文獻探討

本論文之內容包含二胡寫景作品的綜合論述，以及兩首作品的探討，因此以下將 從二胡寫景作品之相關文獻、有關鄧建棟及其作品《姑蘇春曉》與梁雲江及其作品《江 河雲夢》之資料等三方面進行文獻探討。

一、二胡寫景作品之相關文獻回顧

由於本研究所探討之對象—二胡音樂中之寫景作品，目前仍屬於二胡作品研究較 少涉及的範圍；根據筆者所蒐集之資料，目前尚未有專門針對此主題進行論述的期刊、

論文與專書，因此筆者擴大主題搜尋的範圍，以期能從相關的文獻資料，獲得可參考 之相關研究概念與撰寫論文時更紮實的理論依據。筆者所收集之相關文獻包含(一)音 樂作品的視覺性象塑造；(二)自然景象在音樂中的表現；(三)單一寫景二胡作品的研 究；(四)二胡演奏中之音樂形象表現等四個方面。

(一)音樂作品的視覺形象塑造

從人類的感官知覺而言，自然景物主要多以視覺形象存在，在探討音樂如何體現 此視覺形象之同時，亦必須釐清音樂形象的基本特徵與藝術性質。「音樂形象」一詞是 近代才形成的，但類似的概念一直以來備受爭議而受到廣泛討論；過去，有人主張音 樂形式的純粹性，如嵇康的《聲無哀樂論》或是曾經掀起軒然大波的 Eduard Hanslick 的音樂形式論等；相對的，有人強調音樂具有承載情感與外在事物的本質，如與

Hanslick 持相對立場的李斯特，他認為音樂足以描繪事物、表達感情內容與強度。

然而，現代大部分的研究與論述，皆採較理性而中立的觀點，認為音樂形象必須 依賴特定的聲音運動型態與音樂組織形式，並透過聯想、想像的過程將人類的情感或 象徵的對象加諸於上；而音樂形象具多意性和高度可塑性，且其描繪具體事物的能力 遠不如繪畫或造形藝術，但確實能夠喚起人們之生活經驗與內在情感，進而產生象徵 與表現的功能，因此不論音樂所表述的形象、物質為何，它所激發或被傳遞的情感是 首要的內容(張雅嫻，1985；王次炤，1994；李衛紅，2000；周曉燕，2004；王彥，2006；

秦太明，2007)。

在視覺形像表現的方面，一般普遍認為模仿、掌握事物的聲音特質是音樂形象塑 造最直接而容易的手段，而其餘的象徵表現手法則未詳細探討，僅王次炤(1994)具體 提出五點常見的視覺形象表現手段，加以詳細地說明並分別舉例。相較於現代中立的 觀點，Eduard Hanslick(1997)則主張音樂形式的自律美，在外在世界、自然界中找不到 與音樂美相互關聯的概念，因此幾乎全然否定音樂形象的意義與作用。

綜合上述之文獻研究，茲將相關文獻內容整理如下(見表 1-1)。 Eduard

Hans-

王彥(2007) 然景象之創作、表現手法相當重要的參考概念。至於 Eduard Hanslick 的論點，筆者認 為其觀點似乎略為偏頗，忽略了音樂在一度與二度創作過程中人類個人情感對作品形

2、張前《音樂美學教程》⁵(2007)：以德布西《海》(La Mer)、葛羅夫《大峽谷組曲》

(Grand Canyon Suite)等作品具體說明自然景象與音樂音響組織的聯覺對應關係；

雖然該文獻資料涉及本主題之篇幅頗短，但論點清晰而易於理解，具有重要的參 考價值。

(三)單一寫景二胡作品之研究

由於以寫景為題之二胡作品相當普遍，因此目前存有許多研究單一首寫景二胡作 品之文獻，如《月夜》(王瀅絜，2002)、《天山風情》(黃怡瑩，2005)、《江南春色》(陸 叢林，2006)、《山村小景》(劉致遠，2007)、《椰島風情》(林心智，2007)、《音畫—白 鷺鷥的足跡》(林心智，2007)等作品之探討，其研究重心皆為一般樂曲結構分析與演 奏詮釋為主，或著重於特定的研究主題，如陳耀星作品研究或作品中之新疆音樂風格 等；下表為筆者所蒐集之單一寫景作品相關研究文獻：

5 張前，《音樂美學教程》(上海：上海音樂出版，2007)：124~125。

表 1-2：單一寫景二胡作品研究文獻資料列表

並未針對作品中「寫景」部分的創作手法及其演奏要點有所深入論述。

(四)二胡演奏中之音樂形象表現

1、劉長福〈二胡演奏中的形象思維之一 ~ 四〉(2005：23)：

從二度創作的角度論述如何藉由物化的演奏重現音樂形象，並說明演奏者必須具 備的演奏技術與形象思維，及如何在平日練習與舞台展演時確實實踐，以通過複雜多 變的演奏技巧來表現樂曲中的音樂形象、抒發演奏者個人情懷。筆者認為此文獻兼具 理論性與實用性的研究價值，為二胡演奏者之演奏訓練、作品理解及舞台實踐提供了 有效的建議，然而文中缺乏具體提出特定作品片段的演奏要點與表現手法作為例證，

亦缺少譜例供讀者參考，實為可惜之處。

2、周楓〈二胡演奏中的內心體驗與音樂形象的塑造〉(2006)：

全文分成三部分，分別探討二胡基本功訓練中之本體感覺、演奏者內心聽覺的建 立與音樂形象的塑造，前者闡述二胡演奏基本技術理論，後兩者則從一般器樂演奏理 論與音樂美學角度進行論述，三部份各有詳盡精闢的論點，具理論性價值，但卻缺乏 關聯性，未將二胡物理性的演奏技術與演奏者內心體驗、音樂形象表現手法相互結合，

並以二胡曲作為例證，提出具體實踐的論點，在實用性上則較為不足。

二、有關鄧建棟及其創作《姑蘇春曉》之文獻回顧

(一)作曲者鄧建棟相關文獻

關於鄧建棟藝術生涯的相關資料包含以第三者角度介紹其生平(岳峰，2002；孟建 軍，2008)，或以訪談紀錄形式呈現其音樂理念、藝術成就(白紫寒，2005)等，文獻內

容主要著眼於其學習背景、深厚的民間音樂涵養及傑出的演奏成就等方面；在其創作

6 〈著名二胡演奏家—鄧建棟簡介〉，載於鄧建棟二胡藝術網http://www.dengjiandong.cn/，本網路

僅有楊青(1995)及鄧建棟(2004)所撰寫之兩篇文章，其內容相近，採概述的方式依段落

7 〈談《姑蘇春曉》的演奏〉，載於鄧建棟二胡藝術網http://www.dengjiandong.cn/，本網路文獻為 作曲者本人於電話訪談中建議筆者參考之資料。

收錄此曲介紹之書籍大多為二胡考級樂曲演奏講解之套書，因此文章篇幅大多過 於短少而簡要，自然難以深入探究該作品之創作及演奏特點。在鄧建棟本人所撰寫的 文章裡，則有較完整清晰的演奏建議，除了音樂情緒、風格表現以及特殊技法演奏要 點外，亦略提及用以

表現某些自然景象的演奏手法，且附有部分譜例具體說明以供讀者參考，為演奏 者正確掌握作品特性、風格以及表達作曲者創作意念之重要參考文獻；惟文章中提出 小節數的部份沒有附加譜例，僅靠小節數說明較容易造成混淆誤解。而此曲之樂曲結 構分析的相關資料則更顯不足，楊青(1995)與鄧建棟(2004)之兩篇文章敘述方式與架構 大致相同，概要敘述連同引子五個樂段的音樂情緒、速度與創作技法，切中要點但皆 不夠深入，因此筆者認為在此曲作品分析的方面尚有許多探討與研究的空間。

三、有關梁雲江及其創作《江河雲夢》之文獻回顧

(一)作曲家梁雲江相關文獻

目前為止，關於梁雲江之文獻大多為其所任教的四川音樂院之音樂活動相關新聞 以及他個人作品演奏會之訊息，尚未有敘述梁雲江個人生平、演奏與創作成就等方面 之書籍或期刊文獻；而在四川音樂院民樂系網站中之專任教授介紹中，⁸ 則極為詳細 地記載了其學習背景、二胡演奏與獲獎經歷，所發表之作品、論文專著及他所錄製之 專輯等，屬於一般性的音樂家介紹模式，並未含有其二胡演奏藝術與音樂創作特性之 論述。

8 四川音樂學院網頁—梁雲江教授簡介

(二)《江河雲夢》樂曲分析、演奏詮釋相關文獻

雖然近年來《江河雲夢》已成為許多二胡個人獨奏會或大型音樂會之重要曲目，

然而關於該作品的研究卻相當稀少，目前僅有一篇作曲者本人所撰寫的〈二胡協奏曲

《江河雲夢》的創作特點及演奏藝術要求〉(2004)，⁹ 詳細介紹此曲創作過程，剖析了 演奏特點、技術要求與規律，並清晰地敘述各樂段所表現之音樂形象、音樂色彩及情 感內涵，有助於演奏者深入理解作品意境並掌握演奏技巧。然而，該文獻主要是以音 樂內容、旋律素材及演奏技巧為論述中心，並以感性創作理念為文章撰寫的基調，在 樂曲結構與創作技巧的理性分析方面則較為不足。