第二章 定錨與發聲：三位音樂家於電子音樂史的脈絡化辨識
第五節 林強（Lim Giong）
一、生平概述與音樂經歷
林強於1964 年出生於台灣彰化，在台灣 1990 年代以黑名單工作室所出版的 專輯《抓狂歌》為起點的新台語歌運動53中，以和過往全然不同的台語曲風專輯
《向前走》聲名大噪。經歷了商業上的巨大成功，林強於此張專輯之後，約於 2000 年左右開始在音樂風格上進行重大的轉變。他開始成立個人的工作室，並 在後來出版的數張專輯中，從台語搖滾全然轉向到電子音樂及電影配樂的創作之 中。
林強於音樂上的轉向，自專輯《娛樂世界》做為開端，呈現對世界的個人抗 爭與反思。到了2005 年由法國 MK2 公司邀請林強以「立體音畫」（stereo picture）
為概念所製作的專輯《驚蟄》，在西方電子音樂的傳統架構下，加入了各種台灣 地的聲音元素，可說是他在電子音樂創作上的嶄新里程碑。在此同時，林強也開 始與許多不同的亞洲導演如賈樟柯、戴立忍、侯孝賢、趙德胤等進行合作，替其 電影製作配樂。而其中知名的作品有賈樟柯的《天註定》、《世界》，侯孝賢的《南 國再見，南國》、《千禧曼波》、《最好的時光》及《刺客聶隱娘》等。
二、代表性作品
林強在音樂上所經歷的風格轉變與竇唯有非常類似之處：兩者皆是從流行搖 滾樂專輯作為他們音樂事業的開端（稍微不同的地方是竇唯是以樂隊的形式，而 林強則是以個人的形式）。在取得了主流市場的成功之後，兩人皆轉向電子音樂 的領域進行新的探索與嘗試，但他們從主流音樂市場所建立的搖滾歌手形象卻至 今依然保留在許多聽眾的記憶之中。林強的《向前走》專輯，於1990 發行，雖
53 張鐵志，＜「唱自己的歌」：台灣的社會轉型、青年文化與流行音樂＞，《音樂與社會(思想 24)》，
思想編輯委員會（台北市：聯經出版公司，2013），142。
然相當知名，其實並非第一張台語搖滾專輯（在先前有黑名單工作室所發行，於 台灣音樂史上具有深切影響力的《抓狂歌》），但因為其音樂和過往強調苦情而風 格沉鬱的台語傳統歌曲截然不同，而給了當時的聽眾煥然一新之感，而成為了所 謂「新台語歌運動」的代表性專輯之一。整張專輯的歌曲風格相當輕鬆明快，大 部分的旋律與歌詞皆由林強親自創作，並且由台灣多位目前相當知名的編曲家如 黃韻玲、李正帆等一起合作完成。
圖2- 6 《向前走》專輯封面
在《向前走》熱賣之後，林強接著在滾石唱片公司的安排下，趁著新台語歌 運動的風潮，繼續先前輕鬆明快的台語歌曲風格，出版了林強的第二張個人專輯
《春風少年兄》。這張專輯在創作方向上大抵延續了《向前走》的路線，口味上 也滿足主流市場聽眾對於林強的期待，但是在此時林強開始在音樂上想進行新的 探索，因此就算《春風少年兄》的銷量是令人滿意的，林強依然在下一張專輯《娛 樂世界》中，冒著銷量低迷的風險，將風格從台語流行搖滾轉變成當時主流市場
相對難以消化的工業電子風格。《娛樂世界》的銷量如預期般的冷清，但這張專 輯卻是林強開始在音樂上進行實驗與摸索過程的重要里程碑。《娛樂世界》在音 樂風格方面和《向前走》和《春風少年兄》輕鬆明快的台語流行搖滾做出了強烈 的區別，除了吸收工業與電子舞曲等新元素，也在歌詞部份加入了作者對於當時 社會與大眾媒體的批判，以及個人的自我省思與社會觀察等內容。也是從這張專 輯開始，林強的創作中開始有明顯的電子音樂的元素出現，這些都間接促成了後 來本研究所關注的《驚蟄》專輯風格的形成。
圖2- 7 《娛樂世界》專輯封面
在製作前述幾張專輯的期間，林強也同時受邀出演侯孝賢導演所監製或執導 的電影，包括《少年吔，安啦！》、《只要為你活一天》、《戲夢人生》和《好男好 女》等，直到電影《南國再見，南國》時，林強才開始正式替整齣電影進行配樂
（先前皆是零星地替電影製作一兩首音樂）。而後來讓林強以音樂家在國際間受 到注目的電影則是《千禧曼波》，其發行的原聲帶間接促成了《驚蟄》的出版，
可以說是林強音樂事業上重要的轉捩點。
圖2- 8 《千禧曼波》電影原聲帶封面
林強在與不同藝術家合作的過程之中，一直持續地思考著音樂與身分認同的 關係。如同鄭慧華在威尼斯雙年展（La Biennale di Venezia）的訪談中，提及林 強對於身分認同發言權所發表的演講內容：
林強上次來這邊演講，我覺得說他講的最感人的一句話，其實是一 句很普通的話，可是我一直記到現在。因為我們在談當代藝術常常在講
「國際」和「在地」，到底什麼是國際，到底什麼是在地。不夠Local，
不夠國際，那到底什麼是在地，那時候我就問林強。他就給了一個非常 簡單的答案。我們問他，什麼是在地，什麼叫做在地的音樂？你難道沒
有接受西方電子音樂的洗禮嗎？你難道不聽英國的搖滾樂嗎？林強就 是受這些影響長大的。林強說：你只要活的像在地人，你做的音樂就在 地了。就是那個東西並不是我們要去貼一個標籤說，這個叫做「在地」，
而是說，我們其實有意識到我們認真的活在這個地方，出來的東西其實 就在地了。54
林強從第一張專輯《向前走》時期即開始不斷在音樂中思索身分認同的議題，
從一開始將自身的想法寄託於歌詞，以演唱的方式來呈現，到後來《驚蟄》專輯 後，將此種表態轉移至聲音與語言的形式之中，加上許多他個人於公眾場合的表 態與演說，皆可以發現他對這方面的關注從未間斷。一直至去年2005 筆者對於 他的個人訪談中，也可以輕易地發現此種傾向。55
54 青年發聲小組，＜《發聲誌》：威尼斯雙年展和藝術家的聲音敘事＞，《發聲誌》（2011 年 9 月），
http://thecubespace.com/news/youngvoice-tw.php, (Accessed 2017 年 11 月 15 日)。
55 洪可樺，林強專訪，2015/6/6。（影片網址可參閱附錄）
如同前文所述，《Songs of a Dead Dreamer》、《山河水》與《驚蟄》這三張專 輯從初始的創作概念開始，就已經被音樂家賦予某種特定的空間想像，因此他們 在專輯中大量使用了具有預設來源的聲音，並且希望聽眾能藉由追溯聲音來源的 過程，去建構自身的空間想像。在《Songs of a Dead Dreamer》專輯中，DJ Spooky 透過大量「環境來源」的聲音，去建構紐約城市的空間想像，並藉由聲音乘載了 他個人的「情緒雕塑」詮釋，而受訪者也在聆聽歷程中透過重置聲音來源的方式，
與DJ Spooky 之間產生巨大的斷裂。《山河水》專輯中，竇唯則是透過大量「樂 器來源」與「樂器／製作來源」的仿真音色，去形塑「中國性」的想像與理解，
但是無論在樂評或受訪者之間，都因為仿真的技術層面與確真性問題而產生斷裂 的現象；《驚蟄》專輯則是三張專輯中，最接近受訪者生活背景的一張，但是依 然從採樣手法的確真性與causal listening 的層面，導致音樂家與受訪者之間「身 分認同」的斷裂。
值得注意的是，由於本研究的限制，這三張專輯當中，除了林強這位在台灣 的音樂家，能夠當面進行訪談之外，竇唯與DJ Spooky 兩位音樂家都因為地域的 限制，而無法藉由訪談得知其創作意圖。而音樂家的創作意圖本身，就是一個極 難探索與驗證的爭議議題，因此無論是哪一張專輯，筆者都只能透過數篇來自不 同作者的樂評、文案概覽或報導等資訊，試圖拼湊這些在網路上或平面媒體上，
與沒有發聲的一般聽眾相較之下，相對具有權力的專輯文案／概覽作者與樂評們，
在他們所建構與理解的面紗籠罩後，三位音樂家呈現出來的「可能」創作意圖、
欲建構的想像空間、以及專輯中聲音的「可能」預設來源（此部分會涉及筆者個 人的推測與整理）。以下論述的內容，在第一節的部分，因為這些資訊，相較於 樂評或聽眾反饋，是最靠近專輯本身與音樂家創作過程的資訊，筆者因為書寫的 便利性，會省略「專輯文案／概覽作者所認為」與「可能」這些預設形容辭彙，
並將它們直接連結到音樂家的創作意圖。第二節的部分，則會省略「樂評集體建 構下」或「可能」等詞彙，並將資訊與樂評書寫者進行連結，或是將其作為第一
節聲音預設來源的補充。但是「斷裂」此概念所指涉的兩端，絕非音樂家本身真 正的創作意圖，而是「集體樂評或專輯文案／概覽建構下，書寫者所認為音樂家 可能的」創作意圖，與聽眾之間詮釋的斷裂，這點是論述開展背後，穩定存在的 預設與前提。
在每一章「聽眾訪談內容分析」的部分，大致上會固定出現數個議題：空間 錯置的特質、聲音的「文化識別性」、聲音乘載詮釋意義的斷裂、聲音來源的追 溯與歸類，與時代背景／個體差異對聆聽經驗的影響。這些議題絕非筆者在訪談 的過程中，按照這些議題的框架，按表操課詢問受訪者所得出的結果，多數筆者 在進行訪談時，雖有訪談大綱的存在，但訪談過程並非模板式的一問一答，主要 還是依照受訪者說話的流勢與晤談的氣氛，進行自由的發問與表達，整體訪談過 程與其說是訪談，不如更像是針對專輯中的聲音進行隨意的發想與訴說。而筆者 在受訪者聆聽完一首曲子後，第一個問的問題都是受訪者對這個音樂的感覺，對 什麼樣的聲音印象深刻等，通常在此一階段，有一部分的受訪者就已經會選擇特 定聲音進行來源追溯與描述（也就是斷裂與重置圖表中有標示「主動選擇」的部
在每一章「聽眾訪談內容分析」的部分，大致上會固定出現數個議題：空間 錯置的特質、聲音的「文化識別性」、聲音乘載詮釋意義的斷裂、聲音來源的追 溯與歸類，與時代背景／個體差異對聆聽經驗的影響。這些議題絕非筆者在訪談 的過程中，按照這些議題的框架，按表操課詢問受訪者所得出的結果，多數筆者 在進行訪談時，雖有訪談大綱的存在，但訪談過程並非模板式的一問一答，主要 還是依照受訪者說話的流勢與晤談的氣氛，進行自由的發問與表達，整體訪談過 程與其說是訪談，不如更像是針對專輯中的聲音進行隨意的發想與訴說。而筆者 在受訪者聆聽完一首曲子後，第一個問的問題都是受訪者對這個音樂的感覺，對 什麼樣的聲音印象深刻等，通常在此一階段，有一部分的受訪者就已經會選擇特 定聲音進行來源追溯與描述（也就是斷裂與重置圖表中有標示「主動選擇」的部