台馬客家流行歌曲之特質比較

一、台灣

台灣客家流行音樂受到「民歌運動」、「還我母語運動」的影響，以及粵 語流行歌曲的啟發，客籍音樂人意識到客家文化、語言式微，興起客家流行音 樂創作念頭，《無緣》為 1970 年代後最重要的一張唱片，啟發不少年輕的客家 音樂創作者。回顧眾多作品，語言使用從過去的純正、單一，走向多元共榮，

除了語言混用外，也強調族群和諧，閩南語、客語、原住民語混合的歌曲，更 為 1990 年代本土化浪潮後留下最佳的證明。近年來，新移民或是移工議題漸漸 受到社會關注，也反應在客家歌曲的表現上，部分作品加入東南亞語言，讓台 灣客家音樂更加豐富精彩。時至今日，台灣的客家歌曲創作數量為全球之冠，

類別繁多，本文所做之歌曲比較，排除通俗的抒情歌曲，筆者將其歸類為以下 四項，說明如下：

一、「客家意識」：

客家學研究之父羅香林 1933 年出版的「客家研究導論」，在學術上有 極高影響力，「客家意識」的傳播也從香港影響到台灣及海外客家地區，

成為族群建構重要元素。「客家意識」的茁壯，更是近代台灣客家文化運 動推動的有力後盾，影響層面廣泛，也包括歌曲內容表現，在「還我母語 運動」後達到高峰。有強調「刻苦耐勞」、「硬頸精神」、「晴耕雨讀」

等族群象徵，也有提醒大家莫忘自己的身分，要團結一致面對當今客家問 題，藉此凝聚族群意識，傳達保護客家語言與發揚客家文化之信念。

二、「鄉土情懷」：

為異鄉遊子出門在外，想念故鄉的心聲，常見於閩南語、客語歌曲之 中，筆者將其歸類為「鄉土情懷」或「思鄉之情」。這是台灣從農業社會 進入工商業社會之後，農村青年轉往都巿發展，在通訊、交通不發達的年 代，所產生的時代之歌。包括了對土地的關懷、對田野的熱愛，是音樂人 的故鄉描繪，也是記憶書寫，作品串聯起更多的客庄認同。

三、「諷刺批判」：

1987 年解嚴之後，「言論自由」成為台灣民主社會的核心價值，民眾 得以藉由各方式表達自己心中想法，也表現在流行歌曲創作上。客家人的 覺醒過程中，出現另一種聲音，開始有更多音樂人提出反醒，音樂作品反 映當代社會奇怪的現象，以諷刺或批判的方式呈現，與「客家意識」類型 歌曲形成強烈對比，是音樂人用另一個角度表達對族群、社會的關愛。

四、「山歌元素」：

「客家山歌」為代表客家族群的重要符號，累積數百年的山歌作品，

數量相當可觀，近代客家流行歌曲發展初期，常需藉助借傳統歌謠，應用 於流行歌曲裏，時至今日，仍有年輕歌手嘗試改編。「山歌元素」包括古 曲重編、古詞新創或新創歌曲編入的山歌小段，融入「山歌」的流行歌曲，

是音樂人對傳統音樂價值的肯定與實踐。

一、馬來西亞

馬來西亞客家流行音樂受香港流行文化影響，邱清雲、張少林將當時熱門 的粵語歌曲〈天才與白痴〉改成客語版本〈巴刹風光〉（又名：阿婆買鹹菜），

在唱片公司大力支持下，一戰成名，引起其他公司仿效。雖然邱清雲的唱片曾 經搶手大賣，但還是逃不過小眾巿場的宿命，輝煌歷史不足十年。回顧眾多歌 曲中，可以發現其作品特色十分生活化，以戲謔、幽默笑看人生百態，雖然生 活辛苦但苦中作樂，吃喝玩樂、玩世不恭的生活態度。筆者將其歸類以下四項：

一、「巴刹風光」：

〈巴刹風光〉一曲為近代馬來西亞客家歌之濫觴，歌詞裏的「巴刹風 光」更成為一種特色，是日常生活寫照，呈現熱鬧充滿活力的巿場風光，

深獲巿井小民喜愛。

二、「鬼馬精神」：

1970 年代香港流行文化風靡海外，許氏兄弟風格電影及音樂，影響馬 來西亞客家流行歌曲發展，內容詼諧搞笑，「鬼馬精神」是客家流行歌曲 崛起的關鍵因素，也是提升娛樂效果的方式，另人感到輕鬆愉快。直到近 年，新生代創作歌手余畑龍、阿爽的作品中，也偏愛這樣的元素。

三、「社會寫實」：

舉凡馬來西亞民生經濟、物價、治安…等問題，都能成為歌曲創作題 材。以小巿民觀點出發，觀察這個社會，此類型的作品，分佈在馬來西亞 客家專輯中。取材來自社會事件或議題，透過「社會寫實」歌曲，有助我 們認識當時的馬來西亞社會現象與問題。

四、「生活之歌」：

以馬來西亞巿井小民生活為素材，使用客家日常生活用語或俚語，有 時混搭粵語、馬來話，讓歌詞內容更加生動活潑。創作靈感來自生活經驗，

包括「吃喝玩樂」、「酒色財氣」等通俗文化。