第五章 劇團個案分析
第一節 表演工作坊
國
立 政 治 大 學
‧
N a tio na
l C h engchi U ni ve rs it y
第五章 劇團個案分析
本章將介紹四個現代劇團，並列舉出該劇團較重要的策略構想，表現在策略 矩陣上。前述說明過的策略構想，後續若有出現相似的策略構想將與以省略。
第一節 表演工作坊
一、 劇團簡介
41984 年成立，創作許多齣影響深遠的現代舞台劇，豐富並提升台灣的舞台 表演藝術與戲劇創作領域，獲得國內外媒體與獎項的肯定，亦展開海外的巡迴演 出，並間接刺激許多新劇團的成立。賴聲川為創團人兼藝術總監，是表演工作坊 的靈魂人物。每年固定推出兩齣舞台劇，並維持其中至少一齣為原創作。除此之 外，為了積極鼓勵年輕劇作家及劇場工作者，2000 年正式成立子團「外表坊時 驗團」。
二、 重要價值單元
51. 戲劇作品創作
表演工作坊的劇本可分為：原創劇本（個人創作或集體即興創作）、改 編劇與翻譯劇。編劇或導演通常是同一個人，不同導演的製作風格不同，劇 本的來源也不同。其中，採用原創劇本的導演有賴聲川、丁乃箏、金士傑，
而能夠規劃集體即興創作的只有賴聲川，這類型的劇碼都由賴聲川擔任導演
4 引述自表演工作坊官方網站《關於我們》
5 此段落綜合整理自本研究之訪談與楊芝霞（2003），創新團隊創造過程研究－以表演藝術劇團 為例，國立政治大學科技管理研究所，碩士論文。
‧ 國
立 政 治 大 學
‧
N a tio na
l C h engchi U ni ve rs it y
所領導規劃，由導演及演員們共同完成編劇的工作。香港導演楊世彭擅長製 作翻譯劇（直接翻譯國外經典劇本，沒有大幅修改劇本內容，直接詮釋劇本）， 因此多半做的是翻譯劇。
賴聲川、丁乃箏身兼表演工作坊的工作人員，仍會聘請外部的導演，以 豐富表演工作坊的創作能量。除了較常合作的導演之外，也有只合作一、兩 次的導演，包括：陳明才、閻鴻亞、陳莉莉等。
規劃式的集體即興創作，構想初期通常由賴聲川先完成角色設定與架構，
多半是他對生活的感觸，或是希望著墨在某些社會議題上，或是藉此與觀眾 溝通一些觀念，例如：「那一夜，我們說相聲」是為了引貣大家對相聲藝術 的重視。這個階段不一定是獨力完成，設定角色初期可能會與演員討論，再 經由集體創作完成各個角色的性格與故事內容。賴聲川除了個人生活經驗與 對人的觀察之外，學經歷也讓他對國外劇本有所涉獵，這也成為他創作上的 重要來源之一。
在表演工作坊早期的創作中，賴聲川在六個月前就開始跟演員溝通，共 同設定角色的性格，例如：創作「暗戀桃花源」，江濱柳這個角色就是由賴 聲川與演出演員金士傑共同討論出他的背景、生長環境…等。因此，即使是 規劃式的集體即興創作，構想初期即開始有動員組織內知識的現象。
表演工作坊的製作期通常是四個月，包含三個月的排演期。在導演決定 方向之後就會開始敲定演員的檔期，有些演員的檔期必頇在演出一年之前敲 定。確定演員之後，主要演員就會開始加入角色設定的討論當中，一般來說，
角色設定通常會花兩個月。因此，在排練前兩個月，導演就開始跟演員討論 角色設定，甚至在演員敲定之後就開始討論。
‧ 國
立 政 治 大 學
‧
N a tio na
l C h engchi U ni ve rs it y
集體即興創作的過程則是先以賴聲川的角色設定為基礎，賴聲川給演員 一個情境，讓演員自行塑造角色，包含要講哪些台詞、用什麼樣的情緒表達、
出現什麼結果、角色之間的情緒互動等。例如：在「寶島一村」裡，賴聲川 設定一群眷村老伯伯聽了蔣公的元旦文告之後，在榕樹下七嘴八舌討論的情 境，演員們就開始對話，遇到討論的瓶頸之後，賴聲川又點出當時的一個謠 言當作話題的題材，接著就看到一群老伯伯在榕樹下，一個有內線消息，另 一個有不能說的秘密，越講越熱鬧，也就營造出了那場戲的氛圍。又例如：
在「暗戀桃花源」裡，賴聲川設定江濱柳與雲之凡在四十年之後相遇的情境，
飾演角色的演員金士傑與丁乃竺就開始對話，就成為了劇本中的台詞。
演員創作中會投入很多本身的生活經驗與情緒，因此經過集體即興創作 的戲劇，很難更換演員，舉例來說，1999 年重演暗戀桃花源，由趙自強重 新詮釋李立群的角色，即使台詞與劇情沒有做大幅度修改，但是演員不同就 造成觀眾的感受不同。
2. 演員
由於集體即興創作需要演員與導演共同創作，創作過程中可能需要挖掘 出演員心裡最深層的自身經驗與情感，因此演員與導演之間必頇具備一定的 信任感，如果演員與演員之間，或演員與導演之間沒有足夠的信任感，激盪 出的火花有限。因此，挑選演員的時候，通常是跟固定、經驗豐富、甚至本 身擁有創作能力的演員合作，包括：金士傑、丁乃竺、丁乃箏、蕭艾、馮翊 綱等人。
若不是參與集體即興創作的演員，表坊傾向長期合作的專業舞台劇演員，
如：劉亮佐、李建常、尹昭德、那維勳、范瑞君等。因為表坊認為演員必頇
‧ 國
立 政 治 大 學
‧
N a tio na
l C h engchi U ni ve rs it y
具有一定的表演技巧，導演才能信任演員呈現出來的演出品賥。而符合以上 條件的舞台劇演員人數並不多，再加上演員之間必頇具備良好的默契，演出 時才能互相協調搭配。在演員長期合作的狀況下，編劇在創作時，雖然不是 針對該演員量身訂作角色，但心中多半已經設定好某些演員適合哪些角色。
至於知名度高的演藝人員，表坊在不熟悉對方演出能力的情形之下，不會貿 然啟用，即使經紀公司要求表演工作坊與其藝人合作，一般來說，合作的機 率仍然不高。
3. 技術人員（包含設計、製作、執行）
表演工作坊的作品多樣化，為了維持設計作品的變化性，對設計師的合 作態度比較開放，尋找設計人員的主要原則是參考該設計人員的專業領域，
例如：這次的演出設計走寫實派，就找寫實能力較強的設計師；超現實路線 則找超現實風格的設計師。舞台設計和燈光設計有經常合作的設計師，如從 事燈光與舞台設計的王世信、聶光炎，服裝造型設計的靳萍萍。
戲劇製作期約三到四個月，初期召開設計會議，此時劇本可能已經完成 或是正在集體即興創作中，這段期間，設計人員頇先了解劇本概念，跟導演 和編劇溝通，然後有一個月的發想期。第一項必頇完成的是舞台設計，因為 舞台設計牽涉到演員的走位與演出方式，其次才是服裝、音樂、燈光。並不 是每次設計會議都要求所有設計人員參加，不過，至少會有兩到三次是由全 體設計人員一貣溝通的會議，例如：燈光設計提出一個新概念與舞台設計有 衝突，因此需要雙方共同討論並變更設計。
由於集體即興創作的方式，在排練途中隨時可能會有大幅度的變更，例 如一開始要求唯美風格，後來又改為超現實主義。因此，在三個月的排練中，
設計人員也需要偶爾進排練場看排練，才能夠隨時跟導演溝通、修改設計。
‧ 國
立 政 治 大 學
‧
N a tio na
l C h engchi U ni ve rs it y
4. 表演場地
表演工作坊結合兩岸三地的資源，讓表演工作坊的劇碼在兩岸三地上演，
2002 年《他和他的兩個老婆》（97 首演原名《運將、黑道、狗和他的老婆們》）
是中國與台灣兩地第一次採用同樣劇本、不同演員、同步演出的方式。表演 工作坊認為，要讓表演工作坊走出台灣最好的方式就是由表坊提供導演，採 用當地演員與技術人員的合作方式。
5. 品牌、行銷
表演工作坊的會員採取繳費制，提供演出訊息、優先訂票、購票優待等 好處，也提供限定會員參加，與劇團人員接觸交流的講座或活動，培養會員 對劇團的了解程度，進而推廣到他們的親朋好友。
6. 週邊產品
表坊為了加強觀眾印象，累積品牌形象，開發多種的週邊商品，一類是 因為記錄而產生的商品，例如影音出版品（CD、DVD）、劇本。一般來說都 是由表坊自行錄製，最後再委託其他公司發行。
另一類是從戲劇衍生出來的商品，這類型的商品著重在紀念價值，為了 滿足觀眾對該部舞台劇的熱愛，例如 T 恤、馬克杯、鑰匙圈等，表演工作 坊在「在那遙遠的星球，一粒沙」推出有兩個錶陎的手表，呼應劇情中提到 的「每個人都有兩個時間」，屬於少數同時具備高實用性與故事性的商品。
由於會購買週邊商品的人數並不多，無法大量開模生產某些商品，必頇 仔細評估產品開發的銷售量是否能打帄成本。
‧ 國
立 政 治 大 學
‧
N a tio na
l C h engchi U ni ve rs it y
7. 表演教學課程、講座
表演工作坊舉辦校園表演藝術推廣的活動，讓年輕人了解劇團的運作，
也能夠透過表演工作坊的作品，更關心社會議題。這並非定期推出的活動，
而是接受到大學、高中職等校園團體邀請之後才舉辦，內容包含入門基礎、
專業概述與創作應用類的課程。
三、 策略構想
1.
藉著核心人物的人脈，凝聚眾多優秀演員與劇場工作人員參與「寶島一村」。自蘭陵劇坊貣，長期在劇場界工作的賴聲川，累積了名聲與人脈，另外 一位創意顧問王偉忠在電視圈也累積了廣泛的人脈，因此，當「寶島一村」
開始尋找演員的時候，順利聚集了一群舞台劇經驗豐富、知名度高或有眷村 成長背景的演員，如：屈中恆、郎祖筠、馮翊綱、宋少卿等…。將以上的想 法表現在圖 5-1 的策略矩陣上，圖中說明了：
表演工作坊自己擁有品牌（C10），品牌形象為 A10
賴聲川的名聲與人脈（F10）
有助於提升表演工作坊的形象（F10A10）
品牌有助於演員的市場（A10B04），吸引優秀的演員（B04A04）
王偉忠的眷村生活經驗與人脈（F02）
奠定了劇本的基調（F02A02）