全球化之下的台灣電影產業發展策略

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(1)國立中山大學企業管理學系碩士班碩士論文. 全球化之下的台灣電影產業發展策略. 研究生：陳虹米撰指導教授：劉常勇博士. 中華民國九十三年六月.

(2) 謝. 詞. 特別感謝辛苦指導的「黃振聰」老師給予論文或研究所生涯中許多的建議，帶給我很多啟示和幫助。. 感謝爸媽、兄姊、老師、同學的愛護、疼惜，讓我在快樂的環境中成長至今。感謝口試委員劉常勇老師、方至民老師給予指正。學生銘記在心，若論文有不足之處還望老師諒解。感謝受訪者給予眾多的意見及對電影產業的期待。感謝陳鴻元先生、聞天祥先生、周蓓姬處長、邱順清先生、徐立功先生、黃志明先生、盛保熙先生、馬天宗先生及蔡育萍小姐。感謝同門建宏、震宇、進忠共同勉勵為論文互相打氣。感謝研究所同學一路的陪伴，帶給我許多支持與鼓勵。特別是玉龍、文蕙、彥揚、聖棠、宏銘的相伴，文嘉提供技術上的支援，當然包括八碩的回憶，其中有歡笑有淚水。這二年的學習生涯及論文寫作，帶給我多的知識和啟示，雖然論文寫作的過程中十分忙碌。但是二年的學習，研一參加夏威夷 Asia Moot Corp 得獎的經驗，讓我對於企管的知識成長許多，感謝企管所老師的教導。.

(3) 摘. 要. 本研究主要的目的是探討台灣電影產業發展策略，在文獻中討論各國發展概況比較，加入分析台灣現況，最後融入產官學界的觀點後，綜合出本研究認為可以發展的架構。從團隊組成、題材選擇、資金募集、影片製作、行銷發行、消費者觀點，建立商業運作的機制，以利投資者的進入。資金面，透過市場機制籌資，提供給投資人詳盡企畫書。投入股本投資，政府提供融資保證金，透過海外預售發行協議抵押向銀行取得資金，加上完工履約保險的購買，使受益人銀行會獲得保障。建立投資平台，有助於創投或有興趣投資電影的公司、對象，加快產業界對於電影投資的深入了解。鼓勵台灣資金投入電影：即便是從美國好萊塢電影開始作標的，至少能夠早一步對於電影投資作了解。而且透過抵稅，又增加投資的來源。製作面，往合製方向，結合香港電影工作團隊，台灣導演創作力，並增加演員合作，有利於於市場上的開發。選擇市場接受的題材，融入中西意見。回收面，設立清楚的行銷目標，採行全方位行銷，增加財源，利用整合行銷電影，運用行銷技巧，選擇適當的發行商，發揮回收談判力，明確的票房統計數字參考，掌握消費者消費習慣。. 關鍵字：台灣電影、電影產業.

(4) Abstract. The purpose of this study is to develop the strategy of Taiwanese film industry under the globalization. After comparing with different countries’ film industry, analyzing Taiwanese current film industry, and interviewing key persons working in the film industry, I combine with all points to develop the strategy chart for Taiwanese film industry. This strategy includes the ways to build perfect teams, select proper topics, raise funds, produce professional films, operate effective marketing plans, and understand their customers, which help the film industry to work perfectly under business mechanism and will attract outside investors to invest in the film industry. About raising funds, filmmakers should raise funds under business mechanism to provide the clear business plan in details and invest their own money. The government should provide the deposit for the bankers to encourage them to loan money to filmmakers under the government guarantee money. Also, pre-sales contract can be a deposit for the bankers and filmmakers should buy completion bond to ensure the film will deliver on time. Most important of all is to set up a platform to help venture capitals or whoever are interested in investing films to quickly know how the film process runs. Also, the government should encourage companies to invest films by tax incentives. About producing films, collaboration is necessary, especially combining our creative directors with professional teams from Hong Kong. To invite actors or actresses from different courtiers will also have positive sales increase in actors or actresses’home countries. Also, filmmakers should choose the materials that are quite acceptable for the customers and involve different opinions from the west and the east..

(5) About returning, marketing teams should have clear marketing objectives, create return from relevant products, use combination marketing tools, choose right agents, strengthen negotiation power, provide exact numbers from box offices and familiarize customers’behavior.. Key words: Taiwan Cinema, film industry.

(6) 目. 錄. 第一章緒論........................................................................................................................1 第一節研究背景 ............................................................................................................1 第二節研究目的 ............................................................................................................2 第三節研究流程 ............................................................................................................3 第二章各國電影面對好萊塢因應之道：以韓國、瑞典、法國、香港為例 .............5 第一節韓國電影 ............................................................................................................7 第二節瑞典電影 ..........................................................................................................17 第三節法國電影：以法國政府為例 ..........................................................................34 第四節香港電影：以融資為例 ..................................................................................41 第三章台灣電影產業整體現況......................................................................................46 第一節台灣電影產業歷史發展 ..................................................................................46 第二節台灣電影產業現況 ..........................................................................................51 第三節台灣電影產業的消費者 ..................................................................................52 第四節第五節第六節第七節. 台灣電影產業國片與外片之比例 ..................................................................55 台灣電影產業行銷通路 ..................................................................................58 台灣電影產業的國片資金來源......................................................................63 個案分析：以《臥虎藏龍》、《雙瞳》為例..................................................64. 第八節台灣電影產業發展策略 ..................................................................................72 第四章研究方法..............................................................................................................79 第一節第二節第三節第四節. 深度訪談 ..........................................................................................................79 訪談名單 ..........................................................................................................80 訪談問題 ..........................................................................................................83 研究分析 ..........................................................................................................87. 第五章結論與建議........................................................................................................112 第一節研究結論 ........................................................................................................112 第二節後續研究建議 ................................................................................................115 參考文獻..........................................................................................................................116.

(7) 圖目圖 1圖 2圖 2圖 2-. 1 1 2 3. 錄. 研究流程 ..............................................................................................4 韓國片與外片的票房佔有率 ..............................................................9 韓國電影平均製作費 ........................................................................12 瑞典電影輔導補助流程圖 ................................................................33. 圖 2- 4 香港電影融資比例分配圖 ................................................................44 圖 2- 5 香港電影融資關係圖 ........................................................................44 圖 4- 1 台灣電影產業發展策略綜合圖 ........................................................88.

(8) 表目. 錄. 表 2- 1 2001 年韓國流通公司市場佔有率 ...................................................13 表 2- 2 2001-2002 年韓國片各區域出口數值..............................................13 表 2- 3 韓國五年度振興電影基金執行預算與計畫案概要 ........................16 表 2表 2表 2表 2-. 4 5 6 7. 2001-2003 年瑞典電影產業總體狀況..............................................18 2001-2003 年瑞典電影前十大熱門電影 ..........................................20 2001-2003 年瑞典自製電影前五名觀影人次 ..................................21 1996-2000 年美國與歐洲電影於歐盟發行之觀影人次統計 ..........23. 表 2- 8 表 2- 9 表 2- 10 表 2- 11. 1996-2001 年瑞典國產與跨國合製電影統計數據 ..........................25 1999 年法國國家電影及電視工業資助基金收入...........................36 法國觀影人口比重圖 ........................................................................40 華語人口市場 ....................................................................................42. 表 3表 3表 3表 3-. 1 2 3 4. 台灣電影片審查數及分級歷史統計 ................................................51 台北市首輪院線映演國產片、港片暨外片之票房歷史統計 ........55 2003 年國產影片與香港影片票房產值（以台北院線為主） .......56 2002 年華語片市場產值分配圖 .......................................................57. 表 3表 3表 3表 3-. 5 6 7 8. 2002 年華語片排行 ...........................................................................57 台灣映演業登記數 ............................................................................58 在台四大美商發行公司佔有率 ........................................................62 87-92 年新聞局對國片的輔導金額 ..................................................63. 表 4表 4表 4表 4-. 1 2 3 4. 訪談對象 ............................................................................................80 「全球華語電影創作人暨製片論壇」會後訪談者 ..........................80 「全球華語電影創作人暨製片論壇」主題與與會座談人..............81 籌資順序表 ........................................................................................94. 表 4- 5 銀行對電影產業的融資 ....................................................................97 表 4- 6 各國政府輔導金概述 ........................................................................97.

(9) 第一章緒論第一節研究背景回顧近幾年來，台灣電影票房的發展，二○○三年，國產影片占市場 0.3%，香港片占 6.2%，外片占 93.5%。二○○二年台北共上映外片二百零一部（其中舊片重映五部），加計小型影展三十七部（其中六部屬舊片重映，另二部重複計入正式上片片單中，應予扣除），故總數為二百三十六部片，其中新片二百二十五部，舊片十一部。華語片部份總數為三十九部，加計小型影展的八部（其中六部為舊片重映），共計為四十七部，其中四十一部為新片，六部為舊片。外片台北市上映票房總數約為 22 億 8 千萬元，華語片票房則為約 1 億元 1 。簡單來說，外片成為電影市場的主要商品，台灣電影並不被市場支持。二○○三年十一月，蔡明亮導演正為他的新片《不散》至各校園作宣傳，企圖透過面對面與學生的會談，取得學生的認同，而擴展票源。他說，導演必須自身於校園宣傳，自行賣票，否則戲院就不上你的片子。透過全省校園走透透，導演自行掌握票源，爭取到華納等大型戲院，願意上他的片子，終於讓沉默已久的台灣電影，在外國戲院通路上，取得喘息的空間。這是台灣電影目前在票房擴展上困境。二○○三年金馬獎頒獎典禮中，入圍最佳影片有《無間道》、《不見》、《不散》、《PTU》、《盲井》，嚴格說來，屬於台灣電影，便是《不見》、《不散》。其他三部片，屬於香港電影。真正是由台灣出資拍攝，或台灣演員演出的電影卻是寥寥可數，所謂的台灣電影漸漸在市場上消聲匿跡。但值得慶幸的是在，二○○二年華語電影最賣座的前十名中，第一名《雙瞳》是由國內導演陳國富所拍攝。總算是有如李安《臥虎藏龍》般的電影，令台灣人驕 1. 中華民國九十二年，台灣電影年鑑，國家電影資料館出版 -1 -.

(10) 傲的作品。雖說是陳國富拍攝，實際上卻是好萊塢資金，加上遠優於華語片規格的廣告預算及強勢的發行體系，才能突破一般台灣片的瓶頸。令人諷刺的是，陳國富導演，在整個籌拍的過程中，採行的方式，已跳脫以往國片導演的模式 — 「自行在家蹲一段時間，然後突然冒出來說腳本完成了！」2 陳國富導演從過去的藝術電影，改變為商業電影，因為他知道，現在市場，電影一上片就要馬上成功，否則就是失敗，所以他決定採取驚悚題材，因為驚悚片可說是電影的國際語言，每個國家都有一定的族群，選擇了市場性的驚悚題材，引出一定的票房。而這部「好萊塢式的國片」在行銷經費上，幾乎等同《魔戒》的預算，高達一千七百萬元。算是好萊塢 A 級強片。這次與哥倫比亞電影公司的跨國合作，果然帶給國片不同的成就。3 由陳國富《雙瞳》的成功案例，以及李安《臥虎藏龍》的經驗，事實上，國片的發展模式不應該只侷限於過去的型式，應該進一步去分析好萊塢的運作模式，透過與好萊塢之間可能的合作關係，不論是在題材的選擇、資金的支援、通路的擴展等，找到最適合國片發展的模式。. 第二節研究目的. 本研究主要的目的是要找出台灣電影的發展策略，綜合各國因應好萊塢的策略及產官學界的想法，理出一套可行策略。電影產業的發展必須走向消費者導向，透過票房的支持，利潤才得以回收，電影事業才能夠持續經營。不可否認地是，好萊塢的電影發展確實十分成功，雄厚的資金，產業的群聚，加上一套完整的商業運作模式，以及美國政府透過貿易政策強. 2 3. 台灣電影年鑑，第 51 頁台灣電影年鑑，第 50 頁 -2 -.

(11) 勢介入各國接收好萊塢電影，成功締造好萊塢電影王國。伴隨這些年全球化的影響之下，好萊塢為了尋求世界的市場，不論資金、市場、題材都不再侷限於美國本土，作為台灣電影工作者，實在有必要進一步了解變化的趨勢，作為學習對象。當全世界各國電影都受到好萊塢電影威脅。本研究認為，可透過觀察某些國家在面對好萊塢電影的壓力之下的振興之道，或適當的因應策略，讓該國的電影能夠取得適當的生存空間。本研究，特別以韓國、瑞典、法國、香港共四國，作為研究對象，並加入好萊塢經驗來作參考。就韓國電影而言，與台灣電影發展背影相似，經歷殖民地和政府內容管制的時代，雖然台灣電影在國際影展屢獲佳績，但在票房上卻不受台灣觀眾喜愛。相反地，韓國電影已漸與好萊塢電影分庭抗禮，基於地域的接近性及其成功經驗，進一步了解韓國電影，將對台灣電影發展有助益。就瑞典電影來說，瑞典電影為北歐五國之首，不論在生產數量、電影製作的資金以及票房收入上，都遠超過北歐其他國家，而且在成功的文化政策，也帶動瑞典電影的發展。對法國電影來說，文化事業一直是法國極重視的產業，法國電影也是重要的輸出國之一，法國政府對於電影事業的政策是歐洲當中最積極的一個國家，值得參考法國如何持續地維護自己的電影。香港近幾年來也面臨與台灣同樣的困境，直到去年幾部大片終於讓香港電影有了起色，香港電影工作者與政府協力找到融資的方案，值得納入本研究作為參考。. 第三節研究流程. 綜合上述，將以各國電影的策略，台灣現況分析後，發展出一套模式，加上產官學界的看法，多方綜合分析下，本文將試圖發展出屬於台灣電影發展策略的模式，以提供台灣電影工作者參考，以及政府制訂電影政策的依據。 -3 -.

(12) 第一章. 研究主題界定. 文獻探討第二章. 各國因應對策. 第三章. 台灣現況分析. 提出發展架構. 第四章. 產官學界看法. 匯整分析. 確立發展架構. 第五章. 結論與建議. 圖 1- 1 研究流程. -4 -.

(13) 第二章各國電影面對好萊塢因應之道：以韓國、瑞典、法國、香港為例好萊塢電影的全球化已經是存在的事實，特別在各國紛紛加入世界貿易組織中，也必須面臨美國強勢將它的好萊塢產品輸入各國。不過在每個國家的談判能力不同之下，也影響好萊塢電影對該國的影響深淺。許多國家透過「文化例外」的條款，將電影設於文化例外下，不准許好萊塢電影肆無忌憚地進入該國，採取貿易保護政策。不過，不可否認地是，好萊塢電影在各國仍是占極高的比例，各國政府及電影界也針對此作出不同的因應策略，這些策略都有助於思考台灣電影發展的策略。此章特別以韓國、瑞典、法國、香港為例作說明。主要由於韓國電影在近幾年已成功找回自己的電影市場，過去也是外片主導市場的韓國，2004 年韓國片已經占韓國電影市場百分之五十，是本節選擇的四國中國片佔有率最高的國家。在全球化下還能夠讓本國片突破一半的佔有率是相當值得肯定，也是令各國欣羨的。回顧韓國的成功源自於一部片《魚》找回觀眾外，政府背後的大力推動是一大助力，加上韓國電影工作者的協力合作，給予政府壓力因而取得映演比例給予韓國片 106 天的上映機會。大企業的投入也讓韓國人不只可以製作韓國片，在發行上也持有很大的力量，是形成產業向上發展的極大力量。瑞典則是在好萊塢強勢文化下力求發展的國家，保有百分之二十四的國片佔有率，看似與韓國相距甚遠，但是目前北歐五國中表現優秀的國家。而且瑞典電影在發展上，方向也與韓國不太相同。瑞典在電影製作上選擇與北歐五國作合製，題材選擇上避免與好萊塢衝突，選擇以詼諧、喜劇題材，融入瑞典文化特色。瑞典政府設立瑞典電影研究院，則是獨立地從事協助瑞典電影事業推動的事宜，除了瑞典文化部三分之二的出支外，電視台牌照稅及電影院票價稅也提供該研究院的經費來源。 -5 -.

(14) 法國在推動電影策略也是不遺餘力，由於法國擁有的電影地位及文化地位也與上述韓國、瑞典不同，豐富的文化資源及享有過去歐洲的電影輸出大國的美譽，法國人面對全球化的威脅下，始終對於自己的文化保護很重視，法國觀影人次也相當高。法國透過政府最積極的作為，維護自己的電影事業，政府透過抽取電影票稅、電視台稅、錄影帶稅及色情電影特徵稅等取得經費去協助電影事業的維護，並且由中央到地方都有協助電影事業發展的方式，值得進一步看法國的作法。最後一節討論香港，同樣面臨全球化外片的打壓，國片陷入最低潮，六百萬人次的香港，面對外銷市場台灣的市場低落。從 1993 年 16 億港幣的出口值，縮至 1998 年 2.5 億港幣的出口值，讓香港飽受市場（利潤）萎縮的困境。過去擁有輝煌的電影工業、一流的技術人才，為了重新提振香港電影事業，讓資金有效運轉投入電影事業，香港電影工作者與政府合力推出一套融資計畫案，解決出口市場萎縮帶來的資金短缺，並且帶動資金市場機制化。. -6 -.

(15) 第一節韓國電影. 本節將從韓國電影振興背景開始談起，了解哪些事件對於韓國電影市佔率攀升給予助力。再細部地就每個觀點加以分析整理，以供本研究在探討台灣電影界面對全球化之下的參考。討論的觀點及現象，包括，韓國電影人才培育、韓國電影題材走向、韓國電影資金市場活絡的狀態、韓國電影製作費用逐漸提高、韓國電影行銷市場的現況，最後是韓國政府對於電影界大力支持所推動的政策。. 振興背景說明. 韓國電影於近年來在韓國境內已經漸漸與好萊塢電影抗衡，2004 年韓國片的國內市佔率達百分之五十以上，相較於台灣國片市佔率為百分之五以下，確實成功找回本國的市場。加上韓國片近年來開始對外輸出，紛紛至港、台等地宣傳，可見韓國片逐漸展現競爭力。下列的數據可明顯看出韓國片的成功，一部描述北韓侵略南韓的電影－《實尾島風雲》已經在韓國 350 銀幕被播放，超過 1000 萬觀眾（韓國總計 4000 萬人），技術上包含 350 個場景，層次很高。不過，維持一個月的紀錄，又被一部描述韓戰期間年輕人對家鄉熱愛－《兄弟》超越，在 450 個戲院被同時放映，並且除了原本 20 多歲的主要觀眾外，韓國也帶動了五十歲以上的族群。但從歷史背景來看，變化的累積，可以從 1988 年韓國人承辦奧運開始。直到引爆點 1999 年一部成功電影《魚》帶動而成，《魚》抓回韓國各階層的民眾，打破當時的外語片，韓國電影製片協會會長姜大榛說，《魚》是韓國電影的轉捩點、分水嶺，韓國電影猶如火山爆發地開始引爆。另一方面，還有韓國人強烈的民族性。姜大榛說，韓國人性格急、強悍，對特定的事情、值得觀察的事情會全心全意投入。百名從影人員的剃髮抗議，給予政府的壓力，讓加入世界貿易組織後的韓國電影，仍被受保護，維持國片配額制度，鞏固韓國片有映演的機會，進 -7 -.

(16) 而逐漸成熟，超越外片市佔率。韓國人對電影的重視，可從二方面談起，一為政府的力挺，二為企業的支持。金泳三當年的名言是，「如果迪士尼一年的營額業跟全球電腦巨擘 IBM 旗鼓相當，那麼為何不全力發展影視工業？況且影視工業也比較沒有環境汙染」。而金大中則也同樣舉例說，好萊塢名導演史蒂芬史匹柏的「侏儸紀公園」全球賣座 8 億 5000 萬美金，等同於韓國必須出口 150 萬輛汽車，電影驚人的營收效益，絲毫不比其他產業遜色，所以韓國政府視電影產業為一個極有潛力的產業，傾力發展電影產業4。韓國電影振興會已經外銷 3000 萬美金的電影，並且韓國年輕人已經認為電影是個可以賺錢的行業，電影被認為是可以投資的產業。從企業面來看，韓國經濟主體— 大型企業，包括三星、大宇和 LG 等。透過 1988 年漢城奧運時對於設備的大量投入，奠定基礎。而且拓展市場上，建立完整的多媒體市場策略，投入如影像媒體等軟體市場，像是三星集團旗下 Dream Box 和電影專門企畫公司 Sincine 合資製作電影《結婚故事》即為一例。發展背景上，還要回溯至 1997 年金融風暴，使得美元匯率提高，造成進口外片成本大幅提高，使得進口外片的數量大為減少，另一方面來看，放映國片的機會相對增加。而剩餘的資金投入韓國的電影製作和流通上，電影的拍攝成本比以往充裕許多。另一個關鍵事件為南韓影人於 1999 年間發動的大規模示威遊行。為了抗議加入世貿組織，開放外國電影配額，不少男性電影工作者以剃光頭靜坐等方式抗議，對政府造成極大的壓力，造成影片輸入的限額，承諾厲行「銀幕配額制度」，強制規定所有戲院的每一個廳，每年必須至少放映 106 天的韓國影片。搭配著韓國票務系統的完整，韓國政府可以較輕易地檢查戲院是否有依照規定放映國片。韓國電影成功的起點來自於，1999 年韓國片《魚》，票房達 16 億台幣刷新韓國影史紀錄，帶動整個韓國電影。製作成本達 28 億韓圓，是韓國有史以來最高的製作成本。「魚」是由三星公司的影像事業集團所投資，票房超越《鐵達尼 4. 我國電影輔導金制度改進方式之研究，新聞局 -8 -.

(17) 號》，擺脫韓國電影小成本、賣座差的刻板印象。其投資模式所帶來的趨勢，造成許多中小企業、獨立資本和專門投資電影的公司相繼成投入。陸續的電影《朋友》、《新羅月夜》、《我的野蠻女友》都十分成功。根據韓國振興委員會的統計，韓國電影於 2001 年的市佔率達百分之四十九點五。2004 年已經超過百分之五十，主要是由於過去以好萊塢為主的年輕族群漸漸回歸韓國片的市場。仔細來看，韓國電影的逐步成功，由圖表 2-1 便可了解。韓國電影於 1991 年時，外片為市場主流，所佔比例高達 78.8%，直到 1999 年也就是《魚》的出現，才讓韓國電影的佔有率大幅提升至 39.7%，幾乎突破四成。直到近期，2001 年開始，外片與韓國片逐漸各佔一半。所以姜大榛說，韓國電影正在享受盛況。這樣的榮景不僅可以從政策面來探討，連企業面的活躍投入，也是值得深入研究一番。再來，就是韓國整個電影產業的解剖分析，從題材、資金、製作費用、通路，乃至於教育面。. 90.00% 80.00% 70.00%. 78.80%. 81.50%. 84.10% 79.50%. 79.10%. 74.50%. 74.90%. 76.90%. 64.90% 51.70%. 60.00% 百 50.00% 分 40.00% 比 30.00%. 60.30% 39.70% 21.20% 15.90%. 20.00% 10.00%. 18.50%. 25.50%. 20.90% 20.50%. 23.10%. 50.10% 49.90%. 48.30%. 35.10% 25.10%. 0.00% 1991 1992 1993 1994 1995 1996 1997 1998 1999 2000 2001 2002 Korean Films. 年度. Foreign Films. 圖 2- 1 韓國片與外片的票房佔有率資料來源：韓國電影振興委員會. -9 -.

(18) 韓國電影人才. 韓國電影成長是相當快速，而且都是這幾年內的事情。未來韓國的電影人才將不匱乏，主要來自於電影科系的增加，還有年輕人的陸續投入。電影相關科系在從 1992 年的 7 個，增加到 1998 年的 20 個，並且將廣播電視影像列為國家重點支援產業。1995 年前，韓國原本沒有電影相關研究所，目前截至 1998 年為主，已成立 10 個研究所，共有 268 名學生，也有另外設置 6 個 2 年制的技術大學，共有培育 924 個學生，教育界為電影界培養不少年輕導演。（金賢慶，2003 年）. 韓國題材選擇. 韓國電影題材選擇上，也漸趨大眾化，迎合市場口味的商業化電影漸漸成為韓國電影題材的主流。姜大榛表示韓國現在拍片內容向暴力、性愛，社會對此多有批判，最近開始轉為國家意識的推展，例如《實尾島風雲》，也有 4 至 5 部片是談道德的影片。如果為了帶動電影而使用暴力，刺激利潤的提升，對社會正面價值不一定是好的。他認為，還是要以韓國文化的特徵，才能推至國際市場。. 韓國電影資金. 韓國企業投資主要以大型企業為主，包括三星、大宇、LG 電子。大型企業對韓國電影的投資起始點於三星集團旗下的 Dream Box 投資《結婚故事》，創企業投資成功的先例。總預算約 6 億韓圓，Dream Box 共投資四分之一，即 1 億 5000 萬韓圓。最後票房淨利總達 8 億韓圓，因此在盈餘利潤分配上，也得到四分之一，加上在該片於錄影帶市場的投資，獲利 10 億韓圓。韓國創投資金投入電影界的原因是看好投資回收率快，並統計於 2001 年共有七個專門電影基金向中小企業廳註冊，計資本額共 661 億韓圓。電影基金於. - 10 -.

(19) 2000 年實際投資 23 部電影。另外向電影振興委員會申請補助創投還有五家，每一家資本額都達 100 億韓圓。除了創投資金外，一般投資者的資金也投入電影市場。CJ Entertainment 電影公司從 2002 年開始透過 Kosdap 募集一般投資者的資金投入電影市場。Cinema Service 跟 Hana Bank 合作開設「Hana-Cinema 投資信託 1 號」基金，將客戶投資基金（上限 100 億）轉投資 Cinema Service 所製作的電影，投資所得利潤再分給投資客戶。獲利大約是 0.5%至 19.2%，並保障原投資金額。這是韓國電影資金市場活躍的例子。（金賢慶，2003 年）韓國目前有許多基金投資電影界，而且電影公司也較以往大型，走向好萊塢化的趨勢。不過仍是在起步的階段，資金管理透明化及專業的審慎評估，也是韓國目前要極力努力的方向。目前韓國金融界在投資拍片上，還是會以「有潛力的導演」為主要的決策關鍵。. 韓國電影製作. 韓國製作成本有逐漸高漲的趨勢，起因於電影明星的身價提高，工作人員待遇開始增加，第二為大製作電影運用新科技、特效增加，都是使製作成本增高的原因。韓國主流電影公司，例如，Cinema Service、CJ Entertainment、Tube Entertainment，投資推出的 28 部片中，扣除費用超過 50 億韓圓以上的五部電影，其他 23 部電影的製作費用達到 24 億 7 千萬韓圓。由圖表 2-2 可見，在 2001 年時，製作費用上增加 9 億韓圓，而行銷費用上也增加近 3 億韓圓。行銷投入比例在韓國片中，也愈來愈大。另一方面費用成長的原因來自於多廳戲院盛行，使上映的銀幕增加，電影拷貝數目和費用也隨之增加。如果拷貝一部電影的費用是 250 萬韓圓，那麼依近年來拷貝數 150 至 160 之間作計算，費用達 2 億韓圓。雖然拷貝費用增加，但由於目前電影生命週期的短暫，所以多廳戲院的廣泛且快速的釋放，增加曝光。 - 11 -.

(20) 33.1. 億 35 韓圓 30 24. 25. 21.5 19. 20 15. 13 11. 15 12. 15. 14. 9.1. 10 5. 製作費行銷費總製作費. 2. 3. 5. 6.5. 0 1997. 1998. 1999. 2000. 2001. 年. 圖 2- 2 韓國電影平均製作費資料來源：金賢慶（2003），《韓國電影發展的前因與展望》韓國電影行銷韓國電影目前在行銷通路上，國內開始有大的流通公司，免於受好萊塢外片的控制，例如韓國電影流通商 Cinema Service、CJ entertainment、Korea Pictures、 Tube Entertainment。CJ Entertainment 從事戲院、錄影帶市場，無線電影台、有線電視台、網路、DVD 市場，也流通美國主流或韓片，並且出口韓片至海外市場，是一家全方位的媒體公司，市佔率達 20%以上，具有相當的影響力。由於流通市場掌握至韓國自己手裡後，使得韓國電影有機會在市場上曝光。以「我的野蠻女友」為例，於韓國 114 個戲院上映，便是依賴 Cinema Service 的流通網絡。另一方面，好萊塢的流通業者，開始有興趣購買韓國片，對於韓國片是極大的好處。透過美國好萊塢流通業者的操作，在韓國境內或境外都有極大的資源網絡，不失為推向國際的機會。. - 12 -.

(21) 表 2- 1. 2001 年韓國流通公司市場佔有率. 流通公司. 片數. 漢眾觀眾佔有率%. CJ entertainment Cinema Service. 17 25. 20.5 15.5. UIP*. 14. 6.9. 20 Century Fox* Warner Brothers*. 11 10. 4.9 5.5. Buena Vista*. 29. 11.4. Columbia* 韓脈電影公司. 24 7. 11.2 1.7. 8. 2.8. -10. -0.6. 150. 19. Tube Entertainment Korea Picture Film Bank Others Total. 305 100 *為外國流通公司資料來源：金賢慶（2003）. 除了國內市場外，韓國片開始逐步往東南亞市場邁進，下表便可以看亞洲市場佔有率達百分之七十，而且開始成功塑造明星價值。讓韓國整個電影界開始走向好萊塢商業化。表 2- 2. 2001-2002 年韓國片各區域出口數值出口總值 (美元). 區域 2001. 市場佔有率. 2002. 亞洲. 8,271,865. 74% 10,499,979. 北美. 1,234,600. 11%. 南美. 15,000. 0%. 歐洲. 1,566,412. 大洋洲. 10,696. 非洲. 市場佔有率 2001 成長率 70%. 27%. 695,500. 5%. -44%. 47,000. 0%. 213%. 14% 2,365,500. 16%. 51%. 0%. 123,610. 1%. 1056%. -. 14,000. 0%. -. 其他. 151,000. 1% 1,206,500. 8%. 699%. 總計. 11,249,573. 100% 14,952,089. 100%. 33%. 資料來源：韓國振興委員會 - 13 -.

(22) 韓國政府政策. 韓國政府在提振韓國影視上占有重要的起頭作用，一方面是先前所述政府領導人對於電影的重視。所以韓國政府每年提撥大筆金額作為輔導金，韓國政府的政策可以從很多面開始談起：五大重點推動方向為： 1、國產電影製作活性化在國產電影經費上，製片的補助與融資則是針對電影開發費用給予支援，一千萬韓圓，必在一年之內提出結果報告，達在二年內達成製作契約，則免付利息償還。電影製作的補助，對象則是電影製作業者，每年約十部左右，補助金額在製作費用百分之五十之內，平均每部電影補助五億韓圓以內，未在期限內完成者，補助金必須全數繳回。就補助金的回收上，則是發行收入扣除製作資金（不含政府的補助金），盈餘超過補助金時，將優先收回補助金。另外，還有以電影版權作為擔保的融資事業，申請對象同樣為電影製作業者、投資者等版權的所有人，融資額度於該片總製作費百分之五十以內，以五億韓圓為限，並且於首映結束起六個月內還清融資款項。還有，以電影物權擔保融資事業，由金融機關支付保證。所需費用，每部影片以六億韓圓為限，支付融資當天開始兩年以內還清。. 2、片場之經營革新就擴充科技改善製作環境上，韓國政府投資十二億台幣建立「漢城綜合影城」，為一全功能現化數位化影城，現今韓國許多電影、電視和廣告都於內部完成。開放給大眾參觀的收入也是相當可觀。另一方面也加強產業內其他技術的提升，例如沖片技術、攝影、錄音、數位效果等。. - 14 -.

(23) 3、開拓韓國電影的國際市場補助字幕翻譯、印刷製作，並且支援參加國際影展，鼓勵國際交流。值得一提的是「釜山影展」是亞洲地區十分成功的影展，能吸引許多海外投資者來選品，目前亞洲地區較具有公信力及規模的一個影展。還有電影振興委員會的統計數字透明化，也有助於對於韓國電影市場表現的票房的精確了解。. 4、積極培育電影優秀人才由表格 2-3 中，韓國政府於 2000 年大力投入學院建設，然後再進行逐年的減少。另外也營運「映像體驗教育中心」。. 5、加強電影政策研究政策上效應最大，首當為「戲院播放國片天數的規定」（戲院一年必須播放 106 天的韓國電影）。當然這個政策的推動，一方面要來自於韓國影人的團體，集體抗議帶給政府壓力，讓政府得以有人民力量的說詞與美方進行談判。後續政府的配套策略及通路、產學的帶動，讓市場有足夠的國片播放，這也是一個韓國片發展很重要的原因。除了「電影配額制度監事團」的確實監督外，「電算網記票系統」也是取得票務數據的重要來源。單一標準電算體系和全國線上聯繫營運的通信網連結，可以讓民眾於任何時間地點可以向最近處作預購的動作或是上網購票，另一方面可以取得整個票務統計，有助於行銷、管理，並且避免票務模糊地帶引發通路商與發行商的衝突，更可以防止逃漏稅。. - 15 -.

(24) 表 2- 3 韓國五年度振興電影基金執行預算與計畫案概要單位：千韓圓事業名稱. 2000 年. 映像學院營運. 3,000,000 3.9%. 製作支援事業支援流通支援國際交流海外市場. 2001 年 500,000 1.1%. 2002 年 500,000 0.9%. 2003 年. 2004 年. 450,000 1.4%. 計 -. 4,450,000 1.9%. 44,180,000 31,370,000 39,830,000 25,730,000, 17,530,000 159,000,000 57.4% 2,500,000 3.2% 13,800,000 17.9%. 73.1% 75.5% 2,500,000 2,500,000 5.8%. 4.7%. 4,700,000 7,270,000 10.8% 13.8%. 79.3% 78.0% 69.7% 2,500,000 2,320,000 12,320,000 7.7%. 10.3%. 5.4%. 2,640,000 2,140,000 30,550,000 8.2% 9.5% 13.4%. 250,000. 250,000. 150,000. -. -. 650,000. 0.3% 250,000. 0.6% 300,000. 0.3% 350,000. 400,000. 500,000. 0.3% 1,800,000. 0.3%. 0.7%. 0.7%. 1.2%. 2.2%. 0.8%. 營造映像 13,020,000 3,420,000 2,170,000 720,000 - 19,330,000 產業基礎 16.9% 7.9% 4.1% 2.2% 8.5% 結構合計 77,000,000 43,400,000 52,770,000 32,440,000 22,490,000 228,100,000 備註 1：事業支援包含「支援電影團體」；國際交流包含「國際影展褒獎支持」；海外市場包含「促銷活動」備註 2：1300 韓圓折合 1 美元；40 韓圓折合 1 元新台幣資料來源：洪慈璘，新聞局電影處《我國電影輔導金制度改進方式之研究》. - 16 -.

(25) 第二節瑞典電影. 本節從瑞典電影振興背景開始談起，並且對瑞典觀影人口及國家狀態作個簡單介紹，在這個思維下，了解瑞典電影片佔有率的鞏固是如何去努力達成的。討論的觀點及現象，包括，瑞典關鍵的電影人、瑞典電影題材走向、瑞典電影資金籌措的方式、瑞典電影製作方式、瑞國電影行銷市場的現況，最後是瑞典政府對於電影界大力支持所推動的政策。本節在談論瑞典電影鞏固時，特別是將政府對各方面的再作說明，主要是政府許多政策讓這個觀影人口數不多的瑞典保持百分之二十以上的佔有率。. 振興背景說明 2003 年是瑞典電影持續成長的一年，瑞典電影研究院給 2003 年下了一個標題－「A good year for Swedish Films」。2003 年瑞典自製 27 部電影，相較於 2002 年的 21 部是成長些，不過比起 2001 年的 38 部是略低。但是在市場佔有率上，觀影人數是自 1993 年來最高的一年，達 3 百 16 萬人次。瑞典電影距離台灣相當遙遠，但同樣面臨全球化的影響。瑞典人口占近九百萬人，觀影人數是北歐之最。2001 年瑞典電影時，票房總值為一億八千多萬美元，相較於 2000 年成長百分之七，國產電影占市場的百分之二十四，比 2000 年略為下降百分之二。雖然看似不多的數值，但是相較於其他北歐諸國，例如：芬蘭的百分之十、冰島的百分之二點四、挪威的百分之十四點五，已經高出許多，與台灣百分之五以下也是高出許多。透過北歐五國的合作，政府的推動，找到符合觀眾的題材後，漸漸在找回自己的觀眾群。. - 17 -.

(26) 表 2- 4. 2001-2003 年瑞典電影產業總體狀況. 瑞典年度. 2001. 人口百萬觀影人次統計 (百萬) 電影銀幕國片佔有市場. 2002. 2003. 8.9 18.1. 8.9 18.3. 8.9 18.2. 1,155. 1176. 1170. 24% 17% 20% 資料來源：Nordic Film & TV Fund (www.nftf.net). 2003 年瑞典電影最引人注目便是 Ondskan（英名 Evil）入圍奧斯卡最佳外語片，這也是瑞典電影第十三次入圍奧斯卡最佳外語片。該片主要是一部談論一個在學校受暴力侵害的男孩，被母親送到一家私人學校，怎知他很快發現學校內部高年級學長有特權去壓迫低年級學弟。 2003 市場佔有率（參照：表格 2-5）上，瑞典自製電影有三部進入該國排行榜前十名，分別居於第五、六、十名，表示瑞典電影逐漸可以在國內與好萊塢電影內容抗衡，沒有如《The Matrix Reloaded》般的科技運用，但是仍超越它的票房。瑞典自製電影的前五名觀影人數占近三年來之冠，約有二百多萬人次的觀影人次，維持一個相當穩定的狀態。從 2001 年瑞典電影《Jalla! Jalla!》（中文片名：男人 30 拉警報）看起，不僅在瑞典創造佳績，佔瑞典當年度排行榜第四名。同年的瑞典電影《一個屋簷下》（盧卡斯•穆第森導演）在台灣國內金馬影展上讓人印象深刻，於美國電影界對該片也同樣廣受好評。在風格上，不同於好萊塢的規模化的量產，瑞典電影尋求「量少精緻」，以細膩寫實的風格融合北歐文化，新鮮的電影活力，突顯瑞典特有的藝術風格。以率真、動人的作品，讓長久在好萊塢影片下生活的美國觀眾有了新的感受，也是瑞典電影開始的機會。當歐洲電影市場被《哈利波特》（Harry Potter）強片入境時，瑞典電影《 Jalla! Jalla!》透過喜劇輕鬆的情節，來記敘歐洲社會的移民生活。和警匪/偵探電影《最後關頭》（Deadline）根據瑞典當代著名偵探小說家作品改編拍攝而成，同年名列歐洲十大暢銷熱門電影。 2002 年的《聚會》（Klassfesten）為描敘一中年男子赴宴參加闊別十二年的高中同學會，藉由同學會上形形色色的各行各業對比成社會的縮影，以諷刺嘲謔的手法，準確的刻畫出當代瑞典社會的價值型態。2003 年進入前十名的《 Kopps》 - 18 -.

(27) 及《Miffo》都是屬於喜劇型的電影，也同樣反應瑞典社會並且用比較恢諧的手法呈現，同樣受到好評。瑞典位處於北歐，其電影事實上是歷經 1910 至 1920 年代的黃金時期，仍至於 1930 年代的隨波逐流，1960 到 1970 年代的另一股瑞典電影風潮，直到 1970 至 1980 年代的消沉「黑暗期」，最後在 1990 年代後的不確定。瑞典的電影產業起起伏伏，直到近年「全球化」（Globalization）勢力進入，同樣吸走瑞典年輕觀影群。讓瑞典開始要調整自己的腳步，也透過政府的強力支持，維持百分之二十多的國片產量。瑞典電影人口的基本數事實上也不夠多，同樣必須以電影外銷提升電影量產，再加上與北歐等國的合製。為了主打海外市場，推出喜劇片及滑稽劇的類型電影。輕鬆詼諧的劇情內容、人物誇張特寫的拍攝手法，帶出與日常生活牽扯不斷的問題糾葛，正是瑞典喜劇電影的專屬寫照。電影事業的帶動，一部成功的電影打開市場似乎是引爆點。韓國的《魚》、瑞典的《百萬富翁》都扮演這個角色。. - 19 -.

(28) 表 2- 5. 2001-2003 年瑞典電影前十大熱門電影 2003 年瑞典電影前十大熱門電影. 影片名稱 The Lord of the Rings 3. 國家/製作觀影人次統計 US 943,432. The Lord of the Rings 2. US. 914,441. Finding Nemo Pirates of the Caribbean. US US. 868,670 865,766. Ondskan. Swe. 856,839. Kopps. Swe. 770,207. The Matrix Reloaded. US. 634,894. The Jungle Book 2. US. 523,730. Bruce Almighty. US. 478,979. Miffo. Swe. 439,831. 2002 年瑞典電影前十大熱門電影 The Lord of the Rings 1. US. 1,120,801. The Lord of The Rings 2. US. 911,659. Grabben i graven bredvid. Swe. 835,507. Harry Potter and the Chamber of Secrets. US. 805,887. Star Wars - Episode II: Spider Man. US US. 726,064 619,916. Monsters, Inc. US. 604, 379. Agent 007 Ocean's Eleven. US US. 546,511 539, 619. Lilo & Stitch. US. 419, 441. 2001 年瑞典電影前五大熱門電影 Harry Potter and the sorcerer ’s Stone US. 900,358. TheLord of the Rings1. US. 815,907. Bridge Jones’ Dairy. US. 789,702. Jalla !Jalla!. Swe. 747,143. Pearl Harbor. US. 623,653. 資料來源：Nordic Film & TV Fund (www.nftf.net). - 20 -.

(29) 表 2- 6. 2001-2003 年瑞典自製電影前五名觀影人次 2003 年瑞典自製電影前五名觀影人次影片名稱. 觀影人次 856,839. Ondskan Kopps. 770,207. Miffo Den tredje vågen. 439,831 279,547. Smala Sussie. 211,277. 總計. 2,557,701 2002 年瑞典自製電影前五名觀影人次影片名稱. 觀影人潮統計. Grabben I graven bredvid Klassfesten. 835,507 400,892. Lilja 4-ever. 266,533. Alla älskar Alice Beck – sista vittnet. 257,602 255,116. 總計. 2,015,650 2001 年瑞典自製電影前五名觀影人次影片名稱觀影人潮統計. Jalla! Jalla!. 791,464. Livvakterna Sprängaren. 486,586 402,186. Eva & Adam. 395,555. Hämndens pris 總計. 320,429 2,396,220 資料來源：Nordic Film & TV Fund (www.nftf.net). 瑞典電影人才製作團隊上，因景氣的影響，常常遊走於電視電影之間。不景氣時，導演就到了電視圈拍戲，等到電影市場回升，又回到電影圈拍片。瑞典的製作團隊也是始終沒離開過它的專業，經過了十年的合作拍攝電視劇，曼．翰葛霖（ Mans Herngren）和漢那斯．何恩（ Hannes Holm）終於 1996 年共同拍攝其首部喜劇電影《百萬富翁》（One in a Million），一推出即獲得成功的迴響。 - 21 -.

(30) 每個電影界總是有幾個優秀的製作人、導演成為產業學習的標桿。如果要推舉瑞典圈內最傑出的製作人，則以為主拉斯．杰生（Lars Josson），他年輕時所製作的《British Colin Nutely s House of Angels》（Anglalard），於九○年代獲得空前的迴響，瑞典近九百萬的人口之中，就有一百萬人曾經看過此片。他是個具有獨特個人風格，以及別具巧思的電影「化妝師」，在其精心構思的點綴之下，為電影更添不少色彩。他自組成立一家電影製作公司「曼非斯電影公司」（Memfis film），與老牌的製作公司「山卓」和「SF」打對台，算是新成立頗有聲色的製片公司。這家公司，除了擁有幾家專屬的電影院外，也是目前瑞典國內最大的電影發行公司，因此它能有效的完全掌握，影片從一開始的製作初期，到發行、映演等每個階段。他的觀點是，對電影製作公司或是獨立的製作人而言，要成功地製作影片的先決條件是必須具有完整的製片經驗，以及選擇適切的合作夥伴，一來，可以擴展本身對影片製作每個階段的知識與技能；二來，經歷的合作經驗可益於個人未來計劃的延展，進一部產生出獨特創造性的電影製作風格。. 瑞典電影題材選擇. 歐洲一直是文化素養較深的地區，所以電影成為文化保存的重點。因此，漸漸帶出由文化氣息所引導附帶出的商業價值，讓歐洲既不能失去自己的文化氣息，對於它電影的發展也不適合和美國好萊塢作正面衝突，或企圖以仿效為主。歐洲地區以著重其本身的特色發展，加之泛歐的合作及國家的輔導，讓電影可以推展至歐洲及全球。瑞典便是在這樣的經營環境下，找出因應之道。以 1996-2000 年歐盟國家電影與美國電影分析（表格 2-7），在歐盟市場內所擁有的觀影人次統計數據中有值得加以注意之處。高於 500 萬觀影人口的統計上，歐盟的 20 部遠遠不及美 - 22 -.

(31) 國 144 部，但直至 500 萬的進場人數以下，歐盟國家即遠勝美國許多，總量統計下，歐盟國家平均 1996-2000 的觀影人次多過美國的一倍。這說明了，歐洲國家在其電影產業的發展策略上改以小眾而定量的組織型態，電影的製作不再強調同好萊塢的大成本製作模式，一來可與好萊塢的電影有明顯的區隔，二來則避免與美國好萊塢做正面的交鋒。（林俊良，2003 年）. 表 2- 7. 1996-2000 年美國與歐洲電影於歐盟發行之觀影人次統計 1996-2000 入場觀影人數統計 50 千萬以上 25-50 百萬 20-25 百萬 15-20 百萬 10-15 百萬 5-10 百萬 4-5 百萬 3-4 百萬 2-3 百萬 1-2 百萬 500,000-1 百萬 250,000-500,000 100,000-250,000 50,000-100,000 25,000-50,000 10,000-25,000 1,000-10,000 1-1,000 總計/部. 電影數量歐盟國家美國 0 1 1 7 4 10 3 10 4 28 8 88 14 19 19 39 33 51 79 95 143 90 189 80 288 117 280 69 252 71 286 69 543 146 232 47 2,378 1,037. 資料來源：《THE UPS AND DOWNS OF EUROPEAN CINEMA》，08.11.2001， Dublin, Ireland 瑞典電影－《給我愛》以低成本，獲得高利潤，主要是避免利用與美國高成本的片子競爭，而且又可以節省許多費用，透過大量任用業餘的演員以及低預算的電影製作方式完成。由於該片是充滿年輕、情緒性的電影，所以年輕觀眾能夠很快被吸引，而該片的瑞典文是標題《Show me Love》等聳動的瑞典文《Fucking Amal》，不僅讓人很快可以得知該片的內容，清楚地意像出現代社會的議題，屬於愛情與背叛的主題。融合瑞典新舊世代的代溝交融於其中，擴展戲劇性的張力，成為橫跨世代的奇特現象。該片的成功，引出一個訊息，只要有創意又兼具瑞典社會的題材，雖然沒有知名影星或大成本的投入，也可以吸引到觀眾群。既 - 23 -.

(32) 然沒有好萊塢的知名影星，就要以新穎、具戲劇張力的題材行銷海外。. 瑞典電影資金籌募. 瑞典電影產業大部份由整合的大公司所操縱，透過製作、發行、放映及巡迴展演，來獲得多數的資金來源。該模式使大公司能夠更有效的掌握其公司所製作、投資亦或買斷的影片，能夠在下檔以前充份使用該影片所帶來的商業利潤。不過，對於大多數的獨立製片，難以去評估預料影片製作的財務狀況。無法像整合的大公司一樣，能夠做一套整體而精確的評估，缺少一部影片從製作、發行至映演完整而有效的參數統計。造成獨立製片必須承擔的風險就比有組織規模的大公司來得大許多，缺乏充裕的宣傳預算，使得影片的票房增加許多變數。籌募資金的方面，獨立製片先透過將影片版權賣給較具組織規模的公司，即是由公司買斷該影片的版權，至少可以先籌措到資金，也不必負擔後期的票房風險。但該影片的版權一經賣出，獨立製作人除了收取影片版權權利金之外，將無法再獲得該部影片映演的票房收入，或是該影片，例如：錄影帶、DVD 的租授權、影片的週邊商品、肖像權等附帶價值。. 瑞典電影製作. 瑞典電影產業本身的製作合作模式，傾向於區域間的合作（泛歐電影產業合作，例如，MEDIA），或是與北歐諸國間的合作。不過主導權責仍由瑞典方面占較多數，這是由於北歐區域間的文化合作，例如：北歐理事會下的北歐電視/電影基金會（ Nordic Film/TV Fund，以下簡稱 NFTF），以及瑞典國內對電影製作、發行及放映的輔導措施所致。跨國合作製作電影至少有兩項益處：第一，是跨國合作電影所匯聚的資金會遠比單一國家來的充裕，也較能保證電影能順利製作及發行。因其鼓勵電影產業的跨國合作，所以在申請補助上也較 - 24 -.

(33) 容易獲得合格標準。第二，是影片發行及映演的便利性上，跨國合作的電影使影片更易於流通於國際市場，也更能獲得跨國合作當地國的認同與支持，例如：《破浪而出》這樣橫跨四國（瑞典丹麥法國荷蘭）所拍攝的影片，對其四國的觀眾來說，其實也算是一種「另類國片」。. 表 2- 8. 1996-2001 年瑞典國產與跨國合製電影統計數據. 國家瑞典. 100%國產. 歐盟 15 國. 主要型合作製作影片製作數量影片發行數量. 1996 21 7 566 449. 1997 23 9 565 431. 1998 20 14 566 529. 1999 13 10 605 540. 2000 20 18 595 545. 2001 16 9 625 -. 資料來源：林俊良，2003 1996-2001 年北歐各電影於歐洲及美國市場的前二十大票房統計數據顯示，北歐國家電影當中，擠進前二十大的影片仍以瑞典居多，包括合作式的製作總計為十二部影片，而丹麥則以十一名列第二。北歐各國的合作式製片、發行及放映將會是未來居主流地位的電影合作模式。北歐各國間電影產業的跨國合作對象仍偏愛鄰近區域的國家，或者歐洲大陸的國家，鮮少與大西洋彼岸的好萊塢合作。可能的原因是：一，由於區域性的便利及文化的差異性較低的緣故；二，則是由於不論北歐的電影產業區域合作組織，亦或是泛歐的合作計劃中，皆有明列詳細的規定，美國對歐洲電影業投資的諸多限制所導致。. 瑞典電影行銷通路. 以觀看電影的消費者來討論，瑞典總人口數近九百萬人，約有百分之八十的人口居住於城市之中。平均每位瑞典人一年上電影院的次數為 2.3 次，其中包含 - 25 -.

(34) 24%喜愛國片的特定群眾。年輕人仍是目前電影市場的消費主力。整體來說，1990 年代是瑞典觀影人次的一個分界，大學畢業生比那些提早離開校園生活的人，以及居住於城市的居民比鄉村的居民更常上電影院觀影（林俊良，2003 年）。由於好萊塢勢力的進入，科技、數位傳輸的進步，已經改變瑞典電影民眾的區分，目前瑞典觀影人口可以分為三種類型。第一類，已不再經常上電影院的專業影評人，以及固定的「老時髦」等原是電影常客的觀眾。這類觀眾群通常出生於戰後的五○年代，具有相當的經濟購買力。他們行為方式寧願在週末夜的時候，坐在家中的高級沙發上，一邊享受著他們最新穎的家庭劇院影音設備，一邊觀賞著《Hylands horna》（瑞典著名電視劇），或是小銀幕電視播放的國片，這類群眾是瑞典國片的忠實死忠擁護者。主要是由於現今瑞典電影院播放的戲碼，為了顧及商業賣座，傾向於更熱門的好萊塢大卡司、大製作等類的通俗電影。第二類，主要為城市中十幾歲正逐漸成年的青少年，這是最難以捉摸以及屬於好萊塢狂熱派的一類。沉長的典型瑞典文學電影非他們的最愛，好萊塢電影對該類族群而言是與日俱增，通常這類的觀眾卻是現在最常上電影院，為電影市場的消費主力。由盧卡斯．穆第森所導演的《給我愛》（Show me love, 2001），該片中所表達的亦是頗為辛辣的年輕人社會問題，藉由錯綜複雜的男女性愛來塑造兩位女同志之間撲朔迷離的關係，亦引來許多當代年輕人的目光。第三類，為十幾歲以下的青少年及兒童，這一類族群反而成了瑞典國片市場的主要族群，以及重要的收入來源。就瑞典的電影歷史淵源而言，兒童片一直是瑞典國內影片的重要戲碼，所以瑞典政府在輔導電影產業同時，名列兒童片為主要輔導對象之一，加上瑞典電影研究院於 1993 年發布針對兒童電影的諮議文，確保了兒童電影製作的延續性及品質性。在如此豐厚的發展背景以及資源下，倒也成就了不少兒童片的電影製作人以及小說家。晚近十年間，針對十幾歲以上未滿十六歲的青少年電影開始活躍，可以追溯自電視的肥皂劇以及資料片短劇。青少年劇中鮮明的人物特性，以及簡單明瞭的 - 26 -.

(35) 劇情特色，強力的吸引了不少青少年及兒童的喜愛。因此，不少針對青少年及兒童族群所成功拍攝的動畫片，顯示動畫片亦是青少年兒童所喜愛的主流之一。. 發行商. 在瑞典，對影片發行而言，電影院負責影片的映演，並給付影片放映租金以及影片通路費用給中游的發行商，而發行商則負責影片的宣傳、複製以及與下游的放映系統訂放映契約，另外，尚須支付影片的發行權利金、市場行銷版權以及影片擁有者的退款給上游的製作公司或影片供應商。影片發行商將影片的播映全出租給電影院時，發行商可獲得該部影片票房的百分之三十來作為租金，假設每張電影票價為 70 瑞典幣，那麼發行商就可獲得 21 瑞典幣的利潤，若一部片的票房總收入為 700 萬瑞典幣，那發行商就可獲得 210 萬瑞典幣的報酬。小型的電影院方面，因無法獲得固定額的票房保證，所以小型電影院必須付給發行商的影片放映租金，只定在最低每部影片 650 瑞典幣的保證金額，但通常這類的電影院就有點類似所謂的「二輪戲院」。（林俊良，2003 年）. 映演. 瑞典國內目前擁有 1176 個電影銀幕，平均每五百六十平方公里即擁有一家電影院，但事實上，電影院仍然集中於大都市，況且並非每家電影院每晚皆會播放影片。瑞典的電影院以「紅」、「綠」，來區分兩種不同型態的電影院類別。「紅」類別的電影院通常一週播放五晚以上的電影，並且需依票價金額給付給瑞典電影研. - 27 -.

(36) 究院（Swedish Film Institute: SFI）15%的票價稅5 ，使其該機構循環利用有效資金，輔導上游的影片製作，或是補貼中、下游的影片發行及映演。「綠」類別的電影院則免付票價稅，這類的電影院通常是做為提供當地鄉鎮的社區中心（Community Center），提供社區服務的電影院，營求利潤並非此類電影院的主要目的。另外，有些是工會、或財團法人所專屬認養，提供服務性的電影院，例如：勞工聯盟社區活動中心（Labour Monement Community Center）和節慾協會聯盟（Temperance Center Association）等類電影院。瑞典全國約有三十七座「綠」類別的電影院。. 瑞典政府. 瑞典電影研究院是瑞典電影產業輔導補助的主要機構，成立於 1963 年。主要任務是推廣、輔導及發展電影產業的文化內容，及其週邊的文化相關事項，並統籌撥款補助電影的製作、發行以及公共映演，極力推廣國內電影產業層級至國際級的水準。瑞典電影研究院運行規章的法規來源為由政府、民間私人電影企業、電視企業所簽訂的協定書，目前為「2000 年電影協定」（The 2000 Film Agreement），每三年重新簽署一次，此協定的有效期限致 2004 年十二月底止，算是瑞典電影產業政策整合上的一個重大里程碑。「2000 年電影協定」提供研究院三大主要實行方針：（一）輔導補助瑞典電影之製作；（二）支助國內全國公共電影院及影片的發行；（三）發展及輔導與電影相關的文化活動。主要經費來源為，（一）政府文化部的年度預算，提供該院三分之二的總預算。（二）大型電視企業公司，SVT 和 TV4 的課稅營收。（三）戲院所有權人，提供票房收入的 15%等三項。（四）其他則有來自於與電影產業相關的企業組織 5. 根據《The 2000 Film Agreement》取消 1963 年所訂立，所有電影產業均需課以 25%的娛樂稅規定，改採取每張電影票 15% 的票價給付予「SFI」的協定措施。電影協定是瑞典政府統一文化補助形式代表。國家與電影產業間在電影協定裡整合大部份相關議題以及達成互動。 - 28 -.

(37) 或地方單位的捐助。政府將依電影協定，每年撥款二億五十萬瑞典幣給電影研究院，占該院年度總預算的三分之二，其中五百萬瑞典幣作為修護及保養影片所需經費。另外，電視企業，Sveriges 電視公司於 2000 年的捐助共為 380 萬瑞典幣。TV4 電視台則貢獻 720 萬瑞典幣。所以，瑞典電影研究院於「2000 年電影協定」中所獲得的經費共為三億八千五百萬瑞典幣，另外有其他來自相關產業的非資金援助。絕大部份的輔導及補貼資金，主要用於電影製作、發行、映演等三大輔導事項。「2000 年電影協定」，包含政府對電影產業的補助預算，以及「新瑞典電影政策」（Ny Svensk Filmpolitik）。目前瑞典電影研究院依據電影協定的規約下，將電影補助與文化補助一分為二的情況。一方面為關於電影製作的財政補助由「1993 財政協定」負責統轄；另一方面，與電影有關之文化活動和區域性活動，則由國家依據另一套法規負責管理運作。所以，現行的電影協定將一切有關電影事項之業務，權責交由電影研究院運行，減少行政程序上的障礙，也能使實際的操作更具彈性。. 製作輔導. 製作即占電影研究院的總預算將近三分之二，為二億七十萬瑞典幣。在製作補貼的輔導計劃上，「預付撥款」（Advance Allocation）是最常見的一項。當申請案被列為第一優先考量的補助對象時，在申請補貼計劃的程序上，就可先獲得研究院的「預付撥款」，不必等全部的程序跑完。「預付撥款」為「發展補貼計劃」（Development Subsidies）的另一種形式，製作補貼計劃首重的兩個要項為：創意的發展與劇本的寫作，年輕的電影製作人，可依此項補貼計劃，進而自由發展其個人風格特色，甚至在獲得「新人補助金」（Green House Grants）。具經驗的製作人，也能在這項計劃中申請更進一步專業的「培訓計劃補助金」（Training Grants）。 - 29 -.

(38) 「2000 年電影協定」增加了兩項新的製作補貼輔導方案：「作者補貼」（Author’s Subsidies）、「觀眾互動補貼」（Audience-related Subsidy）等兩項。（1）「作者補貼」：以電影的票房票價來作調整，所補貼的對象為，劇本編劇、製作人、導演，鼓勵其更積極的參與電影市場行銷的運作過程。（2）「觀眾互動補貼」：替代以往的的「後製片補助」，補貼金額多寡由票房決定，觀眾取代政府決定補貼金，刺激後製片者對票房的重視。同時為避免與後製片補貼互相重疊，新的補貼將擴大「預付撥款」的金額，並再另闢自己的財源收入。. 電影發行、放映輔導. 對發行及映演等輔導要項為：（一）擴大影片的發行通路（包括國外）；（二）確保優質電影能夠適應不同規格的硬體設施中，順利的發行及映演。特別設立一項「瑞典影片放映」（Launching Swedish Feature Film）補貼措施，作為平行拷貝瑞典電影，複製成國內外兩版，以利市場的發行。這項計劃補助對象應包括日後所有製作完成的瑞典影片。另一項重點目標為推行並發展戲院作為電影為化交流匯聚地、增加擴展戲院的觀影人次。為使目標確切落實，新協定計劃增設兩項方案措施「戲院補貼」（Movie-House Subsidy），增設改善戲院的硬體設備，鼓勵戲院播放瑞典影片，針對小規模鄉鎮的觀眾補貼，激發觀眾上電影院的意願。針對兒童及青少年電影文化教育輔導措施，仍是新協定中列為優先補助一項。最典型的成功例子為學校的實驗電影院，而學校教育亦是推廣電影短片及資料記錄片，所鎖定的重點目標，不僅能達到電影文化教育的目標，也能夠讓短片及紀錄片開發潛在的觀眾群。「地區性電影－影視備用中心」（Regional Stand-by Centers for Film and Video），來推行地方的電影產業發展，並每年撥款四百五十萬瑞典幣與地方議會 - 30 -.

(39) 及地方政府。新電影協定也將繼續擴增對地方電影產業的發展補助，每年再擴充三百萬瑞典幣，對地方預備中心的補貼。目前已有十六個地方電影－影視備用中心，每年獲得中央政府的補助。為避免電影淪為小團體的文化活動，以及基於文化政策的基本原則下，新設的「瑞典二輪電影暨電影錄影帶補貼」措施，就是企圖引起社會大眾的需求，讓電影文化普及於一般的生活之中。. 現行的輔導成效. 2002 年瑞典政府共補助十六部國片，撥款兩億七千一百二十萬瑞典幣於電影的製作輔導上。2001 年瑞典國內共有 25 部上映電影獲得「SFI」的製作補貼，占總預算 76%，其中 20 部獲得「預付撥款」補助金，占總預算 29%，為三百八十萬瑞典幣。相較以往低了許多，「預付撥款」並未隨著逐年升高的製片量，及製作預算成本而相對提高。在製片補貼的比例上，長片占 63%、兒童片及短片、資料片各為 10%，7%則用於培訓計劃上。. 與觀眾互動補貼. 與觀眾互動補貼為「2000 年電影協定」中新增設的補貼計劃，「SFI」每年投入五千萬瑞典幣於此項計劃，並視電影的票房收入及私人企業投資的比例，調整撥款金額。基本上政府以此計畫來鼓勵私人企業對電影產業的投資，而另一方面，也可使「SFI」藉助私人企業的投資來平衡內部的財政措施。但 2001 年秋，「SFI」宣佈，爾後除非此項計劃的補助電影，能保證於次年的映演中，獲得最低的票房保證門檻，否則將無更進一步的補助計劃。該計劃的實際推行上仍無法獲得有效的回應。. - 31 -.

(40) 作者補貼. 直接從電影單張票價中收取 2%的票價補助。原本「2000 年電影協定」中，作者補貼的基本限定為，單部電影售出十萬張票，則對該片的編劇、導演、製作人補貼始能生效，並獲得每張票價 10%得補助金。但基於補貼的公平原則，取消的十萬張門票的門檻限制。. 培訓計劃. 2001 年「SFI」撥款一百七十三萬瑞典幣於培訓計劃上，大部分的補助金用於電影從業員的課程接學以及實習教學。2001 總計有八十八個申請案例，九件為工作實習教學，占十八萬四千瑞典幣、七件課程教學，占十二萬六千瑞典幣。. - 32 -.

(41) 地方性電影基金會. 瑞典文化部. 電視 SVT/TV4 台. 電影院. 每張票價百分之十五的票價. 稅. 支付電視播放牌照稅. 三分之二補助金，三億瑞典幣. 瑞典電影研究院（SFI）總預算（以 2002 年為例）三億八千萬瑞典幣（SEK）. 67%長片. 2001 年一百七十三萬瑞典幣. 10%兒童片 10%資料片與短片. 作者補貼. 二○○○年為例八千七百萬. 發展及訓練. 二○○○年總計九千一百萬瑞. 每張票價百分之二. 總預算百分之七. 二○○二年總計兩億七百萬瑞典. 幣. 電影製作. 發行及映演補貼. 文字作者導演. 2000 年總計九千一. 製作人. 百萬瑞典幣. 戲院補貼鼓勵戲院播放國片. 與電影有關文化活動補助例如：影展. 圖 2- 3 瑞典電影輔導補助流程圖資料來源：《瑞典電影產業發展之研究》，林俊良，2003 年. - 33 -.

(42) 第三節法國電影：以法國政府為例. 本節討論法國電影時，先簡單描述法國人對自己電影文化的重視，也由於這個重視的態度，所以政府成為推動電影事業上一個重要的力量。所以特別以政府作為本節觀察的重點。法國政府所採行的方法有些值得台灣政府加以參考，以利面對全球化下的競爭。. 法國文化歷史悠久，對於自己的文化也相當重視。它是少數能與好萊塢對抗的電影工業國家，對推動化文化的積極度相當高，並且採行「文化分散政策」，意即把文化投資的關注點從巴黎向其他地區和城市輻射，改變此前把投資主要放在中心市的特點，讓更多的人們可以享受文化藝術的恩惠。為了實現這個目標，由法國國家文化資訊部設立了地方文化事務司，作為法國政府文化投資的主要管理與監督機構。政府的投資主要特點在於宏觀管理和領導，地方文化事務司就是為文化資訊部的政策能夠在各地貫徹落實而設置的具理管理機構。地方文化事務司的職責範圍涵蓋了幾乎所有的文化領域，包括文化遺產、博物館、歷史文獻、音樂等，當然也包括「電影」－眾多文化事業中的一環，而目前「國家電影中心」（CNC）隸屬文化部管轄，主要工作是提供資訊、建議和分析報告，推動電影電視事業的發展，為一財政獨立的行政機構。「國家電影中心」具體措拖是：（一）通過財政撥款，資助地區規模甚至是國家級的文化節和電影視聽活動；（二）和國家教育機構合作，資助學校中心的文化合作和藝術教育，確保對地區內各種啟蒙和培訓活動進行監督和評估，同時兼具高等教育和專業培訓；（三）與地方行政區域和地方文化人士保持密聯繫，向地區代表和「國家電影中心」的中央部門提供可靠的資訊與意見，鄉電影院的活動安排，資助藝術試驗，協會文化活動和社區電影院的建造等方面出計策；（四）配合國家級專案在地區的實施，像是電影院升級與普及，對優秀影片資助，對年 - 34 -.

(43) 輕人的電影推廣與培訓。（文化金礦，2003 年）該中心主要的資金來源是（一）文化部的年度預算（二）電影相關公會（製片、發行、映演與沖印廠等）依法繳納的會費（三）「國家電影及電影工業資助基金」（SFEIC）中所含影視產業的各項稅捐收入，包括：（1）. 電影票中的特別附加稅：從 1948 年即開始施行，每張售出的電影票中抽出一定比例的稅款，比例如下：票價 5 元法郎抽 0.2 元法郎；票價 5 至 30 元法郎抽 3.3 元法郎； 31 元法郎以上，每增加 1 元法郎多加 0.1 元法郎該稅目前是完全運用於「國家電影電視工業資助基金」電影部門的製作、發行及映演補助。. （2）. 電視台年度營業額 5.5%的稅收：財稅法中規定電視業者須撥 5.5% 營業額（包含廣告、收視戶租金與特許權使用費用的收入）至國家電影中心（CNC），分配比率為百分之三十六至電影部門，百分之六十四至電視部門，該款項成為國家電影中心的主要財務基礎。. （3）. 選擇性補助中之償還金：電影前一年度所預支款項，於本年度償還國家貸款，仍全數投入選擇性補助部門中，扶植獨立製片及具有藝術原創性的電影。. （4）. 錄影帶發售和出租營業額百分之二的稅收：於 1993 年通過的新稅賦，分配比率為百分之八十五至電影部門，百分之十五至電視部門。. （5）. 色情電影特徵稅：色情電影須向「國家電影電視工業資助基金」專戶提繳其映演收益的百分之二十，該稅收全數投入選擇性補助部門中。. （6）. 國家預算中的非經常性補助. - 35 -.

(44) 表 2- 9. 1999 年法國國家電影及電視工業資助基金收入項目. 總額（法郎）. 電影票稅收色情電影特徵稅. 612,000,000 200,000. 電視台稅收. 633,600,000. 錄影帶稅收其他. 85,000,000 13,000,000. 資料來源：《九十一年度馬樂侯文化管理研討會會議手冊－法國電影工業現況及政府政策》，2002，行政院文化建設委員會. CNC 有上述的資金來源來對電影產業作補助，但是在補助的原則上，還是以法國本士的電影生產與資源分配合理性為主。主要分為（一）自動性補助，鼓勵影片的生產，維持影片一定的生產數量，（二）選擇性補助，針對文化與藝術的維護，確保生產影片的品質。就上述二項補助，從製作→發行→映演都有自動性補助及選擇性補助。. 製作補助-自助補助. 在製作補助上，自助補助是當電影上映後，票房的 10%收入，自動撥入製片在 SFEIC 的補助基金帳戶。因此，自動補助金的取得，是來自上一部片所製作的影片票房收入，表現愈好，則所獲得的補助愈多，條件是必須投資下部新片才可以動用。但補助金必須於四年內使用完畢，否則視同放棄。當下一部影片在籌拍時，透過提起製作預算至 SFEIC，計畫通過則可以動用先前存入的專戶資金。該作法像是政府預先存一部份的金額，讓你下次需要使用時可以有資金。依據影片票房總收入詳細的補助情況為，收入少於 1800 萬法郎的影片，補助金為稅款的 120%，收入介於 1800-5000 萬法郎者為 85%，5000 萬以上者則為. - 36 -.

(45) 40%。依據影片賣給電影台的價格補助情況為，如果製片將影片播放權轉賣給某家電視台，價格低於 150 萬法郎，則 18%的轉讓金將撥入其 SFEIC 帳戶；若高於 150 萬法郎，則撥入 9%。. 製作補助-選擇性補助. 選擇性意謂著必須經由委員會開會通過的計畫才給予補助，可於拍片前預撥補助金，但是要通過委員會的審查，採無息貸款方式，並由上映後之票房收益中回繳。此舉有助於製片尋找其他的資金來源。另外就下例幾項也有事先補助的方案。對象：1、提供新銳導演 2、提出優良拍片計畫的導演同樣地，若劇本與計畫通過審核，則 CNC 會以「預支票房收入」的方式，無息貸款給製片或導演。 3、編寫劇本，亦可申請補助。. 發行補助. 對市場推廣困難的法國藝術影片或優秀的外國影片提供發行補助。經特別組成的委員會同意，以該片的剪輯費用百分之八十，最多可得到 50 萬法郎為限。. 電影院補助. 對於電影院的補助主要在於改善電影院的設施，以助電影的發展。補助額與營業成反比計算，工程補助可達總工程費的 90%，但委員會仍會審查改建計畫是 - 37 -.