第三章 創作手法研究
第一節 超現實表現手法研究
一、比例大小的置換或對比
（一）概論：
1.人類對於各種物體的大小、比例都有一定的認知，
如果將物體的大小，做違反常理的改變或置換，就 會帶給觀者驚奇，而產生荒謬之感。
2.龐大的物體會令人敬畏，且無法掌控，而微小的物 體，則會令人疼惜，並想一探究竟。
3.違反常理的比例，較容易引起注意。
4.大小對比越大，或改變越大，視覺效果就越強烈。
(謝省民、陳俊宏，2001：79～99)
（二）以圖為例：
1.大小強烈對比 —馬格利特作品「世紀的註腳」（圖 3-1），圖中一個巨大的石椅上，卻擺著一個極小的 椅子，不成比例又不協調的感覺，令人大呼驚奇。
2.物體之間的大小置換 —馬格利特作品「個人的價 值」（圖 3- 2），圖中原本該小的髮梳、火柴棒、酒 杯等，都顯得十分巨大，反倒是床和衣櫥，變得很 迷你，完全改變了我們對原物體大小關係的認知。
3.主題物變形引起的改變 —達利作品「聖‧安東尼 奧的誘惑」（圖 3-3），圖中動物的腳拉長變形，而 構成主題物挑高的特效，也產生了仰角的視覺感 受，使空間變得很高。
圖 3-1
圖 3-2
圖 3-3
二、違反物理特性
（一）概論：
1.萬物都有一定的物理特性，如物質的色彩、硬度、
比重、沸點等，如果客觀環境沒有改變，卻發生了 軟硬度或扭曲變形等變化，就會造成視覺的驚奇效 果。
2.物理特性的改變，如反差越大，駭人效果就愈強烈。
3.被改變的物質，都必須保有原來的特徵，例如：達 利的時鐘，雖然變軟，但依然明確可知是一只時鐘。
4.可分為改變主題物，或改變環境兩種狀況。(潘東波，
1998)
（二）以圖為例：
1.主題物之物理特性改變
（1）主題物軟硬度之改變 — 如達利作品（圖 3- 4）
圖中的人像癱軟，彷彿一塊將溶的乳酪；臉上 還有螞蟻啃噬，旁邊又放了一塊培根肉，更令 人將圖像聯想成食物，而產生荒謬之感。
（2）主題物之扭曲變形 — 如（圖 3-5）所見，手 指頭竟可以扭曲打結，非常離譜，完全不符合 人體的常態。
2.環境的物理性質之改變
（1）飄浮的空間 — 如馬格利特「阿爾岡之戰」（圖 3-6）表現了虛幻的無重力空間，巨石竟可升 天，如雲朵般的飄浮不墜。
三、材質的轉換
（一）概論：
1.各種物體，都有不同的材質或紋理，如果刻意置換 就會引起驚奇、聯想和注目。
2.被改變的物體，只改材質、紋路或顏色，其他都維
圖 3-4
圖 3-5
圖 3-6
持原樣，方能突顯材質改變的特殊性。(謝省民、陳俊 宏，2001：79～99)
（二）以圖為例：
1.外表花紋的置換 — 如馬格利特的「發現」（圖 3-7），在女人的裸體上置入了木質的紋路，產生一 種人體即將幻化成另一種物體的奇妙聯想。
2.物體材質的改變 — 如廣告作品「聲寶冰箱廣告」
（圖 3- 8），圖中的西瓜被替換成紅魚的型態，然 後寫上「冰西瓜有魚腥味怎麼辦」，藉此強調聲寶 冰箱絕無魚腥味。
四、時空的置換
（一） 概論：
1.宇宙時空，流轉有序，各種事物在不同的時空中 都會有不同的面貌，如果將這些不同時間點的事 物，一起並置呈現，就會產生驚異的感覺。例如：
古代人打手機。
2.原則上，合成拼貼的手法，越不露痕跡，就越能突 顯荒謬對比的效果。而且時空錯置的對比越大，就 越有違反常理的荒旦感。(潘東波， 1998)
（二）以圖為例：
1.時間的置換 — 如廣告作品（圖 3-9）中，16 世紀 名畫裡的裸男，竟然簽收現代才有的快遞，真是個
「摩登原始人」。
2.時間的置換 — 如廣告作品（圖 3-10）中，富士山、
比薩斜塔、人面獅身與大峽谷合而為一，是跨越時 間的圖像，彷彿經歷了乾坤大挪移，十分不可思議。
圖 3-7
圖 3-8
圖 3-9
圖 3-10
五、異體的溶接
（一）概論：
1.利用屬性不相同的物體，加以結合，形成違反常理 的另類物體，令人無法置信，而產生強烈的心理驚 奇。如果又具有象徵隱喻性或引申意，效果就會更 突顯。(潘東波， 1998)
（二）以圖為例：
1.馬格利特的「人魚」（圖 3-11）— 上半身是魚，下 半身為女體。和我們印象中的美人魚，是人頭魚身 的造型剛好相反。馬格利特將人魚溶接的相當自 然，一體成形而且寫實精妙，讓人驚覺這奇幻的生 物，似乎是真實存在的。
六、無生物之活化
（一）概論：
1.「無生物」是指不具生命的物質，如礦物、石頭、
金屬、塑膠、木材、玻璃…等。「活化」是令無生 物產生出生命現象，或使其具有生物的外觀。
2.「擬人化」是使其具有人的特質，「活化」則只是 具有生物的型態或生命跡象而已，二者不同。(曾長 生，2000)
（二）以圖為例：
1.馬格利特「赤色模型」（圖 3-12）— 將鞋子自然漸 變成真正的腳ㄚ子，就像一雙活生生的鞋子，令人 產生強烈的心理驚奇。
圖 3-11
圖 3-12
七、生物物質化或靜止化
（一）概論：
1.「生物」就是一切有生命的物體，包括人物、動 物、植物皆是。「物質化」是指將生物轉化成無生 物的過程。
2.物化的過程，可以選擇全面的或局部的物化，可 以運用漸變和溶接的技巧，自然的將有生物與無 生物結合在一起。(曾長生，2000)
（二）以圖為例：
1.全面的物化 — 如奇里訶的「謬司」（圖 3-13），圖 中人物，被物質化為「西洋棋」的造型，充滿荒謬 及反諷的趣味。
2.局部的物化 — 如德爾沃的「黎明」（圖 3-14），畫 中幾位裸女的下半身，竟物質化為龜裂枯乾枯的樹 幹，彷彿遭到魔咒一般，令人產生夢魘般的陰森感。
八、肢體解構重組
（一）概論：
1.所謂「肢體解剖重組」，是將生物的器官或肢體的 形狀、構造、位置、大小加以改變，造成突兀奇怪，
甚至是噁心的異常造形。
2.將某個器官獨立出來，置放在不應該存在的位置 或空間裡。
3.可以運用變形、縮放、旋轉、漸變等技法，使其 自然融合，產生一個〝逼真的異種〞，就會更加令 人驚悚了。(劉振源，1998)
圖 3-13
圖 3-14
（二）以圖為例：
1.肢體的變形重組 — 達利作品「內亂的預感」（圖 3-15），圖中的異形是以人體的各部分器官加以扭 曲變形，再重新組合而成的。這個異形，有如建 築物一般，被放置在天開地闊的空間裏，搭配背 景詭譎的雲團，更顯出恐怖痙攣的另類美感，十 分駭人。
2.肢體未變形的重組 —馬格利特作品「凌辱」（圖 3-16），圖中將女人的胸部，腹部置入臉部，並且 巧妙的隱喻成眼、鼻、口等五官。這不只是一種 視覺趣味而已，如果加上畫題的聯想，還會產生 一種批判反諷的引申意義。
九、錯視幻象法
（一）概論：
1.錯視的構成，又稱為「無理圖形」，是以不可能的、
無理的、矛盾的前後上下空間關係為訴求，令觀者 迷惑及產生幻象感。(曾長生，2000)
（二）以圖為例：
1.馬格利特的「空白卡」（圖 3-17）— 圖中的人物、
馬匹、樹幹和背景，分段呈現出忽前忽後的空間 關係；造成一種秩序混亂的錯視幻象。
十、生物之擬人化
（一）概論：
1.這裡所指的生物，包括植物與非人類的動物。若 賦予這些生物，以人類的形象、性格或生命特徵 或五官表情，喜怒哀樂、流汗、流淚、流血等人
圖 3-15
圖 3-16
圖 3-17
類的特質。就稱之為「擬人化」。(潘東波， 1998)
（二）以圖為例：
1.植物的擬人化 — 達利的「比基尼島上三大頭雕」
（圖 3-18），就是亦樹亦人的擬人化。
2.動物的擬人化 —Nick Koudis 作品（圖 3-19），將 捷運的旅客們置換成沙丁魚，並將沙丁魚賦予人 類的習慣，如拿背包、報紙雜誌…等，這樣的置 換是很巧妙的，因為人們常形容擠車廂就像「擠 沙丁魚」一般。
十一、集錦式空間組合
（一）概論：
1.將不同意象的符號或圖像組合在一個畫面空間 中，達到類似蒙太奇的意象相乘效果。
2.使用的手法有大小、賓主位置之自由改變和透疊 交錯法。(曾長生，2000)
（二）以圖為例：
1.夏卡爾作品「我的土地與村落」（圖 3-20）— 圖中 以人物、植物、羊和小村落，表現故事性的熱鬧元 素，互相穿透、重疊組合，顯得熱鬧活潑，就像彩 色拼盤一樣，充分發揮「集錦」的意象。
十二、多重涵意義的組合圖像
（一）概論：
1.「多重涵意義的組合圖像」，是指畫面中有許多不同 的「子圖案」，而將這些〝零件〞組合後，會成為 另一個較大的「母圖案」。
2.子、母圖的意義，可能毫無關聯，只是經由明度、
圖 3-18
圖 3-19
圖 3-20
彩度、色相或輪廓的安排，在人的視覺混合下，浮 現出「母圖案」。但若在意義上能互相呼應，就會 具有一語雙關的最佳效果。
3.通常「子圖案」為「顯象」，「母圖案」為「隱象」，
需要用心觀察，轉移視覺焦點才看得出來。(蔣勳，2001)
（二）以圖為例：
1.達利的「向羅茲克致敬」（圖 3-21）— 圖中的子圖 案，是裸體的卡拉背影，和許多彩色瓷磚，以及窗 台外的夕陽海景。但在〝18 公尺〞外看，就會浮現 出一張林肯的肖像（母圖案），令人大呼巧妙。
十三、象徵隱喻法
（一）概論：
1.在人類既有的認知裡，有許多常見的象徵物，如十 字架、太陽、愛心等。而超現實大師達利，甚至曾 經以｢向對象物致敬｣為題，寫了一篇文章，大力讚 賞具有象徵機能的超現實主義物體。(劉振源，1998) 他 還創造了許多個人式的象徵物，並且反覆出現在其 作品中 。
（二） 以圖為例：
1.達利的「擬人化麵包」（圖 3-22）— 長形的麵包，
象徵著男性的陽具，表現出夢魘般的詭譎。
2.達利的「人間的形有抽沒入」（圖 3-23）— 在人體 上開了許多抽屜，每個抽屜都象徵著一段用過的歲 月，似乎隱喻歲月被抽出，就再也推不回去了。
十四、改變原有的認知
（一）概論：
圖 3-21
圖 3-22
圖 3-23
1.人類在理性和文明的架構下，有許多約定俗成的認 知，尤其是特具知名度的事物，例如名畫或名景之 類。(曾長生，2000)
（二）以圖為例：
1.輕挑的微笑（圖 3-24）— 是以名畫蒙娜麗莎的微 笑，改造而成的。這個被公認為全世界最高貴的微 笑，卻被荒謬的對比為輕挑的笑。還被改為袒胸露 乳的模樣，完全違反人們原本對她的認知。
十五、製造詭異的氣氛
（一）概論：
1.這種詭異的氣氛，並非藉由強烈的荒謬手法來呈 現，而是表現出一種靜止的冥想狀態。例如奇里訶 的形上學的繪畫形式，或是德爾沃畫中的夢遊式孤 獨散步者，都彷彿是一種沉默支配物體的非理性戲 劇表現。(劉振源，1998)
（二）以圖為例：
1.奇里訶的「紅塔」（圖 3-25）— 無人的廣場，配上 雕像和巨大的塔，以及長長的陰影，製造出一種靜 止又荒蕪的城市夢境，有著令人生畏的詭異氣氛。
2.德爾沃的「花嫁的衣裳」（圖 3-26）— 圖中女子，
過度白皙的肌膚，僵化凝止的表情，如同夢遊的漫 步，都讓人產生非人類的聯想，具有一種魅惑的詭 異氣質。
十六、陰影化
（一）概論：
1.達文西曾就陰影的形狀和畫法，做十分科學的探
圖 3-24
圖 3-25
圖 3-26
討，對寫實的技法是一大貢獻。陰影在視覺心理 上，會產生幽遠神秘感，也會帶給人驚悚恐怖的聯 想。(劉振源，1998)
（二）以圖為例：
1.達利常用長長的陰影，製造天開地闊的寂靜荒原景 象，如達利作品「米勒晚鐘的考古學追憶」（圖 3-27）。
2.奇里訶尤其擅長以黑影，呈現出神秘寂寥的陰森氣 氛，如達利作品「一條街道的憂鬱和神秘」。（圖 3-28）
十七、神秘化
（一）概論：
1.利用綑包主題物，產生神秘效果，讓人更想一探究 竟。通常是將不該包的部份，故意覆蓋，尤其是臉 部的綑包，最令人驚奇。(潘東波， 1998)
（二）以圖為例：
1.馬格利特的作品「愛人」（圖 3-29）— 將一對接吻 情侶的臉，用布覆蓋，使觀者很想窺探他們的長 相。這個吻，因為綑包，而顯得異常神秘。
十八、開窗幻象法
(一)概論：
1.在不該開窗處開窗，產生突兀驚奇感。同時也借由 開窗，營造出另一個空間的景物﹔彷彿帶人跨入了 另一個世界。(潘東波， 1998)
圖 3-27
圖 3-28
圖 3-29
(二)以圖為例：
1.「Tavist-DTablets」廣告插畫 (圖 3-30) ─ 圖中被 挖空的側面頭像，呈現出另一片藍天白雲的空 間，產生一種「虛實對比」和「真幻對比」的效 果。
十九、並置比較法
(一)概論：
1.也可稱為「類比」手法。通常是選擇具有類似造 型、卻又屬於不同性質的物體；將其並置，令人 產生聯想，引發會心的領悟。(潘東波， 1998)
(二)以圖為例：
1. 林盤聳作品「台灣印象海報」 (圖 3-31) ─ 圖中 的綠葉、石塊、和台灣的造型、非常相似；並置 一起，令人可以輕易聯想到主題意義─珍惜綠色 生命(以綠葉象徵)，永保台灣活命(以台灣造型的 石塊，象徵堅固磐石，永遠保固)。
二十、鏡射幻象法
(一)概論：
1. 鏡射法即倒影法。使主題物與倒影產生投射對應 的關係，會有一種「幽默」「驚奇」「強化」「虛實 相生」的效果。 (潘東波， 1998)
(二)以圖為例：
1. 封面設計「完美的真究」 (圖 3-32) ─ 利用桌上 的玻璃墊，使主角產生鏡射效果，呈現兩個人互相 對畫的幻象。
圖 3-30
圖 3-31
圖 3-32
第二節 夢境繪畫研究
｢每天夜裡……,在酣睡中,我們訪問大腦這一偉大 空間……這一偉大空間雖然存在,或許無法客觀的 察覺到,然而,他卻在繪畫中予以表現。｣(戈登‧奧斯諾‧
福特)
一、夢境繪畫的演進
借視覺藝術表現夢境，由來已久。從舊石器時代 的洞穴繪畫，到文藝復興時期的北歐畫家波許，再發 展到十七世紀巴洛克的雕刻家柏尼尼，以及十八世紀 的畫家福塞利，都有夢境主題的佳作流傳於世。
( Stanleykrippner Ph.d.，丁伶紅譯，2000)並且經由他們的作品，
把觀者帶到神秘的潛意識境界裡，深深抓住了觀者的 心。而到了十九世紀的象徵主義，更展現出了，一片 神秘玄妙的夢境意象。
二十世紀初，隨著佛洛依德《夢之解析》的啟發，
超現實主義的藝術家們，試圖透過不同的風格，去建 造夢境的世界。超現實的藝術家們，從潛意識深處挖 掘素材，宣告了一種新的現實，就是心理的真實。他 們的畫充滿了夢的意象，如奇里訶運用透視、陰影和 靜默的意象，使觀者置身在夢的氛圍裡。而達利 (Salvador Dali)更是積極利用潛意識素材，創作超現實 主義藝術。他常在畫布前冥思小睡，當腦中浮現出連 自己也無法理解的奇幻意象時，便迅速的捕捉下來。
總之，自超現實主義以來，描繪夢中意象，已成為許 多藝術家表現自我的源泉。 ( Stanleykrippner Ph.d.，丁伶紅譯，
2000)
二、夢境繪畫的基本形式
表現夢境的視覺藝術，大概可分三種形式：
（一）夢境和現實同時呈現 — 福塞利的作品《惡夢》
就是這種例子，畫中我們看到現實裡熟睡的女 人和床，也看見了夢中的景象：即夢魘以及驚 恐的馬。
（二）畫面並沒有表現是誰在做夢，觀眾就被直接帶 進夢中場景 — 通常畫裡會充斥著，可以辨認 的，或象徵性的，或扭曲變形的，或特殊透視 的夢境意象。如超現實主義的畫作，就屬此類。
（三）只表現不可見的世界 — 作品不表露清醒世界 或夢中意象，只表現不同於現實所見的事物。
可能是幻想、神秘經驗、自由夢想或其它變化 體驗，統稱為內在世界的表現。例如：美國畫 家帕洛克的作品。( Stanleykrippner Ph.d.，丁伶紅譯，2000)
三、夢境繪畫作品
列舉以夢境為主題的作品如下：
（一）「法老王之夢」〈紀涅作〉（圖 3-33）─ 畫中描 繪出約瑟為法老王解夢的情況。
（二）「雅各的天梯」（圖 3-34）─ 雅各夢見一座天 梯，一端在地上，另一端則直達天堂，並望 著上帝的天使在這座樓梯上上下下。
（三）「魔鬼之夢」〈迪‧皮耶楚作〉（圖 3-35）─ 描 述聖‧耶利米之夢，畫中勾勒了好挖苦人的 教會醫生，並宣稱公然的性慾之夢，必定是 由魔鬼帶來的。
（四）「穆罕默德升天」（圖 3-36）─圖中描繪穆罕默 德升天時，夢到遇見摩西、西伯拉罕與耶穌。
圖 3-33
圖 3-34
圖 3-35
（五）「聖‧烏蘇拉之夢」（圖 3-37）〈卡巴喬作〉─ 聖 者夢見天使來傳訊。
（六）「夢境的刻劃」〈尼爾遜作〉（圖 3-38）─ 插畫 作品，標題為：「我曾做過一個如此可怕的 夢。」
（七）「福西利的夢魘」〈亨利‧福塞利作〉（圖 3-39）
─ 這幅畫探索了恐怖及畏懼的陰鬱層面，畫 中的內容源自於畫家的夢境。
（八）「莎士比亞之夢」〈福塞利作〉（圖 3- 40）─ 這 幅陰鬱的畫作，探索了潛意識的世界。他描繪 了莎士比亞《仲夏夜之夢》中的波頓之夢。
（九）「東方的夢」〈喜多川閭作〉（圖 3- 41）─ 描 繪一個優雅的妓女，夢見自己的婚禮。
（十）「幻想與虛構」〈哥雅作〉（圖 3- 42）─ 描繪 一個男人，被夢魘中可怕的怪物圍繞。
（十一）「電影中的夢影像」〈尚‧考克多作〉（圖 3- 43）
─電影《美女與野獸》〈La Belle et La Bete〉
中，活人的手臂，握住了一整排的分枝燭 台，是非常驚悚的夢境意象。
（十二）「夢的素描」〈杜辛斯基作〉（圖 3- 44）─ 這 是畫家為他自己的夢，所做的一份記錄。
（十三）「沉睡的理論」〈哥雅作〉（圖 3- 45）─ 畫 中描寫，如何將惡魔召喚到夢中。
（十四）「黃色沙灘」〈戴德作〉（圖 3- 46）─此畫的 靈感大半源自於夢境般的心靈意象。
（十五）《夢》〈魯東作〉（圖 3- 47）─ 這位畫家經 常描繪來自夢境、幻覺的意象，以及夢魘中 的幽靈和虛構影像。
圖 3-37
圖 3-38
圖 3-39
圖 3-40
圖 3-41
（十六）「司酒宴之神」〈雷克海姆作〉（圖 3- 48）─
他的靈感經常來自於夢的幻想、童話故事、
以及詩作。
（十七）「夢魘的世界」〈克林姆作〉（圖 3- 49） ─ 人魚具有人的面孔，但卻像是一種夢魘。
（十八）《尼布甲尼撒》〈布雷克作〉（圖 3-50） ─ 以 半獸人呈現異形異種的夢境意象。
（十九）《亨利福塞利作》〈夢魘〉（圖 3-51） ─ 這 位瑞士畫家很喜歡畫夢，此畫描寫一個睡覺 的人，被許多不實在的夢境事物環繞，呈現 出悲劇性的光線效果及仙境般的幻象。
（二十）「現世的歡樂的庭院」〈布雪作〉（圖 3-52）
─ 這幅畫有著「蒙太奇」般的拼貼效果，（二 十一）「夢幻」〈盧梭作〉（圖 3-53）─ 畫家 自己曾寫信給友人：「躺在沙發上的女人，
正夢見自己被送入森林之中，並且聽見令人 著迷的樂聲。」盧梭從未到過異國，卻總在 畫室中夢見遙遠的熱帶風光。
（二十二）「沉睡的吉普賽人」〈盧梭作〉（圖 3-54）
─ 以逆光面的邊緣反光效果，和純淨如 水的夜景及月色，製造出夢的氛圍。
（二十三）「石榴與蜜蜂環繞夢醒時分」〈達利作〉（圖 3-55)─ 這幅畫由高腳象、飛老虎、半飄 浮的裸女等異象，組合而成。
（二十四）「睡眠」〈達利作〉（圖 3-56）─ 一顆沉睡 的巨頭，被置放在荒寂的夢境異域中。
（二十五）「夢」〈夏卡爾作〉（圖 3-57）─此畫充滿 故事性，表現出甜美的夢境。
（二十六）「熟睡的維納斯」〈德爾沃作〉（圖 3-58）
圖 3-43
圖 3-44
圖 3-45
圖 3-46
圖 3-47
─ 睡著的女神，彷彿置身在詭異又恐怖 的夢境裏。
（二十七）「睡夢之街」〈德爾沃作〉（圖 3-59）─ 在 這條街上遊走的人，都像是一具具夢遊的 幽靈，尤其是矇面的裸女，更令人驚恐。
（二十八）「睡覺的速度」〈坦基作〉（圖 3- 60） ─ 畫 中看起來不知為何物的幾何形，正朝向夢 境推進。
從夢境繪畫作品中，觀看到許多夢的現象，所 謂夢的現象，包括：〈複製、幻覺、渾沌、迷茫、
醉酒、白日夢、回憶、夢想、靜思、妄想、出神、
鏡像、夢魘、幻景、幽靈、替身、異域、異形、異 狀〉或〈絕美的、故事的、蒙太奇的、神話的、古 老的、狂亂、瘋巔的、未知的、陌生型態的〉…等 等意象。( Stanleykrippner Ph.d.，丁伶紅譯，2000)
而這些夢的現象，尤其適合以超現實的手法來 表現〈如前一節所述〉。另外在電繪軟體中，也有 許多功能適合夢境氛圍的表現，將於下一個章節再 做探討。
圖 3-49
圖 3-50
圖 3-51
圖 3-55 圖 3-57
圖 3-52
圖 3-56
圖 3-53
圖 3-59 圖 3-60
圖 3-58
