除了某些主辦單位的攤位會販賣商售 品外（如 SE 販賣其畫材與繪圖軟體），捷比有幾場曾讓贊助廠商入場之外，像「糖 果屋」一樣販賣正版或盜版周邊，以及某些日本同人誌的店家都是在一般的攤位 裡面參展。FF 不但將商業攤位拉出來獨立隔版成區，還給予更大的空間，也收取
更多費用。之後 CWT 也從善如流，從 2002 年底的 CWT28 台北開始設立商業攤，
請之前一些混雜在同人攤中販賣商業物的店家報名商業攤，但是攤位空間並沒有 特別擴大，費用也不如 FF 高昂。兩家販售會的客源屬性與商業攤價格之不同，也 影響了兩家商業攤店家的種類區隔。
表 6-3 2002-2005 年開拓動漫祭系列商業攤名稱
日期 販售會名稱 商業攤
SE 艾斯泰諾股份有限公司（漫畫工具、畫材）
糖果屋（周邊精品）
AP 普思有限公司（漫畫工具、畫材）
曼迪傳播（動畫代理商）
綠林寮動漫電玩精品專賣店（周邊精品）
緯來日本台（播映動畫）
2002/10/05-06 Fancy Frontier 1
開拓動漫畫專門誌（動漫雜誌）
漫畫小子便利屋（漫畫與周邊精品）
台灣角川（漫畫出版社）
糖果屋
日盛圖書（日本日販出版販賣株式會社集團在台 子公司，進口日本原版漫畫、畫冊、雜誌、偶像藝人 寫真集及周邊商品）
精製動畫坊（各種動漫畫角色與軍事模型、GK、
動畫錄影帶、LD、DVD、漫畫、雜誌、及相關圖 書精品與玩具之銷售）
台北市漫畫從業人員職業工會 傻呼嚕同盟（ACG 評論、出版團體）
曼迪傳播
綠林寮動漫電玩精品專賣店
木棉花國際股份有限公司（動畫代理商）
SE 艾斯泰諾股份有限公司 AP 普思有限公司
2003/07/19-20 Fancy Frontier 2
開拓動漫畫專門誌 漫畫小子便利屋
Canon 日商佳能（印表機器材）
SE 艾斯泰諾股份有限公司 2004/01/31-02/01 Fancy Frontier 3
SWATCH
鮮鮮文化出版社（網路小說）
鶴來屋工作室（cosplay 服裝製作）
綠林寮動漫畫電玩精品專賣店 開拓動漫畫情報誌
可喜精品食材行（飲食）
台灣角川
勝利國際多媒體股份有限公司 綠林寮動漫電玩精品專賣店 鮮鮮文化出版社
漫畫小子便利屋
挑戰者月刊（漫畫、小說、電影報導與創作雜誌）
糖果屋
開拓動漫畫情報誌 2004/05/01-02 Comic World Fancy
可喜精品食材行 漫畫小子便利屋 中華郵政
綠林寮動漫電玩精品專賣店 AP 普思有限公司
SE 艾斯泰諾股份有限公司 全力出版社（挑戰者月刊）
傻呼嚕同盟 鶴來屋工作室 糖果屋
開拓動漫畫情報誌 2004/07/24-25 Fancy Frontier 4
可喜精品食材行
綠林寮動漫電玩精品專賣店 MY 卡通動畫網（群英社網站）
糖果屋
漫畫小子便利屋
經濟部工業局數位內容學院 SE 艾斯泰諾股份有限公司 曼迪傳播
精緻動畫坊 鮮鮮文化出版社 開拓動漫畫情報誌 2004/10/09-10 Petit Fancy
可喜精品食材行
2005/02/19-20 Fancy Frontier 5 虎の穴（日本 ACG 與同人精品專賣店）
中華郵政
綠林寮動漫電玩精品專賣店 銘顯文化（電玩攻略、小說出版社）
糖果屋
鶴來屋工作室
琳琳館（cosplay 服裝設計與攝影）
開拓動漫畫情報誌 可喜精品食材行 虎の穴
アールビバン株式會社（ARTVIVANT）
（日本複製原畫公司）
中華郵政
綠林寮動漫電玩精品專賣店 糖果屋
「月讀」女僕咖啡喫茶（cosplay 式飲食）
水貨玩具精品店（周邊精品）
銘顯文化 鮮鮮文化 鶴來屋工作室
台灣索尼 So-net（網路相簿）
開拓動漫畫情報誌 可喜精品食材行 2005/07/30-31 Fancy Frontier 6
杜老爺冰淇淋 虎の穴
中華郵政 尖端出版社 台灣索尼 So-net
龍祥育樂多媒體（電影公司）
綠林寮動漫電玩精品專賣店
台灣光榮 koei（電玩遊戲商，日本 koei 子公司）
糖果屋 銘顯文化
水貨玩具精品店 鶴來屋工作室 2005/10/01-02 Petit Fancy 2
開拓動漫畫情報誌
資料來源：本研究整理
FF 的商業攤，除了糖果屋是從早期就開始在會場中擺攤的之外，其餘全部引 進了過去同人誌販售會裡幾乎不會出現的初級文本代理商、次級文本販售商，以 及各種能對同人或 cosplayer 提供服務的企業店家，商業氣息濃厚；另外還引進日 本同人誌與動漫畫精品的專賣指標店「虎の穴」，以及日本複製原畫公司アールビ バン株式會社（ARTVIVANT）來台擺攤販售。
值得一提的是，配合日本漫畫改編電影《NANA》的上映及漫畫最新一級的預 購，尖端出版社和龍祥育樂多媒體、So-net 到 PF2 參展，並合辦「ACTION for NANA」
的 cosplay 比賽、電影 MV 放映及有獎徵答。這是台灣首次有漫畫出版社到同人誌 販售會中設攤並舉辦活動。過去，由於有版權方面的顧慮，一般漫畫出版社絕大 多數對同人誌販售會採取消極的態度，不特別接觸或宣傳，也不會去場內尋找人 才，只有台灣角川到 FF2 中設商業攤。不過，此次尖端提出這項企畫的企畫編輯 王宏良是資深同人出身，他認為同人界是在市場與人才上都值得業界開發的地 方，兩者應該相輔相成，因此提出了這項企畫，也造成了同人的熱烈迴響，後來 電影、漫畫以及 So-net 相簿的註冊人數成績都很不錯。
今天提案人是我，那我覺得這個圈子是非常值得去開發的一個地 方，那因為我覺得現在台灣的一個創作力最蓬勃的地方，其實是在這裡，
那當然各出版社有它努力的方向或培養的國人漫畫家，但是因為整個大 環境的因素來講，造成我們走商業路線和同人創作路線的創作者有不一 樣的風格出來，那我覺得其實在同人誌這一塊來講的話，是非常值得去 開發的一個地方，你要講市場也好、要講是一個潛力也好，我覺得它都 是一個非常值得去開發的。（王宏良）
相較之下，CWT 的商業攤便簡單許多，許多商業攤都與同人的淵源頗深。例 如「花園天堂」是販賣同人（也是 T-comi 的主辦者）自製的網點光碟、架空之都
（威向出版社）、龍馬文化、三葉草文化、倍樂文化是由同人開設或參與的小型出 版社，另外像螢幕殘像、秘密結社、戰青魔力則是同人界資深或大手級的社團/個 人。有趣的是，由於 CWT 的社團及入場者的女性向比例比 FF 要高，因此以 BL 小說或漫畫為主的出版社及販賣商多半只選擇 CWT 來報名商業攤。
表 6-4 2002-2005 年 CWT 系列商業攤名稱
日期 販售會名稱 商業攤
AP 普思有限公司 糖果屋
花園天堂（同人自製網點光碟）
2002/12/14-15 CWT28 台北
Tvideo 網際影城（影音娛樂出租、數位沖印）
架空之都（威向有限公司）（BL 小說出版社）
糖果屋
綠林寮動漫電玩精品專賣店 2003/02/08-09 CWTⅠ
鮮鮮文化
AP 普思有限公司 糖果屋
綠林寮動漫電玩精品專賣店 花園天堂
架空之都
新晴文化（BL 小說出版社）
奇幻工房（遊戲小說出版社）
台北光復郵局
怡智顧問有限公司（留學遊學、漫畫教學文教機構）
2003/08/09-10 CWT Ⅳ
派蔻有限公司（SD 娃周邊配件）
AP 普思有限公司 糖果屋
綠林寮動漫電玩精品專賣店 花園天堂
Zentai 連身衣的家（cosplay 服飾）
架空之都
螢幕殘像（資深同人團體）
hwuhlu summer 葫蘆夏天（台日中同人誌、娃周邊 專賣店）
sekoham 妖精森林（台日中同人誌、娃周邊專賣店）
2003/12/13-14 CWT Ⅴ
鮮鮮文化出版社 飛象（小說出版社）
龍馬文化（BL 小說出版社）
架空之都 2004/01/31-02/01 CWT Ⅵ
糖果屋 架空之都 2004/07/17-18 CWT 高雄
sekoham 妖精森林
hwuhlu summer 葫蘆夏天 龍馬文化
戰青魔力（同人個人）
星貨 2004（同人團體）
花園天堂 糖果屋 架空之都 龍馬文化
博新電訊（通訊器材技術）
2004/08/07-08 CWT Ⅶ
Zentai 連身衣的家 架空之都
三葉草文化＆龍馬文化 糖果屋
綠林寮動漫電玩精品專賣店 2004/12/11-12 CWT Ⅷ
ATE cosplay 精品服飾屋（cosplay 服飾）
架空之都 龍馬文化
三葉草文化（BL 小說出版社）
漫遊基地
ATE cosplay 精品服飾屋 糖果屋
綠林寮動漫電玩精品專賣店 2005/02/19-20 CWT Ⅸ
P-ACTIVE（XP-pen 數位手寫版廠商） 架空之都
龍馬文化
天使象限＆SC 同人誌製作部（同人團體）
花園天堂 2005/07/16-17 CWT K
秘密結社（資深同人團體）
架空之都
倍樂文化（BL 小說、偶像劇漫畫出版社）
三葉草文化 龍馬文化
漫遊基地（BL 出版社書籍、日本同人誌中文版的網 路賣商）
綠林寮動漫電玩精品專賣店 糖果屋
2005/08/13-14 CWT Ⅹ
ATE cosplay 精品服飾屋
P-ACTIVE 架空之都
鮮鮮文化 倍樂文化 三葉草文化 龍馬文化 漫遊基地
綠林寮動漫電玩精品專賣店 糖果屋
ATE cosplay 精品服飾屋 銘顯文化
台灣光榮（koei）
2005/12/10-11 CWT ⅩⅠ
P-ACTIVE
資料來源：本研究整理
以上我們可發現同人誌販售會的商業攤與大型企畫活動幾乎都在台北。這與 中南部大型場地缺乏，以及商業性主辦單位的同人誌販售會稀少有關。大型商業 活動起不來後，外縣市來參加的人就變少，活動容易本地化，幾乎只剩下非商業 的活動在持續推動。他們多數不設商業攤，有自己同樂或邀請貴賓的企畫活動，
但規模自然無法與商業性主辦單位相比。目前同人誌的商業性活動集中在北部，
非商業性活動則集中在中南部發展，且已成長到中規模的活動，自己發展出一套 生存辦法。
總的來看，當企畫活動目的由交流走向宣傳、各種企業藉由商業攤進駐的時 刻開始，同人誌販售會便不再只是次文化的交流與經濟空間，更成為相關流行文 化與企業的所設定的市場之一。在這裡，企業銷售著商品與形象。對流行初級文 本的生產者、代理者或傳播者，以及相關器材與服務的銷售者而言，這個充滿「年 輕族群」與目標閱聽人的場合，雖然不如其他展覽活動易衝業績，但卻是自我宣 傳的極佳管道。
開拓那邊其實剛開始一兩次有選在世貿這個點算是不錯，第一次第 二次我們有加入，那我們（曼迪）那時候也可以做宣傳，所以有動用到 像電視啦或報紙之類的，……同人誌這邊其實日本近幾年來有原版作家 和同人誌作家合作，風氣也稍微在開了，所以我們自己研究說日本其實 也對這部分（版權問題）也沒有那麼強烈的要求，所以對我們來說其實 有助於整個動漫…因為動漫族群說實話不是那麼大，影音的盜版也很嚴 重，其實要推展那時候對我們來講有掙扎的時候，其實算是第一次配合，
也希望有個機會可以把整個動漫的氣氛弄得比較熱鬧一點，所以那時候
其實之前有掙扎啦，之後還是決定看有沒有盡一點力量這樣子。（金啟華）
我們郵局現在是要改變過去被動的形象與風格，只要是人潮聚集的 場合、活動我們都希望參與，讓大家感覺到郵局變的很積極。像這個動 漫祭很熱鬧，很多年輕人，那杜葳幫我們找上，我們也同意。……透過 這些喜歡動漫的年輕人的創造力，幫我們設計一些新的造型、服裝，讓 大家感覺郵局有新的形象，不再那麼傳統可以改變，像郵差的制服上次 有設計比賽，我們也或許可以參考來做制服的一些改變。……我們希望 這樣的活動可以帶動氣氛，也打造和展現新形象，讓年輕族群可以多瞭 解郵局。（顏永昇）
對其他商品屬性及內容與同人誌有某種程度的相似與相關的企業—例如 BL 小說出版社來說，同人誌販售會也是拓展客群、形象與商品銷售並重的最佳管道。
企業利用著販售會銷售無形及有形的產品，販售會也利用企業賺得無形的知 名度及有形的人潮與金錢。由商業公司主辦單位收入來源的變化，也顯露出商業 化趨勢背後的部分原因。
（三）收入機制的變化：從攤位費到入場費的制定
商業單位舉辦的大型販售會需要大型且交通便利的場地，讓社團擺攤和入場 者有足夠的空間，場地費用便是大型同人誌販售會最主要的支出。相較之下，同 人或學校社團所舉辦的販售會，收費方式和商業單位則大為不同，攤位費與入場 費不但相對低廉，甚至有些免費，這是取決於兩者的費用支出結構。同人或學校 社團目前只租用中小型的場地，有些甚至可在學校裡免費舉辦，又幾乎沒有人事 費用，支出大幅降低，學生也多半抱持「非營利」的心態去舉辦活動—她/他們沒 有以此為職業賺錢的包袱。例如台南的成大同人系列，因為在校園內舉辦，攤位 只酌收清潔費 50 元，入場免費，攤位每天各 100 左右。台中中興動漫社等學校社 團所舉辦的「春宴」雖然理想是入場免費，但在現實情況的考量下，改為堅持不 收攤位費並且場刊全彩印刷的作法，入場者收 100 元（若場刊賣完則 80 元），或 許因為如此，春宴也有自行籌辦的企畫活動。春宴的參展社團數量從創辦時的八 十八個攤位，到 2005 年第五屆已成長至一百六十四個攤位，顯示中部地區的同人 文化確有發展。不過，礙於學校經費是事後發款，春宴建立起「預備金」制度，
先向社團收取預備金來支付場租費用，活動結束後再一一退回。
一樣是使用者付費的概念，早年SE與捷比開始合辦台灣較有規模且定期舉辦 的販售會時，曾經想將日本最大同人誌販售會Comiket目前的「入場免費、場地費 雜費等費用由攤位均攤」的制度引進台灣，也就是降低一般入場的費用，但同人
攤位要負擔比較多的攤位費。但是這樣的想法當年引來同人社團相當大的反彈。
主要的原因，出自於同人市場的規模經濟還不夠，調漲攤位費會影響到大部分社 團的收支平衡1；何況同人誌在台灣已不僅僅只是單純分享的活動：
台灣因為有一點點畸型，有一點點畸形發展的部份是，日本你同人 作家發展到一個程度的時候，你可以轉進商業化，而且你甚至賺的錢會 比同人多很多，所以他們有路一直可以上去，他們可以不一定要靠同人 賺錢。可是在台灣變成說，你再上去沒有路嘛，就很多人就一直停在同 人區，然後同人已經變成他的職業，那這時候他就會開始斤斤計較，……
其實我今天自己當老闆，我可以理解 SE 為什麼跟捷比妥協，他們為什麼 願意妥協，因為我要做生意啊，我一定要先保住自己不要死啊，或是我 一定要至少保住我穩固的市場地位啊，那我得罪你我沒有好處啊，得罪 那個當時看起來他要掀桌。其實當時他們是最有資格掀桌的、最有資格 不怕社團爭執的，因為那個時候最大場，一場也不過一百攤，可是當時 沒有被矯正過來，現在已經不能矯正。（蘇微希）
因此，SE、CWT 與 FF 的每日攤位費維持在 400 元，入場費用 150 元，而 FF 率先引進商業攤與合作企畫來另闢收入管道，也以此拓展並吸引過去很少或未曾 來過同人誌販售會的族群，門票收入自然也會增加。SE 後來不堪虧損退出台灣，
CWT 也將入場費漲至 200 元（若場刊賣完收 100 元），畢竟其在商業攤和企畫活 動方面的收入低於 FF。
社團之所以不願主辦單位調高攤位費，是顧及到本身時間與金錢的支出問 題。一來台灣同人裡學生的比例比日本來得高，自身經濟能力即有差別；二來台 灣的同人誌市場規模經濟仍不夠支撐所有的社團皆有盈餘；三來台灣同人對於「非 商業性質的分享」精神的體認與實踐方式，與日本相較之下有著不同歷史、文化 與社會環境因素而造成的差異。
所有的社團都覺得說，我付四百塊進來我就是老大，跟你要求這個 要求那個，然後…當你跟他開始講市場…當他生意做不好的時候他會開 始跟你講市場機制，他會跟你講他是來做生意的，然後會叫你要賠他的 精神損失或是營業損失，那這時候你如果跟他講說，好，你如果是來營 業的話我們就來撥算盤，你要營業的話，你每一攤要付多少錢，我們才 能合開銷嘛，這時候他又搖身一變變創作者了，「ㄟ你不能這樣子啊！我 又不是靠這個過日子的對不對！我只是創作者，你們要鼓勵創作者啊！」
台灣的社團現在大概百分之…我不敢講全部啦，至少一半以上，有很多
1 根據FF的計算，如果以台大體育館的場地費用來算，若主辦單位完全不負擔場地費，所有社團必 須一個攤位單位至少收兩千元，才能做到免費入場。
都是這樣的想法。所以現在來講台灣跟日本已經發展成二個完全不同的 方向了。（蘇微希）
對於自身金錢與時間的付出，部分同人無法僅以情感交流與分享即為滿足，
金錢為重的價值觀仍根植於人心深處。只要有想獲利的心態或需要，半同人半商 業的矛盾心態即瀰漫在次文化當中。
二、團體的轉變
相對於販售會，同人誌次文化的主體「同人」在組織行為上也隨著時間產生 變化。
（一）社團人數少量化
1980 年前後，校園中開始有學生成立漫畫社團，也有不少跨校園、跨年齡的 大型漫畫創作社團於全國各地形成，例如之後出了漫畫家木笛的「狂熱份子」，主 要活動是聚會交流切磋畫技，互相交換作品觀摩，集結作品出書的風氣尚不盛。
1990 年初期，同人社團的組成有了轉變，一別過去的大規模型態，開始單純 由身邊有相同志趣的同好組成小型同人社團為主，成員年齡多集中在 15-20 歲，例 如目前仍在活動的「螢幕殘像」、「赤精衛」、「MIT」等等（林依俐，2003a）。
此時，同人之間的聯繫多以紙筆信件往返為主。邁入網路時代後，不少多人 社團紛紛解散，或者另組、單飛，現在反而以個人或雙人社團為多。究其原因，
遊遊 RIKA（2005）認為是過去交流管道較封閉，個人若單打獨鬥，無法掌握印刷、
販賣等資源；團體創作除了可以互相幫忙，早期同人畫技仍未精熟，很多以單頁 稿為主要創作，要出三十多頁的同人誌本，多半必須結合眾人的稿子方可成書。
不過，大型社團要面對的人際關係甚至金錢關係也複雜得多。之後網路等各種交 流管道日趨便利，同人獲取資訊容易許多，加上短小輕薄的本子成為主流，個人 自我表現意識在台灣社會日漸抬頭，選擇以個人創作發表不再困難。等到有需要 時，再集合舊時伙伴或有興趣同人一起出合同本，也是另一種合作的方式。
（二）部分團體與同人的轉型：商業出版社化
在台灣同人誌販售會中裡，有越來越多的小型出版社出現，包括在 2001 年底
成立的荷鳴出版社，2002 年成立的威向，以及之後的聿書館、三葉草、龍馬、倍 樂等出版社，大多都以配上漫畫封面或插圖的 BL 小說為主要發展市場，它們的組 成與發展也多少和同人界有關，可能是由同人創設，或吸收同人成為員工、編輯、
作者及畫者。其中，威向出版社是目前最穩定成長的 BL 小說與漫畫出版社，它的 形成過程也代表了台灣同人團體轉型的一種方式。
威向出版社的老闆「恐龍」，之前是同人界資深團體「螢幕殘像」的成員，和 另外一位社員「接力」都以設計和畫圖為主要創作，但因為對做小說與插畫結合 的出版品方面有興趣，便另外找了志同道合的人—包括寫過 BL 同人小說的「小 光」，於 2001 下半年成立了社團「架空之都」，2002 年 3 月正式成立威向出版社，
6 月開始出書。為何這些同人要自行開設出版社，而不是去相關業界上班？
像我跟我們恐龍聊天的時候，她對我們公司的期許，很大一部份就 是希望我們去走…可以讓很多同人界的人，不論妳的創作是畫圖或寫 作，可以進入商業市場的一個契機，就是公司跟這些畫者在工作…因為 其實現在的台灣市場，除了像我們這種新興出版社以外的所謂的老出版 社，事實上那個管道是非常不暢通的，而且是非常狹窄。（小光）
雖然近年來出現部分 BL 的題材，目前台灣的言情小說市場仍以異性戀為主 流，小說封面也是以「真人風」的插畫為主，也因此出了幾位有名的插畫家，如 平凡、陳淑芬、德珍等等。但這裡提到的威向等出版社所做的小說不但幾乎全為 BL 取向，封面也是漫畫風格，正好提供了同人界裡作者與畫者發揮的機會。
至訪談結束為止，威向的正式員工約為 6 人，其他有些東西例如內頁排版、
校稿、文案等等是外包，但也多是同人界認識的朋友，或者是讀者。
除了由同人自行開設商業小型出版社外，也有部分同人選擇先留在同人界 裡，一樣從事有關印刷製作或編輯的業務，只不過對象是想出同人誌的同好，成 品也是屬於同人誌。例如「兩極體」就是一個有自行創作、也會幫同好出同人誌 的多人社團。出過《陰陽師》及布布同人小說的黑白劍妖，也因為自己對編輯和 出版方面的興趣，有意朝這方向發展。
跟這些同人誌的創作者合作都愉快，大家都可以互相實現...就是說他 可以讓我實現我的夢想，我可以實現他的夢想，互相這樣滿好的。到目 前跟他們合作的關係都還不錯。而且我覺得也沒有想要跟其他社團競爭 的意思，我就是希望按照我自己的想法去做一些事情，就是同人誌嘛，
同人誌不只是可以創作，它也可以轉到一個技術面，就是做編輯跟發行，
我覺得編輯跟發行滿有意思的，雖然很累。可能是我個性的關係吧，我
對於做一些有點像經紀人的事情還滿有興趣的，他們說我比較像經紀 人，一些師大的朋友都說我反而比較像經紀人，因為我認識一些畫者、
作者，我就幫他們做輸出啊，像有些繪者我可以幫他們介紹說有人要出 小說你要不要幫他畫插畫，可是我這個經紀人是沒有抽成、沒有酬庸的
（笑），或是我會接其他作者的 CASE，就是作者的文，然後我就去找繪 者，所以我就做這之間的統籌橋樑，做這樣的事情，我不只創作，做他 們之間橋樑的統籌雖然滿累的，但做起來滿快樂的。所以像我的社團暗 香冷艷，我是比較想要傾向走這樣的東西。（黑白劍妖）
也就是說，因為製作與排版軟體的使用與成本較過往方便許多，印刷出版的 技術與經濟門檻降低，若有意創作者不懂或懶得印刷製作，可以純寫作然後「包」
給別人來處理後續出本問題—也許是同人朋友、讀者，或是有在做這方面的社團—
若對作品很有信心、想尋求進一步肯定與發展，就可投稿給出版社。
當 BL 小說的市場輪廓逐漸清晰，越來越多過往對包裝製作同人誌有經驗的同 人或社團就會考慮轉型。除了新興市場的潛力，自己的年紀也到了出社會的時候，
要不放棄，要不就轉向商業市場試試看。「沒辦法，人總會長大要吃飯」（小光）。 加上現在開出版社的相關硬軟體成本並不算高，重要的是經驗、眼光與人脈，而 這些正是同人界長久以來所累積的有利資本。
最重要的是，她們將興趣與工作結合在一起，圓了一個夢想。而且相對於學 業或出版工作，同人誌仍然是一個休閒娛樂，發洩或實現幻想與愛的園地。
但隨著這樣的例子一多，我們可以發現到一些問題：為什麼絕大部分都是以 出版 BL 小說為主？尤其是在台灣的同人誌界，創作漫畫的比例仍高於小說。
一開始，威向雖然規劃了不只 BL、還有一般向的言情及非言情書系，但是在 投稿與市場方面卻一直是 BL 的反應最熱烈。至於漫畫方面，威向在 2004 年出版 同人畫家翔龍的《神將》，市場反應平平，其他和圖畫類有關的目前也只有兩本以 威向作品為內容的四格與連環漫畫書，以及架空畫者的畫冊。同樣也是由資深同 人開設的「倍樂文化」，雖然初期試圖與演藝界合作，出版偶像劇漫畫（如《天國 的嫁衣》、《偷心》），但吸引到的讀者仍多屬偶像劇迷，在同人界及漫畫界不一定 吃香；現在倍樂文化的發展也是以 BL 小說為主，和威向一樣，原先規劃的非 BL 書系反而募集不到什麼稿子。
這種現象牽涉到成本及市場問題。漫畫的成本比小說高很多，稿費是一張張 來計算，畫家的創作速度、投稿量也無法像小說一樣穩定或足量，這和台灣漫畫 界沒有完善的助手及編輯系統有關。而商業漫畫一上市，競爭的對手是量多質精
的日本漫畫，在國內讀者口味長期日本漫畫化、台灣漫畫人才編劇方面不足的情 況下，就算是同人界的大手，一旦轉移到台灣商業漫畫的舞台，所面對的仍是台 灣漫畫界長久以來解不開的難題。就算倍樂文化有意識到這點而試圖開闢與一般 連環漫畫不同的市場，效果卻不算很好。
那時候是覺得異業結盟是台灣必要的道路，就說國產漫畫它本身在 台灣的市場真的是萎縮到了一個驚人的程度，就是說你也許會…就是你 如果去想像它銷售量的最低值，你可能估計不到它最低可以到多低這 樣，他是真的滿低的，它的萎縮跟凋零實在是難以想像，其實在我做之 前也難以想像，甚至是我認為保守估計的東西到最後都還是樂觀估計，
所以說你可以想像國產漫畫在台灣真的是已經到了一個走不出去的狀 況。所以既然你想要去還是想做這一塊去努力的話，你就必須要去走不 同的路，去試試看有沒有別的可能性去把它衝出去，那如果做不到的話，
真的台灣本土漫畫就...最多就這樣了啦！因為坦白說你偶像劇的漫畫至 少可以去結合追星族的族群嘛，就是說你現在是兩個族群，一個是漫畫 的族群、一個是追星族的族群，然後就好比是這樣子重疊的一部分的圓 圈，你就希望這邊也畫到、這邊也畫到，然後變成一個比較大的市場，
看這樣子能不能有救。不過結論是還是很難啊，做完了還是覺得很難 啊！……因為其實我們錯估的一點是，看漫畫的人真的已經被日本漫畫 的高水準的給養刁胃口了，然後國內同人誌的水準，坦白講，你在台灣 同人誌界發光發燙的人實際上對到達日本職業的程度還是有一段很大的 落差，……當那個落差出現的時候，你沒辦法去吸引到漫畫的族群。（康 文柔）
倍樂文化目前除了偶像劇漫畫外，也試圖將漫畫做為廣告工具為其他企業作 宣傳，另一方面亦全力經營 BL 小說，甚至自 2005 年 8 月起和大陸著名網路小說 發表網站「晉江原創網」合作，將其 BL 作品出版為實體書，同步於兩岸發售。
不過就算專攻 BL 小說，威向認為台灣市場還是太小了，目前仍無法養活大部 分的專業創作者。因此威向出書不久就參加國內的各項書展，2004 年開始到大陸、
港澳、馬來西亞、新加坡等有華文市場的地方參加書展，甚至也參加過日本的販 售會，只是限於文字隔閡而以圖畫類的商品為主。
至於同人的市場，除了荷鳴沒有直接正式於販售會中擺攤之外，威向（架空 之都）、三葉草、龍馬、倍樂等出版社皆會報名商業攤2，有時也會為同人市場量身 企畫某些作品。例如威向的編輯若對某份稿件很有興趣，但其字數過少或題材特
2 在商業攤規則與共識尚未建立之前，這些出版社的商業誌作品多半報名或寄賣於同人攤位上，也 因此造成不少同人的質疑。目前仍有少數界線不清的現象與爭議。
殊太過小眾時，就會考慮配合同人誌販售會的時間出少量的同人誌，並舉辦簽名 會之類親近讀者的活動。
總而言之，近年來同人或社團會出現轉型的原因，除了與個人的意願和資歷 相關，台灣同人界裡經濟上生存的限制，也使得有志於此的同人必須往商業市場 發展，但卻不是在原有的漫畫或小說出版社中任職，因為這些環境多半無法提供 同人更好、更適合的發揮空間。此種現象將在下一節有進一步討論。
三、同人心態商業化的影響與爭議
在台灣的同人界，長久以來都有對商業化的討論與爭議。同人界中所謂的「商 業化」概略意指創作心態、行為及銷售手法上以利益為導向或向商業誌看齊。其 中，又以創作心態的變化為最普遍的現象與爭議。
約從 1999 年左右、同人誌販售會與新進社團激增的時期開始，不斷有意欲創 作同人誌的新血詢問「畫這種在同人界會不會有市場？會不會賺？」「要如何成為 大手？」等問題，讓瞭解同人誌原始精神的同人頗為擔心。當販售會場中「純消 費者」的增加，一方面就代表著市場的出現，以興趣和交流為導向的同人誌次文 化，在資本主義的社會裡終究難免會被以利益為導向的思想所影響。
不可否認的，同人誌銷售量的多寡與同人的喜悅與成就感成正比，賣得好就 代表著有人跟自己喜愛一樣的東西、也願意接受自己的想法與創作。然而，很多 人會將發表創作的喜悅與經營賺錢的喜悅混淆（林依俐，2003b）。CWT 經理鄭文 福以及千業印刷廠老闆謝哥都感到這與台灣社會的金錢價值觀改變有關，不少父 母甚至是知道同人誌可以賺錢，才默許放手讓孩子去玩。
多年前的創作因為比較不那麼發達，大家為了要畫一個東西，他不 會考慮成本多少，他只是為了喜歡，我喜歡畫，我投入很大的精神、金 錢、心力去創作這樣的，可是現在就比較會速食：這可能會得到多少利 潤，然後我應該能夠賣到多少錢？這是個小型社會的縮版，你說它不好 嗎，你也不能說它不好，因為你如果沒有工本，你也沒辦法走下去，可 是太商業化，有時候造成那種可能會以金錢、名利來論你本人的成敗，
這一點我比較擔心。我們碰過好幾個是這樣，以前好幾年前有個國中生，
她在學校畫她是頂尖的，她真的很厲害，可是她跳到同人誌來的時候，
媽媽帶她來的，她一出就是出五百本，我看一看就覺得說好像不太行，
妳在學校裡面是第一名的，可是妳跳到同人誌圈裡面就不是第一名的 了，因為這個圈圈有一個競爭，大家可能會有一個比劃，那她媽媽就對 她自信滿滿的，說要出五百本，我說肯定賣不好，結果真的非常非常不 好，這樣的女孩子就認定說以銷售的方式來論定一個人的成敗，就完全 失去了原本的宗旨了，結果她也消失了好幾年，因為把她徹底打了一敗，
可能要當作一種學習、再成長，你不能以銷售的量來衡量這個人，他賣 的很好他可能就很有名，不是這樣，你用一個切磋的方式啊，讓他它整 個環境可能會更好一點，不是用銷售的方式來論你的人成敗或什麼的，
我不大這麼認為。（謝哥）
當「如何獲利」的念頭大於創作理念時，不但難以持續下去—成本加上人力 與時間的付出一併計算，非大手級的很難有太大的賺頭—也會對同人誌次文化的 生態造成長久的影響。
2000 年左右，同人誌販售會舉辦頻率激增，不少社團為了持續參展而出現以 16 頁為主流的本子，無非就是為了每場都能出新刊來吸引消費者購買，每本定價 也隨頁數降低，對傳統頁數多、定價看似相對較高的本子造成衝擊。
而台灣同人誌販售會裡小卡、信紙、馬克杯、鑰匙圈等各式周邊之多，究其 原因，不外乎周邊的進入門檻低，只要求單張插圖技巧，不用考慮連環動作及劇 情，單價低廉的小玩意易受消費者青睞等等；和價格較高、缺乏名氣、劇情與畫 技大多尚待磨練的自創的作品比起來，衍生派的周邊更易銷售出去。長久下來，
也間接壓縮了創作連環漫畫的空間，讓許多同人頗為憂心，甚至有人因此失望離 去。
另外一個近年來明顯的影響，就是類似一窩風的跟風：「什麼作品紅就畫什 麼、什麼配對紅就出什麼才好賣」，造成某部作品的同人誌在連續幾場販售會中席 捲全場，事實上卻供起大過於需求，當發現不好賣時馬上停止創作，讓同人界的 流行週期越來越短，許多本子的內容也是為畫而畫，感受不到「愛」—也就是對 初級文本或是自己故事的熱情。
林依俐（2003b：79）認為，能夠不具商業考量的同人誌的價值，是在能有效 地往新鮮的、前人未至的目標挑戰，或將舊有的作法更加深化，就像「文化的開 發實驗室」。這種實驗可以是劇情、畫技，也可以是同人誌的製作設計。如果過於 商業化的心態讓獲利的目標凌駕於創作的理想，許多人認為對同人創作能力是一 種限制和負面影響。
這是現在的一個現象，有時候看了會覺得很悲哀，大家為了搶錢賺 荷包，當然你的同人誌品質就越來越省越來越省，就是最便宜的光面啦，
裡面夾紙怎樣，最便宜最好一本成本削到三十塊錢，然後一本賣差不多 一百二，淨賺四倍，喔真好賺得荷包滿滿滿，可是到後來你就會覺得說…
事實上我在日本有看到一些同人誌很美，裡面有彩色、鏤空，做得很漂 亮的同人誌，……非常精緻，美，就是基於一個藝術品，你會把它當成 一個藝術品來做。但是台灣我們狂撈的大概都是覺得說「幹！我理他那 麼多，那都是增加成本啊，幹嘛做這個啊！」（笑）……我覺得台灣的同 人誌很多都比較短視，……我覺得台灣的故事比較偏向於說，大家都出 得很薄，然後價錢還OK啦，就是薄薄的，追求快速的賣完，例如現在出 鋼鍊，那我出鋼鍊本，希望能快賣完，那通常故事內容會比較討喜，就 是例如說比較屬於搞笑，因為搞笑最容易讓人家接受嘛，搞笑、配對、
H3，這種東西最容易讓人家接受，那大家看了以後，大家就是一窩風地 買，然後一下就完售。我覺得現在的傾向越來越傾向這種。（駒川野）
有人覺得商業化也不僅僅為同人界帶來負面影響，這種趨勢也可以為同人界 帶來刺激，因為同人必須面臨彼此的競爭。從另一個方面來說，商業化必須面對 市場，也就是讀者的直接反應。
其實我覺得講到商業導向，這個話題我是覺得...考量到商業，就是這 個詞對我來說沒有不好的意思，就是反而覺得不去考慮銷售量的一個作 者...不好。因為銷售量它反映出來的意義是絕大多數的漫畫消費族群對你 的作品的意見，而並不是說你朋友，就是說週邊的那兩三個會給你鼓鼓 掌的那些朋友的意見，銷售量反映出來的並不是金錢，而是客觀的大部 分的人對你的作品的看法，你的作品其實怎麼樣，銷售量會告訴你，所 以說很多人會覺得說看銷售量的人市儈啊什麼的，我是覺得他可能誤解 了銷售量背後的涵義。（小道）
同人誌販售會、同人開設的出版社以及個人心態與創作上的各種商業化現象 彼此正交錯影響。同人誌販售會與出版社的操作手法與銷售管道除了可讓同人起 而效尤，也間接改變了同人對商業化的接受程度，甚至還為她/他們準備了商業化 的舞台。關於同人誌商業化的意義，接下來將放到次文化與其他機制互動的環境 中來檢視。
3 H為日文中「變態」へんたい（Hentai）的縮寫運用，現在發展為泛指有性交、情色意義或內容之
第二節 同人誌次文化經濟體系內的互動關係
經過種種變遷，包括販售會引進了企畫合作或設攤的廠商、同人自闢職業之 後，台灣同人誌次文化內外相關的經濟體系範圍逐漸擴大。從解析同人和這些經 濟機構互動關係之中，我們將能進一步看出台灣同人誌次文化商業化的各種直接 或間接驅力，以及當中暗含的權力流動。
一、同人誌次文化的經濟體系
從生產演繹派同人誌的挪用文本來源開始，到同人誌成品的流通，次文化的 成員都依靠著各式經濟機構進行消費與生產。以下將分類描述這些經濟機構，並 呈現它們如何看待或連結同人活動。
（一）挪用與再生產文本的來源
佔同人誌絕大多數的衍生派，其所挪用的初級文本之經濟機構在此包括了生 產商、代理商以及傳播商。在台灣同人誌的初級文本多數皆來自於國外的情況下，
與台灣同人有所連結的生產商幾乎只有霹靂與天宇布袋戲。其他如東立、尖端、
長鴻、青文、台灣角川等漫畫出版社，曼迪傳播、木棉花、勝利、博英社等動畫 代理商，以及智冠、遊戲橘子、台灣光榮、龍祥、慶盛等代理或引進線上遊戲、
電玩、電影、SD 娃等等的廠商，都屬於代理的機構部分。雖然東立、尖端等漫畫 出版社仍有發行國人漫畫，但目前幾乎沒有同人去挪用再生產這些作品。在傳播 商方面大部分都是電視頻道，例如播放動畫的緯來日本台、東森幼幼台、衛視中 文台等等，以及播放布袋戲的霹靂電視台。
這些廠商雖然大多都知道同人及同人誌的存在，但直到近年才開始透過同人 誌販售會（尤其是 FF）與同人有較頻繁及直接或間接的接觸，販售會也是他們能 夠更瞭解目前同人誌流行趨勢的管道。
不過由於同人誌發展的歷史因素，漫畫出版社與同人的淵源較深。大然早期 即出過盜版的日本同人誌，根據 Nyssa（2005a）的說法，大然甚至也仿照過日本，
找畫技不錯的同人誌作家來出版「同人誌」。直到 1993 年台灣漫畫界進入版權時 代後，由於市場上絕大多數都是日本漫畫，礙於日方版權，出版社對其衍生同人 誌的態度趨向保守。
