研究動機與目的

第一節 研究動機與目的

一、研究動機

本篇論文的研究動機，是奠定在筆者作品衍伸而來的創造省思。依據作品以 及創作者主體為首要考量的根本。尤其作品的生成，往往都是在强烈主觀的意識 中被轉化得來。它因而具備了創造者獨特的個人性格，以及區別於外在事物的普 遍性，並且牽涉到創作者的個別經驗與獨立意識的本身。

筆者理論探究的動機來源，便是從自身作品創造的起源、過程與成果之間作 為研究的初探。而這些作品內容所關切的主題，正是透過了卡通漫畫的部分特徵 所賦予得來的想像。但是現實題材的選擇卻總是與卡通漫畫存在著許多製造上的 矛盾。這是因為連環漫畫與卡通的情境，往往是設計在幻想出來的虛擬世界裡，

以及不真實的場景中。而當它被引用或挪用到代表著現實情事的創作經驗時，其 形式與內容的部分便很容易產生出了認知上的落差。此種落差乃是虛擬和真實交 界的不可為，所以導致了創作者思考著該如何透過作品來表述自身思想，以及傳 遞觀念的適切性。

然而，從另一個角度上來說，當觀視者在製造出想像的另類世界時，那個對 未來充滿著期許與改造意圖的虛擬國度，不正也是個不存在，而且充滿著虛幻的 他方。這和卡漫造形藝術利用虛擬、幻想情境來表達出創作者自身經驗或思想的 做法，或許能夠將兩者依照類似的邏輯而加以反思創造上的關聯。所以筆者認 為，這種看似與烏托邦世界鄰近的創作類型，而且又充滿著矛盾特質的卡漫造形 表現，正提供了本篇理論研究，初步的提問動機與論述的起源。

此外，本研究也試圖藉由卡通或連環漫畫等流行文化的元素，來探討次文化 的圖示特徵與純粹藝術之間，如何利用一種異質拼貼的方法，而成為創造表現中

的另類可能。尤其進一步地，期待以這類新型態的作品製造，去激發出想像以及 探索未知的世界。

但在思考卡通漫畫與純粹藝術之間的問題時，卻無法忽略過往創作的表現歷 史中，前人曾經努力過的軌跡。那是普普藝術家們利用連環漫畫或廣告雜誌等元 素的拼貼，改造出一連串文本脈絡的實驗。這些去除了系統思想而輔以當下蒐羅 材料之組合，也提供給現當代作品表現中的新思維，一禎良好的創造性邏輯與基 礎，並更激勵著眾多試圖從事這類創造表現的作品製造者，思考著如何從生存的 境遇內，補充著既定存有的省思，並且擴展出更多對於生命、對於創造語彙的開 展。

二、研究目的

本研究的主要目的，在於論述卡漫造形藝術這個新型態的創作類型，其創作 過程中所運用到的物質或非物質的材料、觀念，以及創作者利用卡通或連環漫畫 元素來做為創造使用的最終意圖。進而推展到人對生命存有的省思，以達到創作 上的觀念思考與企圖。

透過了筆者與歷史中具有代表性意義的作品，以及同儕創作中的表現，來加 以比較與分析。並輔以理論研究的根據，探討這類卡漫造形藝術究竟蘊含著怎樣 的邏輯與思想結構的鋪設，從而表現出與過往的創作表現中，是否有著全然差異 或更多嶄新的做法。並且提供給未來的創造性場域，一個可能的嚐試方向與視覺 語言的開創契機。同時藉此思量，如何去突破自身的困頓與僵局，以改造性的動 力開展出更多元的想像。

世界文明的演進，在工業革命與現代化的歷程當中，改造了人身存有的過往 價值與既定的依循。尤其經歷了戰爭所賦予的催化，創作者思考著如何以另類的 方式去突破現存的規則。他們在物質、材料的實驗中進行著抽象思維的改造，更

以此思考著生命生存與擺脫桎梏的想像。另類世界的開拓正以多元遼闊的方式而 遍地開花，正如亞瑟‧丹托(Arthur C.Danto,1924-)試圖從藝術終結(After he End of Art)的言論中，探討著這些無法被輕易定義與歸類的創造性想法。而卡通與連環 漫畫延續著歐美與日本的强勢輸入，更促使了這類流行文化的普及。尤其村上隆 (Murakami Takashi,1962-)所提出來的超扁平理論(Superflat)，更延伸出普普藝術 (Pop Art)表現的再演化，使之發展成為融合了日本獨特風情的創造性表現。而這 些歐美與日本的流行性文化，或多或少也都以直接或間接的方式影響到了臺灣這 片島嶼之地的創作者。

臺灣卡漫造形藝術發展的前身，或許是來自於這些外來文化的影響或輸入，

然而，特殊的島嶼文化與相異風俗民情所交融出來的結果，卻不一定與那些原本 就被製造出來的成果相仿。但延續的成分多寡，以及彼此的差異為何，也是本研 究試圖探究的目標。

因而本研究的目的就奠基於，當地理條件與文化資源也是一種拼貼狀態的可 能性因子時，這個位居彈丸之地的臺灣創作者，是如何從眾多外來文化的殖民經 驗中，去製造出另類卡漫造形藝術的可能，並且利用此種類型的呈現，區別於那 個將卡通和漫畫創作推往高度發展中的日本，也釐清與歐美國家創作表現上的不 同，進而確立出自身製造卡漫造形藝術的獨特性，以及在思想上與生命上不斷前 行的開發動力。