建議

一、 消費者美感體驗的需求

當全球文化創意產業蓬勃發展之際，消費市場日益重視具有展現其文化特色 與美感表現的產品，而隨著消費需求的轉變，開發商品除了使用功能與實用性 外，還必須兼顧消費者認知與產品訴求等面向，而文創商品的設計與開發，有助 於提升民眾生活品質與社會文化層次，是生活型態的創造、生活品味的體驗，以

及生活價值的實踐。

許多的畫作衍生文創商品都偏愛視覺要素，往往是將畫作或特色圖案，直接 印在商品上，而如果僅是把畫作附著於一般日常用品上，已經無法滿足追求美 感、講究個人品味的消費者。

雖然保有畫作的原始樣貌，消費者較為熟悉親近，但除保有這些類型的商品 品項外，應該思考如何在保有原作的樣貌下，表現各種具備美感的創新呈現形 式。設計師可參照藝術家創作的精神意涵或借助藝術作品給予的靈感，轉移、轉 換、轉化運用、激發構思，也是一種再創造！

由藝術衍生的文創商品，甚而是由畫作所衍生的文創商品，都是文創產業中 重要的一環，設計師扮演著藝術家與消費者之間的溝通橋樑，因此在產製上不能 僅考慮到商業利益，為應付市場而一味模仿，應在設計製造過程中講求創意的差 異化而非標準化，要注意造型上的美感經營，同時要傳達出具象徵意義的藝術內 涵。

二、 博物館文創商品兼具多重角色

博物館販售的文創商品，複製品是精緻文化的縮影，力求達到真實性，其做 工、細節與素材要求高，當然價位相對偏高，出版品則依銷售對象而有所不同，

研究報告、專書、畫冊圖錄、導覽手冊等，多為專家學者所撰述，容易落入專業 用詞或深奧艱澀的文字，觀眾不易消化，而衍生性文創商品拉近消費者與博物館 展品的距離，使消費者產生一種「擬像擁有」的收藏價值，⁶¹間接透露出個人的 文藝氣息，提供消費者價位較低、品項多且具備實用性的選擇，使博物館藏品或 展品的精緻文化融入人們的生活美學中。

一件良好的博物館文創商品兼具多重角色，對觀眾而言，提供參觀經驗與美 學的新體驗，對文創產業而言，是創意設計的智慧結晶，博物館可視之為活化展

61 陳珮文，《博物館文化創意商品之研究：以國立臺灣美術館為例》，國立臺南藝術大學博物館 學與古物維護研究所碩士論文，2010，頁 193。

品、傳播教育與創造收益的好媒介。經過完整的展品研究、融合設計的創意發想、

觀眾的行銷調查，才能打造出優良的博物館文創商品，也才能造就博物館、觀眾 與產業間三贏的契機。

三、 優質文創商品需具備多重特質

「大型特展是非營利機構與營利機構間相互合作的產物」，⁶²而特展文創商品 的開發全然是「營利機構」的產物，容易流於製造業的成本考量。為降低成本，

即以「公版」形式生產，大大限制住了設計師的發揮空間。再者，為考量商品受 歡迎的程度，在作品的擇選上又以知名度高、觀眾較熟悉的作品為主要設計對 象，又限制住了商品開發的可能性；由於展覽銷售期短，難以掌握商品銷售的的 成效，也造成開發廠商以保守態度進行商品開發。

一般民眾參觀完展覽後進文創商店消費，多是延續展覽情境與回憶，購買文 創商品作為紀念之用，因此大量複製性的商品即足以因應，雖說缺乏創意，但一 直是文創商店中主力且暢銷的商品，設計師應在使用圖樣的過程中，利用不同的 呈現方式發揮藝術傳達的可能，在貼圖之外，材質的選擇與商品的包裝，都可提 高商品的設計感。

畫作本身即是具有美感的作品，直接的圖像附加已有一定程度的吸引力，但 重點在於其為商品加值的過程中，能有更獨特性的發揮，即使是開發氾濫的馬克 杯或環保袋，也能從中萃取到令人感動的元素！

要商品兼具所有的特質有其難度，只要具備多重特質就是好的文創商品。以 達文西特展所衍生的文創商品為例，如圖 5-1：同樣是馬克杯的開發，設計師改 以達文西作品「岩窟聖母」中天使的翅膀造型作為把手的設計，在把手的材質選 擇上刻意選擇防燙的塑料材質，將達文西作品中的天使創作意象融入到商品的設 計裡，兼顧了實用功能，也有極好的視覺效果，更重要的是將藝術家的創作萃取 點綴的恰到好處！有其象徵性也有其獨特之處！

62 陳國政，《台灣博物館之賣店生態與文化商品研究》，國立成功大學藝術研究所碩士論文，2005。

圖 5-1：「達文西特展」商品馬克杯與藍色天使翅膀

不管是開發藝術文創商品或是畫作類衍生文創商品，都是以藝術品、以畫作 作為中心所發展出的商品開發模式，如果僅是直接運用到一般生活器物上，則藝 術品或畫作便退居到配角的位置，須因應品項規格的限制，就可能因此破壞了藝 術品或畫作原本的美感，在設計上需特別注意。

此外，由於很多設計師的巧思並未一眼就能被察覺出來，也或者許多藝術家 的創作深義觀眾未能即時理解，因此許多富設計感的文創商品未能獲消費者青 睞，而隨著不同展覽活動的接連登場，民眾看展的頻率提高，對藝術的涵養也相 對提升，表象式的作品傳達已逐漸不符觀眾的需求，如何讓作品詮釋再進階或是 使設計概念流暢傳達，都有賴藝術教育、公民美學的深耕。

四、 國外特展案例的借鏡

從問卷執行過程中，了解到消費展覽文創商品，通常在參觀展覽結束後，是 最直接的參觀經驗連結，也是最佳的情境行銷，趁著觀眾仍記憶猶存的時刻，滿 足觀眾想保有展品與延續參觀經驗的慾望。雖然透過參觀行為與展品接觸，較易 使消費者對展覽商品產生購買慾望，但如果設計精良、極具美感，同樣可以引起 消費者的購買意願，就如國外博物館的網路商店，透過良好的影像處理呈現精美 的展品衍生商品設計，頁面清楚說明商品相關資訊，包括規格、展品相關史料及 設計理念，清楚的資訊、絕佳的視覺效果呈現於網頁上，同樣吸睛！同樣能激起 消費慾望，透過這類文創商品的消費，再進一步瞭解展品價值，也是另一種對展 覽文化的傳播！因此許多國外博物館大展在展出的同時，同樣在博物館網站上設 置該展覽文創商品的專屬網頁，吸引展覽觀眾再次的目光與非展覽觀眾間接認識 展品的可能。博物館透過網路行銷實在有其作用，運用網路可以跨越時間與空間

的限制，更發揮無遠弗屆的傳播效力。

此外，以慕夏於日本東京巡展為例，展覽的同時也吸引眾多品牌與其聯名行 銷，為該次展覽期間特別推出與之相關的系列商品，不僅豐富其文創商店，讓展 覽所衍生的文創商品品項更多元，讓展覽元素擴大應用，也可更加擴大展覽的效 力，讓博物館展覽與產業並肩齊進！

本次米羅特展文創商品也特與童裝品牌「WHY AND 1/2」合作推出米羅畫作 元素的童裝系列，呼應米羅充滿童真的畫作風格，也發揮展覽與品牌相輔相成的 效應，顯示展覽文創商品可為博物館與產業間互助互利的合作結晶！

五、 畫作衍生性文創商品須開發商、博物館、設計師的共同協力

在開發商方面，觀眾對特展文創商品延續展覽作品藝術價值的呈現，多表示 肯定！也認為這些文創商品具有美感與實用價值，可延伸參觀經驗，幫助觀眾進 一步學習。但對於價格則持保留態度，畢竟特展文創商品的消費多與參觀行為連 結，而展覽必有其期間，特展文創商品多屬短期性質，無法大量生產且須支付展 品圖像的授權金，開發成本不易攤銷，便反映在價格上，如何制定出適當的行銷 模組，針對觀眾制定合宜價格，考驗著博物館展覽策展單位與開發商的智慧！

商品的開發必須瞭解消費者的喜好，深入瞭解顧客的需求、觀念、偏好與行 為，才能取得競爭優勢。在客群分析上，博物館文創商品客群以年輕女性為主，

可分析女性消費者進行商品企劃，在商品開發的設計環節上，可參考女性觀眾消 費習慣與需求進行分析，讓商品獲得女性消費者的青睞，女性也往往是口碑行銷 的最佳代言人，這是比任何行銷策略都更有效的傳播方式，當女性擁有良好的參 觀經驗，並在文創商店中發掘到具吸引力的商品，透過口耳相傳，將帶動新展覽 觀眾的到來與商品購買意願。

在博物館方面，博物館文創商品為藝術生活化，也落實生活藝術化，進一步 提升大眾生活品味，在講求實用性時，也須重視商品品質管理，因其有收藏紀念 與分享的作用，也代表著博物館的門面，儘管無法盡善盡美也需有一定程度的要

求。

設計師在開發博物館文創商品的過程中，不能僅依照個人的概念來進行，必 須具備有討喜的外觀、豐富的文化內容，透過故事性的詮釋吸引觀眾目光，同時 要讓觀眾在購買後能善加利用，真正進入觀眾的生活，真正藝術生活化！

展覽文創商品的開發須掌握不同客群的需求，就如同展覽設計需了解主要觀 眾群一般，越符合觀眾的需求，愈能達到觀眾的期望值，展覽與文創商品發揮的 功能就愈大。可廣泛考量不同觀眾群的需求，設計出適合各類型消費者的商品，

可針對兒童教育、男性觀眾、銀髮族群這些潛在顧客個別開發。

可針對兒童教育、男性觀眾、銀髮族群這些潛在顧客個別開發。