台灣創意市集主辦單位創意氛圍形塑之研究—以四個創意市集主辦單位為例

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(1)第一章. 第一章. 緒論. 緒論. 創意市集在台灣掀起一陣風潮，不但為人們帶來全新的藝文體驗，也將藝術和生活之間的距離拉近，更給了創作者追求夢想的理由與機會。本研究旨在探討台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑，為了解不同性質主辦單位的辦理特色，選擇四個背景各異的創意市集主辦單位進行研究，探討其活動氛圍之形塑以及經營創意市集的相關實務經驗。本章主要闡述本研究的基本理念與方向，共分為四節：第一節說明研究動機，第二節為研究目的與問題，第三節說明研究範圍與限制，第四節則為本研究的重要名詞釋義。. 第一節研究背景與動機. 本節第一部份從創意市集熱潮在台灣社會蔓延的現象，說明本研究之研究背景，第二部分則聚焦於個人對創意市集的興趣與創意市集的發展現況，陳述本研究之動機。. 一、研究背景. 近年來，「創意市集」在台灣各個城市出現，成為各類型藝術創作的發表平台，週末午後，看著來自四面八方的人群為共同的喜好而聚集在一起，分享彼此的執著與驕傲，就好像城市中的美好風景，讓人駐足感動，屬於創意市集獨特的台灣新興藝文「聚落」風貌也逐漸浮現。只是，隨著這股風潮的蓬勃發展、創作者的大量投入，也讓越來越多的相關單位紛紛加入辦理創意市集的行列，使得台灣創意市集在短時間內以不同的形式與面貌大量出現，最初的單純與感動似乎也逐漸趨於平淡。其中，各主辦單位其殊異的背景與性質影響著創意市集活動其「創意氛圍」的呈現，也賦 1.

(2) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 予創意市集不同的內涵與風格。在競爭激烈的市場生態中，如何讓創意市集不只是一個短暫取寵的「活動」，而是一種「運動」 ﹙黃海鳴，2006﹚，同時也代表一種「生活態度」與「生活風格」的展現與傳達，便是主辦單位創意的表現。. 隨著全球經濟結構的轉變，為提高國家競爭力，尋找產業升級的契機，英國政府於 1997 年率先推動「創意產業1」，將其列為國家重點發展項目，透過政策讓英國的文化與藝術與市場結合，重新形塑英國的新形象。昔日工業大國成功轉型的案例，使得文化創意產業迅速成為各國經濟發展的重點項目，政府無不希望透過藝術的推廣與教育，提升人民的文化素養、豐富國民的精神生活，甚至積極推動相關政策，大力扶植本土各類型的創意產業，除為促進國家經濟發展之外，也企圖將文化創意產業的發展成果作為國際形象的代表。而在台灣，行政院文建會於 2002 年 5 月提出「挑戰二○○八─國家發展重點計畫（2002-2007）」，正式將「文化創意產業」列入國家發展重點，積極以產業鏈的概念形態，重新定義文化產業的價值，期能開拓創意領域，結合人文與經濟以發展兼顧文化積累與經濟效益的產業2。在由文建會所出版的文化白皮書（2004）中，便將台灣文化創意產業的範疇分為：視覺藝術、音樂及表演藝術、工藝、文化展演設施、設計產業、出版、電視與廣播、電影、廣告、數位休閒娛樂、設計品牌時尚產業、建築設計產業和創意生活產業等十三個類別。. 除了政府透過政策的制定與相關配套計劃全力發展大型文化產業之外，民間一些小型創意活動所展現的活力與潛力也不容忽視。近三、四年來，在各個街頭所出現的「創意市集」，即屬於文化創意產業的小型活動. 1. 2. 創意產業（Creative Industries）起源於個人的創造力、技巧與天分，並且透過智慧財產權的生成與運用，進而成為一個具有潛力去創造財富和就業機會的產業。（英國文化媒體體育部網站：http://www.culture.gov.uk/what_we_do/creative_industries/default.aspx）行政院文建會文化創意產業發展計劃網站： http://web.cca.gov.tw/creative/page/main_02.htm 2.

(3) 第一章. 緒論. 之一，雖然是剛起步的小型產業活動，但卻展現了屬於該族群獨特且吸引人的魅力，充滿著旺盛的創作能量與無限的可能。在「創意市集」中，獨立創意工作者展示並販售自己的創作，各種藝文表演也在市集中發生，人們不經意地經過街角廣場、公園並且隨興地加入，體驗創意市集所帶來的驚奇與美好氛圍。創意市集除了匯集了藝術豐富多元的形式與面貌，展現小型創意產業特有的活力之外，市集活動與當地民眾、社區的連結不但可以凝聚認同感，其獨特的創意氛圍更可進一步創造城市意象，進而帶動並活絡該地區的整體發展。而事實上，創意市集中的「創意氛圍」除了由活動中所有的參與者共同形成之外，其最主要的核心概念則有賴主辦單位的策畫與執行，賦予創意市集不同的風格與精神內涵，並且透過活動將這樣的理念與想法傳遞給參與者，帶給他們全新的藝術體驗。. 由於現代人美學觀念的多元與開放，民眾可接受更多樣化的藝文活動與呈現方式，人們也更加注重生活品味，在今日社會中，人們都想追求與眾不同，個人的品味和風格已成為重要的識別指標（劉維公，2006），而「創意市集」便是個人化與生活美感的最佳呈現，因為創意市集中所展售的創作商品皆為創作者個人生活風格之呈現，有別於資本主義的大量製造，強調「手作」、傳遞情感的「手感經濟3」的興起也使得創意市集在這波風潮中受到注目。創意市集除了展現小型創意產業的發展潛力、呈現「生活美感」與「個人風格」之外，創意市集更強調「藝術與生活的結合」，這一點不但是活動的精神主旨所在，也是創意市集最迷人之處。由於後現代思潮的影響，藝術已經漸漸走入普羅大眾之中，成為生活中重要的一部分，創意市集的發生地，就在平常熟悉的街頭或公園；創意市集中創意工作者所展售的商品，盡是各種日常生活常用到的東西，加上幽默的創意理念與貼心設計，搖身一變帶來多重驚喜；而創意市集的觀眾也從不分級， 3. 工業革命引發的大量生產與均質化，讓人們開始懷念「手感」的溫暖和愉悅。強調「有觸感、溫度、且限量生產」的手工創作品逐漸蔚成風潮。手工、手感產品盛行意味著人們能靠自己的雙手去創造一些東西、證明自我存在，對抗大量製造，而不是被資本主義消費。因此，手感年代來臨暗示愈來愈多消費是選擇忠於個人，而不是品牌（吳昭宜，2006）。 3.

(4) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 老幼皆宜。在創意市集中，處處可見其「生活即藝術，藝術即生活」的落實，也處處可見層出不窮的創意展現。. 此外，隨著社會的演變與進步，人們的生活品質逐漸提升，所從事的休閒活動其品質與內容也隨之豐富，各種大眾節慶和娛樂活動也因此產生，加上藝術的普及造成現代人美學觀念的開放，節慶與各種文化活動在我們的生活中正扮演著非常重要的角色，因而政府、企業界和民間團體紛紛因為不同的原因及使命加入辦活動的行列，使得辦活動這件事的內容、規模、主題擴展到每個領域，豐富了我們的生活。舉辦活動並不難，但是要把活動辦好、得到認同，甚至讓活動能夠延續、長期地辦理，成為一個具有代表性的特色活動，就不是件容易的事。創意市集的雛型自 2004 年底出現以來4，各種以創意市集為名的活動便如雨後春筍般在台灣各個城市中蔓延，但一窩蜂地舉辦造成市集數量過多，市集的品質因而引發各界擔憂；有些市集經不起考驗而遭到自然機制的淘汰，有些則因為資源及經費有限而無法繼續經營，台灣創意市集生態的急速發展與轉變也逼迫生存下來的市集單位思考該如何面對未來。. 事實上，各主辦單位殊異的性質與背景深深影響創意市集的發展，不同主辦單位所擁有的權力與資源也操控著創意市集活動的模式與目的，不同團隊的內部組織與經營管理的風格更形塑了創意市集多樣化的氛圍，進而呈現出台灣創意市集的整體風貌。由此可知，不同性質、背景的創意市集主辦單位對台灣創意市集的整體發展有著深遠且直接的影響。. 4. 2004 年 12 月國立台北教育大學南海藝廊於藝廊院子內所舉辦的創意市集可視為發展雛型。 4.

(5) 第一章. 緒論. 二、研究動機. 創意市集活動自 2004 年底開始蔓延，為台灣社會帶來更多元的美感體驗，而不同主辦單位其殊異的性質也形塑了創意市集多樣化的面貌，隨著不同主辦單位其相異的性質與背景，所辦理的市集有其各自的風格，讓參與創意市集的人們在其特有的氛圍中，對藝術有了不同於以往的感受與體驗，新興街頭藝文活動所特有的能量，也由於多元主辦單位的加入，在各地熱情地散發。. 我5在大學時期看了王怡穎（2004）的《創意市集》一書，便開始對創意市集嚮往不已。書中所描述的倫敦市集中聚集了許多充滿個人風格的攤位，所販售的皆是設計感十足的商品，細讀其創作的理念與設計的用心之處，不禁讓人心生崇拜與羨慕之情：崇拜這些設計師與藝術家們對於夢想的堅持，也羨慕他們能在那樣開放的氛圍中盡情展現自我，甚至靠自己的作品賺些零用錢，相信許多台灣藝術相關科系的學生們看了都熱血沸騰。而後我在台北市南海藝廊逛了生平第一場創意市集，看到許多人將自己的創作品擺出來和大家分享，人們隨意地在攤位前來回走動、欣賞，也可以看到創作者上前對充滿好奇的民眾們講述關於作品的故事。一個不那麼正式的、融入生活之中的小型活動就在街角的某處展開，瀰漫自由不受拘束且溫馨和諧的氣氛，眼前的景物將過去幾天的煩悶一掃而空。. 近幾年隨著台灣創意市集的蓬勃發展，我也總是到處「趕集」，聽著音樂，隨興地走走逛逛、拍些照片，然後看看又有哪些新的創作者加入市集；或是買些可愛小物、創意商品慰勞自己，心情也隨著現場熱絡歡愉的氣氛而放鬆，度過一個個悠閒的假日午後。因為喜歡創意市集，所以選擇 5. 在本研究中，會交互使用「我」與「研究者」二詞，當文章中描述較為個人的經驗與感覺時，會使用「我」進行敘述；而使用「研究者」一詞時則較強調與本研究相關的立場與態度，特此說明。 5.

(6) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 創意市集作為研究主題，但除了個人的興趣之外，還有下列外在因素增強研究動機，以下將分項進行詳述。. （一）性質背景相異的主辦單位賦予創意市集不同風貌. 創意市集活動的參與成員是由主辦者、創作者與消費者三方共同組成，缺一不可，活動的整體氛圍也必須由所有的活動參與者共同形成，因此他們都可說是創意市集重要的幕後推手。而一個活動的成敗，其重要的關鍵取決於該活動在何種環境、氣氛中進行，熊婉容（2006）的研究便指出，「人潮是否眾多」與「獨特的空間氛圍」皆是創作者考量是否報名參加創意市集的重要因素，因此，創意市集活動要在何種氛圍中進行有賴於主辦單位的規畫與形塑，如何成功且別出心裁地營造一個吸引人的氛圍正是主辦單位創意的表現，究竟創意市集主辦單位要如何形塑創意氛圍？又有哪些因素影響著創意氛圍的形塑？. 隨著創意市集熱潮的蔓延，主辦單位也從一元變為多元，這段時間陸續有民間單位、社區地方團體、校園、企業和文化機關及政府單位等等不同的主辦團體加入，不同的主辦單位因其相異的性質與背景，各自有著不同的辦理特色，漸漸形塑出屬於台灣創意市集的多樣面貌。然而，多元主辦單位的出現讓創意市集活動品質令人堪慮，有些主辦單位在辦理活動時沒有明確的辦理目標與理念，只是短視近利地把創意市集當成吸引人潮的工具。但也有許多長期經營的團隊，始終貫徹其活動主旨精神與理念，並且不斷地突破創意市集的形式與內涵，而不是只在「消費」創意市集、用創意市集來創造話題而已。因此，主辦單位在整個創意市集生態中所扮演的角色舉足輕重，它握有資源的分配權力，成為創意市集是否能夠持續發展的關鍵；而不同背景的主辦單位能形塑各自的創意氛圍，良性的競爭也讓創意市集活動所呈現出的風格更加多元與創新，故為本研究動機之ㄧ。. 6.

(7) 第一章. 緒論. （二）政府介入創意市集之影響. 台灣創意市集是由民間小眾所發起的街頭藝文活動，在民間團體的努力之下，「創意市集」現象為台灣社會與民眾帶來嶄新的美學體驗，也成為台灣「微型視覺文化活動6」的表象之ㄧ，微型流行視覺文化社群不但非以營利報酬為目的，並顯示出一種生生不息、自我管理的營運模式，還隱含著一種自我發揮、具表現力和獨特性的社群創造力量和文化展現精神（劉仲嚴，2008），這些特質也可在創意市集中發現，然而民間各主辦單位所擁有的資源、經費皆有限，創作者和民間團體自我管理式的營運似乎並無法將這股能量延續，因為藝術文化活動需要得到政府的支持才能夠持續發展。在台灣創意市集風潮盛行之際，這股新興街頭藝文勢力也才終於受到政府的注意，進而加入辦理創意市集的行列。事實上，政府的介入也會對主辦單位創意氛圍的形塑造成影響，究竟政府力量的加入能否讓創意市集繼續成長茁壯，還是政府對創意市集概念的落差反而造成扼殺了創意市集原有的樣貌與創意的表現？台灣創意市集的發展至今面臨瓶頸，政府的介入是否能有新的轉機？民間主辦單位對於政府力量的加入又抱持著怎樣的態度？彼此之間的權力關係又是如何拉扯？故為本研究動機之二。. （三）台灣創意市集發展陷入瓶頸. 2004 年，一本名為《創意市集》（王怡穎，2004）的書在台灣出版，間接促成了台灣創意市集的發展7，國立台北教育大學南海藝廊就在 2004 年 12 月 26 日首次舉辦了「Super Market Ⅰ 創意市集 1」活動；此外，廣. 6. 7. 受到流行文化的影響，亞洲地區的創造力藉由漫畫、動畫、電玩和音樂錄像等不同流行視覺文化媒介廣泛地傳播開來，呈現的方式以視覺圖像為主，圖像生產者多以社群合作的方式進行創作。流行視覺文化社群的圖像生產背後所運用的視覺語言、再現形式、傳播方式及圖像本身所表達的情境和內容，突顯了生產者和觀賞者的共同審美旨趣和價值觀，這些審美旨趣、價值觀和創造力量，不斷透過大規模產銷合一的方式作全球化的經營佈局，儼然成為鉅型流行視覺文化企業（劉仲嚴，2008）。參王雅黎（2007）李錡（2006）、陳一姍（2007）。 7.

(8) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 為人知的「CAMPO 生活藝術狂歡節」也於 2005 年投入辦理創意示及的行列，創新地結合音樂及影像，帶領出其特有的市集風格。隨著創意市集熱潮的蔓延，許多年輕一代的創作者對於這樣的發展平台充滿興趣，紛紛投入創意市集擺攤兜售創意商品；也陸續有民間單位、社區地方團體、校園、企業和文化機關及政府單位等等不同的主辦團體加入辦理，因而將創意市集推向高峰發展期，不過短短幾年的時間，創意市集活動大受歡迎，參加創意市集不但成為年輕一代創作者的「全民運動」，創意市集也成為台灣各地節慶活動中不可缺少的元素。此外，出版業也順應這股風潮，推出許多和創意市集相關的書籍，各式媒體也大量地報導創意市集的新聞、介紹創意市集中的創作者及創意商品，讓創意市集現象浮上檯面。. 雖然全台創意市集活動日漸盛行，加上媒體的報導與宣傳，讓越來越多的民眾有機會了解什麼是「創意市集」，也讓許多的創作者有了更多的發展空間與曝光機會，然而，過多的活動反而讓創意市集的初衷理念變得模糊，活動的品質也遭受質疑。台灣創意市集發展至今只有短短幾年，「短線操作」的結果卻產生許多令人擔憂的問題，從大面向的市集生態來看，市集活動在全台各地一窩蜂地舉辦雖使得市集的數量激增，品質卻參差不齊，許多的大型節慶活動下的創意市集更成為吸引人潮的工具之一，理念不明確的創意市集則淪為「什麼都賣」的大型園遊會。這些現象不但讓創作者對整體環境感到失望而退出，創意市集的「單一化」也讓觀眾對創意市集失去了興趣，使得台灣創意市集的發展陷入瓶頸。創意市集現象在台灣社會中迅速地蔓延，卻也迅速地面臨發展困境，一窩蜂的熱情過後出現許多隱憂，不禁讓人擔心這股風潮能持續多久？會不會又會變成另一個蛋塔效應？目前台灣創意市集的發展陷入瓶頸，活動初期的新鮮感也正逐漸退減，活動的呈現與形式也受到侷限，究竟未來應如何發展才能重新走出現有的困境？故為本研究動機之三。. 8.

(9) 第一章. 緒論. （四）國內創意市集相關研究少有聚焦於主辦單位之發展. 由於創意市集近三、四年來才在台灣逐漸興起，歷經的發展時間仍不算長，因此，綜觀國內有關創意市集的相關論文，其篇數仍不算多，並且多以創意市集中的「創作者」作為研究對象，探討其創作歷程、品牌發展與工作態度等（熊婉容，2006，2007；江學瀅，2006；李芝瑩，2007；陳慧如，2007；施立芹，2008；呂權哲，2008）；除了「創作者」之外，蕭瑀婕（2007）、顏寧（2008）、朱俐穎（2008）、吳佩芸（2008）更進一步將研究對象擴及至包含主辦單位、創作者和消費者的「創意社群」，多方面地了解活動參與者對於創意市集的看法；李宜曄（2008）則以問卷調查的方式，深入了解創意市集中「消費者」選購創意商品時所考慮的因素。由此可知，目前相關的研究主要皆以「創作者」和「消費者」或整個「創意社群」作為主要的研究對象，少有特別針對「主辦單位」進行研究，也未深入探討創意市集是如何被產生？主辦單位又要如何形塑出活動的整體氛圍？因此激發個人之研究動機。. 綜上所述，本研究以創意市集活動為主要內涵，創意市集的主辦單位為研究對象，期能透過主辦單位的觀點梳理台灣創意市集現象，探索這類新興街頭藝文活動對於社會文化之意義，並提供給政府、相關單位與相關的藝術文化工作者一些不同的思維方向。. 9.

(10) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 第二節. 研究目的與問題. 創意市集將藝術變得更加生活化，不但提供一個開放的平台讓創意工作者盡情展現自我，也拉近創作者與民眾之間的距離；而主辦單位的辛苦策畫與活動氛圍的營造更具畫龍點睛的作用，增強了創意市集的能量，也豐富了市集的內涵。基於前述之研究背景與動機，以下就本研究之研究目的與所要探討的具體問題進行說明：. 一、研究目的. 本研究以創意市集活動為主要內涵、創意市集主辦單位為研究對象，藉由訪談、觀察和文件資料收集的方式，探究「台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑」，欲了解不同主辦單位的辦理特色、經營創意市集的相關實務，並探討主辦單位與政府、企業等其他相關單位合作辦理活動之經驗與看法。因此，分別與四個具有代表性的創意市集：CAMPO 生活藝術狂歡節、西門紅樓創意市集、牯嶺街書香創意市集和敦南誠品創意市集的主辦單位進行訪談，除了分析不同主辦單位所辦理之活動特色，也探討主辦單位辦理創意市集活動時形塑創意氛圍之策略，藉此了解主辦單位經營創意市集的相關實務經驗與團隊內部的創意氛圍，同時也欲從四個主辦單位的觀點一探這短短幾年間台灣創意市集生態轉變的原因。. 二、研究問題. 本研究鎖定主辦單位作為研究對象，意圖了解主辦單位辦理創意市集活動時形塑創意氛圍之策略，藉此探究主辦單位經營創意市集的相關實務經驗與團隊內部的創意氛圍，更進一步了解主辦單位與其他組織或政府單位合作的看法；同時也欲從主辦單位的觀點一探這短短幾年間台灣創意市 10.

(11) 第一章. 緒論. 集生態轉變的原因。因此，本研究立意取樣四個背景各異的主辦單位進行個案研究8，分別為屬於小眾團體的「CAMPO 藝術狂歡節」團隊，屬於協會型組織的台灣藝術市集協會，與社區共構的國立台北教育大學南海藝廊以及企業團體誠品書店，並且根據上述之研究目的，擬定出下列研究問題：. （一）本研究四類創意市集主辦單位之發展脈絡與辦理動機為何？（二）本研究四類創意市集活動現場之氛圍為何？（三）本研究四類創意市集主辦單位活動策劃關鍵為何？（四）本研究四類創意市集主辦單位團隊互動及與其他單位之合作關係為何？（五）本研究四類創意市集創意氛圍之限制性為何？. 第三節. 研究範圍與限制. 本研究以創意市集活動為主要內涵，創意市集主辦單位為研究對象，藉由訪談、觀察和文件資料收集的方式，探究「台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑」。為求研究之嚴謹度，在研究的範圍與限制上有釐清之必要，將於本節進行說明。創意市集的研究為一新興的議題，雖然在研究的過程中可能會遇到一些限制，不過研究者會盡力「去除限制」，以期讓研究更加明確與真實。. 一、研究範圍. 本研究以「台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑」為主軸，創意市集的主辦單位為研究對象，並選定四個性質、背景各異的主辦單位進行個案研究，分屬為小眾團體的「CAMPO 藝術狂歡節」團隊，協會型組織的 8. 本研究之研究對象選取原因於第三章第二節有詳細說明。 11.

(12) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 台灣藝術市集協會，與社區共構的國立台北教育大學南海藝廊以及企業團體誠品書店。而「創意氛圍」則由研究者自行定義與詮釋，所指的除了是「活動現場的氛圍」之外，也試圖將「創意氛圍」從活動外部拉到組織內部，指的則是團隊組織當中的一種「中心精神」，這樣的環境氛圍支持著組織裡各種不同觀點的交流、鼓勵工作方式與觀念的創新，促進團隊的工作效率，也增加競爭力。「創意氛圍之形塑」指的則是構成主辦單位創意氛圍之要素，主要包括了三個面向：「創意市集主辦單位的組織的價值與形象」、「創意市集中的團隊合作」和「創意活動企畫」，此外，和其他相關單位合作辦理創意市集或是政府力量的介入也可能會影響主辦單位創意氛圍形塑，故亦將之列入討論的範圍之內。. 二、研究限制. （一）研究對象選擇的限制. 本研究之研究對象為創意市集的主辦單位，然而台灣創意市集主辦單位種類眾多，是否能從研究對象中推論至台灣所有的創意市集？此為本研究之限制之一，經過仔細分析與考量，研究者選取四個具有代表性且背景各異的主辦單位進行訪談，以力求能將研究結果提供其他與本研究之對象具有相似性質的相關單位參考。又全台各地事實上都有舉辦創意市集，而本研究所選取之創意市集主要皆發生在台北市9，這是因為創意市集最早的發源地即在台北市之故，繼而擴散到全台各地。此外，由於有些創意市集活動是由自發性的個人、團體組織而成，這樣子的單位與成員並非如同正式的公司行號或公家機構中的員工有固定的職稱或是常態性的工作性質，因此該類自發性團體中成員間的流動也是本研究的限制，因此，研究者在與主辦單位洽談接受訪談的對象時，會對該位代表組織的受訪者先做 9. CAMPO 團隊辦理之創意市集活動巡迴全台，並不侷限於台北市，但最初發源於台北市。 12.

(13) 第一章. 緒論. 基本的了解與認識，確保其所提供的資料之完整性與真實性。. 此外，由於創意市集最近幾年才在台灣興起與普及，各主辦單位的發展時間仍不算長，經歷台灣創意市集發展的過程也各自不同，加上組織間成員的流動等因素，皆會對研究造成影響，因此，研究者進行研究對象的挑選時，會謹慎評估，力求研究對象的代表性，盡力將各種限制因素的影響程度減至最低，以達研究之嚴謹與完備。. （二）文獻資料蒐集的限制. 創意市集為一新興且仍持續在發生的活動，專門討論的學術文獻數量較少，但其他相關的資料卻很豐富，且資料來源也非常多元，像是來自報紙、網路新聞的報導、各創意市集主辦單位的官方網站、創作者個人部落格文章等。雖然許多媒體的報導較為表象，但透過這些數量不少的資料還是能獲得許多心得，例如：為何報紙及雜誌在某個版面特別報導了創意市集？媒體喜歡報導的是創意市集裡的哪些資訊？市面上出現許多表象的報導又代表什麼？或有時瀏覽網路上的資料，也發現其實有不少關於創意市集的小文章，可能是某位民眾逛創意市集的心得，或是某位創作者在個人網誌中寫下對於台灣創意市集的看法，這些雖不算是具有學術價值的文獻資料，但的確能當作研究者的參考資料，因為許多社會現象均是從邊邊的一角開始發酵，然後慢慢地累積、醞釀社會研究的潛力，所以，透過這些豐富多元的文獻資料，也能窺見台灣創意市集所造成的文化現象，並進一步探究其在社會研究上之價值與意義。. 13.

(14) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. （三）創意氛圍定義的限制. 本研究之主題為「台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑」，其中，「創意氛圍」是由研究者自行定義與詮釋，其所指的除了是所有創意市集參與者所能感受到的活動外部呈現之現場氛圍，也可指團隊組織當中的一種「中心精神」，這樣的氛圍支持組織裡各種不同觀點的交流，並且鼓勵工作方式與觀念的創新，因此促進團隊的工作效率並增加競爭力。而進一步談論「團隊內部創意氛圍之形塑」時，研究者將之分為三個面向，分別為：「組織價值與形象」、「團隊合作」和「創意活動企畫」，著動於主辦單位組織內部的各種行為，因為對主辦單位團隊來說，這些內部因素直接影響了創意市集主辦單位創意氛圍之形塑。然而，其他還有各種不同的因素會對主辦單位進行創意氛圍的形塑時造成影響，例如：政府力量的介入、與其他單位合作辦理活動的經驗，或是活動參與者的互動等等，由於這些因素有可能間接地對主辦單位造成影響，雖非為本研究探討之主軸，為力求研究之完整性與彈性，亦納入本研究欲探討的範圍之內，以避免造成「創意氛圍」定義上之限制。. 第四節. 名詞釋義. 為幫助釐清本研究之內容，以下針對研究中所涉及的相關重要名詞加以定義，俾使其意義明確。相關重要名詞分別為：「創意市集」、「創意氛圍」、「CAMPO 生活藝術狂歡節」、「西門紅樓創意市集」、「牯嶺街書香創意市集」與「敦南誠品創意市集」，茲其釋義如下。. 14.

(15) 第一章. 緒論. 一、創意市集（Fashion Market）. 「創意市集」是一個結合藝術與商業的場域，融合了設計、藝術、展演、音樂、影像等多元的文化生態，其所呈現出的是一個攤販式的流通與展示平台，提供各式手創設計商品一個開放的創意空間予以交流、展式與販售，並鼓勵創作者與消費者進行互動，成為一種嘉年華式的聚會。因此，本研究將「創意市集」界定為一種新興的藝術文化活動，活動的參與者包括主辦單位、創作者和消費者三方人馬：其中主辦單位負責策劃活動並形塑活動的創意氛圍與風格呈現，創作者及其創意商品則為活動中的主角，消費者則可在市集中購買商品，並欣賞各種藝文演出。如此一來，主辦者、創作者、消費者三方皆沉浸在這股氛圍之中，享受創意帶來的美好與驚奇。本研究中將「創意市集」界定為由主辦單位、創作者、觀眾三者共同參與之新興藝文活動，並由主辦單位形塑出其舉辦之創意市集核心的特色與風格，讓參與活動的族群除了販賣或購買創意商品之外，也能體驗場域中整體的氛圍並欣賞各種型態的藝術展演活動。. 二、創意氛圍（Creative Milieu）. 「創意氛圍」屬於一種無形卻又真實的存在。「氛圍」指的是特定時空當下所呈現出的氣氛、感受，「創意氛圍」所指的即是在該時空所呈現出的氣氛與感受是讓人覺得充滿創意的、並且鼓勵創意的發生。在本研究中，「創意氛圍」意指創意市集現場的活動風格與所呈現的氣氛，而將「創意氛圍」用於組織當中，則可作為一種「中心精神」，這樣的氛圍支持著組織裡各種不同觀點的交流、鼓勵觀念的創新，也促進團隊的工作方式與競爭力。因此，創意氛圍不斷在這些過程中支持創意的發展，相對地，在這樣的氛圍下，創意市集主辦單位所產生新的點子進而將它落實到活動之中，塑造屬於該活動的獨特風格，這也是另一種創意氛圍的呈現。在本研 15.

(16) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 究中，「創意市集主辦單位的組織的價值與形象」、「創意市集中的團隊合作」和「創意活動企畫」即為台灣創意市集主辦單位創意氛圍形塑之要素，而與其他相關單位之合作關係也會影響主辦單位創意氛圍的形塑，因此也在本研究所要探討的範圍之內。. 三、CAMPO 生活藝術狂歡節（Campo Living Art Festival）. CAMPO 生活藝術狂歡節是由熱愛電子音樂的小眾所發起的活動，屬於自發性的民間組織，其活動的宗旨是鼓勵、支持任何形式的原創，主要的參與對象以年輕族群為主。「CAMPO」，義大利文是一種隱藏在市街當的小廣場；同時，「CAMPO」一詞也是電影（cinema）、藝術（art）、音樂（music）、號招青年（people）、創作自我（original）五個單字的縮寫。CAMPO 團隊於 2005 年 7 月誕生，由舉辦人林欣儀、陳昱興與多元領域的創作人共同發起，徹底將藝術與生活結合，融合現代生活中各種元素，鼓勵任何形式的原創，並以巡迴方式舉辦創意市集活動。2005 年 12 月起於西門町電影公園舉辦創意市集，成為率先固定每月常態舉辦市集活動之團隊，並漸具規模，對日後台灣創意市集影響極深。在台灣創意市集主辦單位多樣的背景與性質中，本研究以「CAMPO 生活藝術狂歡節」作為民間小眾發起之自發性組織之代表。. 四、西門紅樓創意市集（The Red House Market for Artists and Designers）. 西門紅樓 2007 年起由台北市政府文化局委由台北市文化基金會負責營運，並於 2007 年 9 月起開始於西門紅樓舉辦每週固定的創意市集，2007 年 9 月到 11 月先與中子創新旗下之 streetvoice.com 合作辦理「Kuso 西門町 2007 創意嘉年華」活動，之後則轉由 CAMPO 團隊及其改制後的 COME 16.

(17) 第一章. 緒論. WITH US 團隊接手。在台灣創意市集風潮興起之後，許多主辦單位面臨尋無場地之困境，政府便於這個時間點介入，西門紅樓創意市集便是一個由官方釋出之場地且固定時間、地點舉辦之創意市集。西門紅樓創意市集在經過 COME WITH US 團隊半年以上的長期經營之後，也逐漸打出名號，西門紅樓成為台北市民與許多觀光客必訪的景點之ㄧ，透過創意市集創造氣氛、聚集人潮的功能，也活絡了周邊環境的整體發展。2008 年 7 月起改由台灣藝術市集協會負責策劃西門紅樓北廣場之戶外創意市集，artkey 藝術授權中心負責十字樓內部創作者工坊之營運。本研究以「台灣藝術市集協會」負責策劃之「西門紅樓創意市集」作為政府單位委託非營利組織辦理創意市集活動之代表。. 五、牯嶺街書香創意市集（Guling Street Craft and Book Fair）. 牯嶺街書香創意市集強調與當地社區的結合，藉由市集活動凝聚社區居民的認同，也是一個具有地方特色且固定時間、地點辦理的創意市集，每年的五月和十一月都封街辦理一次。「牯嶺街書香創意市集」活動的前身為南海藝廊於 2004 年舉辦的「超級市集」，負責策劃的單位皆為國立台北教育大學南海藝廊。2005 年底，在社區居民的動員下，南海藝廊的「創意市集」正式與牯嶺街原先的「書香市集」合作，並且集結社區內的藝文機構與相關團體，共同推出「2005 牯嶺街書香創意市集」活動，充分融合了地方特色、文史薪傳與藝文空間專長，再加入了表演、音樂等新元素，創造牯嶺街新舊風貌與多元的活力，成功催生台灣各地如雨後春筍般的創意市集文化現象。從 2005 年的第三屆到 2008 年的第八屆，「牯嶺街書香創意市集」持續地經營與推動社區的發展，讓牯嶺街展現了全新的風貌與印象。在台灣創意市集主辦單位多樣的背景與性質中，本研究以「牯嶺街書香創意市集」作為學校藝術機構結合當地社區資源之代表。. 17.

(18) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 六、敦南誠品創意市集（Eslite Fashion Market）. 敦南誠品創意市集為企業加入創意市集行列並且常態性舉辦的代表，結合書店本身的特質，同時辦理了各式和創意市集相關講座，將台灣創意市集的發展推向新的階段。誠品書店創造了台灣書店獨特的經營方式，24 小時的營業時間，讓書店前的廣場聚集了越來越多的攤販，書店閱讀的人文氣息、藝文空間展演的藝術氛圍、廣場上攤販的創意色調，共同交織著敦南誠品的獨特氣質。誠品書店敦南店於 2006 年 8 月開始舉辦創意市集「一卡皮箱 SHOW 自己」，隔年第二屆的活動從 3 月 12 月，進行每個月一次的市集活動，配合活動也舉辦了各種相關的講座與系列活動、設計比賽，靠著企業的力量成功地將創意市集風潮持續擴散。在台灣創意市集主辦單位多樣的背景與性質中，本研究以「敦南誠品創意市集」作為企業辦理創意市集活動之代表。. 18.

(19) 第二章. 第二章. 文獻探討. 文獻探討. 本研究以創意市集活動為主要內涵、創意市集主辦單位為研究對象，探究「台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑」，除了瞭解主辦單位辦理創意市集活動時形塑創意氛圍之策略，藉此分享主辦單位經營創意市集的相關實務經驗與團隊內部的創意氛圍，同時也欲從主辦單位的觀點一探這短短幾年間台灣創意市集生態轉變的原因。基於上述研究目的與問題，本章之文獻分為四個部分進行探討：第一節從創意市集的定義、台灣創意市集的興起、種類與發展危機，以了解目前台灣創意市集的發展脈絡；第二節探討政府介入台灣民間單位辦理藝文活動所扮演的角色；第三節則探究辦理創意市集時，其創意氛圍的形塑需要哪些要素；最後，第四節則彙整目前台灣創意市集的相關研究，進一步了解其研究方向與重點，期能帶給本研究更多的啟發。. 第一節創意市集之發展脈絡. 台灣的創意市集發展至今雖然只有短短三、四年，但由於民間主辦單位的努力付出與用心經營，展現了小型創意產業活力與潛力兼具的成果，不僅吸引企業界投入此行列，這股力量也終於受到政府單位的注意，不同背景與性質的主辦單位也塑造了台灣創意市集的多樣面貌。台灣創意市集約於 2004 年底、2005 年左右開始發光發熱，2006 年進入發展的全盛時期，各相關單位紛紛舉辦創意市集，而更多元的主辦單位也讓市集呈現了不同面貌與氛圍，吸引不同族群的觀眾前來參與。此外，出版界也順應潮流吹起了一股「創意風」，業者陸續推出許多和創意市集相關的書籍，或是動手創作的 DIY 教學工具書，以及創意市集創作者的手繪書等等，使得創意市集在短時間內成為各界熱烈討論的話題，這些現象也說明了創意市集已對台灣社會產生相當的影響。然而，隨著活動的泛濫，創意市集逐漸失去 19.

(20) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 其最初那種獨特且吸引人的魔力，反而漸漸被定型、被賦予形式，失去了「創意」的本質，許多問題的浮現也引發了台灣創意市集泡沫化的危機10。. 本節探討台灣創意市集的發展脈絡，首先了解創意市集的定義，其次說明台灣創意市集的與發展經過，接著整理台灣創意市集的種類，最後則討論台灣創意市集發展至今所浮現的問題與危機。. 一、創意市集的定義. 幾年前，「創意市集」在台灣還算是一個新興的名詞，但隨著媒體的傳播以及近年來政府對於文化創意產業的提倡，現在許多年輕人對「創意市集」一點都不陌生，參加創意市集甚至變成他們生活中的一部份。「市集」指的是買方與賣方聚集，進行各式交易與服務的場所（李錡，2006）。因此，當「市集」的型態與「創意」的概念結合在一起，便是在一個場域裡進行與「創意」有關的的交易與服務，這其中可能包括了創意商品的交易、欣賞各式型態的創意表演、學習創意新知與心靈的交流等等各種創意活動的發生與體驗，所有的元素融合在一起，讓這樣的場域充滿了創意的氛圍。. 在台灣，「創意市集」這個名詞的出現，可歸因於王怡穎（2004）的《創意市集》一書11，作者在書中介紹倫敦市集中的新銳設計師、自創品牌以及他們所販售的各式創意商品。來自四面八方的設計師或藝術家聚集在市集中展現自己，參觀者也可以在市集裡找到各種有趣的特色商品和溫暖人心的手工製品，該市集的獨特風格也因為這些組合而產生。其實在國外這類型的市集並沒有特定的名稱，而是由王怡穎自行定名並將「創意市集」一詞帶進台灣，迅速被台灣的創意工作者們廣泛地接受，而沿用至今。 10 11. 參李錡（2006）、陳昱興（2007）、陳珩（2007）。參王雅黎（2007）李錡（2006）、陳一姍（2007）。 20.

(21) 第二章. 文獻探討. 究竟「創意市集」包含了哪些元素？又該如何定義「創意市集」呢？李錡（2006）認為，「創意市集」是一個將商業和藝術結合的場域，它融合了設計、藝術、展演、商業和文化等多元生態，所呈現出的是一個攤販式的流通與展示平台，提供各式手創設計商品或是純粹藝術品一個交流與互動的開放創意空間。而王雅黎（2007）則從 CAMPO 的定義談起，她認為「創意市集」就是一個結合了生活與藝術的小廣場，在這個廣場中有街頭藝人、一些有趣的小攤子、露天咖啡座和音樂表演等等，不管從城市的哪個角落出發，只要聚在這個廣場就能散發整座城市的活潑生命力。李輝（2007）則更詳細地說明創意市集是在創意產業發展過程中所出現的一種新興交流模式，其目的除了為各類新興設計師和藝術家提供開放、多元的創作生態與交易平台，並推崇個人創造和精神的創新，同時它也鼓勵創意立業，尤其強調以文化、藝術、設計等為產品或服務提供實用價值之外的文化附加值，因此，「創意市集」可說是一個產生創意，並使創意作品商品化的實驗舞台。. 有別於傳統的市集，「創意市集」的主要形式是一個提供給年輕人展示和交流自己創意產品的街頭攤位集市，他們用很低的價格租用，甚至是免費取得攤位，擺賣自己製作的創意商品。除此之外，這個活動同時融合了各式講座、小型音樂會、街頭文化表演、放映會、創意比賽等多元的內容，但其主題仍然集中在原創文化的多種具體形式，成為一種嘉年華式的年輕人聚會（李暉，2007）。這群年輕人沒有以往的藝術家身段，反而更樂於跟別人接觸、溝通，他們展現的是後現代主義式的駁雜與兼容並蓄，而非現代主義式的孤芳自賞（歐佩佩，2006）。當代的藝術創作充滿了彈性與包容的特質，而「創意」的表現總是可以不斷地進化與更新。創意是不能被規範的，也因為如此，創意市集才有更多元發展的可能，不被形式所拘束、能夠不斷創新與突破，想著要帶給觀眾最不同的感受，這也是最能展現創意市集的魅力之處。. 21.

(22) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 從藝術發展的觀點來看，在後現代的社會裡，藝術思潮採多元、開放的觀點出發，重視社會背景脈落，取代現代主義「為藝術而藝術」的菁英理念，轉向「為生活而藝術」的普羅思維（趙惠玲，2005）。創意市集不但改變了藝術的展覽空間，將藝術從殿堂中帶進人們的日常生活中，出現在大家所熟悉的街道、公園與廣場，作品也不再是需要厚重保護、受到供奉的藝術品（林昶戎、郭心嵐，2007）。創作者不只將藝術與生活結合的理念落實於其所設計的商品，也進一步將他個人的生活風格傳達給觀眾，影響了大眾的美學認知，因此，創意市集最直接的回饋就是生活美學的提升（陳珩，2006），同時也輕鬆地將藝術帶到與生活最貼近的街頭人群之中，使得普羅大眾能輕易地與藝術靠近，其「類博物館」的特色與性格也讓創意市集的存在更具價值與意義。綜而言之，創意市集從作品的展示空間與藝術家和觀眾之間的關係切入，將藝術回歸至日常生活，並且將藝術創作的能量，持續地累積在城市日常生活空間（黃海鳴，2006），讓藝術滲透整座城市、每個人，豐富了人們的心靈生活，因此，參與創意市集更像是一種「生趣」的體驗，人們在此享受當下的歡愉氣氛與聚集的人氣，成為當代人抒發壓力與「找樂子」的管道之ㄧ。. 二、台灣創意市集的發展經過. 隨著「風格社會」、「體驗社會」的興起，現代人變得愈加仰賴生活風格。透過生活風格12，現代人認識到自己以及他者在社會空間座標圖上的位置（劉維公，2001），而透過體驗與感受，才能觸發生活的態度與信念。創意市集結合了美感、生活與創新，正好符合這樣的社會背景與脈絡，以下聚焦於台灣創意市集的緣起與發展概述做進一步說明。 12. 「生活風格」必須具備下列兩項特質：一是意象傳達（presenting image），另一則是美學體驗（aesthetic experience）。簡單來說，生活風格是人們具備意象傳達及美學體驗的生活模式。生活風格是特殊的表現與體驗，所謂意象傳達指的是，人們希望藉由生活風格將自己所持有的生活哲學與理念明顯地表現出來，而所謂美學體驗指的則是，這些由生活風格所表現出來的生活哲學與理念具有強烈的生活美學色彩（劉維公，2001）。 22.

(23) 第二章. 文獻探討. （一）台灣創意市集的緣起. 陳一姍（2007）認為，創意工作與設計服務業，在近幾年媒體表揚與政府的提倡之下已經變為顯學，這群潛在的動能，一旦找到可以展現的園地，自然迸出旺盛的生命力。台灣創意市集現象就是如此。而談到台灣的創意市集，就屬「CAMPO 生活藝術狂歡節」及「牯嶺街書香創意市集」最為大部分人所熟知，CAMPO 於 2005 年在台北逐漸形成小型聚落；2004 年南海藝廊舉辦第一、二屆的「超級市集」；2005 年結合社區特色擴大辦理，封街舉行第三屆「牯嶺街書香創意市集」。也因為他們的擴大舉辦與持續性地經營辦理，才帶領了全台的創意市集風潮。因此，這兩大市集其最初舉辦活動的時間點也被視為台灣創意市集的起源。李錡（2006）也認為真正將「創意市集」凝結成一股新興街頭勢力的是 2005 年 12 月開始的「CAMPO 生活藝術狂歡節」，每個月一次，密集的活動展演，開啟了「創意市集」固定的集會模式，自此之後，創意市集如雨後春筍般成立與招募，獨立發展自成一格，這也是為什麼有許多人會把「CAMPO」跟「創意市集」畫上等號。. 其實，早在更久之前就已經有不少類似的活動。1999 年，經由文建會閒置空間再利用計畫與藝文人士的爭取，曠日持久的「台北第一酒廠」成功轉型為多元化的藝文展演空間—「華山文化園區」。提供給藝文界、非營利團體與個人創作場域所使用，並在該場地舉辦不定期的展覽、音樂會等各項藝術表演。因為場地夠大，期間配合各式展演也出現了「跳蚤市場」以及各式琳瑯滿目的小攤位穿梭其中，常見創意工作者販售自創品牌的手工飾品、生活雜貨等，可視為「創意市集」的前身（李錡，2006）。又有一說最早的創意市集可以回溯至 2005 年 3 月台北市立美術館的美術節藝術市集（曾秀玲、莊明穎，2006），但根據江學瀅（2006）的研究指出，其實台北市立美術館的美術節活動，從 2003 年即舉辦了第一屆的市集活. 23.

(24) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 動，邀請藝術家在戶外廣場以擺攤的方式，和民眾進行藝術的對話與互動，可是兩天的活動下來，藝術家們一致表示相當疲累；到了 2004 年第二屆的活動則轉而和大專美術科系合作，進行廣場展演。直到 2005 年第三屆開始，邀請不同種類創作者到現場擺攤，頗受好評；隔年第四屆的美術節「藝術創意設計市集」則開放網路申請，經過評審制度選出不同種類的創作攤位。. 此外，位於台北市敦化南路的誠品書店外圍廣場，在多年前其實也是一個非正式的創意市集發源地。由於環境因素，書店外圍的廣場呈現出「鼓勵藝術發生」的氛圍，因此，在台灣創意市集尚未風行以前，許多創作者會拎著裝滿自創商品的皮箱前來擺攤兜售，「皮箱客」逐漸群聚，自成一個特殊聚落，這也是為何敦南誠品將後來辦理的創意市集取名為「一卡皮箱 SHOW 自己」的由來。而且現在許多創意市集中的資深創作者都曾經歷過這一段「跑警察」的難忘回憶。. （二）台灣創意市集活動的發展概述. 「創意市集」指的是一群喜愛創意的族群，在固定或不同地點販賣手工製作且經創意工作者設計獨特的非量產商品，是一個多於週末假期舉辦的藝術活動，吸引許多參觀的民眾。「創意市集」的概念落實於 2004 年的南海藝廊「超級市集」和 2005 年的「CAMPO 生活藝術狂歡節」，在這兩個主辦單位發起創意市集活動之後，創意市集這項台灣新興的街頭藝文活動開始被社會大眾注意，許多單位紛紛跟進辦理，這些創意市集有些屬於固定時間、地點舉辦的活動，有些則像流動趕集，搭配演唱會或藝文活動出現（李國盛，2006）。隨著時間的演進，台灣創意市集的發展也不斷歷經各種改變。. 24.

(25) 第二章. 文獻探討. 2006 年則演變為創意市集大放異彩的一年，各地開始出現許多創意市集，並且出現在各種大型展演活動當中，包括了：台客搖滾嘉年華、簡單生活節、中華民國國慶晚會等數十場活動，創意市集也成為各展演活動不可或缺的重要元素（陳昱興，2007）。其中，CAMPO 於 2006 年暑期巡迴了高雄、台南、台中三個城市，將創意市集現象散佈至全台灣；誠品書店敦南店也於 2006 年 8 月開始舉辦創意市集，誠品講堂 27、28 兩期亦以創意市集為題，舉行了數十場產業、學術講堂，首見企業對於創意市集的重視，創意市集從都會邊境成為主流殿堂的寵兒（陳昱興，2007）。台灣創意市集的發展便於此時達到最高峰，也正因為這段時期創意市集的發展如此蓬勃，才讓政府與相關的文化機構看見創意市集的能量與潛力，進而加入辦理。圖 2-1 說明近幾年台灣創意市集的興起與發展經過：. 圖 2-1 台灣創意市集發展概述圖. 25.

(26) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 2007 年，長期且固定場地的創意市集包括了：台北市敦南誠品書店的「一卡皮箱 SHOW 自己」、天母創意市集、台北市政府文化局與財團法人台北市文化基金會合辦的西門紅樓 2007 創意嘉年華、台中市來尬創意市集、台南市愛+玩創意市集、高雄市立文化中心創意市集等等。CAMPO 生活藝術狂歡節則游牧在台灣各大城市不定期舉辦，其他如：吵年獸立春音樂文化祭、台客搖滾嘉年華、牯嶺街書香創意市集等也持續舉辦，至於眾所矚目的簡單生活節於 2007 年並未舉辦。其他散見於各個文化節慶、社區總體營造活動中，也總能看見創意市集的蹤影。根據統計，2006 年上半年度，平均每個月全台灣有 1 場創意市集活動舉辦；2006 年下半平均每週有 2 場創意市集活動舉辦；2007 年上半年度平均每週都有 7 至 8 場的創意市集；下半年度則稍減為平均每週為 3 至 5 場（陳昱興，2007）。陳昱興（2007）更進一步指出其影響之因素包括了：台灣經濟不景氣、創意市集中販賣的品項過於單一、小型自創品牌其所能投入之資本有限、創新上未能達到民眾之要求、通路過多（包括網路、寄賣商店以及數量眾多的創意市集）產生稀釋效應，或是相類似的活動過多產生「劣幣驅逐良幣」的情況，造成創意市集的「夜市化」，以及手作品牌無法克服代工與品質之兼顧等等諸多原因，這些都是經常被提出的問題，造成 2007 年創意市集的退出潮，從中也可窺見台灣創意市集的發展危機。. 到了 2008 年，市集的熱潮延續 2007 年的退出潮，出現了退燒現象。一年兩次、連續辦理七屆的「牯嶺街書香創意市集」並沒有如期於 2008 年上半年度舉行；從 2006 年開始的敦南誠品創意市集「一卡皮箱 SHOW 自己」的活動，今年也還未有任何活動公告。這兩個創意市集皆頗具有代表性，尤其「牯嶺街書香創意市集」更是台灣創意市集的「元老」，未如期辦理的原因是因為市集生態的失衡所造成？或是另有其他原因？而元老之一的 CAMPO 生活藝術狂歡節仍持續努力，進行改制並且與台北市文化局以及財團法人台北市文化基金會共同合作，努力發展各種可能並且嘗. 26.

(27) 第二章. 文獻探討. 試突破，在西門町的紅樓辦理長期的創意市集並且重回電影公園，繼續他們最愛的音樂、影像「狂歡節」。. 許多藝文活動靠著民間團體的默默耕耘才得以被看見，但光靠他們似乎不足以支撐下去，政府的力量終於進來之後，是否可以為台灣創意市集帶來更好的未來？現階段的停滯與衰退也說明創意市集發展至今遇到了瓶頸，如何從這樣的困境走出，還有待進一步的觀察與思考。. 三、台灣創意市集的種類. 台灣創意市集活動最初由國立台北教育大學南海藝廊發起，而後有 CAMPO 生活藝術狂歡節將市集活動凝聚成一股街頭新勢力，隨著創意市集風潮席捲全台，創意市集的種類也由單純變為複雜，2006 年為台灣創意市集發展的高峰期，各種形形色色的市集在台灣各處蓬勃發展，兔牙小熊 13. （2006）首先將當時台灣的創意市集依照其活動的不同性質加以分類，. 大致包括了以下四類，各類別的實例與特色詳見表 2-1。. 表 2-1 台灣創意市集種類一覽（分類者：兔牙小熊）類別實例特色華山文化園區、台北市雖為活動造勢，凝聚的人 1 藝文節慶的附屬品立美術館的藝術市集氣卻經常反客為主 2 與社區結合寶藏巖環墟市集強調與當地社區的連結「 CAMPO 生活藝術雜揉音樂影像次文化和 CAMPO 生活藝術狂歡節」創意市集前衛藝術，巡迴全台大小 3 狂歡節廣場敦南誠品創意市集「一擺攤的創作者皆為知名 4 文化企業主辦卡皮箱 SHOW 自己」設計師精心篩選出來的菁英創意攤位資料來源：整理自“最 HOT 的發燒書創意市集書店同樂會＂，兔牙小熊，2006， 11 月 5 日，聯合報，E4 版。. 13. 兔牙小熊是一位專欄作家的筆名，多評論創意市集與文學詩集，作品散見各大報與網路文章。 27.

(28) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 江學瀅（2006）進而以市集的發生地點為核心，將創意市集分為五類，從她的分類可看出此時「學校」和「百貨公司」也成為市集的主要發生地。詳細實例與特色見表 2-2。. 表 2-2 台灣創意市集種類一覽（分類者：江學瀅）市集發生地點實例特色台北市立美術館藝術節從 2003 年開始，一年一次， 1 美術館市集形式不斷改變台北市立教育大學創意觀眾多為校園中的學生 2 學校市集、台灣大學牯嶺街書香創意市集、利用社區原有特色進行活動 3 社區溫羅汀書香市集規劃 CAMPO 生活藝術狂歡參加人數眾多，是年輕族群的 4 次文化區域節發表展是重地台北市京華城創意市活動附屬於百貨公司的機制 5 百貨公司集、衣蝶百貨創意市集下，無法看出真正樣貌與影響力，也非真正的市集形式資料來源：整理自生活中的自創品牌：手創藝術家個案研究（頁 14–16），江學瀅，2006， 12 月，載於國立台北藝術大學文化資源學院主辦之「文化資源經典講座暨研究生學術研討會」論文資料集，台北市。. 除了上述兩種分類方法，李錡（2006）和蕭瑀婕（2007）則皆以舉辦創意市集的主辦單位為依據，依照其主辦單位的不同性質進行分類。李錡以較簡單明瞭的三項指標：非營利藝文團體、營利譯文單位和公部門進行分類，詳見表 2-3。. 表 2-3 台灣創意市集種類一覽（分類者：李錡）主辦單位類別實例牯嶺街書香創意市集、寶藏巖環墟市集、 1 非營利藝文團體 CAMPO 生活藝術狂歡節誠品敦南創意市集「一卡皮箱 SHOW 自 2 營利藝文單位己」、統一企業舉辦的「簡單生活節」高雄藝術市集、2006 兩廳院藝術市集「魔 3 公部門幻新馬戲」資料來源：整理自“街頭新勢力—談台灣「創意市集」的興起＂，李錡，2006，藝術欣賞，2（10），5-6。 28.

(29) 第二章. 文獻探討. 蕭瑀婕則綜合歸納了以上三位分類者兔牙小熊、江學瀅和李錡的說法，以主辦單位的不同性質與背景為原則，對創意市集進行了詳細的分類，分別為學校、百貨公司、文化部門、企業、與社區結合、與多元藝術結合的創意市集，詳細的實例與特色見表 2-4。. 表 2-4 台灣創意市集種類一覽（分類者：蕭瑀婕）主辦單位實例特色台北市立教育大學創意市多由大專院校的美術相集、元智大學「創意 fun 賣關科系所舉辦，參觀的族機—Enjoy Life Market」、中群多為青少年 1 學校央大學「創意市集。民日世界」「衣蝶蘇活季」、台中中友百邀請創意工作者進駐百貨「2006 狂歡耶誕 ‧ 市集貨公司，進行為期數天的大街」、西門町武昌誠品「新創意市集活動，引領潮 2 百貨公司流，創意工作者也能藉此年新玩具」吸引招商人員的目光北美館「藝術節美術市集」、由政府公部門所策劃執台南市文化中心「愛。玩。行的創意市集活動，像是市集」、台中 20 號倉庫「來美術館、文化局、文化中 3 文化部門尬 La Gare 創意市集」、屏東心、藝文特區所舉辦的創枋寮藝文特區「藝術市集」意市集誠品敦南店「一卡皮箱主要是為宣傳企業品牌 SHOW 自己」、統一企業舉與配合相關活動所舉辦 4 企業辦的「2006 Simple Urban Life 簡單生活節」牯嶺街書香創意市集、寶藏連結當地社區封街舉辦巖環墟市集引入多元的藝術社群，或強調歷史聚落保存，結合 5 與社區結合原有的藝術社群和自然環境特色去發展 Campo 生活藝術狂歡節結合音樂、影像、表演、與多元藝術次文化和前衛藝術等，吸 6 結合引青少年族群的關注資料來源：整理自台灣創意市集生活美學與消費現象之研究：以 Campo 生活藝術狂歡節創意社群為例（頁 23-24），蕭瑀婕，2007，國立台灣師範大學美術研究所碩士論文，台北市。. 29.

(30) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 而顏寧（2008）則依照創意市集主辦單位性質（營利組織、非營利組織或公部門）以及創意市集的場所空間特性加入一併考慮，將創意市集分為五類，詳細的實例與特色見表 2-5。. 表 2-5 台灣創意市集種類一覽（分類者：顏寧）創意市集類型實例特色台北市立美術館藝資源與人力較充沛，市集術市集、兩廳院廣招攬的人氣比活動本身更官方主辦藝文節慶場藝術節創意市熱絡 1 的附屬產品集、台北詩歌節文學市集牯嶺街書香創意市通常不需高額租金也不必結合鄰里社區，將藝集、溫羅汀冬墟市透過甄選，市集目的為達 2 術、創意與歷史聚落集、寶藏巖環墟市到與在地居民同樂、邀請其他市民參與共同使用公集活化融合共空間 CAMPO 生活藝術由於具備某種訴求因此皆將創意市集視為某狂歡節、吵年獸立選擇於公共空間進行 3 種倡議管道，由私人春音樂藝術祭、 Bbrother 以物易物團體組織動員市集誠品敦南店「一卡因企業擁有龐大資本，宣皮箱 SHOW 自傳強大且有品牌保證人己」、統一企業舉辦潮，攤位租金雖高卻是許 4 資本家主辦的「 2006 Simple 多創作者嚮往的市集 Urban Life 簡單生活節」師大 ZABU 、一種標榜為創意市集卻非 ROMIS 、 ILost 、市集形式而是實體店面 TODE 土地、桃園洛 5 創意市集的溢出貝茲城藝文咖啡館、高雄豆皮咖啡資料來源：整理自創意活現，公共漫遊：創意市集作為台北人遊逛之實踐（頁 24-25），顏寧，2008，國立台灣大學建築與城鄉研究所碩士論文，台北市。. 30.

(31) 第二章. 文獻探討. 四、台灣創意市集的發展危機. 前述之內容已略提及近年來在創意市集所浮現的問題，例如：販賣的品項過於單一、小型自創品牌其所能投入之資本有限、創新上未能達到民眾之要求、創意市集「夜市化」的情形等等。經過這些風風雨雨，許多創作者甚至主辦單位應該都能體認一件事，那就是：一旦藝術與商業結合，進入商業世界的運作模式時，就是一件非常嚴肅的事，而不是原先那種帶點想像、感性與浪漫的生活（歐佩佩，2006）。黃海鳴（2007）也指出，當我們發現到處都在辦創意市集的時候，就表示創意市集已經到了必須轉型或需要大幅度提昇品質的時候。目前台灣創意市集的發展危機可歸納為下列四點，包括：創意市集形式固定，缺乏創意、對大環境的失望造成創作者的流失、主辦單位的資源有限、創意市集成為一窩蜂炒作過後的犧牲者。以下將分項詳細敘述之。. （一）創意市集形式固定，缺乏創意. 創意市集一開始出現時帶給觀眾許多驚奇，那段時間多數參與市集的民眾皆為第一次參與，對於創意市集充滿新鮮感，也抱持著正向的支持態度（陳昱興，2007）。但是隨著各地創意市集迅速的發展與擴張，雖然幾乎每個週末都有市集的發生，同樣的形式、同樣的一群人、同樣的商品，不禁讓人感覺處處都是同樣的市集，只是地點換了而已。因此到了 2007 年，民眾則對於創意市集過於浮濫、創意市集夜市化、品項單一、品管不良等幾個不同層面反映，但甚少市集主辦單位可以對這些問題做出正面且建設性的回應（陳昱興，2007），主辦單位辦理活動時理念的缺乏與「為辦活動而辦創意市集」的心態，都是造成創意市集「徒有形式，沒有創意」的原因。. 31.

(32) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. （二）對大環境的失望造成創作者的流失. 許多理念不清的創意市集是為特定活動而舉辦，僅有少部分的創意市集會從創作者的角度出發，重視創作者在市集中所扮演的角色，其餘的創意市集，創作者屬於抬轎的角色，幫忙增添活動的熱鬧歡愉。創作者與其作品是創意市集中最無法被取代的，當主辦單位不了解創作者的特質，在設計活動時沒有妥善規劃，便無法突顯出市集特色，如此一來市集將失去聚集的魔力，而只是在消耗創作者的精力（林昶戎、郭心嵐，2007），讓創作者感覺不受尊重。熊婉容（2007）也指出，創意市集的類型看似多樣，某些活動實質上卻為特殊目的而舉辦，不完全以創作者需求為出發，對創作者來說，創意市集變成具有風險的活動，可能只是去幫主辦單位炒熱氣氛，白白消費自己。大環境的不健全造成創作者感到失望而紛紛退出，轉而走向其他通路繼續發展，讓創意市集嚴重流失這項寶貴的創意來源。. （三）主辦單位的資源有限. 當創意市集的數量越來越多、能見度越來越高，市集的品質卻令人堪慮，重量不重質的情況會影響創意市集的未來發展，甚至有可能讓市集的生態失衡。活動品質不佳可能與主辦單位所擁有的資源有限，無法面面俱到有關，為在競爭激烈的市場上脫穎而出，並滿足觀眾對於「創意」的要求，主辦單位可能想出許多點子卻因為資源不足而作罷，十分可惜。王雅黎（2007）認為，除了大型企業有足夠的財力，其他主辦單位的人力、資金都不寬裕，無法做充分的包裝行銷推廣，政府還未正視創意產業背後蘊含的文化創造，也未營造合適的環境集結創意人的力量。如果政府的力量可以幫助創意市集品質的提昇，讓市集浴火重生，未嘗不是一件好事，但政府加入時切勿抹滅原創團體的獨立自主性與創造力，應該向民間的主辦單位學習並尊重他們，而非用政府官僚那套「由上而下」地強行進入場域。. 32.

(33) 第二章. 文獻探討. （四）創意市集成為一窩蜂炒作過後的犧牲者. 有的創意市集以固定地點、時間的方式舉辦，逐漸朝既定活動的方向發展。但其實大部分的市集還是流動式的，諸如各種大型活動慶典、演唱會，甚至是校慶的周邊活動。主辦單位角色複雜，創意市集到處都是，品質參差不齊的情況，引發了創意市集是否會就此泡沫化的擔憂（熊婉容， 2007）。一直以來，台灣對於流行的新事物，常會有一窩蜂式的投入，短線炒作的結果就是造成新鮮感的消失，如此一來，「創意市集」會不會變成另一波蛋塔效應？李錡（2006）也疑惑究竟「創意市集」還具不具備下一階段的發展力？若有機會發展成固定創意市集，光靠民間的力量是不是足夠？然而，公部門的介入，會不會形成「養蚊子館」再次遭人詬病？越來越多流動式的「創意市集」，就像流動夜市，穿梭在各城市鄉鎮之間，會不會造成另一種趨同化的拷貝美學，造成「創意市集」建設性的破壞？賣一樣的東西，缺乏各地基本特色。吳牧青（2006）也表示，當政府單位都將創意市集活動歸類為必要的「配件」之時，市集恐因體制環境的大量消費而消耗殆盡。. 創意市集由 2006 年的高峰期，進入 2007 年則轉為冷靜、內斂，到了 2008 年前半段則持續退燒。這一波熱情過後的退出潮所代表的是對於整體大環境的失望，但許多的創作者經歷了創意市集之後也更了解自身所追求的目標與未來該努力的方向，畢竟創意市集只是其中的一條路而已。就像 CAMPO 負責人之一的陳昱興（2007）所言，這個世代的人們曾透過創意市集的形式對趨於單一或甚從未啟蒙的社會美學做出回應，但最終仍須回歸社會體系中運作。創意市集究竟怎麼開始的也許沒有人知道，但該如何繼續，才是現今市集主辦單位、創意市集從業者有待思考的課題。. 33.

(34) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 第二節. 政府和社區機構於創意市集中角色之扮演. 隨著生活品質的提升，人們的收入和休閒時間增加，各種大眾節慶與娛樂活動也因此產生，紛紛出現在我們的生活及文化中。興趣、嗜好、訴求各異的個人與群眾，基於對於某種議題的關懷或熱情而加入辦活動的行列；企業界則從市場策略及形象提升等觀點出發，選擇投入活動的贊助或舉辦。而政府為了建構全民的共同意識，促進經濟發展，也不遺餘力地支持各種活動，甚至跳下來擔任主辦者，使得辦活動這件事的內容、規模、主題擴展到各個領域，豐富我們的生活。台灣創意市集活動的發展便是如此，不但打破了藝術和生活的界線，由小眾發聲來傳遞一種信念，也帶給人們和日常生活貼近的美學體驗。究竟政府為何要跳出來介入台灣民間單位辦理創意市集，或是辦理各式藝文活動？政府與民間單位之間透過哪些方式進行合作？彼此之間的權力關係又是如何拉扯？這些都是政府介入民間單位共同辦理活動時可能遇到的問題。. 台灣的創意市集為一「由下往上」發展的小型文化創意產業活動，屬於藝文活動的一種，起初由個人和民間團體發起，展現活力與潛力，進而吸引企業界加入，政府的力量則在最後才進來。辦理藝文活動時，常常由於民間團體的資源與經費有限，使得活動無法延續發展，面對這個難題，惟有得到大型企業或政府的贊助與支持才得以維持，但政府力量的介入究竟是股助力或是扼殺活動自主性的兇手？會否轉而演變為「由上而下」制式的績效活動？繁冗的官僚程序是否降低效率並造成人員間的摩擦？在龐大的政府官僚體系下，諸多問題因而產生。因此，本節從了解政府扶持藝文活動之必要性、意識政府力量介入藝文活動時的危機，探討政府介入台灣民間單位辦理各式藝文活動時所扮演的角色。除了政府之外，本研究中的南海藝廊屬一社區藝術機構，透過藝術活動的辦理，成功拉近社區群組間的距離，在未來其他社區機構也可能透過這樣的方式凝聚藝術介入社 34.

(35) 第二章. 文獻探討. 會的力量，將人文藝術有效推廣至所在社區，因此本節也會一併探討社區藝術機構在其中所扮演之角色。. 一、政府扶植藝文活動之必要性. 在今日的開放社會與民主自由情境脈絡中，無論個人身分地位的高低，也無論身為藝術的創作者或是參與者，人們都應有相同的機會與權利去享受最好的文化經驗。將文化的「易達性」（Smith, 1998/2005）視為社會平等的基石之一，找出其中的價值並向大眾分享，這便是政府所能夠，且必須要做到的一項極為基本且重要的任務。政府擁有絕對的資源和力量去推廣藝術，因此政府的任務即是要支持各種藝術並且讓這些藝術和文化走進民眾的生活之中。因為如此，政府才會積極地介入民間單位共同辦理各式藝文活動，期能透過輔助與扶持，幫助藝術文化的推行並維護應有的發展空間。. 然而，究竟藝術文化有什麼魅力非讓政府重視不可呢？文化活動能夠幫助我們理解自己，無論是了解自身的生活環境或是人類的歷史，文化也型塑出社會應該發展的方向；最重要的是，文化活動協助公共政策，公共政策反之則認清必須支持文化的事實。因此，創意與文化活動有助於公民社會的發展， Smith 指出，創意為公民社會所帶來的主要貢獻有以下五點：首先，最重要的一點就是，文化能夠讓人完成自我實現，協助引出我們身上深具想像力的思緒以及創意的能力。它也能幫助我們每個人看穿表象，窺見更深層的生活世界。第二，從創意及其所聚合的文化中，可以衍生出認同感和自我價值感，也就是凝聚社群意識的過程，不論是家庭、鄰里或是團體，甚至擴及到國家、國際間的認同。第三，創意能夠藉由聚攏人群，讓人們交流情感，確保社會的包容，進而克服孤立與排拒。第四點，創作者藉此提出挑戰，他們是政治與社會變革的驅策者。Smith 進一步表 35.

(36) 台灣創意市集主辦單位創意氛圍之形塑. 示，在創意的世界裡，創意並不是要讓人感到溫暖、溫馨，而是去提問、去探索、去挑戰令人尷尬不舒服的。第五項，創意能將美感與功能的概念結合起來。但是，並不是因為藝術文化和創意對公民社會有所裨益，創意活動及文化才需要被省視評判，而應該去體會並了解創意產業及文化在現代世界中所貢獻的角色，它們不但已經成為主要的經濟議題，同時也變成了重要的社會議題。假使在這些領域中持續成長，加上變遷中的科技與數位化的潮流，以及持續培養專業人才的能力都能維持穩定的發展，創意領域必然是下一個世紀許多就業機會及財富的來源。. 英國是全球最早推動創意產業的國家，英國政府巧妙地運用各項創意產業重新行銷英國的國家形象，其成功的經驗也帶動全球經濟的轉變，讓各國開始重視並推行各項與文化創意產業相關的政策。前英國文化部的部長 Chris Smith 便表示政府扶持、補助藝術基於下列五個主要的理由，分別是：（一）確保卓越；（二）保護創新；（三）盡可能幫助大多數人親近藝術、啟發創造與欣賞；（四）為創意型經濟提供溫床；（五）幫助發展不良的領域再創新生（Smith, 1998/2005，21）。相較於政府的力量，民間藝術是弱勢的一群，政府有義務去保護這些文化，對民間藝術進行規劃、引導，讓民間藝術走進群眾，甚至代表城市或國家的形象，展現國際化的一面，煥發新的生機。政府除了基於上述理由扶持、補助藝術之外，欣欣向榮的創意與文化產業若是能被政體所支持，就象徵著一個充滿自信、活力十足的社會。政府對於扶持國家各項藝術與文化活動的責任意義重大與其必要性，由此可見一斑。Smith 更指出有關文化活動與社會凝聚間兩者緊密的連結關係：文化凝聚人民的能力，並充分展現了一個社會或是一段歷史時期的力量，這些都是要用藝術活動所產生的強度來衡量與觀察的。. 西方社會對於文化藝術的鼓勵與培養有目共睹，相較之下，台灣的藝術環境條件仍然有待加強，也或許因為台灣獨特的政治背景造成政策推動. 36.