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即興在音樂史的演變中,佔有重要意義

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Academic year: 2021

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第五章 結論與建議

本研究透過文獻分析與行動研究探討國中音樂課程之即興教學,本章依 序歸納出研究結論與建議,以提供音樂教育工作者及未來相關研究之參考。

本研究共分四項研究問題,分述如下:

一、即興之歷史發展:即興於音樂始終之源流與發展為何?

二、即興之音樂創造力方面:即興運用於音樂教學之情形為何?即興運 用於音樂相關之研究為何?

三、即興之實踐:即興課程設計的原則及教學技巧為何?如何以肢體聲 響、節奏、旋律、作品即興等四項音樂要素設計即興課程?

四、即興音樂教學之成效檢視:在即興教學過程中,學生之反應為何?

教師之研究與省思為何?

本行動研究,係由研究者針對台北縣幸福國中二年 B 班 38 人,於 92 學 年度上學期實施為期兩個月計 16 節課之即興教學。經由指導教授、研究者與 音樂科專任教師組成之團隊,針對研究計畫以行動、評估、反省與修正之螺 旋方式進行行動研究。

第一節、結論

依據本研究之研究目的,歸納出下述之研究發現:

一、即興之歷史發展

即興在西洋音樂史上,佔有極重要之地位。西元 1600 年之前,演唱(奏)

家利用對位、裝飾奏及變奏等即興技巧,呈現個人的音樂意念;巴洛克時期,

更是即興發展的鼎盛時期,舉凡旋律變奏、裝飾樂段、數字低音及完整小品 的即興等,俱顯示當時即興發展的盛況,同時亦給予音樂家更大的即興空間。

到了古典時期,雖說即興已漸走下坡,但對許多音樂家而言,即興仍是有著 難以抵抗的魅力,因為它是演出者與觀眾間最好的溝通橋樑。十九世紀時,

即興演奏的盛行已不復見,因為作曲家深怕業餘音樂家破壞了自己的作品,

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使其失去藝術的完整性及價值,因而將即興的部分完整寫出,也正因如此,

即興變成不是人人都會的能力而逐漸走下坡。二十世紀時作曲家們嘗試讓演 奏者再度參與音樂的創作,即興從作曲家使用的作曲手法,到演奏家使用多 變化的即興風格,即興的角色雖不斷的轉換,但究其使用之目的均為豐富作 曲家創作角度,拓展聽眾欣賞音樂之彈性空間,達成人們積極探尋豐富多變 的審美經驗。即興在音樂史的演變中,佔有重要意義。

二、即興之音樂創造力

(一)、即興運用於音樂教學之情形方面:

達克羅茲採用即興作為教學手段的目的在於發展學生快速、明確地表 達某一音樂的思想與感覺,同時幫助學生獲得一種綜合想像,自然及感性地 運用音樂節奏與旋律素材創造音樂的能力,藉由即興創作充分將內在的情感 表達出來。即興創作的工具有律動、說白、故事、歌唱及樂器彈奏,難易度 必需充分配合學生的程度與年級,且其發展的過程必定是從具體到抽象,因 此人們的生活記憶與經驗便成為即興創作的寶庫。(鄭方靖,1993,p.17-18)

在奧福教學法中,即興創作是探索音樂形式(曲式)的主要手段。因為曲 式能提供許多即興創作的素材,包括動機、模式、問答句,樂句與整首樂曲。

不過老師自己也要能即興,老師或學生在即興時不受形式的限定下,始可發 揮想像力而喚出潛在的創作力。(鄭方靖,1993,p.52)

在達克羅茲教學法及奧福教學法中,即興觀念成為教學目標的一種手 段。為了達成學生培養創造力音樂思考,在由淺入深的過程中,學生認識各 式音樂素材,做自由且自發性的組合使用。即興運用於音樂教學課程方面,

不但可激發學生之反應力與創造力,使其思考多元化,更可增進其學習興趣 與自信心。

(二)、即興運用於音樂相關之研究方面:

在探討即興音樂教學的時序性指導方面,Kratus 將即興演奏能力分為 七種發展階段,分別為探索期、過程導向的即興演奏、成品導向的即興演奏、流 利的即興演奏、架構性的即興演奏、具風格的即興演奏、個人風格的即興演奏等 階段;有關研究演奏者在即興演奏過程中學習狀態的改變,Brophy 認為即興能 力與作曲的教學,能訓練學生培養音樂的創造力;Pressing 提出「即興演奏為一

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種決策的過程」的看法。即興演奏始於演奏者,在具備音樂的概念或形式後,得 以將節奏、旋律等特徵加以延伸等等。

研究者發現探討即興的教學或及其相關研究上,即興被視為創作過程 中的一種手段,或是達成創作作品的概念。培養即興能力,對於學習者在面對即 便是簡單的音樂要素,亦能完整的做歸納、擴充等組織與決策,對於增加學習者 創造思考的能力有很大的助益。

三、即興之實踐

(一)、即興課程設計的原則及教學技巧方面:

教師在課程設計前需瞭解其原則及教學技巧,才能順利的發展教學目 標,發揮即興之精神。其中在研究者設計課程方面,研究者以由淺入深具階段性 的指導發展為原則,從最簡單的音樂元素探索,令學生感覺輕鬆、有趣,降低學 生對學習目標的恐懼,漸次設計到節奏、旋律等較複雜的訓練課程,以提升學生 思考層次的程度。教師在引導學生即興時,需以親切開放的態度,注重學生練習 探索、創作的過程,讓學生從「有中生有」,包容不同程度的表現,且敏銳觀察 學生組合歸納音樂要素等能力,適時予以鼓勵、刺激,要求學生不斷創新,培養 即興反應力與創造力,以得到最好的教學成效。

(二)、肢體聲響、節奏、旋律、作品即興等四項音樂要素設計即興課程方面:

研究者根據由淺入深之原則,分別就肢體聲響、節奏、旋律、作品即 興四單元,設計融合即興精神之教案,其中節奏、旋律兩大單元係以即興創作音 樂要素為主要設計內容,而肢體聲響與作品即興單元為即興創作多項要素之融 合,教案內容詳見第四章結果與討論與附錄之教案。

四、即興在音樂教學之行動研究檢討

(一)、即興運用至音樂教學可提升學生之學習動機:

在探索與節奏的單元中,研究者發現學生反應活潑,學生對參與活動 的意願高且熱烈。尤其在引導說白節奏單元上,研究者融入學生的次級文化 後,學生對學習語彙的節奏型印象深刻,教學成效佳。學生對於即興音樂課 程的學習意願提高,與師生互動密切融洽。

研究者將即興觀念融入音樂教學,設計互動式教學情境,在引導學生 探索聲響、即興節奏、即興旋律等音樂要素過程中,培養學生感知、觀察、

經驗與即興創作能力。研究者發現以即興觀念設計之教學課程,具有良好的

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引導功用,進而活潑班級氣氛,提升學生的學習動機。

(二)、即興運用至音樂教學可提升學生之創造思維:

在旋律與即興作品單元中,研究者發現引導學生從簡單音高銜接的排 列組合,到複雜的融入節奏旋律即興的混合運用,除了能訓練學生的思考層 次發揮收斂、擴充的功能,對於學生自信心的建立亦有明顯進步。尤其在旋 律單元中,音高創作班歌單元,學生對於能組合適合之旋律,並修正不諧和 之音高,都顯的躍躍欲試,成就感高。

由於研究者設計之教學目標,在於訓練學生以即興式、沒有藍圖架構 的思考模式,挑戰研究者所設計的課程內容。學生運用情緒與理智的不同模 式作思考。在即興課程中,學生若遇到不同之音樂要素(肢體、聲響、節奏、

旋律等)需做排列組合的判斷時,教師需引導他們以開放性思考的態度,自 發性地清楚表達其組合模式。如此即興式的思考訓練,能逐漸加強學生創造 思維的能力。

(三)、經由即興運用於音樂課程之設計可提升教師之教學層次:

強調反思與對話的教學法,為現今音樂教學法中常被忽略的部分。教 師藉由即興課程設計之思維,建立學生探索與發掘音樂的能力。因為課程不 僅是一種傳遞,亦成為一種創造的過程。

教師藉由即興系列之課程設計,除了需引導學生探索即興外,更須親 身體驗與示範即興之過程與創作。研究者發現教師需跳脫傳統傳達音樂要素 的思考模式,嘗試接受學生混亂、變動、間斷與矛盾,靜待學生創作的各種 發展,享受學生積極的腦力激盪,隨時修正課程內容,教師藉此過程能提升 自我之教學層次與專業發展能力。

(四)、經由即興運用於音樂課程之設計可提升師生之互動:

研究者發現,經由即興課程之引導活動過程,不僅能夠增進學生主動 學習氣氛之外,學生更能自然的與教師、同學分享並表達自己的想法,對於 教學中的師生互動關係,亦有提升的效果。

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第二節、建議:

本節根據研究結論之說明,就國中音樂課程中之即興教學及未來相關研 究方面,提出以下之建議。

一、對課程設計之建議

在設計即興音樂要素方面,研究者並未納入和聲之即興課程設計。在實 施教學上,研究者認為學生需由淺入深、循序漸進地探索即興層次,以充分 的音樂知識做為即興儲備材料之準備。由於即興和聲牽涉的音樂層面較廣,

需長時間及謹慎的態度,將和聲知識細分為小單元之連結,如音程到大小調 的認知,以對調式、調性的更深入瞭解等,有賴時間的安排,採系統化的步 驟實施。

而在教學過程中,研究者發現調整座位安排,能適時的提高學生的專注 力與及時發揮團隊的即興合作精神,故應將座位考量納入即興課程之設計。

此外,選擇使用教具部分,研究者發現,以多元化之媒材吸引學生,能 更順暢的引導即興課程的進行,增加教學效率。

二、對教師教學之建議

在觀察本研究之課程設計時,研究者利用競爭性遊戲課程與合作性遊戲 課程,做為即興之探索與發展的手段,探究其教學方式,兩者均各有利弊。

故教師在兩種教學手段與課程銜接的過程中,需具備更專業之引導技巧,包 含教師個人之即興技巧,有助於學生創作能力之提升;增加引導活動的掌控 能力,以建立學生參與活動的認同感,能同時發掘並尊重學生即興創作時的 獨特性,使音樂教學能夠發揮即興之精神。

三、對後續研究之建議

對於許多學習音樂的學習者來說,學習者往往將自已侷限在某一特定的 音樂範疇內,循著固定的模式練習,並誤以為看待音樂的角度就是如此,而 音樂多面向思考與創造的能力,卻逐漸狹隘化。其實音樂所涵蓋的內容不僅 如此,對現今藝術與人文的課程範疇而言,教師若能以即興為主軸,結合音 樂、視覺、表演藝術等要素,設計豐富多變的教學課程,擴展學習者之思考 視野,並以即興為主題設計不同層次、主題的探索方式,體驗多樣化的藝術

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風貌,學習者將會從教師所引導之課程中,尋找出更多屬於學習者自己的獨 特見解與創造力。

建議未來從事即興音樂教學之研究者,能藉由行動研究之方式,實際設 計課程,並在教學行動中,不斷修正、研究,利用其中之回饋與省思,不斷 修正教師之專業能力,透過深層多面向觀點探討即興,拓展多元化之即興音 樂教學。

研究者於本行動研究除了以學習單、研究者與協同研究者之觀察表、學 生家庭聯絡簿等方式蒐集學生對於課程之回饋外,建議教師可藉由設計具體 評量表,如行為檢核表,針對學生對於即興課程的回饋,做更深入之研究,

根據行為表中之特點,以視為日後研究設計即興課程與行動研究之參考。

本行動研究之對象僅針對八年級(國中二年級)之學生,建議未來可針 對不同年齡層之學生,如國小學生,就即興發展之教學活動與心理活動之發 展方面,做更深入之探討與研究。

參考文獻

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