絲竹室內樂系列音樂會

NO.4 2006.06.17 《絲弦情 III》 行天宮圖書館

NO.14 2008.12.11 《絲弦情 VII》 國家演奏廳 二胡／劉思捷 高笙／朱樂寧 琵琶／蘇筠涵 古箏／林雅琇 資料來源：研究者整理。

以上演出未特別註明指揮者，指揮即為陳志昇，演出獨奏與協奏者皆由小巨 人絲竹樂團團員擔任；西洋弦樂室內樂團團員為外聘團員。由上表統計出 2000 到 2009 年 3 月前巨團所舉辦之《絲竹室內樂系列音樂會》共有十四場，其中《絲弦 情》系列即舉辦七場。巨團將《絲弦情》系列音樂會設定為「拉弦類」樂器的專 場音樂會，意即使用「高胡」、「二胡」、「中胡」、「大提琴」與「低音大提琴」…

等拉弦類樂器所組成；樂團型制依照作曲家需要加入些許管樂與打擊類樂器。直 到 2007 年的《絲弦情 V》音樂會，開始加入西洋弦樂室內樂團，意即用西洋樂器 中的「小提琴」、「中提琴」、「大提琴」、「低音大提琴」…等拉弦類樂器所組成。

該種型制常被巨團用來伴奏民族樂器，以期呈現不同的演出型制與豐富音響效果。

以下即針對巨團「絲竹室內樂系列音樂會」各年的演出場次列表整理之。

圖 8 小巨人絲竹樂團「絲竹室內樂系列音樂會」演出年表 資料來源：研究者整理。

1 1

2

3

6

0 1 2 3 4 5 6 7

2004 2005 2006 2007 2008

絲竹室內樂系列音樂會

(年份)

(場次)

由上圖呈現可得知，巨團舉辦的《絲竹室內樂系列音樂會》共十四場，音樂 會場次逐年增加，有關巨團絲竹室內樂系列音樂會所使用之場地，列表整理如下。

表 4-7 絲竹室內樂系列音樂會場地

資料來源：研究者整理。

由上表統計出小巨人絲竹樂團「絲竹室內樂系列音樂會」所舉辦之場地共有 八個，其中有八場在國家演奏廳、兩場在台北市中山堂中正廳、其他場地皆只舉 行一場；由此可知，巨團絲竹室內樂系列音樂會大多在國家演奏廳舉辦。該系列 音樂會演出形式，演出獨奏與協奏人員皆為小巨人絲竹樂團團員，西洋弦樂室內 樂團團員為外聘團員。以下即依照演出順序，針對其獨奏、協奏者之樂器分析列 表介紹之。

編號 場地名稱 舉辦名稱 總數

NO.1 台北市中山堂中正廳 國樂龍虎榜《層疊》 2場

《絲弦情》

NO.2 國家音樂廳 《東方傳奇，國樂交響》 1場

NO.3 國家演奏廳 《絲弦情II》 6場

《絲弦情IV》

《王乙聿與青年作曲家》

《絲弦情V》

《絲弦情VI》

《絲弦情VII》

NO.4 行天宮圖書館四樓禮堂 《絲弦情III》 1場 NO.5 高雄縣文化局演藝廳 《賞心樂目》 1場 NO.6 嘉義縣表演藝術中心 《賞心悅目》 1場 NO.7 新莊市文化藝術中心 《絲竹新韻》 1場 NO.8 桃園縣文化局桃園館演藝廳 《絲竹新韻》 1場

表 4-8 「絲竹室內樂系列音樂會」協奏者、獨奏者樂器分析

樂器 演奏者 總數

胡琴類 陳乃瑜、王冠智、呂明紘、葉維仁、謝宜潔、劉思捷 7 位

琵琶 蘇美諭、蘇筠涵、薛伊伶、梁家寧 4 位

笛子 繆儀琳、吳雅慧、賴苡鈞、張君豪 4 位

簫 繆儀林、巫致廷 2 位

古箏 黃立鳳、王于真、林雅琇 3 位

揚琴 洪寬倫、王瑋琳、張雅淳、鐘沛芸 3 位

笙 張菀禎、朱樂寧 2 位

嗩吶 林瑞斌 1 位

三絃 葉淑珍 1 位

柳琴 李詩韻、黃資涵 2 位

大提琴 李毓寧、高洛堯 2 位

低音大提琴 林豔苓 1 位

男聲 馮翊飛 1 位

資料來源：研究者整理。

由上表可得知，巨團在「絲竹室內樂系列音樂會」中最常使用之協奏與獨奏 樂器為「胡琴」、二為「琵琶」與「笛子」、三為「古箏」與「揚琴」、接下來是「笙」、

「簫」與「大提琴」、最後是「嗩吶」、「三絃」、「低音大提琴」與「男聲」，上述 最常使用之樂器與「兩岸薪傳系列音樂會」大致相同；除此之外亦增加了一些在 樂團中較少用於協奏的樂器，如「三弦」與「簫」…等音量較小，音色較特別之 樂器。

巨團絲竹室內樂演出型態豐富多變，目前型制以獨奏、重奏、絲竹室內樂、

民族器樂與弦樂室內樂…等為主。除了傳統絲竹樂曲的呈現外，亦會委託創作各 種獨奏、重奏與合奏之曲目，以期豐富台灣國樂曲庫並創發出不同的展演型態。

其中《絲弦情 V》與《絲弦情 VIII》這兩場絲竹室內樂系列音樂會，即是以民族

樂器為主奏，西樂弦樂團為伴奏的展演形式。除了在拓展演出型制方面不斷努力，

三弦 葉淑珍：《十八板》 1 首

洋樂器與民族樂器，豐富了展演型制外，亦產生了另外一種不同於國樂團的音響 效果。音樂會曲目除了經典絲竹樂曲外，巨團更會委託青年作曲家創作新的絲竹 室內樂曲目，以豐富演出節目型態與內容。

綜觀小巨人絲竹樂團舉辦之絲竹室內樂系列音樂會，可發覺該系列音樂會在 發展上有下列幾種情形：

1、 每年舉辦兩到三場的絲竹室內樂系列音樂會，固定提供台灣本土作品、現代作 品、新創作品…等作品展演舞台，亦刺激了台灣作曲家的創作動機。由於絲竹室 內樂系列音樂會之曲目多為委託創作、新創作品以及現代作品等樂曲，因此在音 響、創作手法、素材等元素都較不同於一般傳統的國樂曲，在市場的接受度較低。

因此在現代作品的選擇中，仍須考慮觀眾接受度，平衡音樂會中現代曲目的數量，

否則較易因艱澀難懂而曲高和寡。

2、委託青年作曲家創作樂曲，以豐富台灣國樂曲庫。在絲竹室內樂系列音樂會中，

巨團常會委託青年作曲家創作絲竹室內樂曲目以及小型的協奏曲等。此委託創作 之目的除了豐富台灣國樂曲目之外，亦提供作曲家一個實驗的空間，更期望以此 開拓台灣國樂的展演型制並嘗試各種不同類型的演出。

3、採用西洋弦樂室內樂團演奏傳統或改編的絲竹室內樂曲，呈現傳統樂曲不同的 風貌。此外亦將西洋弦樂室內樂團與民族器樂結合，以民族器樂獨奏、弦樂室內 樂團伴奏的模式組成。這類演出模式大多演出民族樂器獨奏樂曲，再改編樂團編 制配器給西洋弦樂室內樂團演奏，呈現不同風情的國樂聲響。姑且不論此種演出 模式所呈現之音響效果是否良好、平衡，但亦可看出巨團在改變、開創以及提升 國樂演出型態的用心。

4、由於樂團經費有限，因此在委託創作方面必須受限於年度經費補助，無法每年 皆有固定的委託創作，發展較為緩慢。此外，由西洋弦樂室內樂演出的絲竹室內 樂作品大多需要經過改編，較易造成樂團經費的負擔。