台馬客家流行歌曲之發展歷程

港、台兩地曾經是華人音樂的重要之地，其所生產的粵語、華語、閩南語 歌曲影響星馬地區甚鉅，1970 年代台灣的「民歌運動」，影響新加坡的「新謠 運動」，星馬地區更是粵語歌發展的重要巿場。而客家流行歌曲的傳播影響則 顯得薄弱，目前研究結果發現馬來西亞出版的唱片《巴刹風光》(1977)，是首 張突破地域限制，爭取海外巿場的客家流行歌曲唱片，使得當時台灣、香港、

中國等地樂迷有機會購買收藏，其傳播範圍廣大。再論台灣出版的唱片《無緣》

(1981)，為台灣客家音樂發展史，傳統與流行，翻唱與原創的重要分水嶺，其 大膽創新、勇於實驗的精神，啟發不少後生晚輩投入客家音樂的創作行列，主 唱吳盛智更成為諸多創作者模仿學習的對象，影響深遠。

比較近代台馬客家流行曲之發展，有一共同點，均受當時香港粵語歌曲興 起之影響。馬來西亞直接承襲香港模式，將當時膾炙人口的粵語流行曲改編客 語版本，開創馬來西亞客家流行音樂史，掀起數年的客家歌熱潮，風光走過多 年，卻在 1983 年遇到瓶頸，公司不敢輕易投資，繼續使用當代流行曲改編翻唱，

是延續客家音樂生命最有效的方式之一，未能產生原創音樂的想法。然而台灣

客家流行曲經歷過戰前初探及戰後翻唱之後，音樂人意識到要「唱自己的歌」，

原創概念於 1970 年代末開始萌芽，1981 年實踐，並於 1987 年完成第一張客家 創作歌曲《大憨牯汽車》專輯。台灣在沒有大型公司及大量資金的支持下，多 數音樂從業人員憑藉著對客家使命感，堅持走自己的路。

1980 年代是台灣客家流行歌曲的困難時期，欲發展小眾巿場的客家唱片不 易，在現實考量下，迫使唱片公司轉往台灣以外，尋求更多機會。當台灣漢興 唱片公司老闆邱從容先生意外發現馬來西亞客家歌曲流行盛況，引發他諸多想 法，促使台馬音樂人首度合作。漢興公司為中國歌手邱小玲發行的《做個男人 愛有志氣》(1993)，堪稱「客音兩岸三地」的客家唱片，結合了台灣製作人林 子淵與馬來西亞張少林的作品，為當時的一大創舉，可惜合作時間不久。

1990 年代對台馬兩地客家流行音樂各有不同意義，首先馬來西亞客家流行 歌曲從邱清雲時代進入張少林時代，張少林從幕後走到幕前，開始演唱客家歌，

《路霸》專輯讓頹萎己久的客家唱片巿場，出現生機。麗風唱片也積極栽培黃 瑋、陳小琴等新人，但已無法回到往日盛況。此時台灣在本土化的浪潮下，音 樂呈現新的面貌，新寶島康樂隊以閩南語、客語、原住民語言交織的〈歡聚 歌〉，內容強調族群和諧、跨越族群藩籬，是時代之歌，也是新的台灣創作歌 謠興起時的代表之作，相同時期硬頸暢流樂團、觀子音樂坑、山狗大樂團…等 樂團成立，「客家新音樂」正式加入「新台灣歌運動」的行列。⁸³這段時間一些 歌手受到啟發，也躍躍欲試，但客家創作型歌手在不受主流唱片公司青睞下，

迫使他們走向獨立唱片製作之路。

2000 年後，全球唱片巿場萎縮，數位科技日新月異，網路普及化，讓音樂 作品更加容易取得，再度打擊唱片銷售數量。此時台灣政府多項鼓勵措施，對 日後客家音樂發展影響巨大。其中金曲獎增設客語獎項(2003)及開辦「臺灣原 創流行音樂大獎」(2004)，以高額獎金吸引年輕人投入創作，十多年來累積的

83 「新台語歌運動」為1990年代發起的音樂運動，但後來有客語、原住民語音樂的加入，讓台灣音樂更 加豐富精彩，加上1996年原住民歌謠〈老人飲酒歌〉走向國際，筆者認為以「新台灣歌運動」為名，較 為符合當時情況。

音樂作品數量相當可觀。許多歌手在歌唱比賽或創作比賽的鼓勵之下，正式投

如〈Hakka Song〉(2011)、〈伸出手〉(2013)、〈阿娘的土地〉(2017) 、

〈Sungai Ujong My home 芙蓉〉(2017)等，其中〈伸出手〉是中國歌手華 D 為

期的作品以翻唱為主，曲風多為東

1984~1990年為「瓶頸時期」，歌曲缺 乏新意，唱片銷售走下坡。

1990~2000年為「再興時期」，張少林 跨足幕前演唱，唱片公司積極培養新

2014年後阿爽、Jerr 等歌手，憑藉網 路影音平台，發表個人作品，同樣走 原創風。

2017年再次見到台馬客家音樂合作，

作品有〈Sungai Ujong My home 芙 蓉〉、〈我愛新堯灣〉等。

代表歌手：張少林、余畑龍、阿爽。