編撰者時期的幽美纖細：素性、平貞文、紀貫之、凡河內

壹、融智取與理性於古今風的完成

六歌仙時期為短歌的復興與蛻變下了極大的工夫，竭盡全力洗練了形式與內 容。形式上，由五七調轉變為七五調，三句為切的句式，能讓情緒凝鍊於結尾處，

使吟詠更具感情張力；內容上，以技巧性的修辭手法，為短歌的文字魅力增添上 雅緻的芬芳。這些對形式與內容的講究，是完成古今風的前期準備，於是短歌進 入編撰者時期後，形式內容迅速大幅成長，體式成熟之餘，對於抒情的定義也再 次刷新。此時期的歌人，從「物哀」的美學意識中，認知到「心詞合一」的重要 性，而要達到合一的境界，必須透過「詞」的雕琢，才能夠完美表達真實之「心」； 必須讓情感的深度與詞采的高度相等，才能夠使二者為一。經驗是抒情的第一步，

而當經驗成為美感經驗後的處理，將是呈現不同審美意趣的所在。在編撰者時期 以前的抒情觀，著重於當下的情感抒發，觸景生情的瞬間，即是詠歌的時限，因 此歌人們喜愛以歌合或寫信的方式進行創作，於是練就了於短時間內捕捉到細微 情感的強大感知能力，因而此時的短歌所展現的是一種以經驗為主的純粹情感爆 發力，以瞬息感動人心。但在編撰者時期，抒情已不再是焦點於「當下」，而是 拉長了感動的瞬間，將情感昇華為「美感經驗」，以一個經驗者的角度，再次審 視感知的「當下」，因此在抒情時，透過回憶的過程，能將情感梳理的更為細密，

且在處理美感經驗時，能擁有更全面的視野，去詮釋內在情心。短歌走到了編撰 者時期，無論內外，皆臻至成熟，擁有一套完整的系統，歌人對技法修辭的智取 與反思美感經驗的理性，使短歌富有深厚的情感寓意，正如唐月梅說：「古今歌 風則纖細優美，平淡澄明，語言洗練，歌調正確。」³⁵⁵退一步觀看情感世界，冷 靜過後再次品味激動地當下，讓理智稍稍回攏過渡濫情的主觀色彩，恰如其分地 展現「物哀」美學精神的調和之美。

貳、隱喻意味濃厚的反思抒情美感

編撰者時期的歌人以反思美感經驗的抒情概念進行創作，因而對詞采上的要 求更為講究，他們會尋找著恰當的語言，去修飾文字的情感，於是對言外之意的 掌握，便是此時期歌人們努力的方向。屏風歌的興起，使歌人們有了新的抒情對 象，以屏風上所繪製的自然風采為引，訓練歌人挖掘更為細緻地情感表現，以靜 景抒以動情，透過語氣的營造、語調的鋪陳與語言的隱喻，不僅使短歌的情感更 加纖細，同時文字也透露出幽玄之美。

一、素性風雅之筆的輕妙灑脫

素性，俗名良岑玄利，是遍昭僧正於俗世時之子，受到父命，成為空門子弟，

355 唐月梅，《日本詩歌史》，頁 123。

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因其修行有成而入高僧位，賦以「法師」之名，世稱「素性法師」。曾移居於奈 良的石上良因院，多次受宇多天皇之命，舉辦歌合活動，而有「良因朝臣」的雅 稱。素性的文學素養相當深厚，自幼便與父親一同吟詠和歌，修習漢學，其中書 道造詣極高，甚至受到天皇的欣賞，曾於尊前於屏風上題寫短歌。他的短歌不因 出家而受到制限，反而多了輕妙灑脫之感，以優雅的筆觸，寫盡幽微的情思。下 面這首著名的代表作，以女性的角度，代言體的方式，講述著思君令人老的思怨：

秋月夜夜長，待君空斷腸。³⁵⁶

いま来むと いひしばかりに 長月の 有明けの月を 待ちいでつるかな

「長月」是日本古代 9 月的指稱。上面曾提到紀貫之描寫夏日夜短的短歌，

而此首歌「長月」的出現，正是隱喻著秋季夜長的雙關。歌的開頭以埋怨的語氣 述說：你總是空口說著馬上分奔至我身邊，點出女子獨守空閨的情態，接著歌人 特意使用了兩次月字，加深女子對夜晚的漫長之感。前半部「長月の」「の」字 的長音調，拉長了夜晚的時間感，同時也保持著歌中的情緒，隨著音階綿延至下 半段。「有明けの月」是指月份中十六號過後的月亮，於黎明時分仍有若隱若現 的殘影。由此引出末句「待ちいでつるかな」，「等待（待ち）」的是我，「顯現（い で）」的是月，等了一夜的我，出現的只有黎明的殘月，那人卻聲影無息。素性 以男子之手，寫女子之思，女性因男子的無情與承諾的背叛，而備受煎熬的神態，

透過月的意象與音調的安排，完全以吟詠的手法，展現女子漫長等待的幽怨。

二、平貞文花花公子的旑旎戀語

平安時代，有兩位著名的「好色」歌人，其一為六歌仙中的在原業平，其二 即是平貞文，兩人並稱「在中、平中」。平貞文為桓武天皇之孫，流有皇室血脈 的他，自幼即是於優渥的環境中長大，無憂的生活，使他更嚮往愛情的滋潤，傳 聞當時宮廷中的女性皆受過他的求愛，然而「花名」遠播的他，幾乎以失戀收場。

而歌物語《平中物語》正是以他為主角，將其一生中精彩的戀愛故事書寫其中。

另外，《源氏物語》裡其中一個有名的橋段，寫的正是平貞文求愛史裡發生的趣 事：他曾為了吸引女性的注意，以隨身水瓶中的水滴近幾滴於眼中，裝成淚眼濛 濛的情狀，他的妻子得知此事後，便偷偷往他的水瓶中裝入墨水，結果在他故技 重施時，使其當下眼眶染成一片漆黑。平貞文豐富的情愛經驗，造就他浪漫華麗 的歌風，致力於追愛的他，對於短歌的創作更是不遺餘力，甚至主辦過「貞文家 歌合」的文藝活動，凡河內躬恆也參與其中。下面這首於秋季出遊賞花時所作的 短歌，抒發著歌人尚未盡興的留念之情：

花興未竟歸程起，名花盛地且暫棲。³⁵⁷

356 張蓉蓓譯，《古今和歌集》，頁 289。

357 張蓉蓓譯，《古今和歌集》，頁 143。

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花にあかで なに帰るらむ 女郎花 おほかる野辺に 寝なましものを

性情中人的平貞文，對遊玩賞花的熱忱，使他流連忘返於其中，興頭正起，

卻到了離開的時候，於是歌人忍不住心中的失望，大膽吟詠：明明還有大片好花 還未欣賞，為什麼就說要回去了呢？看看這沿途盛開的女郎花，多想就這樣睡在 其中啊！淺白直接的語調，將「女郎花」美人的喻意，與「安睡其中（寝なまし）」 作聯想，美景當前，「好色」成痴的歌人，卻不能留下細細賞味，多麼富涵豔情 的畫面，展現出歌人對「美」的執著與癡情。而另一首講述失戀的戀歌，同樣將 歌人的真性情嶄露無遺：

秋風翻葛葉，怨君恨難滅。³⁵⁸

秋風の 吹きうらかへす 葛の葉の うらみてもなほ うらめしきかな

歌人特意運用詞語的同音異義，兼具雙關的同時，以重複音韻的節奏性，營 造出反覆低語的沉鬱之情。秋風吹拂著葛葉，我的恨意宛如這葛葉不斷翻飛般，

永無止盡。「裏返す（うらかへす）」、「恨み（うらみ）」、「恨めしき（うらめし き）」，前者往復翻轉之意，與後兩者的怨很之意相連結，日語中「裏（うら）」 有背叛的涵意，暗指對方背叛了他們之間的愛情，而「返す（かへす）」的返回 之意，又將歌人希望愛人能夠回心轉意的期望隱喻其中，這份又愛又恨的情意，

使他總是陷入抑鬱寡歡的情緒，只能透過一次又一次的怨懟，試圖平復失戀帶來 的悲怨。歌人至情至性的語言，充分展露於吟詠之中，短歌之於歌人，是傳達性 情的媒介，更是代表歌人的真切。

三、紀貫之自我觀照的知性色彩

紀貫之，與紀友則、凡河內躬恆、壬生忠岑共同編撰經典《古今和歌集》， 此集的問世不僅推動了國風文化，更確立了短歌的不朽地位。而身為此集的主編 撰者，不僅擁有深厚的學問涵養，更是平安女性文學的開拓者。紀貫之雖一生懷 才不遇，官途失意，但上天卻給予了他文學的天賦。曾任土佐地方官的他，於土 佐任期結束後的回京途中，寫下了日本第一部日記文學：《土佐日記》。全書以假 名文字記錄著旅途中遇見的人事物，以幽默的文人筆觸，假借女性的口吻，寄託 著紀貫之內心深處幽微的情思，而此部日記也成為女性文學發展的重要開端。他 為《古今和歌集》所作的〈假名序〉，不僅為日本和歌論立下先機，裡頭品評平 安初期六位歌人的論述，也成為日本文學評論發展史中不可或缺的著作。紀貫之 的短歌，於當時可謂是領銜風潮的榜樣，運用自如的修辭技法，與極富知性色彩 的抒情姿態，是編撰者時期的模範之作。這首以戀情為題的短歌，透過杜鵑鳥的 啼泣聲，營造出空靈的悲戀景象：

358 張蓉蓓譯，《古今和歌集》，頁 328。

142 子鵑啼空悲，空戀錐心扉。³⁵⁹

五月山 こずゑを高み 郭公 なく音空なる 恋もするかな

仲夏的五月山中，高聳的枝頭上停駐的杜鵑，啼鳴聲響徹空中，這是一個專 注於聽覺的畫面，如同抒壓的輕音樂，跟隨著歌人譜出的音符，於翠綠的山林中 漫遊，被層層樹葉遮擋的杜鵑，不見其影，卻使其啼泣的鳴聲壟罩著整個天空。

歌人運用杜鵑鳴泣的悲感，喻以悲戀的淒涼，這片充斥著悲鳴聲的天空，似乎著 上了戀情的悲色，刺激著歌人多愁善感的情心。前半部「高聳的枝頭（こずゑを 高み）」一句，引出了後半部「啼鳴（なく）」一詞。「杜鵑（郭公）」作為前半部 的末句，形成前後的骨幹，貫穿整首短歌。而「なく」的「啼鳴（鳴く）」與「哭 泣（泣く）」的雙關，使杜鵑「悲泣」的同時，歌人也隨之「泣」不成聲，兩種 泣音迴繞於空中，震盪於歌人悲戀的心中。沒有明顯的激情描述，而是以一種涓

歌人運用杜鵑鳴泣的悲感，喻以悲戀的淒涼，這片充斥著悲鳴聲的天空，似乎著 上了戀情的悲色，刺激著歌人多愁善感的情心。前半部「高聳的枝頭（こずゑを 高み）」一句，引出了後半部「啼鳴（なく）」一詞。「杜鵑（郭公）」作為前半部 的末句，形成前後的骨幹，貫穿整首短歌。而「なく」的「啼鳴（鳴く）」與「哭 泣（泣く）」的雙關，使杜鵑「悲泣」的同時，歌人也隨之「泣」不成聲，兩種 泣音迴繞於空中，震盪於歌人悲戀的心中。沒有明顯的激情描述，而是以一種涓