四、台灣創意市集的發展危機

前述之內容已略提及近年來在創意市集所浮現的問題，例如：販賣的 品項過於單一、小型自創品牌其所能投入之資本有限、創新上未能達到民 眾之要求、創意市集「夜市化」的情形等等。經過這些風風雨雨，許多創 作者甚至主辦單位應該都能體認一件事，那就是：一旦藝術與商業結合，

進入商業世界的運作模式時，就是一件非常嚴肅的事，而不是原先那種帶 點想像、感性與浪漫的生活（歐佩佩，2006）。黃海鳴（2007）也指出，

當我們發現到處都在辦創意市集的時候，就表示創意市集已經到了必須轉 型或需要大幅度提昇品質的時候。目前台灣創意市集的發展危機可歸納為 下列四點，包括：創意市集形式固定，缺乏創意、對大環境的失望造成創 作者的流失、主辦單位的資源有限、創意市集成為一窩蜂炒作過後的犧牲 者。以下將分項詳細敘述之。

（一）創意市集形式固定，缺乏創意

創意市集一開始出現時帶給觀眾許多驚奇，那段時間多數參與市集的 民眾皆為第一次參與，對於創意市集充滿新鮮感，也抱持著正向的支持態 度（陳昱興，2007）。但是隨著各地創意市集迅速的發展與擴張，雖然幾 乎每個週末都有市集的發生，同樣的形式、同樣的一群人、同樣的商品，

不禁讓人感覺處處都是同樣的市集，只是地點換了而已。因此到了 2007 年，民眾則對於創意市集過於浮濫、創意市集夜市化、品項單一、品管不 良等幾個不同層面反映，但甚少市集主辦單位可以對這些問題做出正面且 建設性的回應（陳昱興，2007），主辦單位辦理活動時理念的缺乏與「為 辦活動而辦創意市集」的心態，都是造成創意市集「徒有形式，沒有創意」

的原因。

（二）對大環境的失望造成創作者的流失

許多理念不清的創意市集是為特定活動而舉辦，僅有少部分的創意市 集會從創作者的角度出發，重視創作者在市集中所扮演的角色，其餘的創 意市集，創作者屬於抬轎的角色，幫忙增添活動的熱鬧歡愉。創作者與其 作品是創意市集中最無法被取代的，當主辦單位不了解創作者的特質，在 設計活動時沒有妥善規劃，便無法突顯出市集特色，如此一來市集將失去 聚集的魔力，而只是在消耗創作者的精力（林昶戎、郭心嵐，2007），讓 創作者感覺不受尊重。熊婉容（2007）也指出，創意市集的類型看似多樣，

某些活動實質上卻為特殊目的而舉辦，不完全以創作者需求為出發，對創 作者來說，創意市集變成具有風險的活動，可能只是去幫主辦單位炒熱氣 氛，白白消費自己。大環境的不健全造成創作者感到失望而紛紛退出，轉 而走向其他通路繼續發展，讓創意市集嚴重流失這項寶貴的創意來源。

（三）主辦單位的資源有限

當創意市集的數量越來越多、能見度越來越高，市集的品質卻令人堪 慮，重量不重質的情況會影響創意市集的未來發展，甚至有可能讓市集的 生態失衡。活動品質不佳可能與主辦單位所擁有的資源有限，無法面面俱 到有關，為在競爭激烈的市場上脫穎而出，並滿足觀眾對於「創意」的要 求，主辦單位可能想出許多點子卻因為資源不足而作罷，十分可惜。王雅 黎（2007）認為，除了大型企業有足夠的財力，其他主辦單位的人力、資 金都不寬裕，無法做充分的包裝行銷推廣，政府還未正視創意產業背後蘊 含的文化創造，也未營造合適的環境集結創意人的力量。如果政府的力量 可以幫助創意市集品質的提昇，讓市集浴火重生，未嘗不是一件好事，但 政府加入時切勿抹滅原創團體的獨立自主性與創造力，應該向民間的主辦 單位學習並尊重他們，而非用政府官僚那套「由上而下」地強行進入場域。

（四）創意市集成為一窩蜂炒作過後的犧牲者

有的創意市集以固定地點、時間的方式舉辦，逐漸朝既定活動的方向 發展。但其實大部分的市集還是流動式的，諸如各種大型活動慶典、演唱 會，甚至是校慶的周邊活動。主辦單位角色複雜，創意市集到處都是，品 質參差不齊的情況，引發了創意市集是否會就此泡沫化的擔憂（熊婉容，

2007）。一直以來，台灣對於流行的新事物，常會有一窩蜂式的投入，短 線炒作的結果就是造成新鮮感的消失，如此一來，「創意市集」會不會變 成另一波蛋塔效應？李錡（2006）也疑惑究竟「創意市集」還具不具備下 一階段的發展力？若有機會發展成固定創意市集，光靠民間的力量是不是 足夠？然而，公部門的介入，會不會形成「養蚊子館」再次遭人詬病？越 來越多流動式的「創意市集」，就像流動夜市，穿梭在各城市鄉鎮之間，

會不會造成另一種趨同化的拷貝美學，造成「創意市集」建設性的破壞？

賣一樣的東西，缺乏各地基本特色。吳牧青（2006）也表示，當政府單位 都將創意市集活動歸類為必要的「配件」之時，市集恐因體制環境的大量 消費而消耗殆盡。

創意市集由 2006 年的高峰期，進入 2007 年則轉為冷靜、內斂，到了 2008 年前半段則持續退燒。這一波熱情過後的退出潮所代表的是對於整體 大環境的失望，但許多的創作者經歷了創意市集之後也更了解自身所追求 的目標與未來該努力的方向，畢竟創意市集只是其中的一條路而已。就像 CAMPO 負責人之一的陳昱興（2007）所言，這個世代的人們曾透過創意 市集的形式對趨於單一或甚從未啟蒙的社會美學做出回應，但最終仍須回 歸社會體系中運作。創意市集究竟怎麼開始的也許沒有人知道，但該如何 繼續，才是現今市集主辦單位、創意市集從業者有待思考的課題。

第二節 政府和社區機構於創意市集中角色之扮演

隨著生活品質的提升，人們的收入和休閒時間增加，各種大眾節慶與 娛樂活動也因此產生，紛紛出現在我們的生活及文化中。興趣、嗜好、訴 求各異的個人與群眾，基於對於某種議題的關懷或熱情而加入辦活動的行 列；企業界則從市場策略及形象提升等觀點出發，選擇投入活動的贊助或 舉辦。而政府為了建構全民的共同意識，促進經濟發展，也不遺餘力地支 持各種活動，甚至跳下來擔任主辦者，使得辦活動這件事的內容、規模、

主題擴展到各個領域，豐富我們的生活。台灣創意市集活動的發展便是如 此，不但打破了藝術和生活的界線，由小眾發聲來傳遞一種信念，也帶給 人們和日常生活貼近的美學體驗。究竟政府為何要跳出來介入台灣民間單 位辦理創意市集，或是辦理各式藝文活動？政府與民間單位之間透過哪些 方式進行合作？彼此之間的權力關係又是如何拉扯？這些都是政府介入 民間單位共同辦理活動時可能遇到的問題。

台灣的創意市集為一「由下往上」發展的小型文化創意產業活動，屬 於藝文活動的一種，起初由個人和民間團體發起，展現活力與潛力，進而 吸引企業界加入，政府的力量則在最後才進來。辦理藝文活動時，常常由 於民間團體的資源與經費有限，使得活動無法延續發展，面對這個難題，

惟有得到大型企業或政府的贊助與支持才得以維持，但政府力量的介入究 竟是股助力或是扼殺活動自主性的兇手？會否轉而演變為「由上而下」制 式的績效活動？繁冗的官僚程序是否降低效率並造成人員間的摩擦？在 龐大的政府官僚體系下，諸多問題因而產生。因此，本節從了解政府扶持 藝文活動之必要性、意識政府力量介入藝文活動時的危機，探討政府介入 台灣民間單位辦理各式藝文活動時所扮演的角色。除了政府之外，本研究 中的南海藝廊屬一社區藝術機構，透過藝術活動的辦理，成功拉近社區群 組間的距離，在未來其他社區機構也可能透過這樣的方式凝聚藝術介入社

會的力量，將人文藝術有效推廣至所在社區，因此本節也會一併探討社區 藝術機構在其中所扮演之角色。