創作昇華

再度回到繪畫世界的張志焜，找到了新的靈感畫風，跳脫了原有的學院派風 格，走向大寫意風的創作，勇於嘗試各種不同的繪畫素材，包括蝴蝶蘭、秋海棠、

貓等鮮少出現在國畫中的素材，以及繪畫工具。例如：以水彩畫紙創作國畫，此 時也將教學重心轉移到繪畫教學上。

1983年正式擁有自己的畫室──涵虛小築，並取了若谷這個字號，希冀自己在 修養上能虛懷若谷，期能藉由人格提昇畫格，此後畫作落款多以字行，也正式的 招收學生。在1985至1991年間，分別於台北、台東、花蓮、高雄舉辦個展及師生聯 展。在此之前，於1984年在台北國軍文藝中心的個展，把張志焜推上台灣國畫的舞 台，許多國畫界的人士注意到他的作品，也給予許多支持與鼓勵，包括姜一涵、

張德文、張光賓、李德、李奇茂、鄧雪峰等，讓張志焜對於自己的畫作更有信心，

更把全部的精力放在繪畫創作及繪畫教學上，常是「向紙三日，廢畫三千」，告 訴自己不怕畫壞，就怕墨守成規，不敢突破，在創作上已充分掌握筆情墨趣。此 外，在1984的下半年，張志焜到國立台灣師範大學進修，認識了當時在師大國文系 任教的汪中教授，專精書法創作及詩詞分析的汪教授，給了張志焜許多的提點，

讓張志焜在創作上更著重於意境的展現，強化書與畫的結合。

在此時張志焜的學生層次十分多元，有大學教授、醫生、國中小老師及家庭 主婦，在他認為，藝術存乎於心，並不因其身分而有所差異，故只要有心，他都 樂意收為學生。此時他的教育觀是希望能將繪畫普及到每一個層次，總是以學生 看得懂，學得會為基礎，希望每一個學生都能學得好，舉辦多次師生聯展，藉以 提升台東地區的藝術風氣。

1988年從學校退休，便立刻整裝出發到黃山，在黃山住了約三個月，賞盡黃山 的日、月、樹、石、雲、險，足經目驗的感受，與一草一木產生情感，張志焜將 之映照在畫紙之中，完成了數百幅的寫生作品，帶回了台灣， 1989年於高雄社教 館展出，讓他覺得自己已能在創作之中揮灑自如。

這個階段的張志焜，在繪畫上已受到不少人推崇，因而在行為及性格上也有 些許的轉變，由於孩子漸漸長大到外地求學，與妻子相處的時間增加，他發現自 己對妻子的依賴，總希望妻子無時無刻都能陪著他，但有時妻子需要外出處理自 己的事情，若沒能事先告知，他總會勃然大怒。

有一次我去洗頭，太晚回家，又沒事先告訴他，他在家裡等我回去煮晚餐，

等了很久沒回去，他就認為我一定是去打麻將，我回家以後，他不問青紅皂白就 破口大罵，我很生氣就便說了他，結果他居然把廚房的碗盤摔了一地。還把自己 的手給割傷了，留了不少血，卻不敢開口要我替他擦藥，找來學生帶他去處理傷 口，還說是自己不小心割到的，完全不敢讓外人知道自己的不理智。事後還寫了 一封悔過書，希望我原諒他。這時候，他不再是過去死不認錯、一意孤行的脾氣，

已經懂得要展現自己有修養的一面（訪翁爾珍20071203）。

在這個階段的張志焜，不再是過去死不認錯、一意孤行的脾氣，已能在風雨 過後去省思自身的問題。

這段期間，因家中子女都在唸大學家中開銷極大，然而妻子對他在創作上的 開銷從來不苛扣，他要什麼就買什麼，而對自己總是左省右省的，在經濟上妻子 是他最大的支柱，在繪畫創作上妻子是他第一個觀眾。任何作品在完成後他總是 第一個拿給妻子鑑賞，希望得到妻子的認同。若是妻子表示這是一幅佳作，他便 高興的在畫上落款及用印；若妻子覺得這幅畫有某些地方不甚妥當，他便又會開 始苦思，有時整夜不睡，只為了畫出一幅讓妻子喜歡的畫作。在創作遇到瓶頸時，

他甚至不吃不睡，一夜下來可能是畫了廢紙一堆如小山，而得意畫作無一幅的窘 境，然而妻子總是鼓勵毫無怨言。要求完美的張志焜在畫壞之後總是毫不留情的 將畫作撕碎，並於廢紙堆積如山時拿去燒掉，因為他覺得不好的作品絕不能流出 去，顯見他對作品的要求及珍惜，是一個極為愛惜羽毛的人。

貳、病後重生

就在對繪畫有更深一層的表現時，他發現自己身體出現異狀，八十二年在榮 總檢查出罹患腹壺癌，住院兩個月，也與死神拔河兩個月。開刀的那天，一大早 六點護士就來病房推他進手術室，準備消毒換衣服及麻醉，好在八點準時開刀，

當他被推進手術室時，還送了門口焦急妻子一個飛吻，惹得妻子和孩子不禁笑了 出來，在經歷了約十二個小時的手術，終於推出了手術室轉入恢復室，此時他的 復健之路才正式展開，一個身體極度虛弱的人，要面對肺活量的復健、體能的復 健，生性調皮的他總是會和復健師討價還價；又因為膽被切除了部分，膽汁無法 直接分泌進入腸胃，必須將膽汁引出並服用之，造成他在住院期間承受極大的痛 苦，出院時的他體重僅剩三十九公斤，家中的孩子還曾戲謔的說：「把他丟到衣 索匹亞，沒有人會懷疑他是外國人。」因為實在瘦得只剩一把骨頭。住院這段期 間，他深深感受到妻子對他的照顧與關愛。

住院的那幾個月裏，我每天不眠不休的照顧他，其實我也剛開完刀把子宮卵 巢都拿掉，也算是一個病人，他看我這樣為他付出，心裡面可能也覺得歉疚吧，

所以他那麼小氣的人居然拿出身上的私房錢，要孩子代買母親節禮物送給我，也 第一次主動開口說謝謝，真的讓人非常感動（訪翁爾珍20071203）。

這是結婚三十年來第一次，第一次主動開口說要謝謝妻子的照顧，這些舉動 讓照顧他、忍受他多年的妻子至今仍感動不已。

返家後的他雖然身體猶虛，但仍然堅持每天早上起床一定要寫書法。他把書 法當成晨間運動，在揮灑運筆之間調整呼吸，增加自己的體能。如同拳術上的名 句：「拳練千遍，其理自見。」此時在畫藝上精進許多。

在患病到病後休養的這一年多的時間，他經歷了大兒子入監服刑、女兒車禍 住院、岳父的往生，感受到了人生的無常，看盡了生命的生與滅，開始潛心向佛，

沐手恭書波羅蜜多心經、金剛經等，將全部心思投入經書之中，收攝自心自性，

放下怨尤，放下祈求，只是誠心敬書，寄情於筆劃勾勒之中，逐漸走出塵世的煎 熬，開啟了心靈的悟動，對於創作有了新的見解，是一種發自心底的蛻變。他認 為畫得像，就如同人有軀體，但人有軀體又如何，一個健壯的軀體沒有美好的靈

魂，一樣是沒有用的，如同行屍走肉一般沒有意義。因此他開始思考他的繪畫內 涵，他不再講求筆法的精湛，反而在畫中呈現樸拙的筆觸，但卻畫出了心境及生 命。

同年（1993）出版第一本畫冊，應邀於台中及彰化開個展，開始不同的繪畫創 作歷程，他運用粗麻紙創作，塑造出不同風格的意境，且閱讀佛經，在每日的書 法練習中抄錄佛經，參悟人生道理，並將心中感受呈現於畫作中。

在他出版第一本畫冊時，因為長子官司需要花錢，家中經濟狀況極為窘迫，

妻子只得向銀行借錢支付印刷費用及買紙給張志焜作畫，當時幸有部分學生解囊 相助，為感謝學生的支持，張志焜的妻子便送給那些贊助印刷費的學生一些畫冊，

也順便委託涵虛的學生幫忙販售張志焜的畫冊，但有些學生卻認為張志焜已罹患 癌症，命不久矣，不會成名，不願意幫忙，讓張志焜感受到人情的冷暖，更清楚 的看到所謂「患難見真情」的道理，也藉這個機會把一些課停掉，只收一些真正 知心的學生，也更清楚體會妻子的用心，了解這麼幾十年來妻子承受了多少委屈，

對妻子也更為體恤。

在這個階段有許多作品是為了妻子而創作的，例如：「一生清白」這幅畫，

是夫妻倆因細故起爭執，為化解衝突而畫的。

有一次，我因為一些小事被罵，我覺得自己是被冤枉的，可是又不想和你媽 媽繼續吵下去，只好回到畫室，越想心裡越不是滋味，我感到極度的委屈，於是 就畫了一顆大白菜，並題上「一生清白」四個字，告訴她我真的沒錯，只是不想 和她多說（訪生張志焜20071125）。

妻子看到此畫，心中也為昨天的事而感到歉疚，沒想到簡單的一幅畫，化解 了夫妻的衝突。後來這幅一生清白的畫作也成為張志焜極受歡迎的小品之一。此 後張志焜將大白菜與星雲大師的「心安茅屋穩，性定菜根香，世事靜方見，人情 淡始長」安貧樂道的精神結合，發展出另一系列的菜根香作品，專以蔬菜為繪畫 表現主題，亦受好評。此外，每年妻子生日，張志焜總會送一幅畫給她做為生日 禮物，最為有名的就是「七夕」，因妻子的農曆生日正是七月七日「七夕」。那 年他畫了牽牛花上頭有一隻紡織娘，代表了牛郎與織女，也象徵了自己與妻子的 感情如同牛郎織女般至死不渝，並題上了七夕兩個字。日後在許多創作展覽中，

都可以看到類似的作品，但第一次出現卻是在妻子五十歲的生日。

經過了十年的修養，每年花三至四個月的時間，到中國各地寫生，遊遍蒙古、

新疆、絲路、江南、雲南、四川及福建等地，飽覽名山勝境，增加許多畫材，對 於人生態度更為豁達，也提升自我心境。又有兩個小孫女的陪伴，他的精神身體

新疆、絲路、江南、雲南、四川及福建等地，飽覽名山勝境，增加許多畫材，對 於人生態度更為豁達，也提升自我心境。又有兩個小孫女的陪伴，他的精神身體