第一節 研究背景
張志焜，字若谷，一九二五年生於四川岳池，四川省成都藝專畢業。於一九 五八年來到台東，先後執教於鹿野國中及新生國中，曾兼任台東文化局、國立台 東社教館國畫指導老師。近幾年之中，曾在高雄文化中心、高雄社教館、台中市 立文化中心、彰化社教館、台南社教館、台北華視視聽藝廊、台東社教館、新竹 社教館等處舉辦個展多次，頗獲好評，是台東地區頗為知名的畫家。
對於藝術，張志焜不愛高談藝術的理念，只求自己對藝術忠實的探求。他常 引用俗語「踏破鐵鞋無覓處，得來全不費工夫」比喻：必須先要有「踏破鐵鞋」
的腳踏實地的探求與磨練，然後才能有「得來全不費工夫」的收穫。
張志焜是一位跨越傳統的現代中國水墨藝術家，在課餘之暇，總是在繪畫上 下功夫，教了二十多年書，卻畫了半個世紀的畫，目前已退休，早已丟下粉筆，
卻未曾放下畫筆。以努力不輟的毅力，突破傳統，成就他的繪畫藝術，但卻不自 居。
談到創作技巧與泉源，他總笑著說：「當年在成都藝專時，教過我的老師很 多，因為對日抗戰期間，很多大師級的畫家如李可染、林風眠、潘天壽¡¡ 等都 來到四川，也到學校兼課，可是正值戰亂，我也沒能學到什麼，只學到了一點概 念而已。民國三十七年，大陸局勢動盪，我隨著青年軍，翻過重山峻嶺，走過大 江南北，走的路多，當然看的也多，並且隨時動筆寫生，這一段時期，對大自然 的接觸與描繪，的確對我的畫藝有極大的影響。所以我真正的老師應該是『大自 然』，助教則是『書』──一是書法，一是書籍。勤練書法，能添筆墨的趣味；
多讀書籍，能增進作品的意境。更重要的是山川的靈性與書帖的情趣，能提升人 的品格，畫家的品格高，當然他的作品格調也高。俗話說：『什麼樣的人，畫什 麼樣的畫』也就是這個道理。李可染大師曾經說過：『畫，可貴者膽，所要者魂』，
這膽與魂都是從大自然和書中探索實踐所凝練的肺腑之言，也是藝術創作的精闢 言論。所以我愛好自然，愛好清新脫俗的大自然，因之，民國四十七年我就來到 台東，一住就是四十七個寒暑，在這四十七年中除了工作，就是背著畫囊到戶外
寫生，然後回到畫室，將信手拈來的東西作一番思索與提煉，創作出我自己認為 可以的作品。」
經由他這一番談話，再欣賞他的作品，就更易發現其作品是不拘泥傳統，也 不趨從時髦，完全是自己的意識與感情、生活與個性、自然與藝術的呈現，因此 對筆墨趣味的掌握，竟有筆簡意遠、清雅拔俗之趣，時有潑墨渲染，呈現雲煙萬 變、氣勢磅礡之妙。突破了傳統技法的程式，創作了一派清新生動，具有真實情 感的水墨畫。
因之，就藝術創作而言，一個早在六十多年前就離開學校的人，是以何種方 式提升其藝術創作層次，讓研究者產生研究興趣。
第二節 研究動機
張志焜是研究者的父親，從事藝術創作已六十餘載，投入藝術教育亦有五十 多年，在研究者心中，是一個極為平凡的父親。對於張志焜的繪畫或是在藝術教 育上的投入，對研究者而言就如同春花、秋草，看似平凡無奇再自然不過，若非 有人提起可能一輩子也不會去在意，而今有個契機讓研究者想去發掘它，並希望 能從中發現並了解到過去許多被自己忽略而卻無比珍貴的事物。
2003年的暑假，一個酷熱的下午，張志焜喜孜孜的拿著布尺和一塊細緻的白色 棉布，在剛滿三歲的小外孫女身上量了又量，並興奮的用它那帶著濃重鄉音的國 語告訴小孫女要做件小洋裝送給她，並且在衣服上畫上小孫女喜愛的圖樣，說著 說著衣服的剪裁也大致完成了，接著在那剪好的白棉布上瀟灑的畫上小孫女指定 的圖樣一朵盛開的蝴蝶蘭。那簡約的筆觸勾勒出蝴蝶蘭複雜的花型及多變的色 彩，花朵從白洋裝中長出來，那栩栩如生的姿態，贏得了小孫女的香吻，也喚起 了研究者童年的回憶。
記得小時候父親也曾經為研究者做過相同的事，那時的研究者身上的洋裝也 多是出自父親的手，可是衣服上的圖案卻與女兒身上的大大不同，當時那些花卉 圖案雖然美麗，但都是一筆一劃慢慢勾勒，花型雖然美麗但充滿匠氣，色彩雖然 豐富但卻顯得俗艷，實在很難拿來和今日女兒身上的花朵相較。
那天研究者才突然發現爸爸變了，他的畫改變了，從三、四十年前的工筆轉 而成為寫意，而這其中的改變的動機為何？想想若以經濟價值的角度來看，喜愛 工筆畫的人較多市場較大，為何不以工筆畫作為生產畫作的主力，而要畫那許多 人看不懂無法接受的寫意畫呢？
同年父親於全台各社教館巡迴展出，為自己的八十歲做一個回顧，在展出期 間，有位父親多年的好友前來參觀，在閒聊中他的一席話讓研究者怔了許久，一 直反覆思考並在心中不斷的問自己為什麼？自己怎麼從來沒這樣想過？
他說：「張老師這次展出的作品和過去有極大的改變，我在畫作之中看到生 命的光采。」
一時之間研究者無法回答其中原因為何，但事後幾經思考，難道是大病痊癒 後，對生命有了更深的體認而改變了父親繪畫的意境嗎？
莫非繪畫也像繡球花一般，會隨著土壤的酸鹼而改變花色，繪畫者畫中的意 境也會隨著生活環境及生命體驗而改變嗎？是何種人生經歷讓他的成就除了展現 在畫作上，更成就他的人生藝術？繪畫一直以來被視為一種無聲的語言，他如何 藉著畫作傳達自己內心世界的感受，從他的畫作中如何看出當時的生活情形。這 是本研究的動機之一。
研究的動機之二是：前一陣子有一群大學生來訪問研究者，有關父親的生平 事蹟及對他的評價，別人對於我的父親是積極的研究，希望能多一些對他的了解，
而研究者是最貼近他的人，對他的了解應該更深切，為什麼不去研究他呢？
研究的動機之三是：在其藝術創作生涯中，有哪些力量支持他繼續創作。在 困境中，如何尋求突破及再生。
第三節 研究目的
本研究希望從畫家張志焜的重要生命經驗中，探討其藝術創作轉變之歷程以 及對藝術創作困境之突破。
探究研究對象之生命故事，釐清其生涯歷程與藝術創作的關聯，並瞭解其生 命歷程的軌跡如何形塑成今日的藝術風格。
尋找出研究對象在經歷困境後，在藝術創作上所呈現之態度及行為模式。
第四節 研究探討問題
探究張志焜之生命故事，了解在變遷的時代下，其成長、教育以及生活歷程 與藝術創作的關聯。
1、探究張志焜生命歷程的軌跡如何形塑其繪畫創作風格。
2、探究張志焜在經歷困境後，在藝術創作上所呈現之態度及行為模式。
3、探究藝術創作如何改變張志焜的人格。
4、探究張志焜人格與畫格之關聯。