從捷運車廂空間的文化探測結果，本研究發現參與者的揣測會透露他們如何 看待自己與他人之間的關係，以及對於特定情境事件的態度，觀察本身是一種雙 向的感知，投以他人的目光會洩漏自己的角色，許多人意識到觀察他人這件事必 須以顯露自己某些訊息為交換，因此刻意維持冷漠的禮貌性的忽略，戴上面具，
躲避眼神相對，種種現象都印證 Goffman 的劇場理論（Dramaturgy Theory）明顯存 在捷運車廂空間中，甚至相較其他社會情境下更為顯著。
Goffman 認為人無時無刻都在表演，尤其是在公共空間；表演（performance）
是指個體在特定場所內所表現出的全部行為，這種行為會對其他參與場所內的人 造成影響；如果我們試著從一個特定情境的參與者以及其表演為出發，就可以定 義出那些進行其他表演的人為觀眾、觀察者或共同參與者；而繼續以這樣的關係 延伸，無論何種情境，只要表演者對觀眾扮演相同角色，就會顯現出一種社會關 係，讓其他觀察者可以從情境中發現他們的社會角色（Social roles）（Goffman, 1959）。由此見得，舞台中的角色（roles）是呈現在彼此相對應的關係裡，如果我 們視捷運車廂是一個完整半密閉的舞台，就可以一個特定事件（Event）為核心，
從事件中延展開車廂空間內人與人之間基於角色而產生的互動關係。
表演性的討論在互動設計領域仍是新興議題，然而藉由增強作品表演的特 質，使觀眾全心全意投入互動過程中，在互動新媒體藝術中是相當常見的作法；
Rafael Lozano-hemmer 是關注城市空間與互動的先驅，經常探討公共空間、媒體與 群眾關係，著名的作品 Body Movie（2001）是一項大型的戶外多人互動裝置，在一
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千兩百平方公尺的巨型屏幕中，投影一千組預錄的城市街景與市民生活百態，將 城市的脈絡以影像重現在屏幕上，這些影像會隨著感應器偵測人影的動作而隨機 出現，人們可以透過肢體的動作與屏幕產生互動。Body Movie 大尺度地展現參與 者的肢體動態，運用影子將輸入介面與表演空間做連結，使展演空間極大化，人 們更能不經由學習，直接透過本能控制互動的進行，即使不能完全瞭解如何操控 影子，他們仍然可以像個表演者一樣探索個人滿意的程度（圖 4-18）。
圖 4-18 《Body Movie》
資料來源：http://www.lozano-hemmer.com/body_movies.php
Fischer 與 Hornecker（2012）從大型互動銀幕裝置的研究注意到，觀眾是一個 互動裝置中重要的部分，他們觀察早期參與者的動作瞭解如何與裝置互動，產生 興趣，遂也成為參與者；在這個情況中，早期參與者幾乎等同表演者，但實際上 他們可能不自覺。Hobye 與 Löwgren（2011）的 Mediated Body 以穿戴式運算（wearable computing）技術讓表演者的身體成為媒介，表演者可以運用扮演演員的策略
（Performer’s Strategies）賦予觀眾想像空間，提升經驗品質；他們認為在公共空 間的互動體現活動中表演性（performativity）的思考較互動性（interactivity）有更 強烈的影響，表演者與參與者在互動過程中展現的肢體動態、情緒張力會形成一 股吸引作用，感染圍觀的群眾，讓原本彼此陌生的人打破社交常規。
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圖 4-19 《Mediated Body》
資料來源：
http://medea.mah.se/2012/01/touching-a-stranger-designing-for-engaging-experience-in-embodied-interaction/
善用表演性是公共空間的互動裝置可採用的策略，它能營造情境讓觀眾投入 互動，主動成為表演者，讓互動體驗的品質極大化；這種表演性展現出如藝術行 動般介入（intervene）空間的力量，觀眾逐漸從事件的邊緣被帶進核心，除了創造 新的城市體驗之外，更讓觀眾意識到過去未注意的議題。Markussen（2013）認為 城市的設計行動（Urban Design Activism）與藝術或政治行動不同的是它不直接對 抗權威，傾向運用美學的異識（Dissensus），這是一種非暴力性的顛覆性的美學
（disruptive aesthetics），顛覆既定的認知與社會文化體系，透過異質（heterogeneous）
的素材與人造物介入空間，暴露問題，讓個體與社會重新省思自我，取徑上具有 國際情境主義（Situationists International）的源淵。國際情境主義批判現代化都市與 消費資產主義，透過異軌（de´tourne´ment）與偷取（stealing）日常消費商品的形象，
顛倒本身的意義進行自我的反叛，重新分配觀眾（spectator）的視覺，讓被動的觀 眾成為反抗資本主義社會的關鍵參與者（Markussen, 2012）。重新分配城市日常生 活的空間、時間與活動的形式，成為在城市中進行具有美學思考的設計行動中很 重要的手段，雖然 Markussen 對於科技技術在介入中扮演的角色討論較少，卻已可
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以從中發現城市空間的互動裝置應該有的角色與意義。
加拿大魁北克 Daily tous les jours 團隊觀察到所有城市的盪鞦韆附近都有活動 圍繞著，以一種非常和平的方式接近城市空間，因此設計《21 Balançoires》—這是 一個設置在城市交通樞紐的巨型樂器也是街道傢俱（street furniture），盪鞦韆坐落 在兩條川流不息的馬路中間；每一個鞦韆都代表一個音階，使用者可以自由探索，
透過合作擺盪音符，裝置讓人群之間產生了視線、協調與溝通的交流（圖 4-20）。
設計團隊成員 Mongiat＆Andraos（2011）表示人類是社交的動物，陌生（strange）
的裝置在城市中刺激人們的好奇心，他們期望藉此觀察民眾會如何透過他們提供 的線索進行合作，並為自己參與的奇幻表演而興奮；在音樂安排上，為了讓普羅 大眾接受，刻意使用古典的音符平衡裝置予人高科技的距離感。即使促進城市的 社交合作本身是非常具體、嚴肅的概念，也可以用極具詩意（poetic）的方式展現，
顛覆城市居民對日常生活公共空間的概念。
圖 4-20 《21 Balançoires》
資料來源：http://www.dailytouslesjours.com/project/21-balancoires/
The Fun Theory 是瑞典福斯汽車與 DDB Stockholm 廣告公司合作的一項計畫，
強調以趣味的方式改變民眾的行為，讓城市生活環境變得更美好。
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《bottle-bank-arcade》以城市中重要的資源回收問題為背景，城市中存在許多 被居民遺忘的資源回收箱，使用率極低，於是他們把回收箱改造成互動裝置，在 資源回收箱內部佈局電路，外部安裝計數顯示銀幕，投擲的瓶罐跌入資源回收箱 後會立刻傳出如同電玩遊戲般得分的音樂，同時在銀幕上顯示計分，讓使用者感 受到新奇與樂趣，促使民眾主動進行資源回收，居民之間餘興的挑戰活動，帶動 了社區民眾的交流（圖 4-21），更突顯了許多城市資源經常被棄置的議題。
圖 4-21 《bottle-bank-arcade》
資料來源：http://www.thefuntheory.com/bottle-bank-arcade-machine
根據案例本研究發現，新興的科技技術在城市的設計行動介入中扮演推波助 瀾的角色，讓應該被重視的城市議題無所遁形，更讓介入事件可以被記錄、被大 量傳播，以及公開討論。Paulos& Jenkins（2005）很早就鼓勵設計師運用高度滲透 進我們日常生活中的新興技術，製作實質可運作的人造物來介入城市空間，這樣 的人造物即使僅是啓發式的原型，沒有太複雜的功能，已足夠刺激相關討論。一 個實際的例子是他們改造了一個座落在城市廣場的垃圾箱（圖 4-22），在垃圾箱 內部裝設攝影機、電腦與投影裝置，藉此觀察與追蹤該城市人們使用垃圾桶的行 為模式。他們把這種方法稱作城市探測（Urban Probes），在科學研究的目標之下，
它是一種新興的田野探測技術，不講求速度與敏銳，經常刻意入侵（encroachments）
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城市；在社會科學的目標之下，它能幫助我們瞭解人們如何使用科技，激發我們 想像新科技如何滿足人們的渴望與需求。
圖 4-22 Architecture of Augmented Trashcan
資料來源：http://archaids.blogspot.tw/2011_07_01_archive.html
技術本身除了能夠結合人造物探索未知的設計空間，也能夠促成傳播、催化 議題，讓介入空間的事件產生更巨大的群眾影響力。澳洲零食製造商 Fantastic 為宣 傳旗下品牌 Delites 洋芋片製作了一款互動販賣機《Delite-o-matic》，它被放在人來 人往的商場與火車站周邊廣場，販賣機上有大幅的電子銀幕與按鍵，指示民眾必 須完成一些具體行動才能免費獲得洋芋片，這些行動包含在眾目睽睽下跪在販賣 機前膜拜、跳一支舞、作伏地挺身或是狂按按鈕 5000 次等，並用販賣機內部攝影 機拍下民眾與販賣機互動的影片，放上活動官網與 youtobe 等各大影片網站上，聳 動的標題是：你願意付出多少代價換取一包免費的洋芋片？火速引起網路使用者 瘋狂轉貼與討論。《Delite-o-matic》裹著遊戲的外衣挑戰一般大眾認知中公眾行為
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常規的極限，透過群眾效應渲染情緒，讓觀眾主動走上舞台成為表演者，再利用 影片強大的傳播功能，讓事件漫延至網路討論，激發後續討論。
圖 4-23 《Delite-o-matic》
資料來源：http://theinspirationroom.com/daily/2012/fantastic-delite-o-matic/
美國邁阿密廣告學院（Miami Ad School）的學生與紐約公共圖書館合作，以影 片提出了一項《地鐵圖書館（The Underground Library）》的概念（圖 4-24）。基於智 慧型手機普及後人們越來越依賴手機搜集資訊，減少閱讀實體書，公共圖書館乏 人問津的情況，他們在地鐵車廂中設計虛擬的圖書館，運用近距離無線通訊技術
（Near-Field Communication,縮寫 NFC），使用者將智慧型手機直接掃瞄書本外殼後 會獲得該書十頁的免費試閱，並主動提供離所在處最近的圖書館資訊。
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圖 4-24 《The Underground Library》
資料來源：http://travelinlibrarian.info/2013/04/the-underground-library/ -rodriguez/
事實上這僅是一個提案的計劃，尚未真正實行就被快速轉貼在各大網站，獲 得英國知名建築與設計雜誌官網 Dezeen 刊載，引起熱烈討論。這項計劃挑戰著公 開的閱讀與私下的閱讀行為之間的關係，人們也許因為同時挑上一本書，或是有 借閱經驗的人主動與其他乘客分享如何使用系統而產生互動，也可能透過他人閱
事實上這僅是一個提案的計劃，尚未真正實行就被快速轉貼在各大網站，獲 得英國知名建築與設計雜誌官網 Dezeen 刊載，引起熱烈討論。這項計劃挑戰著公 開的閱讀與私下的閱讀行為之間的關係，人們也許因為同時挑上一本書，或是有 借閱經驗的人主動與其他乘客分享如何使用系統而產生互動，也可能透過他人閱