第四章 《三樂章交響曲》之樂曲分析
《三樂章交響曲》可視為新古典主義時期一部集大成之作品，它融合了新古 典時期還有俄羅斯時期的音樂特色，大鳴大放彙整成一絢爛的作品。筆者在探究 史特拉汶斯基此部作品時，發現作品中以簡潔、明瞭的主題動機為簡單的基本結 構，由簡而繁，再運用不同的手法充實整個樂曲，恢弘的格局呈現不同的風貌。
因此，上一章節筆者曾將作品中的樂曲動機為主軸來著手，分析其發展手法：由 最簡單的動機變化到複雜、具層次感的聲部組合，以及樂曲中融合之多母音樂元 素。
筆者在此章節，將從各個樂章分析其分段之樂句、和聲、調性、節拍、節奏、
速度、表情等音樂要素，以微知著，進而綜觀整體的音樂架構，以便指揮者在詮 釋樂曲時，能對樂曲中的動機發展及樂曲結構更為透徹。
第一樂章共有三個樂段加尾聲，相似奏鳴曲式（Sonata Form）的一種。筆者 認為第一樂章的旋律也有古典樂派時期常使用的輪旋曲（Rondo）風格，類似 A-B-A-B-A 的形式。筆者並將第一樂段中不同性或對比性的樂節，分為 A1至 A9等 九個樂節。第二樂章為三段體的歌謠曲式、而第三樂章依其速度之轉換，亦將其 分為 A 到 E 五個樂段。以下為為筆者歸納三個樂章各個段落之小節數、速度與力 度記號，以及曲式所作的整理：
第一樂章
樂段 樂節 序號 小節數 速度記號 力度記號 曲式 0 1-3 (3) fff 主題動機
（動機Ⅰ＋動機Ⅱ）
1 4-7 (4) ff marcato 2 8-11 (4) ff
12-13 (2) ff 3
14-15 (2) ff marcatissimo A1
4 16-19 (4) ff
主題動機發展
20 p ma marcato 5
21-24 (4) p 25-26(2) p A2
6
27-30(4) p-pp
頑固音型 動機Ⅱ變形
7 31-34 (4) mf marcato 8 35-38 (4)
9 39-42 (4) 10 43-46 (4)
11 47-49 (3) piu f A3
12 50-53 (4) crescendo
爵士風樂段 節奏變化 動態低音 由動機Ⅱ變形的低音
13 54-56 (3) ff 14 57-59 (3)
A4
15 60-62 (3) f＜ff
動機Ⅱ變形之低音 旋律以二度進行為主
16 63-65 (3) ff、ff staccatissimo 17 66-68 (3)
A5
18 69-71 (3)
與開頭 A1相同，增加了 以動機Ⅰ變形的上行級 進低音
72-73 (2) fff 19
A6 74
20 75-77 (3)
承接 A5段，低音改為下 行級進，旋律為主題動
機之發展 21 78-80 (3) sf 、mf sub.
22 81-84 (4) p spiccato marcato A
段 (147)
A7
23 85-87 (3)
＝160
p
頑固低音的音型變化，
採動機Ⅱ之三度和弦音 模式為發展。
24 88-91 (4) p 25 92-94 (3) p 26 95-99 (5) mf＜p
100-102(3) poco a poco crese.
27 103-104(2) A7
28 105-108(4) f＜ff
主旋律手法為動機Ⅱ之 大三度和弦音來發展
29 109-112(4) fff、fff-mf sub.
30 113-117(5) sff、fff-mf 31 118-121(4) sfff
122-123(2) sfff
跳躍式的主題動機變形
32 124-126(3) p 127-129(3) p A8
33 130-131(2)
動機Ⅱ之三度音為素 材，單純的主題發展 132-133(2) p tranquillo
34 134-135(2)
35 136-139(4) mf 36 140-143(4)
A 段 (147)
A9
37 144-147(4)
＝160
poco a poco crese.
＜sff
與 A4段開頭相似 旋律由主題動機之三和 弦音與三度音變化而成
38 148-150(3) mp staccato e marcato 39 151-153(3) mp leggiero 40 154-157(4) mp＞
41 158-161(4) mp-mf 42 162-165(4) mf
166-167(2) mf＜
垂直的動機Ⅱ之三度 音，與橫向的三和弦音
並進
加上動機Ⅰ的增值上行 級進音階點綴
43 168-169(2) 經過句
44 170-173(4) mf legg.stacc. 以動機Ⅰ所變形的反覆 音，為一小過門 45 174-177(4) mf
46 178-181(4) 主題動機發展
47 182-184(3)
48 185-187(3) mf 49 188-190(3) mf
動機Ⅰ上行級進變形 不斷堆疊 B
段 (187)
50 191-194(4)
＝80
mf 動機Ⅱ變形反覆
51 195-198(4) mf 動機Ⅱ三和弦音反覆 52 199-203(5) mp dolce 動機Ⅰ變形的經過句 53 204-207(4) p
54 208-211(4) p 與 Fig.38 同 212 mf-f 55 213-214(2)
56 215-217(3) f 57 218-221(4) f＜
以動機Ⅰ級進音發展
58 222-225(4) mf、f＜
59 226-228(3) sfp 60 229-231(3) mf marc.、f
簡短的動機縱向發展
61 232-235(4) p、f＜ff 62 236-239(4) mf、f＜ff 63 240-243(4) f＜ff 64 244-247(4) f＜ff 65 248-250(3) f＜ff 251-252(2) ff
66 253
模進與反覆
67 254-257(4)
68 258-261(4) f 反覆音型組成的小過門 262-264(3) fff 爆炸性的和聲音響 69 265-266(2)
70 267-270(4) p 71 271-273(3) p espress.
274-275(2) mf espress.
72 276-277(2) p espress.
動機Ⅰ變形與反覆
73 278-281(4) p 音型反覆
74 282-285(4) f 主題動機的倒行
75 286-288(3) p 反覆音型
76 289-293(5) f marc. 主題動機的倒行 77 294-296(3) f espress
78 297-299(3) f espress 模進 79 300-303(4) mf grazioso
80 304-306(3) sfp＜ff 反覆與變形 81 307-310(4) p、f
B 段 (187)
82 311-314(4)
＝80
f espress
動機發展的二度與三度 的重直音響加上動機Ⅱ
83 315-318(4) 水平式的旋律線條 84 319-322(4) mp cantabile
85 323-326(4) 86 327-330(4) 331-332(2) B
段
87
333-334(2)
＝80 反覆的三和弦音所構成
的尾聲
88 335-338(4) sfp、mf 89 339-342(4) mf 90 343-346(4)
91 347-350(4)
92 351-353(3) mf 93 354-356(3) mf cresc.
將 C 段移高大二度
94 357-360(4) ff、f＜ff D 段的開頭片段移高大 二度
95 361-363(3) mf＜ C 段片段變形 A'
段 (33)
A3
+ A4
96 364-367(4)
＝160
ff＜ D 段片段變形 97 368-370(3) mp marc.stacc.、mf
98 371-374(4)
99 375-378(4) mf 379-381(3)
100 382
Fg.38 的旋律再現
101 383-385(3) mf、mp、pp 動機Ⅰ上行級進經過句 102 386-388(3) ff
103 389-391(3) ff B'
段 (28)
B' 段
104 392-395(4)
＝80
ff
主題動機變形
105 396-398(3) ff A 段低完全四度 106 399-402(3) p、mf marc.
107 403-406(4) mf marc.
頑固低音 G 音不停迴 繞，動機Ⅱ增值 108 407-409(3) ff 主題動機再現 109 410-414(5) p、mf marc.
110 415-417(3) A 段旋律之增值
418-419(2) mf 尾
聲 Coda
(29) A1
111 420-424(5)
＝80
p
尾聲
停留在 C 大調大三和弦
第二樂章
段落 序號 小節數 速度記號 力度記號 曲式 112 1-4 (4) mp→mf 主題旋律
5-6 (2) 動機延伸
113 7-8 (2) p、mf 主題模進 9-10 (2) mp
114 11-12 (2) p 動機延伸 115 13-16 (4) mf 主題再模進
17 p 116 18-20 (4) mf(20)
動機延伸 117 21-24 (4) p leggiero 主題變形與發展 118 25-28 (4) mf
119 29-32 (4) p dolce 120 33-36 (4) mf 121 37-40 (4) mf、p
由二度構成的旋律 2
122 41-44 (4) 旋律 2 模進
45-47 (3) mf 插入句
123 48 p dolce cant.
124 49-52 (4)
過門 A
125 53
行板 Andante
＝76
mp B 段的前奏 54-56 (3) mf espress. 級進式旋律 126 57-60 (4) p dolce espress.
61-62 (2)
延伸 127 63-64 (2) mf、p 模進 128 65-68 (4) p 主題倒影 129 69-72 (4) pp 延伸 130 73-75 (3) p espress. 主題倒影 131 76-80 (5) p dolce 主題倒影
81-83 (3) mp 插入句
132
84 mp
133 85-88 (4) mp dolce cant. 同 Fig. 123 過門 B
134 89-91 (3)
Piu mosso 速度加快
＝92
mf＞ 導奏
135 92-95 (4) p→mf 主題旋律 136 96-99 (4) mf cant., espress. 模進 137 100-103 (4) mf、p
138 104-107 (4) p dolce A'
139 108-111 (4)
Tempo Ⅰ 回到原速
＝76
mf＞
尾聲 主題發展與反覆
Interlude 間奏
140 112-114 (3) mf＞p 二次的大三和弦
115-116 (2) mf＞ 模進
共 7 個 小 節
141
117-118 (2)
L’istesso tempo 同等速度
＝76 mf, p＜ff 增值
第三樂章
段落 序號 小節數 速度記號 力度記號 曲式
142 1-5 (5) ff 主題旋律
143 6-8 (3) ff＜ 經過句
144 9-12 (4) ff 主題旋律 13-15 (3) p marcato
145 16-17 (2) f＜
頑固音型 主題動機變形
18-19 (2) ff 經過句
146 20-22 (3) ff 主題旋律 A
147 23-27 (5)
速度加快 Con moto
＝108
ff 主題旋律
148 28-31 (4) p marc.,espress.
149 32-35 (4)
由動機Ⅱ變形的反覆句 型
36-37 (2) mf
150 38
151 39-42 (4) f
由動機Ⅰ變形的反覆句 型
43-44 (2) p legato 經過句 152 45-46 (2) mf
153 47-49 (3) mf
倫巴風格節奏（二度音 程運用）
B
154 50-52 (3)
速度更急 Piu presto
＝144
mf cantabile 主題動機發展
155 53-55 (3) ＜ 主題動機發展
156 56-58 (3) p 過門
157 59-62 (4) ff、f espress.
158 63-66 (4) 主題動機再現、發展
159 67 f cant.
68-71 (4) 160
72-75 (4)
主題動機發展
76 f 161
77-79 (3) 162 80-82 (3)
倫巴風格節奏之反覆句 型
83-84 (2) f B
163
85-87 (3)
速度更急 Piu presto
＝144
動機Ⅰ變形 164 88-91 (4) p marc.
165 92-96 (5) mf marc.
頑固音型、動機Ⅱ變形 166 97-100 (4) ff
167 101-104 (4) ff＜
主題旋律變形
168 105-108 (4) p 反覆句型 C
169 109-112 (4)
速度不快 Meno mosso
＝108
（A 段的
速度） 過門
113-114 (2) p 導奏
170 115-119 (5) mp 171 120-123 (4) p
主題
172 124-127 (4) 第二次主題＋對題
173 128-131 (4) 插入句 1
174 132-134 (3) mf espress.
175 135-137 (3) 176 138-140 (3)
第三次主題、對題
177 141-143 (3) ＞p 插入句 2 178 144-146 (3) p
179 147-149 (3) cresc.
180 150-152 (3) cresc.
第四次主題、對題 D
（賦格）
181 153-155 (3)
二二拍子
Alla breve
＝80
ff、mf＞ 尾聲
182 156-159 (4) mp 183 160-163 (4) mp
主題動機變形之反覆音 型
184 164-167 (4) 經過句
185 168-170 (3) 主題旋律
186 171-173 (3) mf 動機Ⅰ變形的經過句
187 174-177 (4) 過門
188 178-180 (3) f 189 181-183 (3) f 190 184-187 (4) f
主題動機變形、發展
191 188-190 (3) f 192 191-193 (3)
193 194-196 (3)
倫巴風節奏 反覆句型
194 197-200 (4) ff 主題旋律
201-203 (3) 尾聲
E
195
204-205 (2)
急促熱烈 且激動的 以同等速
度 Agitato ma sempre
L’istesso tempo
fff 停留在 D 大調
以上表格可發現，《三樂章交響曲》每個小樂句多以 3 或 4 小節所構成，其細 碎、簡短的樂句組合起來卻是綿延不斷的動機發展。幾個小樂句就能拼湊出與眾 不同的節奏變化，甚至旋律線條清楚、各個段落的力度表現分明，顯示史特拉汶 斯基注重秩序、均衡的音樂美感。
第一節 第一樂章
第一樂章共有 424 小節，與其他樂章的長度相比（第二樂章有 111 個小節、第 三樂章共 205 小節），此樂章所佔的地位與份量可說為三樂章之首，主要動機與發 展手法的呈現多在第一樂章中。此樂章跳脫傳統交響曲中，第一樂章的奏鳴曲式，
筆者將它視為輪旋奏鳴曲式的一種變形；樂章的五個大樂段是由幾個小樂節所組 成，以致形成的音樂區塊（musical blocks）有著不同或對比性的分別。此樂章亦 有類似輪旋曲的風格，也就是分成 A－B－A'－B'－A"五個大樂段，A 段從頭開始 到 Fig. 38、B 段為 Fig. 38 至 88、A'段為 Fig. 88 至 96、B'段為 Fig. 96 至 105，Fig.
105 之後的為 A"段。
第一樂段，筆者將其分為 A1至 A9等九個樂節，速度為 ＝160，沒有其他速 度的術語提示，可以視為快板樂章。每個段落因主題動機而有所關連。由強而有 力的滑奏揭開序幕，這個以弦樂與鋼琴齊奏的主題動機。在第三小節的第四拍，
管樂的加入使強大的音響威力持續七個小節。
A1段中(0-Fig. 5)的旋律多以動機Ⅰ的二度、以及動機Ⅱ後面的三度音程所組 成，從開始的弦樂和鋼琴承接給管樂，主要以對立的 G 至 A 上行的滑奏為軸心，
並且將動機Ⅱ的四個強音 G、F、D 、A 以重點式的不斷出現，A 段中總共出現五 次上行級進的滑奏動機，複誦式的序奏【譜例 4-1-1】，結合史特拉汶斯基經常使用 的帶二度附加音的三度疊置和弦，1 令人精神為之振奮。
譜例 4-1-1：管樂部 Fig. 1 之帶二度附加音的三度疊置和弦
1 Kostka, Stefan.《二十世紀音樂的素材與技法》，宋瑾 譯（北京：人民音樂出版社，
2002），40。
A1段最後以突強音 結束在減七和絃（C -E-G-B ）上，A2段（Fig. 5-7）就 一直停留在此和聲上，由法國號以及小號吹奏由主題動機發展的三度音（G-B ），
整段的力度與之前 A1段形成對比，維持在 。
A3段（Fig. 7-13）為整個樂章最富動態節奏感的樂段，鋼琴如爵士樂(jazz)中 的布吉伍吉（Boogie-woogie）2 風格節奏【譜例 4-1-2】，整段充滿詼諧、輕快的喜 感，與前段風格迥異的特點，凸顯了這段音樂的與眾不同；除了切分音的節奏與
《大兵的故事》中的雷格泰姆樂段異曲同工之外，作曲家所運用的手法，亦頗為 相似其在俄羅斯創作時期的作品《春之祭》中，「當選少女的獻身舞」的循環節奏 樂段（Fig. 149-159）【譜例 4-1-3】。
譜例 4-1-2：第一樂章 Fig. 7 前四個小節之絃樂部
2 布吉伍吉(Boogie-woogie) 為美國二零年代爵士樂中風行一時的鋼琴演奏風格，其 特色是左手平穩地重複的彈奏低音，兩手交錯的旋律，產生強烈的節奏感。
譜例 4-1-3：《春之祭》之 Fig. 154
此段有兩種不同的語法層疊而成：第一層為大提琴與低音提琴所撥奏的 A-C 三度音的動態低音（walking bass），第二層為小提琴、中提琴、鋼琴的另一個三度 音(E -G 或 G- B )的切分節奏；而整段的旋律很明顯的看出由動機Ⅱ的三和弦音所 變化而來。這一段屬和絃式的和聲，調性維持在曲子一開始的 A 大調；在一連串 的三連音中，明顯交錯於其中，小提琴以撥奏表現的八分音符，為此段的重點音
群，將重點音群拼組之後，發現其為一個八音音階(G- A- B -C- D - E -E)所組成，
此為史特拉汶斯基新古典主義的重要音組織手法【譜例 4-1-4】。
譜例 4-1-4：Fig. 7-13 之八音音階
A3段中鋼琴所彈奏的「屬和絃」，為史特拉汶斯基常用的和絃組合。【譜例 4-1-5】由一個三和弦加上一個二度音組成，和絃音經過轉位後，即為史特拉汶斯 基語法的屬和絃調性和聲。獨特的「史特拉汶斯基和絃」，從俄羅斯時期以來即為 富有作曲家的重點特色之一，此部作品亦以其為基本的和聲架構，變化出豐富多
樣的音響效果。
譜例 4-1-5：史特拉汶斯基常用的和絃組合
Fig. 12 的最後一個小節，漸強的三拍之後，最後一拍全體休止，這短暫的斷 續手法是集聚之前的漸強力度，為下一個樂段的 做預備。A4段(Fig. 13-16)接 續著上一段的和絃音，低音豎笛、低音管、小號、低音號、定音鼓的加進，壯麗 了樂團音響，形成此段與前段，輕巧與渾厚的對比。此段的旋律承接之前的三度 音（亦為動機Ⅱ的發展），鏗鏘有力的旋律，幾乎每個音符都加強了力度，弦樂每 個音以下弓拉奏，強而有力的(marcato)力度記號，再次強調整段重音(accent)以及 斷奏(staccato)的旋律，甚至在接進下一樂段的兩個小節做的漸強（crescendo），將 整個氣勢推向高潮樂段。
A5段（Fig. 16-19）如 A 段威武雄壯的進行曲風格，有過之而無不及，從低音 樂器從動機Ⅰ變化而來的上行級進音型即能看出【譜例 4-1-6】，其向前推進的強大 氣勢。
譜例 4-1-6： Fig. 16 大提琴聲部
主旋律由法國號吹奏【譜例 4-1-7】，其開始的 G- A 音，呼應 A 段的開頭，整 個樂團以強而有力的氣勢前進至樂章中第一大段高潮樂段－F 段。
譜例 4-1-7： Fig. 16 法國號聲部
A6段(Fig. 19-21)延續前段氣勢再作漸強，到達樂曲的最高潮，以強大的 力 度表現【譜例 4-1-8】。低音樂器的音型為動機Ⅰ的逆行變化，持續的張力，隨之而
來變換了 、 拍號，藉此延長了力度，維持四個小節的強大音量，直到第 77 小節最後一個音。
譜例 4-1-8：Fig. 19 長笛、雙簧管、豎笛之旋律
A7段(Fig. 21-29)從三個小節的中強 ，至 Fig.22 的 ，弦樂以動機Ⅱ的三 和弦音，旋律的發展與 B 段相似，而 B 段中管樂所吹奏短促而且有力的八分音符，
在 G 段換成了絃樂三部，低音以 G 大調的大三和弦撥奏，持續的頑固低音伴隨著 同樣是主題旋律的法國號與小號前進。法國號與小號不同於之前 B 段的橫向三度
音，此段改以 D 調的大三和弦開始，半音上行的和絃，弦樂與管樂形成複調的和 聲效果，之後旋律開始發展，以大三和弦的和聲，平穩的前進。
A8段（Fig. 29-34）延續上一段的和聲，力度從 開始，一直持續強大的音
響，像是戰火轟隆的巨響，共有五次，到第 123 小節告一段落，剩下長號、豎笛、
低音豎笛吹出長嘆，像是戰火暫歇，一片寥寂。
A9段（Fig. 34-38）可以視為回顧 A4段，同樣的和聲架構，旋律以三度音程或 六度為主，和聲以屬和絃聲響進行至此大段結束，第 147 小節最後一拍休止，宣 示第一大段劃下句點般結束。
B 段從 Fig. 38 開始，速度變為 ＝80，二四拍子，趨於平穩的速度，引導出 鋼琴在此段落擔任的特殊地位。以 D 音開始的 B 段，與樂曲第一音 G 音，為五度 關係，可視為特殊的主－屬關係。
法國號以前導式的十六分音符開始，帶出鋼琴短促有力的旋律，法國號與鋼 琴皆以 D-B 之三度音進行，又見動機Ⅰ與動機Ⅱ的影子。之後的 Fig. 39 小提琴等 弦樂加入，明顯的上行級進音群，為動機Ⅰ的變形，而 Fig. 40 鋼琴跳躍式的音型，
為動機Ⅱ的逆行。Fig. 38-42 除了鋼琴為主奏樂器外，其他樂器可分為三組：第一 組為長笛、雙簧管、豎笛等木管樂器，以八度音程進行；第二組為絃樂器、小號，
上行級進的旋律；第三組為法國號，忠實的持續吹奏十六分音符的頑固節奏。
經過 Fig. 44 四個小節反覆音的小過門，在 Fig. 45 立刻改變了風格，以柔美旋
律代替之前的短節奏。豎笛接續 Fig. 45 第二小節鋼琴的 A 音，自由型態的獨奏(solo) 追逐著鋼琴的旋律。分析 Fig. 47-50 的音組織，由八音音階所構成的音群組織，如 Fig. 47 的第一部小提琴回應之前豎笛的旋律、Fig. 49 由小號與法國號接連的旋律 線便是例子【譜例 4-1-9】。
譜例 4-1-9：第一部小提琴第 181-183 小節之旋律
Fig. 53 前一個小節最後的十六分休止符，如逗號般停頓，緊接下去。Fig. 53 的前三個小節和第二大段的開頭如出一轍，之後 Fig. 55 同樣開始作發展變化，雙 簧管的獨奏擔任第一配角，同樣以二度上行級進為素材，串連起整條旋律。
Fig. 58 開始為另一個小段落，從豎笛聲部開始，持續的 A 音與第二大段的開
頭一樣，頑固的出現著，與其相似的節奏型 將旋律串
連起來；雖然節拍不斷地改變，頑固的持續音依舊貫穿其中。Fig. 59-60 為過渡的 三個小節，玩味地節奏持續著；Fig. 60- 61 加入了鋼琴，旋律與之前 Fig. 58-59 的 小樂句有同工之妙。從 Fig. 61 開始，豎笛與小提琴的旋律，原地打轉似地共重複 了六次【譜例 4-1-10】，在 Fig. 65 向高音推進，也加強了力度，豎笛高亢地吹奏、
樂團以短潔斷奏(staccato)的，表現出精神抖擻向前邁進，而第 261 小節的短暫休止 就是準備為了 Fig. 69 強大、整齊的齊奏，此三個小節的齊奏，強而有力的表現此 段落的最恢弘燦爛的高峰。
譜例 4-1-10：第一部小提琴 Fig. 61 之旋律
史特拉汶斯基的交響曲第一樂章，常與貝多芬交響曲的快板樂章相比擬，例 如《C 大調交響曲》與貝多芬的《第五號交響曲》、《三樂章交響曲》與《英雄交響
曲》。而 Fig. 69 三個小節（mm. 262-264）的節奏與和聲效果，藉著史特拉汶斯基 也曾提出類似的比較說法，3 以致筆者嘗試將兩者作了簡短的比較。【譜例 4-1-11】
交響曲《英雄》的第 272 至 275 小節中可以發現【譜例 4-1-12】，和聲上以七 和絃來進行，節奏上以切分音表現爆發力。史特拉汶斯基的《三樂章交響曲》傳 承貝多芬的精神，節奏上切分音有異曲同工之妙，和聲為「史特拉汶斯基和絃」（附 加二度音的七和弦）。音響效果上，貝多芬在當時所帶來的震撼，可與史特拉汶斯 基在現代和聲的角色比擬，不和諧、尖銳的和聲，傳統和聲者對它退舍三分。
譜例 4-1-11：Fig. 69 第 1-3 小節
譜例 4-1-12：貝多芬第三號交響曲《英雄》(Eroica), mm. 272-275
3 Stravinsky 在著作 Memories and Commentaries 中第 23 頁提到：「……有人甚至將第 一樂章和貝多芬第三號交響曲”Eroica”的第 272-275 小節來比較、《春之祭》從 Fig. 173 的 三個和絃、《狐狸》(Renard, 1915-1916)的 Fig. 22、還有《三樂章交響曲》的 Fig. 69-71……」
Fig. 69 第三小節震撼的 馬上轉變由長笛以 的柔美旋律。Fig. 70-73 木管立即轉變為柔美的主要旋律，鋼琴與弦樂退居配奏的位置。Fig. 73-76 管樂分 成長笛、雙簧管、豎笛與法國號、小號、鋼琴兩組對唱，法國號這一組重複演奏 同樣的旋律，長笛組以簡單的旋律呼應，整段呈現屬和絃的音響效果。
Fig. 76 由豎笛開始的旋律，整段又恢復了活力，以二度、三度或六度所構成 的旋律進行，鋼琴此時有力的簡短節奏，與其他圓滑的旋律線成對比；低音管延 續豎笛的角色，從 Fig. 81 接著以富有表情(espressivo)的旋律吹奏，長笛也在 Fig. 84 接力式的出現，取而代之是以半音階旋律，迴旋的旋律將第二大段帶入尾聲。緊 接的是熟悉的爵士風格樂段。
A'段，如奏鳴曲式的再現部(recapitulation)，音樂素材可以回溯至 A 段，速度
回到 ＝160。Fig. 88- 97 可以視為 A3+ A4段，將原本兩段的旋律，以高大二度來 演奏，但削減或截取幾個小節。Fig. 88-94 為 A3段爵士樂風格的片段，高大二度的 旋律少了一個小節的長度，跳至 A4段旋律。Fig. 94-95 又回到 A3段，三個小節回 味一下，要跳回 A4段，以漸強作結。
Fig. 97 回憶式的跳至與 B 段開頭(Fig. 38)的 B-D 三度音，B'段。為稍作了變化 在 Fig. 101 以三個小節上行的級進旋律，力度由 推進到 Fig. 102 的 。在 B 段
很熟悉的節奏型（ ）出現，伴隨著的是鋼琴，以 B 段主旋律的三度 音進行，但原本的四分音符 音值減半，成為較短的八分音符 ，進行到 Fig.
105 結束。
在第 395-396 小節間的停留記號 (Fermata)，稍作停留，收尾使樂段結束，
同時切換到另一個新的速度， ＝80。
Fig. 105 的 B"段，呼應樂章的最開頭，以主題動機高完全五度的 D 音開始。
三個小節之後的 Fig. 106，以 G 音為頑固低音，短而有力的節奏與 A 段增值的管 樂旋律【譜例 4-1-13】形成對比，而管樂吹奏的旋律為八音音階組織而成。【譜例
4-1-14】
譜例 4-1-13：Fig. 106 為 Fig. 1 管樂旋律之增值
譜例 4-1-14：管樂在 Fig. 106 旋律由八音音階所構成
最後的 Fig. 111 力度從 減弱到 ，絃樂甚至維持極弱的音量 ，持續 的 G 音一直到樂曲最後終止，最後終止在 C 大調的和絃上，弦樂停留在最後的一 個音，使音響迴盪，凝結在寧靜的氣氛中。
第二節 第二樂章
第二樂章，行板（Andante），速度 =76，為 ABA´三段體的歌謠曲式（Da Capo
Aria）。作曲家在 1943 年，原本為弗朗茲．韋佛（Franz Werfel）的電影「伯納蒂 拉之歌」（The Song of Bernadette）中所創作的「聖母顯靈」(Apparition of the Virgin) 樂曲；最後電影雖然無疾而終，但作曲家將其為本樂章的素材，如歌似的旋律，
仍可以想像其描繪其明亮、優雅的配樂場景。本樂章的樂器編制縮小了：少了小 號、長號、低音號等銅管，鋼琴、定音鼓、低音豎笛、倍低音管，而且沒有樂團 全體齊奏的龐大聲響，形成如室內樂般的抒情、典雅的氣氛。長笛與豎琴活躍的 貫穿整個樂章，取代了第一樂章鋼琴的主導地位。
一開始弦樂四部以 D-F 以及 D-F 的三度音之旋律為開頭，如譜例引導出豎琴 與長笛如歌的主旋律，同時具有大調與小調的和聲效果，配上長笛獨奏吹出由動 機 1 變化而來的二度音裝飾奏，顯出詼諧、恬適的歌謠性。【譜例 4-2-1】第 6 小節 第三拍的八分休止符，如同換氣記號的性質，第 7-12 小節為模進樂句。
譜例 4-2-1：第二樂章第 1-5 小節
Fig. 115 的長笛與豎琴以開頭的主旋律來變化，以連音裝點如花腔般的旋律線 條【譜例 4-2-2】，和之前第 3-4 小節的主題相比較，輕巧的三連音將旋律線條拉長 許多。法國號和絃樂部以之前單純的節奏來呼應。
譜例 4-2-2：長笛獨奏第 13-16 小節之旋律與第 3-10 小節之主題旋律
Fig. 117 前一個小節前導式的旋律再次出現，引導出另一個長笛獨奏的旋律變 化，原本下行的旋律，在此處以上行的音群來變化，富有趣味的是長笛主旋律皆 以主要的四音組織 F、B、A、D 來變化。整體的和聲依舊在 D 大調上，第 24 小節
豎琴 C 音的七和絃和聲，在 Fig. 118 轉入 F 大調，豎琴以之前 D-F 的三度音程構 成旋律，長笛獨奏與之對唱，其他聲部亦以三度音或三和弦音的手法唱和著【譜 例 4-2-3】。
譜例 4-2-3：第 25-30 小節
Fig. 123-125 為一過門樂段，Fig. 123 由雙簧管典雅的旋律和著豎琴的和絃，
雙簧管與長笛的震音(trill)，在 A 段尾聲的出現格外顯眼，以大小調同時出現的和 聲堆疊，短短三小節(mm. 45-47) 的輕柔音色卻顯現其與眾不同；接續下去的第 48
至 52 小節，接續之前柔美的音色，四支小提琴加上兩支的大提琴與豎琴，以 C 音 的屬和絃和聲，如歌的(Dolce cantabile)齊奏；Fig. 125 轉為三四拍子，第 53 小節 長笛與豎琴前導的三和弦 G -B -D ，在第 54 小節馬上切換至較快(Piu mosso)的速
度，為 =92 的速度演奏，展開共有三十八小節的 B 段。【譜例 4-2-4】
豎琴的和聲以 G 調大三和弦的分解和絃為旋律進行，和著長笛自顧自的以四 音 D、E、F、G 構成的旋律對應，絃樂三部以 E-G-B 和絃音若有似無的伴奏。
譜例 4-2-4：第 54-57 小節 B 段， =92
第 59 小節的豎笛以及 Fig. 127 之後的雙簧管獨奏，再次出現以循環音群所組
織的旋律，第二部小提琴與中提琴更是在 Fig. 128 不斷重複 D-B -A ，以非常柔 和的(dolcissimo)旋律襯托不停交替出現的樂器，而和聲則漸趨於大三和弦的音 響；Fig. 130 的第一部小提琴以下行的大三和弦級進，帶領出第二部小提琴與中提 琴的獨奏，三條旋律線以不同的半音階變化交織而成。【譜例 4-2-5】
譜例 4-2-5：第 73-75 小節
第 76-80 小節，旋律由雙簧管與豎笛承接絃樂部，和聲色彩轉為暗鬱的 G 小 調，第一部雙簧管延續之前大提琴的旋律作模進，第二部雙簧管則以半音階的下 行附和著，單簧管以 G-F-B 三音循環來伴奏。
Fig. 133 與之前 A 段結束前的 Fig. 124 幾乎相同，呼應前段的結尾，為以 C -E-
G -B 為和聲架構的插入句【譜例 4-2-6】，經過三個小節以三度堆疊的的和聲，三 個漸長、漸慢的嘆息，B 段結束。
譜例 4-2-6：Fig. 134 之第 1-3 小節
速度回到開頭的速度（TempoⅠ）， =76，為 A´段，之前 A 段的旋律復現，
以短短的二十小節，將主題旋律稍作變化，使整個樂章以簡潔、明朗的風格從一 而終。
D 大調明亮的旋律，由拿掉弱音器（senza sord.）的絃樂再次引導緩緩流洩，
接續著長笛的主題旋律，雙簧管跟進吹奏出模仿的樂句。Fig. 137-140 為另一個不 同以往的樂段，小提琴輕柔的小三度震音，開啟以三度音以及音階級進等素材所 編匯的樂段，可謂本首交響曲主題動機的大合集。樂章最後的第 111 及 110 小節，
上行級進的 D 大調音階，不拖泥帶水、明朗的終止在 D 大調的Ⅰ級和絃；此樂章
（本首交響曲）很少有真正斷續的手法，由長笛 D 音的長音接連到與第三樂章的 間奏（Interlude），流暢、連貫的接入第三樂章。
Fig. 140-142 為樂章與樂章間的間奏，作曲家標明以相同的速度（L'istesso
tempo），也就是 =76 進行。短短的七個小節，由和絃堆疊的旋律來進行；以寧 靜圓滑的旋律開始，三度音為其基本架構，和 Fig. 134-135 相似的二度嘆息手法；
從第 113 小節的管樂、接著小提琴的大三和弦、再合起來重複短促的嘆息，共四 次慢慢往前推進。最後第 118 小節的大七和絃 D-F-A-C，在短短的一個小節中，力 度從 誇張式的漸強到 ，極具爆發力的將氣勢推進壯大的第三樂章。【譜例 4-2-7】
總觀第二樂章，在第一樂章中 G 和 A 間產生的對立，在第二樂章中不再僵持，
變成在 D 音之上穩定的和聲關係。第二樂章的形式較中規中矩、典雅，特別的是 以長笛與豎琴為主要獨奏樂器的運用，長笛從悶沉的低音到細尖的高音，將長笛 此項樂器的音域淋漓地發揮；豎琴沒有以往運用在管弦樂中常見的琶音與滑奏，
取而代之的是較多線性的旋律。
譜例 4-2-7：Fig. 140-142 共七小節的間奏
第三節 第三樂章
第三樂章回到同第一樂章強而有力的節奏，兩個風格相仿的樂章皆能從俄羅 斯時期作品《春之祭》中的一些片段，尋找出靈感的來源。4 速度加快（Con moto），
充滿活力地以 ＝108 的速度開展。筆者將此樂章分為 A-E 五個樂段，各個樂段 以不同的速度，表現對比鮮明的音樂張力。
接續間奏誇張的漸強，在樂章開頭即以 強而有力的合奏，展開明亮、精
力充沛的序奏。A 段的速度為 ＝108，開始的旋律與第一樂章的主題動機相仿，
以三度和絃音組成。編制與第一樂章一樣壯大，調性以 C 大調為主，E 和 E 音同 時存在，增添了和聲色彩，如進行曲般的前進。【譜例 4-3-1】
4 Cross, 224.
譜例 4-3-1：第 1-4 小節
Fig. 143 以威力極強的低音，倍低音管、長號、低音號、大提琴、低音提琴等
如坦克車震撼的以強烈的節奏 襯托出威猛的氣勢，此段的調性在 D （C ） 音形成，和之前的 C 音產生衝突的和聲效果。Fig. 145 承接與開頭四小節相似的
Fig. 144，與第一樂章的 B 段(Fig. 5-7)以相似的手法進行：在第一樂章 Fig. 5 管樂 短促的節奏型，在 Fig. 145 為第一部小提琴小聲卻有力的拉奏出；與第一樂章不相 同的是，Fig. 145 的旋律以二度或七度進行，如第一樂章中法國號與小號的三和弦 音，在這變成七度音由低音豎笛吹奏，其他聲部以二度音程所構成的複誦式旋律 應和。Fig. 146-148 以第三樂章開頭(Fig. 142)強而有力的旋律再現，以強勁而且狂 野的力度，持續到最後。
B 段（Fig. 148-164）速度加快（Piu presto），為 ＝144，由低音管的二重奏 小聲、但有力且富有表情的開始，陷入惴惴不安的氛圍中。低音管的旋律以 G 音
為中心迴繞，加上 Fig..148 開頭絃樂的 F-A -C -C-E 即成為史特拉汶斯基獨特的和 聲效果。Fig. 149 兩部小提琴加入，級進與二度音形成的旋律，亦是另一種半音的 音樂語法變化，有著詼諧曲般風格。Fig. 151-152 多層次的音響效果復現：第一組 為延續之前小提琴詼諧的簡短節奏所做的變化，由低音豎笛、低音管、低音號組
成；第二組為法國號、中提琴、大提琴以第一樂章主題旋律變化而成的旋律，強 烈的節奏推進風格迥異的「倫巴樂段」。5
層次明顯的「倫巴風樂段」（rumba block）共出現三次，分別為 Fig. 152-154、
Fig. 161-163、Fig. 191-194，以三層由主題動機變化而成的不同旋律線所堆疊，形 成動態式的節奏進行；與第一樂章 Fig. 7-13 的「爵士風樂段」相比較，兩種舞曲 風格樂段使樂曲變換了另一種音響效果，其富有動態的和聲美感，在猛烈的樂段 間出現，增添了協調性的聲響效果。
經過二個小節由鋼琴、豎琴、第一部小提琴、低音提琴以 G-B/G- B 三度音交 織成的流動性旋律，引導出不同與以往的倫巴風格樂段。第一組為延續之前流動 性的旋律線條，以 G 調三和弦音持續不間斷演奏的鋼琴、低音提琴與第一部小提 琴；第二組以 D 音為持續音演奏的鋼琴、第二部小提琴、中提琴與大提琴；第三 組則為木管樂器群、法國號，以 D 的大三和弦為主的主要旋律線條。而簡短的五 小節（mm. 45-49）主題旋律充滿十足的詼諧與趣味性。
Fig. 154-156 主題旋律在鋼琴、與小提琴、中提琴、大提琴的四重奏，幾乎在 五度之內打轉的旋律，延續之前的大三和弦的調性和聲；豎笛與低音豎笛以自由 的旋律伴奏，交錯的旋律線在三聲部串連，在第 54、55 小節，從流動、柔美的旋 律漸趨緊湊，以漸強表現張力的變化，在兩個小節內激起小小漣漪，之後趨於平 靜。
5 請參照上一章第二節。
越漸緊繃的力度在 Fig. 156 突然放鬆，Fig.156 輕柔的只剩下小提琴與大提琴 兩部，突然間 Fig. 157 法國號 A 到 D 的滑奏，通天巨響的音效有如軍隊的號角響 起，原來第 56-58 小節是為了之後另一波血脈噴張的氣勢，頗具戲劇性的轉折。
Fig. 157 由聲勢浩大的法國號為開端，緊接如第一樂章開頭的滑奏，法國號以 可說奏八分音符所組成的如部隊士兵們踩著正步行進，配合著強而有力、整齊的 的進行曲節奏；豎笛、低音豎笛、豎琴為一組，吹奏著類似的循環節奏，旋律線 條維持以往的連續性，旋律素材以二度音程編織而成。在 62 小節長笛以 G-A 兩音 加入，使和聲組織為 G-D-G-A 所組成五度加二度的和聲，與第一樂章動機Ⅱ四音
G、F、D 、A 的關係接近，加上絃樂、長笛、雙簧管的節奏與第一樂章 Fig. 7-13 手法類似，將第一樂章素材拼貼而成的 Fig. 157-159，瀰漫緊張、不安的情緒。
Fig. 159-161 以一個停在 D 大調主和絃的上行級進，整段回到 D 大調。過渡 性樂段，法國號壯麗的吹奏以 D 大調音階(F-G -A -B -C- D -E )所構成的旋律，
全體絃樂聲勢浩大的附和。進入第二個倫巴風樂段。
Fig. 161-163 由小號帶領，小號在倫巴樂句中扮演著特別的角色，與低音號穿 插其中，也使本段比之前 Fig. 152-154 的音響效果，豐富許多。一樣有其分層手法：
第一組為以 D 音為持續音演奏的豎琴與大提琴；第二組為小號、鋼琴和中提琴，
以 G 音和 E 音的大三和弦輪替出現；第三組為木管樂器群、法國號及小提琴，以
D 調的大三和弦為主的旋律（輔以經過音 E 的、以及鄰音 C 的和絃）。
以輝煌、蓬勃的氣勢，經過第 85-87 小節以法國號為主要旋律，如號角般由屬
七和弦堆疊的和聲強力放送之後，Fig. 164 緊接著回復到比較沈穩（Meno Mosso）
的速度 ＝108，也就是開頭的速度。
C 段（第 88-112 小節）為平穩的樂段，從一開始木管（豎笛、低音豎笛、低 音管、倍低音管）的旋律即可聽出，利用音域較低的音所組成的音符，營造出從 容不迫的氣氛，而和聲進行也以 C 大調為主軸調性。第 92 小節法國號與小號的加 入更添氣勢，絃樂及木管以短促的節奏應和著；力度慢慢增強，長笛與雙簧管的
加入，聚積起的和聲氣勢，在第 98 小節的第二拍迸發出 的聲響，D-F -A 大 三和弦與 D-F-A 小三和弦的和聲，沈穩的管樂小提琴和中提琴蠢蠢欲動的十六分 音符來持續音樂的張力；但只維持了一個小節的力度，在第 99 小節突然倒退回去，
與第 97 小節不太強的（sub. meno forte）旋律相同，似乎以此為緩衝，接下來五個 小節以強大的氣勢持續並且愈漸增強。
震耳欲聾的回響之後，寧靜的片刻隨之而來。Fig. 168 之後的 8 小節以相同的 速度，轉換成恬靜的風格（L’istesso tempo, tranquillo），為一過門樂段，頓時只剩 下低音管微弱的嘆息，而雙簧管、長號、低音號、大提琴、低音提琴以很簡短的 單音或二度音和著。
D 段（Fig. 170-182），節拍轉變成為二二拍（Alla breve），速度 =80。此段 為一個小賦格樂段，不同於之前的織體，樂器輪流出現，雖然音樂素材依舊來自 於第一樂章二度音的主題動機，音樂發展則以橫向進行為主，樂句綿延不絕的持 續進行。
第 113 小節由長號獨奏引導出鋼琴的主題旋律（subject）【譜例 4-3-2】，在 第 123 小節豎琴以低大三度的 E 彈奏出第二次的主題，鋼琴則運用柔音踏板（una corda）降低音量對唱，對題（counter subject）為二度加上八度，以及上行級進的 五個音【譜例 4-3-3】所構成，在鋼琴聲部不斷出現。第三次主題出現是在第 133 小節，由第二部低音管吹奏出和主題同樣為 G 音的旋律，這段旋律令人回想起第
一樂章 Fig. 46 豎笛獨奏的旋律，而第一部小提琴從 E 開始的旋律（對題前半部）
應和；第四次主題（Fig. 178）在高三度的 B 音，由豎琴與第一部小提琴演奏出；
Fig. 181 為小尾聲，以下行級進的短音結束。
譜例 4-3-2：Fig. 170 鋼琴演奏之賦格主題
譜例 4-3-3：Fig. 172 鋼琴所彈奏的對題
E 段為從一開始短促、俐落的節奏型及感受到與 A 段類似不安的情緒，又再 度醞釀著【譜例 4-3-4】。此段雖為相同的速度進行，但風格卻是急促熱烈且激動的
（Agitato ma sempre L’i stesso tempo），持續到樂曲結束。
譜例 4-3-4：Fig. 182 急促熱烈的最後樂段
從豎琴、中提琴、大提琴、低音提琴短促卻充滿能量的節奏開始，隨著絃樂 器的加入，漸漸增強聲勢；和 C 段的創作手法類似，強壯、威猛的氣勢持續醞釀 中，Fig. 186 第二小節宣示性的小號出現，預示下一小節大三和弦的強大音響。Fig.
187-191 和之前的切分音節奏類似，呈現鏗鏘有力的音響效果，此次鋪陳的樂段加 長了，Fig. 188 大鼓聲響，加上小號與法國號強大的切分音節奏，引導出明亮、燦 爛的第三個倫巴風樂段（Fig. 191-194）。緊湊、恢弘的節奏到了 Fig. 194 突然止住 了，停頓了一下，下一小節瞬間迸發的 ，表現出戲劇性張力，將樂團帶入最後 高潮樂段；Fig. 194-195 的和聲以 A 為中心，熱烈激昂的氣勢持續到最後，全曲以
D 大調的大三和弦輝煌、燦爛的結束。
此首作品以第一樂章為最長大，主題動機可以說是貫穿全曲，處處都能看見 以動機Ⅰ與動機Ⅱ所作的變形或是發展，強烈的節奏與如歌的旋律交錯、各樂段 力度、明顯的對比，雖為單純動機發展的樂章，卻處處令人驚喜，尤其是 Fig. 7-13、
Fig. 88-94 的爵士風樂段，此切分音節奏在第三樂章變為另一種不同的舞曲風格樂 段－倫巴舞曲風樂段，而且三個樂段循序漸進的增加其音色與音響上的變化，從
簡約的短小片段到後來的光彩炫目的強大氣勢，呈現出層次的美感。不同於第一 與第三樂章龐大的音響震撼與樂團編制，第二樂章是一個典雅、抒情風格的短小 樂章，室內樂般的小編制奏出如歌似的旋律，繚繞著此交響曲的主題動機打轉，
呈現出似光暈般的音響效果，第二樂章就如同站在兩個壯碩巨人中間的優雅少 女，看出史特拉汶斯基創作此交響曲時注重平衡、心思縝密的用心。
