教學互動性與主題性網站介面互動性訪談分析

樣方式選取出兩個班級，再由這兩個班級中，以立意抽樣出男女各四位的受訪 者，共計八位的學習者進行焦點小組訪談，並依班級序標記 S1~S8，時間共計 120 分鐘。

一、教學互動的感受性

藉由上（表 26）訪談問題，依據三個面向整理來進行討論。首先在教學互 動部分，針對「接觸過這四次教學互動後，你感受到跟以往的視覺藝術（美術）

課 有 哪 些 不 同 ？ 」 全 部 受 訪 者 皆 同 聲 「 差 很 多 」、「 會 ～ 會 有 ！ 」（ 訪 C1N22-20191108 ）、（ 訪 C1N29-20191108 ）、（ 訪 C1N31-20191108 ）、（ 訪 C1N27-20191108 ）、（ 訪 C2N15-20191108 ）、（ 訪 C2N03-20191108 ）、（ 訪 C2N09-20191108）、（訪 C2N11-20191108）對於兩者（PPT 和互動媒體）所進行 藝術（品）的認識、鑑賞與學習等方面，都認為有別以往的單向∕靜態∕既存的 教學進程，以及傳統∕精粹的技術實作。對於兩者教學的進行方式，受訪者認為 主要差異是「自己實際參與，會比較有印象」（訪 C2N11-20191108）。然則，在 發展視覺藝術的學習範疇中，創作技法的本質，仍然固有其自我實作之價值性所 在，但並非藝術親自學習的唯一聚焦；在科技層面上，也能和視覺藝術教學整合，

發展學習範疇的其中一種（韓孝承、傑森．萊特、史帝芬．馬丁余克、布萊德．

歐特，2017）。於此，教學場域的互動發展，乃是透過科技媒體的設計，介入視 覺藝術（美術）本體的認知與感受；所以，對於今昔課室的學習風景，受訪者如 此回答：

S1：「以前的美術課，不就是一直畫畫，…這樣很無聊。」（訪 C1N22-20191108）

S4：「就是～而且可以跟老師有互動，不會像以前那樣一直聽老師講…。」

（訪 C1N27-20191108）

S1：「這張圖如此這般…，接下來你們全都給我複製這張圖，沒複製出來者，

沒有一百分。…小學時，都是這個樣子啊！」（訪 C1N22-20191108）

S3：「因為有人美術不好啊！」（訪 C1N31-20191108）

S4：「…但像這次這樣，能一起討論了話，起碼有參與討論，就能讓參與討 論的人，瞭解課程內容是什麼。」（訪 C1N27-20191108）

S1：「至少他有在參與討論！如果你給他一張紙，那他就是永遠的關機。」

（訪 C1N22-20191108）

S4：「他就是勉強交出一張作品，但他不一定有興趣，搞不好他根本就不知 道老師在講什麼。」（訪 C1N27-20191108）

S5：「我是轉學生，…以前是用 PPT 簡報方式，來教一些水墨畫、素描、寫

書法…，來到這裡，也是有用 PPT 方式，但有用到『平板』，…也會把 清明上河圖印出，讓我看圖再去比對，圈裡面有什麼東西、看裡面人物 在做什麼，還要寫出人物在做什麼，討論一段時間，之後上台報告，講 解他們在做什麼事…。」（訪 C2N15-20191108）

S8：「以前是，老師會跟我們說作品裡面有什麼重點，那位畫家大概會畫出 什麼樣的東西，現在到這邊是，換我們學生自己要提出作品有什麼特 點 ， 然 後 我 們 學 生 都 沒 有 講 到 的 ， 老 師 會 再 隨 時 補 充 。 」（ 訪 C2N11-20191108）

透過外在觀察的基礎造形手法，雖是用以陶冶對於美的事物的視覺感受；如 此也同時顯示出，對於審美感官的「個人體會」與「感受差異」，在昔日的探索 與表現、審美與理解、實踐與應用等三大學習目標構面中，是否落實鬆綁與賦權 在學習者的主體性復位。

期待有別於學科∕功績∕齊頭式形態的藩籬邊界，能在去中心∕重差異∕適 性∕適能中，具體關注到個體的藝術潛能，以及彰顯審美活動本身的本質，在實 質的觀察與審視藝術（品）活動間，對話—交流—協商—協作—互動在畫作內容 局部和個別景象，在個人與團體的遊戲參與中，操作—反應—競賽在媒體互動與 作品探究的愉悅經驗裡；換言之，課室內進行所謂「視覺技術的美感」養成，僅 是對於百年框架的訓練再製與複製。在藝術或審美活動的過程中，所伴隨著是種 愉悅的情感聯繫，這種自發在直感直觀的本體觀點，卻常被慣性視作對於美的實 踐的反向作為（E. Grosse, 2019）。

誠如上述所言，受訪者如實以據的將自我重返現場，把跟以往感受到的實質 差異，例如教學者的課程進行模式、解說內容的方法，以及參與學習所使用的工 具和資料等，再次如敘事情節般的梳理自我感受，重新檢視—回應藝術鑑賞的互 動性歷程。與此同時，對於此種互動型態的進行，「改變了你對視覺藝術（美術）

課，上課方式的哪些想法？」受訪者如此回答：

S3：「至少，不再是畫畫。」（訪 C1N31-20191108）

S4：「以前是『又要上』美術課，現在是『OH～Yeah 又可以上』美術課了！」

（訪 C1N27-20191108）

S6：「印象深刻是老師用遊戲的方式，讓全班來搶分，但 Kahoot 跑圖片的時 間速度比較慢，所以要花一些時間，但這主要是網路的問題…。」（訪 C2N03-20191108）

S1：「Yeah～『來比賽』呀！」（訪 C1N22-20191108）

S3：「至少看到畫的時候，會知道內容，…是誰畫的。」（訪 C1N31-20191108）

S4：「就是，至少會想要知道它，更深的瞭解！透過大家的討論分析，你就 會想要知道它的內容，…會比較多一些偏藝術方面的想法。」（訪 C1N27-20191108）

S4：「還有！作業是全班∕整組同學一起完成。」（訪 C1N27-20191108）

S1：「就是，全班∕整組同學一起討論分析，然上台分享自己討論出來的結 果。」（訪 C1N22-20191108）

透 過 受 訪 者 S1 所 說「 至 少 ， 我 『 以 前 是用 混 的 』 過 美 術 課 。」（ 訪 C1N22-20191108）在對談間，脫口而出的寫實心境來理解，學習者的學習動機 與認知心態，由被動∕強迫的接收，正走向積極∕覺醒的學習多元觀。因此，再 概念化課室體質的認知架構、變革藝術視界的話語支配與灌輸，以及匯整數位資 源應用在多元形態的互動發展，例如善用平板∕手機同時交互分析討論、分散整 合畫作段落的局部觀察推論，與個別師生討論，甚至善用 APP 遊戲競賽模式。

使得在課室場域內的主體互設形態下，延展域場無牆參與的互動性，也讓鑑賞場 域內的軸心，能均分到每位學習∕參語者，充分落實表露自我的觀點差異，「喜 愛與期待」皆成為受訪者共同心聲，甚至於受訪者 S1 脫口說出「美術課就是要 這樣子啊，好玩耶！」（訪 C1N22-20191108）

如此轉向的藝術鑑賞學習觀，掀開遊戲和教學兩者之間，互不相容於「教學 進度」的刻板矛盾；然則，杜威認為教育的本身無他，唯生長本身就是；再者，

格羅塞（E. Grosse, 2019）提及「審美活動本身就是一種目的。」意味著，媒體、

學習者與藝術（品）間，三者互動過程中，所創生的鑑賞學習經驗，例如在感知 的接受、參與的反應和關注、記憶的組織與評價，以至於後設審視等深層認知和 情意體會，都是個體在人事物的感受累積中，所產生的審美意識活動。也就是說，

活動本身中遊戲，就是一場歷程性鑑賞，可愉悅性就是視覺鑑賞歷程中，學習者 本身參與的內在目的。

看法的重置，起始於個體完全投入在參與狀態的活動時。學習者將每一步鑑 賞的體察與愉悅的場域互動，和教學內容與課程經驗聯繫在一起，視為視覺藝術

（ 美 術 ） 課 程 的 整 體 性 記 憶 。 從 「 又 要 上 」 心 境 轉 至 「 又 可 以 上 」（ 訪 C1N27-20191108），呈現一段感官心理的時空脈絡狀態，改觀受訪者對於藝術的 教學、課程，甚至於對於藝術本身的學習之本質觀修正。透過置身參與的學習經 驗，接觸到畫作的參與∕參語，由單向被動，換位成雙向饋應，由導覽員講座—

觀察員分析—登台詮釋者的身份歷程轉向，以及在連續互動發展中，感受到對於

「全體∕全組觀察」的此事本身，所帶來的意義整體性，以及個人和個人、個人 和團體，團體跟團體間，對於切入藝術（品）的觀點視角不同，而產生評價與詮

釋作品的差異性。另一方面，從互動鑑賞經驗的連續性，意識到各自投入事物整 體的專注的狀態，如此也表露出受訪者對於過程；此外，在深層互動的後設經驗 裡，藉由陳述的自我，梳理出鑑賞教學本身的認知與態度、團體性任務中的自我 角色價值，以及感受到對於課程學習結構的轉變心態，予以創造了整體性的經驗 空間。

在教學互動中落實參與學習，實質的感受到教學者對於課程內容和進行方式 的明顯變化。相對而言，反觀在藝術（品）本體的學習和認識，「從課堂上的教 學引導過程，讓你體會到清院本〈清明上河圖〉，在風俗畫中的哪些重要意義？」

受訪者如此回答：

S4：「因為有別的版本，…所以每個的畫風畫法不一樣，…就像有的人物刻 畫的比較仔細，是以黑白的，就是沒有上色的圖，…會比較仔細去看去 觀察這一塊。」（訪 C1N27-20191108）

S8：「葉子的畫法不太一樣，有些用點的，有些用撇的。…是桃花？! …是 季節需要吧？!」（訪 C2N11-20191108）

S2 ：「 以 前 的 店 面 吧 ！ 以 前 店 面 的 名 子 跟 我 們 現 在 的 不 一 樣 ！ 」（ 訪 C1N29-20191108）

S4 ：「 那 個 以 前 的 銀 行 ， 跟 現 在 的 銀 行 ， 好 像 不 太 一 樣 … 。 」（ 訪 C1N27-20191108）

S3：「唉…!是不是有商港、商行？!還有染布坊…。」（訪 C1N31-20191108）

S4：「還有那個飯館，他不是有個那個，那個名子…，就是那個名子，啊你 就 是 不 知 道 ， 所 以 你 就 會 想 知 道 它 是 現 代 的 什 麼 。 」（ 訪 C1N27-20191108）

S1：「飯館上面不是掛了一個他的招牌，或是寫上自己的店名…。」（訪 C1N22-20191108）

S4：「就是屋簷屋外，會擺一些這間店要賣的東西，就會猜的到、大概知道 它是在賣什麼。」（訪 C1N27-20191108）

S3：「建築…什麼歇山式!還有就是有些外國建築，就可以明顯比較它跟那個 時候的差異。」（訪 C1N31-20191108）

S3：「…休閒活動，他們會放風箏，現在的人在大都市，你也會很少出去放 風箏吧！…盪鞦韆，…就是玩的方式不一樣。」（訪 C1N31-20191108）

S1、S2、S3 和 S4：「『都是女生』在盪鞦韆…。」（訪 C1N22-20191108）、（訪 C1N29-20191108）、（訪 C1N31-20191108）、（訪 C1N27-20191108）

S3：「男主外女主內的概念。」（訪 C1N31-20191108）

S2：「還有動物…交通工具…。」（訪 C1N29-20191108）

S2：「拖車、人力拉車…有轎子…，有兩個人跟很多人抬的，還有動物。」

（訪 C1N29-20191108）

S5：「…講到交通工具，以前跟現在不太一樣，以前是馬車是用動物去拉的，

現在就是直接開車，…然後，以前的馬車會有一些『隊形』，然後，老 師會把以前跟現在馬車印出來，比較一下兩者的不同…」（訪

C2N15-20191108）

S4：「在船上曬衣服、比賽射箭…，他們有很多活動跟我們不一樣，有室內 室外差別，像野臺戲、戲曲之類的。」（訪 C1N27-20191108）

藝術（品）乃是藝術家生活經驗的產物，其觸及到創作者感官、心靈與心智 的各種經驗感受，藉由藝術語彙的視覺元素，在巧手潤飾與構思巧妙下，所展示 出對環境的敏銳觀察與體會。然而，置於眼前生活景象的視覺訊息，應該如何被

藝術（品）乃是藝術家生活經驗的產物，其觸及到創作者感官、心靈與心智 的各種經驗感受，藉由藝術語彙的視覺元素，在巧手潤飾與構思巧妙下，所展示 出對環境的敏銳觀察與體會。然而，置於眼前生活景象的視覺訊息，應該如何被