研究動機與目的

第一節 研究動機與目的

一、研究動機

說起筆者的歌子戲¹初體驗，應與一般民國五○、六○年代出生的台灣人沒 什麼兩樣：孩提時代，只要一聽見廟台前喧天的鑼鼓聲響起，就會興奮的抓著小 竹椅，用最快的速度直奔戲台前佔位子，張大眼看著舞台上胭脂紅、螢光綠交織 的華麗布景，好奇的窺視著後台演員一套套炫目的戲服，一口口白鐵箱子²，邊 舔著冰棒目光邊隨著濃妝的男女演員的一舉一動流轉，在瀰漫著烤香腸香氣、伴 隨著鞭炮煙硝味中，「鏘」！一聲，好戲在人語雜遝的混亂中開鑼了！

湊熱鬧、品嚐攤販小吃，便是記憶中童年看戲的基調。往往到夜晚臨睡雙目 閉上時，眼前還出現薛丁山翻跟斗、弄耍槍棍的精彩招術，耳裏則迴盪著高亢悠 揚的椰殼胡琴聲，偶或夾雜著三兩句苦旦的悲腔悲調……至於舞台上到底搬演了 什麼故事？對年紀幼小的筆者而言，似乎沒那麼重要也無從拼湊。

民國六十四年(1975)，筆者八歲時，家裏買了一部彩色電視機。從此，守著 電視一路從《陸文龍》看到《大江風雲錄》，再從《龍鳳奇緣》看到《趙匡胤》³， 歌子戲成了筆者最喜愛的電視節目。民國六十七年(1978)，不知何故一整年沒有 電視歌子戲可以看⁴，生活頓時失去了光彩，所幸隔年在台視由楊麗花率團下，

歌子戲又熱熱鬧鬧復播了，當時筆者也進入了國中升學階段，在學校課業繁重的 壓力下，每日最欣喜的時刻，便是晚餐七點與家人一起觀賞楊麗花的新潮武俠愛

1 見本章第五節「名詞釋義」。

2 即演員的「戲籠」。

3 1972 年，由台視節目部副理何貽謀成立「台視聯合歌劇團」之後，所推出一系列的歌子戲節 目，締造了電視歌子戲的顛峰。《陸文龍》於1975 年播出，《大江風雲錄》於1976 年播出，《趙 匡胤》於 1977 年播出。見楊馥菱，《台灣歌仔戲史》，(台中：晨星出版，2003 年)，頁 135。

4 由於新聞局對閩南語節目播出時間設限、演員個人忙於事業無暇專心演出，「台視聯合歌劇團」

於是在 1979 年解散，見楊馥菱，《台灣歌仔戲史》，頁 134。 另筆者根據民 2010 年 4 月與王 金櫻女士的談話，她提及亦有因組成多為名角，除《楊家將》等大戲外，一般戲齣中角色數量 無法當安置眾多名演員，無法發揮演技之故而解散。

情歌子戲，邊吃飯邊哼著《蓮花鐵三郎》⁵的主題曲。那個時期，歌子戲的電視 調和劇情至今仍深刻的烙印在腦海中。歌子戲電視演員從台視的柳青、楊麗花、

小明明、許秀年、青蓉、林美照、高玉珊、洪秀玉、王金櫻、李如麟到中視的黃 香蓮再到華視神仙歌子戲團的俊美小生葉青，甚至總覺得老是怪腔怪調的楊懷民

6，我個個都喜愛、沒一個不欣賞。然而隨著媒體開放及其他娛樂節目的瓜分之 下，歌子戲播出不似以往受歡迎，節目製作越顯困難，歌子戲節目漸由電視淡出 了，此時也正當筆者進入高中準備大學聯考，一路忙於就學、就業階段，歌子戲 似乎從我的生命隱形了。

民國九十五年(2006)，一個因緣際會，應當時河洛歌子戲團(以下簡稱河洛) 藝術總監王金櫻熱情之邀，筆者有幸到台北市城市舞台觀賞了河洛《新天鵝宴》

的演出，除了驚艷於現代劇場歌子戲⁷精緻的魅力之餘，心中更是有滿滿的感動！

我為河洛個個身段紮實、唱腔優美的演員以及意蘊深刻不落俗套的劇情、寫意優 雅高質感的舞台美術、揉合傳統與創新曲調的文武場伴奏，深深地震撼著迷！此 後，每一齣河洛的大戲：除了九十九(2010)年原本預定在國家劇院演出的《忠臣 鑑》因故取消停演外⁸，民國九十六年(2007)演出的《梁皇寶懺》、九十七年(2008) 的《風起雲湧鄭成功》以及九十八年(2009)的《山寨情仇》，筆者都懷抱最熱切 的心情參與河洛的藝術饗宴。此外，我也觀賞了民國九十八年(2009)在新竹文化 中心演出的《東寧王國》，九十九年(2010)新店碧潭邊搭台的《御匾》、淡水正興 宮的演出的年度新戲《呂洞賓》，一百年(2011)大稻埕戲苑的《浮沈紗帽》，並一 直對河洛的發展保持高度的關注。

5《蓮花鐵三郎》為楊麗花在台視推出的愛情武俠奇情電視歌子戲，於1979 年播出。播出時段為 晚間 7 點黃金時間，再掀歌子戲風潮。

6 楊懷民原為京劇演員，被喻為「帶著京戲去演歌子戲」，讓觀眾看到了「戲」，因此觀眾叫好，

也包容了他不太靈光的台語，代表作有《孟麗君》扮演皇甫少華，《孔明三氣周瑜》扮演周瑜，

《秦淮煙雨》扮演杜瑤麟等。屬葉青歌仔戲團在華視製作的節目。何恃東，《永恆的巨星》，(台 北：遠足文化，2004 年)，頁 75-76。

7 指民國八○年代後進入現代化劇場，如國父紀念館、社教館、國家劇院及各縣市文化中心的歌 子戲表演，本文採用楊馥菱定義，見楊馥菱，《臺閩歌仔戲之比較研究》，(台北：學海出版社，

2001 年)，頁 96。

8 《忠臣鑑》原預定 2010 年 8 月 22 日到 24 日於國家劇院演出，因河洛財務危機而停演。

民國九十八年(2009)，筆者就讀師範大學暑期碩士在職進修班二年級時，選 修了台灣文化史這門課程。課程當中，教授指定的論文導讀報告，正是歌子戲一 題。為了做好此份報告，因著與河洛藝術總監王金櫻熟識之便，我到了河洛辦公 室訪問團長劉鐘元，並多次現場觀賞劇團此時為八月在國家劇院演出的節目《山 寨情仇》的密集排練，對歌子戲的內涵有了更進一步的接觸和了解。尤其看到演 員排練時的認真投入與專注，導演不厭其煩與演員溝通修正劇情、指導走位的過 程，劇團義工無私的付出、歌子戲前輩對後輩不遺餘力的提攜傾囊相授，更感於 製作人劉鐘元幾十年來為了歌子戲藝術，不辭辛勞費盡心血幾近傾家蕩產無怨無 悔的奉獻，內心不由得對這一群為傳統戲曲藝術堅守崗位的工藝術作者湧現無限 的敬意。

在興趣與熱情的趨使下，縱觀當下活躍於外台與現代劇場的各個歌子戲劇團 的表演風格，筆者始終覺得河洛最能發酵戲味、觸動筆者個人的「戲胞」，更因 著團長劉鐘元首開廣播歌子戲⁹的構想，一路參與電視歌子戲¹⁰的製作再到現今力 推河洛成為精緻歌子戲¹¹的典型標竿，劇本的文學性、主題思想更是深受許多學 者專家的肯定，劉鐘元實堪稱為最具有前瞻性及眼光的製作人，為保留傳統戲曲 文化及推動歌子戲的轉型與突破，做出了許多貢獻。他同時見證參與了歌子戲約 一甲子的發展，無論是廣播時代或電視歌子戲時期的明星，如楊麗花、王金櫻甚 至放眼當下活躍於現代劇場歌子戲的呂雪鳳、小咪、唐美雲、許亞芬等名角，大 都因劉鐘元的慧眼獨具提攜而與河洛有相當的淵源，是故，我選擇了河洛歌子戲 團做為論文的研究題目。

二、研究目的

筆者認為當今最能代表台灣多元文化包容力的傳統戲曲藝術代表，非歌子戲 莫屬！而河洛更是當今歌子戲團中，創作質量俱佳、最能呈現現代劇場歌子戲精

9 楊馥菱，《臺灣歌仔戲史》，頁 119。劉鐘元為台灣首開廣播歌子戲的製作人，隨著內台戲班的 解散，收音機的普遍，帶動了民國五○年代的廣播歌子戲熱潮。詳見本文第二章第一節。

10 楊馥菱，《臺灣歌仔戲史》，頁 128。

11 「精緻歌子戲」為曾永義提出的口號，劉鐘元則相為呼應。見〈台灣歌仔戲之近況及其因應 之道〉，收錄於《海峽兩岸歌仔戲創作研討會論文集》，(台北：文建會，1997 年)。

緻化的指標。創團以來，製作人劉鐘元秉持「尊重傳統，勇於創新」的理念，集 合一群在傳統戲曲中涵蓋音樂、導演、舞台美術、編劇、演員各領域的優秀人才，

在二十餘年內推出了三十幾部經典大戲，深受大眾及學者專家的肯定及喜愛，除 了獲頒「戲劇薪傳獎」、「台北市文化獎」等殊榮，團長劉鐘元也於民國八十四年 (1995)，榮獲台灣文化傑出人士獎¹²，民國八十八年(1999)榮獲「台灣文化獎」¹³， 製作的節目更七次得到「電視節目傳統戲劇金鐘獎」¹⁴的冠冕；除此之外，河洛 多次接受海外邀約赴美國、巴西、荷蘭、瑞士等歐美及亞洲國家演出，對外提升 了國家形象及將台灣本土美質文化輸出，堪稱最具本土性的傑出表演藝術團隊。

然而，儘管譽聲載道、有口皆碑，河洛歌子戲團無數大獎的榮耀卻仍抵不住 表演場地不足、製作經費高昂、政府補助有限及觀眾人口流失等因素，不敵現實 票房的打擊，一如台灣大部分的藝文團體，有著莫大的財務壓力和傳承危機。民 國九十九年(2010)，由於財務因素、票房不佳取消了《忠臣鑑》在國家劇院的演 出，讓戲迷著實感到震驚與不捨。

因此，保存、整理與紀錄河洛創團二十年來的成果與對社會及傳統戲曲的貢 獻，為筆者主要的研究目的。再者，民國九十九年(2010)河洛首度遭遇停演事件，

令筆者對於其未來的發展備感憂慮，也促使筆者擬由探討河洛的發展歷程來凸顯 傳統戲曲從業者的困境，並思考如何由劇團內部的危機處理來因應現代化的挑 戰、開創河洛的新契機，此為研究目的之二。最後，希望藉由探討國家文化政策 和社會藝文環境的改善，呼籲政府、社會多加關注、重視、協助傳統戲曲的保存 與發揚，讓為傳統藝術奮鬥打拼的團體，能代代相傳，永戲不斷。

12 見劉鐘元，〈河洛歌子戲團簡介〉，《「河洛經典十年」》套裝影音產品手冊，(台北：河洛文化事 業有限公司，2000 年)，頁 3。

13 由台北西區扶輪社與自由時報主辦的「第四屆台灣文化獎」，劉鐘元獲得「台灣歌仔戲獎」，

見《自由時報》，1999 年 3 月 14 日。

14 七座金鐘獎獲獎節目分別是《大漢春秋》(1990)、《天鵝宴》(1993)、《皇帝、秀才、乞食》(1995)、

《浮沈紗帽》(1997)、《欽差大臣》(1999)、《彼岸花》(2001)、《風起雲湧鄭成功》(2009)等電 視歌子戲節目。