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二、創意氛圍形塑之要素

第四節 創意市集之相關研究

記,除了到創意市集擺攤之外,也透過網路通路銷售商品。創作者在參與 市集時最常考慮人潮、空間氛圍及管理費用等條件,參加創意市集除了可 以展示作品,還能認識新朋友並與消費者做近距離的溝通。多數創作者在 每場市集的收入平均不到 5000 元,仍有 2/3 的市集參與者認為未來會全 職投入自有品牌經營或以副業持續經營。

江學瀅(2006)以市集發生地點為核心,將創意市集分為四類:(1)

美術館相關活動的創意市集(2)學校活動相關的創意市集(3)社區相關 的創意市集(4)次文化區域的創意市集。研究中也指出,有理念的創意 市集較尊重創作者,而個案林宇嬋質疑「不知能維持多久」,代表著手創 藝術家的擔憂。

李芝瑩(2007)的研究則指出,手創工作者的創業動機多為興趣支持 並抱持嘗試的心情,而在創意市集尚未風行前,創作者必須想盡辦法尋求 各種可能拓展知名度。當台灣創意市集蓬勃發展之時,手創工作者會自行 篩選欲參加的市集,對於理念不明確的市集具體做法就是不去參加,用自 然的機制去淘汰它。而創作者將作品越趨雷同及抄襲的情形轉換為創新的 動力,更表示參加市集除了有實質的收入,能和消費者進行近距離的交 流,還能結交到興趣相投的好朋友。對創意市集的期許,創作者希望創意 市集的場地能固定下來,雖對未來的發展感到迷惘,但還是會繼續努力。

表 2-10 國內創意市集相關學位論文

蕭瑀婕(2007)以「Campo 生活藝術狂歡節」的創意社群作為研究個 案,Campo 創意社群的背景各異,卻因共同的信念與特質聚集在創意市 集,小眾族群也得以藉此發聲,Campo 創意市集的舉辦形式因而塑造了城 市獨特的景觀現象,成為一個創意社群叢聚的美感部落。此外,Campo 創 意社群之中,創意工作者樂於發表分享,與消費者之間的互動頻繁,彼此 存在著承諾與期許的關係。

陳慧如(2007)將「創意」展現詮釋為三個層面:「意」即蘊藏於作 品之中創作者所欲傳達的概念;「藝」乃將概念轉化為實體的技藝;「異」

則是讓作品有別於既存事物及其他作品的能力。創意市集兼備「通路」與

「舞台」兩種性質,讓身處其中的生產者也產生了「攤主」與「創作者」

兩種身分認同,進而拉扯他們對於產品的態度。雖然創意市集的營業型態 與攤販近似,但其活動內容卻更具藝文展演性質,可謂揉合美術館與藝廊 的美學元素、live house 的現場音樂演出以及百貨商場的銷售模式,匯聚在 街頭以攤販形式再現的場所。

熊婉容(2007)的研究指出,創作者在二元角色之間取得調適:創作 者兼具創意人與經營人雙重角色,在過程中不斷磨合兩者間的矛盾並進行 自我調適;創意市集是創意人的培養皿:創意市集是個大致上支持創意而 有挫折與障礙散佈在過程裡的環境,創作者從中獲得成就且不斷接受挑 戰,提升本身的創作專業;創意市集在歡樂背後已現隱憂:舉辦次數增多 後,活動品質參差不齊主要歸因於主辦單位的身份複雜、個別資源能力差 別,以及舉辦心態的不同所導致。創作者擔憂創意市集被過度消費而消 失;最後,她更指出,產業化不應是創意市集唯一的發展走向:創意市集 雖被視為發展文化創意產業的生力軍,但創作者實際收入與產業化的期待 仍有相當大的落差,尚須投入更多資源與時間才能發展為產業,然而,創 作者的生涯規劃不盡相同,產業化走向僅滿足部分創作者的需求,單一發

展走向恐有造成創作者流失之可能,窄化創意市集的發展。

李宜瞱(2008)以問卷調查法進行研究,於西門紅樓創意市集共蒐集 260 份樣本。研究結果發現創意市集消費者以女性、年輕學生居多,普遍 擁有大學學歷,但大多為第一次參觀創意市集,且多數未有實際的消費行 為產生。進一步分析,消費者對於低價位、實用性、原創性、手工程度高、

富含故事性及創作概念的產品具有最高的偏好。市集的消費者可分為「產 品導向型」、以及「價格導向型」兩群消費者。後者的年齡層較低、大多 為無收入的學生族群,其消費產品以低價居多,前者則為年齡層較高、消 費潛力較強的族群,因此建議市集從業人員應開發不同價位的產品,滿足 不同需求的消費者,提高創意市集產品的銷售市場。

吳佩芸(2008)的研究以不同主辦單位的角度切入,探討各創意市集 之經營模式以及主辦單位運作與整合過程,並討論創意市集該平台的存在 所創造的價值。其研究聚焦於主辦單位發現,在市集籌辦整合過程中,參 與其中的成員單位組成複雜,整合過程中主辦單位則必須考量多方的目 標、限制條件與成果分配等才能順利整合各方,然而整合過程中對於考量 不同成員立場的先後順序與重要性則依主辦單位核心目的與目標而異。主 辦單位在有形資源有限與草創情況下,多以無形資源著手,仰賴過去所建 立非正式關係的成員作為首先整合對象。主辦單位於過去籌辦所累積的信 譽與口碑,將成為後續新的資源,後續攤位募集時,更容易吸引創作者加 入,並且與活動籌辦所累積的經驗、與創作者、與其他合作對象所建立的 合作關係,皆為後續活動整合的有利因素。穩健經營的主辦單位逐漸成為 創意市集之窗口,成為創意市集的整合者,當其他層級合作單位考量相關 活動,市集主辦者將直接被納入另一個整合機制下。並且主辦單位會基於 資源的投注而必須尋求其他合作單位,公部門往往為主辦者一個重要必須 進行整合的合作機構,不論是在場地取得、法規限制、資金資源注入等問

題之克服,有重要的支援。是故可以發現許多民間團體主辦者與公部門之 合作。主辦單位尋求結合其他合作單位籌辦市集活動,但當資源提供者之 參與涉入影響原整合者之目的,將形成新的限制前提。

施立芹(2008)根據 4P 架構提出研究結論,在產品部分,目前創意 市集作品趨向同質化的情況之下,創作人應開發出專屬自我的個人風格在 同質化浪潮中異軍突起,為作品建立高辨識度。在價格部份,創作者考量 定價策略,可分為觀察市價、成本推算、直覺定價,或三者混合搭配,多 數創作人會訂定較為親近平易的價格,接近普羅大眾,讓一般民眾可以用 輕鬆且負擔得起的價格購買創作。多數創作人仍保有預留的殺價空間,或 堅決不願給予折扣,維持原創應有價值。在通路方面,目前創作人發聲管 道,不僅限於創意市集,目前已發展出其他多樣化通路供消費者表現創 作,例如:寄賣店、百貨通路、部落格、擴張國外等。在促銷部份,則包 括廣告、人員推銷。

顏寧(2008)的研究則指出創意市集現身於公共開放空間,扮演了中 介城市人接近公共空間的文化事件,偶發的活動為城市人扭轉日常生活的 空間版圖和意義。市集的場域允許不同背景、目的與權力的異質聲音被訴 說和傳達。創意市集是各方參與競逐的場域,其意義在權力交纏、勝出與 消解中不斷改變,市集的個性也由地方、空間型態和參與者性質互相形 構。人們可以經由市集認識不同社群的群眾、事件與自己的身體,從視線、

聲音、觸覺、情緒與空間的尺度等感官經驗拼貼市集,同時也記憶城市的 面貌,集體創作共同享有新的文化地景。

上述數篇創意市集相關論文的研究主題,多以創意市集中創作者的角 色作為出發點,江學瀅(2006)、李芝瑩(2007)、陳慧如(2007)、熊婉 容(2007)皆以個案訪談的方式,記錄他們參與市集的心路歷程與對台灣

創意市集的諸多看法,此外,熊婉容(2006)也透過量化的問卷調查創作 者的各種特質,從中了解市集活動中這群創作者的背景、經歷、想法和理 念,施立芹(2008)則透過訪談,根據 4P 架構分析創意工作者的行銷態 度與行為,以供未來創意市集工作者與行銷創意相關產業發展之用。除了 研究創作者之外,李宜瞱(2008)則選擇創意市集中的消費者作為研究對 象,以量化的問卷調查方式對消費者在進行產品選購時所考量的因素進行 研究。除了個別研究創作者和消費者之外,蕭瑀婕(2007)更將研究對象 擴展至整個創意社群中,創意社群即包括了創作者、消費者以及主辦單位 三種不同的角色,她也將研究主題延伸至更與社會貼近的議題,以小觀 大,從創意市集這類小型聚落的各種行為模式來解釋全球化底下的「生活 美學」與「消費現象」。

以上相關研究皆以創作者和消費者為主要的研究對象,較少針對主辦 單位進行研究。雖然蕭瑀婕(2007)的研究對象涵蓋了包括創作者、消費 者和主辦單位三方的創意社群,但將研究焦點放在「CAMPO 生活藝術狂 歡節」單一的社群中,取樣的研究對象包括一位主辦人、六組創作者與三 位消費者,數量也以創作者佔最多數,消費者其次;研究中對於主辦單位 CAMPO 團隊與其發起活動的精神理念做了詳細的介紹,可供本研究作為 參考,但該研究中關於主辦單位規畫活動時的策略與各項實務經驗卻較為 缺乏。後續,吳佩芸(2008)、顏寧(2008)兩位研究者所定之研究對象

以上相關研究皆以創作者和消費者為主要的研究對象,較少針對主辦 單位進行研究。雖然蕭瑀婕(2007)的研究對象涵蓋了包括創作者、消費 者和主辦單位三方的創意社群,但將研究焦點放在「CAMPO 生活藝術狂 歡節」單一的社群中,取樣的研究對象包括一位主辦人、六組創作者與三 位消費者,數量也以創作者佔最多數,消費者其次;研究中對於主辦單位 CAMPO 團隊與其發起活動的精神理念做了詳細的介紹,可供本研究作為 參考,但該研究中關於主辦單位規畫活動時的策略與各項實務經驗卻較為 缺乏。後續,吳佩芸(2008)、顏寧(2008)兩位研究者所定之研究對象