結論

一、原住民學生選擇進入高中美術班就讀，除了師長的支持與鼓勵外，主要原 因來自對於藝術擁有濃厚的興趣，能夠在此穩固繪畫的基礎、習得多元媒材的 運用技巧，並調節高中繁重的學科壓力。

〈一〉對於藝術擁有濃厚的興趣：

希望進入美術班後，能夠學好繪畫的基礎，習得多元的媒材與技巧，助於 未來升學、甚至工作的方向。

〈二〉調節高中繁重的學科壓力：

美術課程扮演著調節身心、揮灑與表現自我的時刻。

〈三〉幕後推手與支持的力量：

除了自己對藝術的濃厚興趣是首要原因外，師長的支持都扮演了重要推手 的角色：家長與孩子溝通後，順著孩子的想法，尊重孩子的決定。四位原住民 學生的家長屬於比較自由、開放式的管教方式，給予孩子較多的決定權、與選

124

擇的空間，支持著孩子。

二、面對學、術科上的問題與弱勢部分，會積極作出調整，以期進步：

〈一〉學科部分：

在學科較弱勢的表現，並不會打擊學生士氣而造成情緒低落、不想學習，

除了原住民樂天的性格外，轉移失敗、受挫的情緒，轉為更投入在藝術表現上，

間接成為學習上一個輔助的力量，甚至會因為升學需求，不放棄任何一科(至少 讓它及格，達到一個最低標準)，努力想辦法解決問題。

〈二〉術科部分：

1. 掌控時間的能力：在課堂中盡量完成老師規定的進度。

2. 請教同學：在技巧或表現上，若遇到困難，會先請教表現較優秀的 同學，與其討論解決之道。

3. 觀摩優秀作品：參觀藝術家的展覽，多翻看畫冊，參考優秀的構圖 與表現方式，再多練多畫，求進步。

4. 與老師討論：較能獲得ㄧ些個人創作風格上的意見與指引。

三、原住民學生在學習過程中，所展現的優勢，除了個性開朗、對事情抱持著 正向的想法外，對於大自然的敏銳度、對自身文化素材的掌握，與擅於描繪形 象的素描能力，都有助於他們的創作表現，尤其在自由的空間下，更能展現出 自我的獨特風格。

〈一〉背景文化素材的掌握：

原住民圖騰與原住民生活、背景相關的元素，已成為他們表現的能量，可 以很直接的靈活運用、甚至可以不經思考的隨手畫出，有時也會運用於創作中。

〈二〉對大自然的敏感度：

從小與大自然親近、愛好大自然的他們，不僅在繪畫上、在攝影上、在空

125

間的安排上、都可以看到原住民學生與眾不同的視野與感受力。

〈三〉自由空間下的創作風格：

不論是香吉士喜歡原住民與大自然相關的創作題材；喬巴愛好的人像創 作；娜美偏愛的多元媒材立體組合；還是索龍的動漫與插畫設計，四種創作類 型即便表現的方向差異極大，但他們喜歡這些題材創作的共同點就是，給予自 己很大的自由空間、較無拘束感，有別於正規訓練課程的一板一眼，是一個沒 有規定、沒有限制的創作氛圍，所以讓他們在創作過程中感到滿足。也在他們 的私下的創作中，更能看到貼近他們個性的一面。

〈四〉藝術當前的積極態度：

除了美術相關課程的內容與安排之外，大家還會額外付出時間進行創作，

對自己感興趣的主題，主動蒐集資料、試圖把腦中浮現的畫面表現出來。即使 美術班裡未安排的課程，他們也可以自己實驗、去接觸，對於藝術創作來說，

這樣的主動嘗試與實驗的精神是難能可貴的！對於未來在藝術表現上也勢必能 夠較有突破性的發展！

〈五〉擅於掌握形象的素描能力：

素描本身在藝術表現上，就代表對事物的觀察力、掌握造型、運用線條的 能力、明暗與立體感的呈現狀態...等等，而素描技巧與表現並非一下子就可以純 熟的，除了需要一點藝術天賦外，不外乎的就是練習！受訪學生由於在課外時 間表現自己喜歡的題材，在滿足自己藝術表現慾望的同時，也比同儕多了一份 練習的經驗，他們常在這樣不經意的主動學習經驗中累積了不少創作能量。

〈六〉個性開朗、樂天又正向：

總是能站在正向思考的方向，鼓勵著自己，也扶持著同儕；因為開朗、幽 默、愛笑、脾氣好，所以身邊總是有著熱鬧與歡笑，伴隨著朋友們…這些當然 就是他們在人際相處上展現其個性所帶來的獨特優勢。

126

四、「美術班」扎實的訓練課程，對於原住民學生在創作表現的風格上產生的影 響不大：不會因為課程訓練的內容而影響自己的表現的方向。而這些課程的安 排，讓學生在媒材的使用與技法的表現上，達到進步與熟練，並體會到精熟的 素描能力對創作影響至深、設計概念有助於釐清想法、突顯創作中所安排的故 事與主題。

〈一〉在表現風格上產生的影響不大：

學生自己私底下感興趣的主題、投入時間主動創作的媒材與風格，其實並 沒有太大的改變，即使知道什麼東西是能夠讓他不加思索的快速描繪出來，但 是並不會因為拿手而畫。他們對於自己的喜好與執著的部分，其實非常明確，

能夠分辨何謂練習、訓練；何謂創作、表現！尤其這些原住民學生對於自己的 作品呈現有一種堅持與敏感，非常清楚自己喜歡什麼、想要表達的是什麼。

〈二〉扎實的訓練，在媒材的使用與技法的表現上，達到進步與熟練：

學生非常肯定這些課程，是穩固他們創作手法的基礎，使他們擁有更多藝 術表現的能力。甚至還會因為表現能力的增長，在自己的創作中感受到自己越 畫越好的喜悅。所以在這個訓練課程的「限制」與私下「自由」創作的感覺之 間，並不會因為受限制而討厭、也不會因此只投入喜愛自由的懷抱，學生們在

「課程訓練」與「自我創作」的路上並行、相互扶持著，一點也不會感到困擾。

〈三〉精熟的素描能力對創作的影響：

素描課程幫助他們在構圖的部分，可以讓形體更加精確；取景的視點度的 拿捏也更加成熟；光線的掌握與空間感的呈現也使畫面越顯逼真，也因此過去 的創作可能僅流於卡通與漫畫的形式，現在可以開始面對「呈現寫實」、與「現 實狀態」的描繪，無非是創作上的一大助力與重要的改變。

〈四〉設計概念對創作的影響：

課程中所學到的ㄧ些設計概念有助於在創作表現時，能夠釐清ㄧ些想法，

127

用比較吸引人的手法，突顯出想要表現的主題與故事。

五、高中美術班對原住民學生藝術學習之路上扮演著重要穩固基礎的角色。

在這個重要的訓練基礎階段裡，透過專業的課程與教學，熟練繪畫技巧、

吸收媒材應用上的知識，透過創作表現與習得的專業概念，將自己的藝術表現 能力向上提升，擁有更厚實的創作能力。

六、高中美術班的原住民學生期許自己未來也能夠繼續向藝術之路邁進：

〈一〉大學會選擇美術相關科系就讀。

〈二〉更精進自己的專長，繼續創作下去。

在美術這條路上，四位受訪的原住民學生都非常確定，這是他們所愛的選 擇，即使的學習方式、學術科時間的安排、擅長的部份與遇到的困難各有不同，

但都可以從他們解決問題的方式、課外主動學習、蒐集資料的情形來看，就可 以感受到他們對於自己興趣的堅持，也因為不斷的練習、持續的進步著，所以 擁有更多成就感的支持著他們繼續努力下去。

128