• 沒有找到結果。

影像產出與觀眾的影響

第二章 文獻探討

第一節 影像產出與觀眾的影響

2 0 1 3 D r . T u n g C h u n g T s a i

第二章 文獻探討

本研究欲探討的是紀錄片培力課程引導培養高職學生的影片製作能力的情 況以及對於團隊合作能力、人際關係促進情況。因此討論的文獻重點包括影像產 出與觀眾的影響、團隊合作及其影響因素及人際關係及其影響因素三部分。本研 究的文獻探討架構如圖 1。

圖 1

文獻探討架構圖

第一節 影像產出與觀眾的影響

壹、 紀錄片的發展與基本概念

英國紀錄片先驅約翰‧葛里遜(John Grierson),在 1926 年 2 月於太陽報發表 一篇評論佛萊賀提(Robert Flaherty)以玻里尼西亞人日常生活為題材的新片《莫亞

文獻探討

影像產出 與觀眾的影響

團隊合作 及其影響因素

人際關係 及其影響因素

1. 紀錄片的發展與基本概念 2. 紀錄片的功能與影響

3. 影像敍事的技能學習與影響因素

1. 團隊合作的意涵 2. 團隊合作的重要性 3. 團隊合作的能力指標 4. 團隊合作的影響因素

1. 人際關係的意涵

2. 人際關係的功能與重要性 3. 人際關係的影響因素

© 2 0 1 3 D r . T u n g C h u n g T s a i

納》(Moana)的紀錄價值,而使「紀錄片」(documentary films)一詞首次受到重視 (黃建智,2008)。紀錄片對現代人而言是各式電影型態中屬於非劇情片的的一種 類型。然而事實上,早在 1895 年盧米埃兄弟的《火車進站》、《工人下班》、《嬰 兒進餐》開始,紀錄片就是電影的最初樣貌,電影先是關注身邊人們的生活,之 後才逐漸演變出各種類型(陳怡分,2012)。

《北方的南奴克》(Nanook of the North)由享有“紀錄片之父”聲譽的美國紀 錄片導演羅伯特‧佛拉哈迪(R. Flaherty)在 1922 年發表,內容記錄了加拿大魁北 克省北極圈內哈德遜灣因紐特人首領南努克一家人從 1920 年 8 月到 1921 年 8 月期間的日常生活的電影。胡台麗認為這部片取材於現實,並具有敘事性,不過 羅伯特‧佛拉哈迪在他的電影中使用了許多表演的情節。他的這部電影沒有完全 反映愛斯基摩人當時真正的生活情況。儘管如此,電影學者仍然認為從《北方的 南奴克》開始,以真實事件為基礎的影片已經從新聞畫面支離破碎的呈現方式走 出一條可以表現真實生活的道路(引自陳武男,2010)。

紀錄片是指描寫、記錄或者研究現實世界題材的電影(維基百科,2013)。一 部紀錄片可以是篇受到操控及事先預想好的論文,也可以是部抒情及印象主義式 的作品,此外,透過大量文字、影像或人的行為來表明它的意義也行。似乎對紀 錄片的可能性幾無限制,不過紀錄片的精髓乃在於深切敬重真實並反映出真實的 迷人之處,與逃避主義式的娛樂絕然相對,它信守的是真實生活原貌中的曖昧與 豐富性(Michael Rabiger,王亞維譯,2003,P23)。由此可見,紀錄片的型式與表 現手法並沒有限制,基本條件是要以現實世界為題材並且反應出真實的狀況。

約翰‧葛里遜給紀錄片下了一個定義:「紀錄片是種對真實做創造性的處理 的產物」,並說明紀錄片的兩個特質:一、紀錄真實生活的影像與聲音;二、必 須呈現個人觀點,並詮釋拍攝下來的真實生活(引自游惠貞,2000)。王慰慈認為 紀錄片就是將真實的素材經過作者加以創造的處理,所呈現出有觀點的、有反省 的作品,如此可稱為紀錄片而非新聞影片,紀錄片也是呈現一種看事物的方式,

衡量人性的價值,以激發觀眾的情感,進而去參與、思考、判斷,藉由真實影像 和物品來描繪這些資訊,引領觀眾進入新的世界與新的體驗(引自陳武男,2010)。

© 2 0 1 3 D r . T u n g C h u n g T s a i

攝對象、經過藝術處理的影片(引自黃建智,2008)。因此,紀錄片除了要是現實 世界為題材,更要能呈現作者的觀點,而非只是提供資訊的新聞影片或是宣傳、

教育功能的影片。

綜合以上學者的觀點,紀錄片的內容與題材必須要有「真實的素材」,涵蓋 的層面可以說很廣泛,主題可以包含各種層面,舉凡性、政治、戰爭、以至於一 些小故事,只要它們是真的,就都可以成為紀錄片的題材 (黃建智,2008)。經過 作者創作性處理再現真實,並能呈現出「作者的觀點」。藉由影像傳達觀念、思 想、主張、意識型態和展現生活的方式、態度與精神(鄭貴今,2004)。

貳、 紀錄片的功能與影響

Michael Renov 將紀錄片劃分為 4 種主要的基本功能:第一,紀錄、揭露和 保存;第二,說服或宣傳;第三,分析或調查;第四,表達。基於這四種基本功 能,紀 錄片常被形構成一種呈現社會問題、為弱勢發聲為主的拍攝框架,肩任著 其重大的責任(引自謝明栖,2011)。就台灣紀錄片的發展歷程中,由早期的新聞 片、宣導片、教育片等政治意味濃厚的紀錄片開始,後來發展有關民俗文化、鄉 土風情的紀錄片,到 1985 年以後綠色小組成立紀錄片開始有社會運動色彩,1987 年政府解嚴後,科技進步攝影器材便利普及,紀錄片突然變成一門顯學,而成為 國內電影界與各大影展的要角。紀錄片也隨著時代進步而改變,紀錄片呈現多元 的內容、多樣的表現手法、便利的傳播途徑,而使影像紀錄產生的新的功能與意 義。林信誼(2009)在 2009 年台灣社區影像研討會中提到影像紀錄的功能:

(一)透過鏡頭,突顯或聚焦其中的人、物與事件。

(二)影音可以再製作、複製拷貝甚至上網、上電視播出或小型放映座談,以 達到傳播影響的目的。

(三)紀錄者或進行紀錄工作的團體,透過此一行為,來參予、理解、研究或 表達意見。

(四)紀錄者掌握事件、人物與歷史甚至美學的解釋權。

(五)影音紀錄是回憶、追溯的一種憑藉,也是一種情感的依據。

(六)影音紀錄也是一種娛樂工具。

© 2 0 1 3 D r . T u n g C h u n g T s a i

影音紀錄除了紀錄、宣傳、調查、表達的傳統功能外,更融入現代人生活之 中。不用再已以往嚴肅的方式去看待,而是一種更生活化、更貼近現實狀況與具 情感的媒介,依此特性影像紀 錄者是可利用其特質發揮影像紀錄的效益(謝明栖,

2011)。

井迎瑞(2005)在紀錄中國時報中、南部員工無預警裁員的紀錄片《那一天,

我丟了飯碗》的觀後感中表示,紀錄的意義是一種抵抗、見證、詮釋、民主、建 構、自覺、教育、培力、組織、運動。可見得紀錄片因紀錄者題材的選擇、自身 的觀點、紀錄的手法與技術乃至於紀錄片觀者不同背景與立場,而存在著多元的 功能與意涵。紀錄片本身紀錄保存,可供後人參考、研究、利用與學習的價值無 庸置疑。然而,紀錄片之於創作者與觀眾具體的影響為何?值得深入探討。

對創作者而言,林信誼(2009)認為影像紀錄講究的是過程,這個過程需要注 意觀看、思考以及對話。觀察,是開始的第一步,觀察不是監視,而是用心去看、

去想像、去思考。想像其來歷,思考其脈絡,而決定紀錄的對象,進行的步調與 紀錄的方法。有了這些準備,你帶著紀錄的工具,逐步完成。一個完整的藝術創 過過程是必須經過觀察、體驗、想像、選擇、組合、表現等歷程 (王慰 慈,2003)。

因此,對於作者而言,影像紀錄如同另一種敍事的語言,利用影像說故事,要使 故事說得動聽吸引人,就需要深入觀察、親身體驗,對於被紀錄的人事物有充分 的理解,如同全景工作室要求紀錄片導演以蹲點的方式長時間融入被攝者的生活,

才能感同身受,深刻理解被攝者的處遇與心境,如此拍攝出來的作品才能真正反 應真實。就如同林信誼(2009)在 2007 年新竹縣舉辦的社區影像紀錄培力計畫擔 任團隊召集時寫的一段文字,更深刻地寫下紀錄片對於創作者的影響:

當我們拿起攝影機,為這些平凡的人事紀錄時,一切都截然不同了。

景框幫你界定了範圍,使你專注;

特寫讓你如此接近事物,加倍清晰;

訪談開啟了對話,懂得傾聽⋯;

進入剪接階段,更是重複的觀看、思考

於是,世界改變了,意義豐富了,透過攝影機這個「媒介」,

紀錄這個「手段」,我們得以重新認識土地,了解歷史,甚而,找到自己。

© 2 0 1 3 D r . T u n g C h u n g T s a i

因此,紀錄片創作者從拍攝主題的篩選、結構的構思、角色的設定,需要學 習深入觀察、親身體驗、深刻理解的能力,以求真實呈現。而過程中與拍攝工作 相關的人事物溝通、協調、合作的訓練與拍攝現場所需如攝影、燈光、收音等技 能學習。後製則如同烹飪,如何將材料完美組合成一道佳餚,須學習剪輯、配樂、

音效、字幕等藝術美學及電腦能力外,更須具備用影像 敍說個人思維與故事的能 力。故對於紀錄片製作的初學者是跨領域的學習與挑戰。

對觀眾而言,紀錄片工作者透過作品記錄社會的各種面貌,反映出社會的現 實貌,讓人能夠以不同的角度去窺見社會(張瑛玲,2011)。盧盈良(2013)認為紀 錄片提供了觀照他人和自我的機會,像是一面現實的鏡子,透過它,人們可以看 到並理解人類自身的處境與狀態。因而,陳亮丰認為紀錄片是一個媒介,是一種 幫助人們去認識社會裡某些重要的議題,或者是對於不同族群、不同的人、不同 的議題,能夠得到更深入的認識、更辯證式思考的一種媒介。放映…就是促成深 度理解和對話,認識社會的異質性(林木材,2012)。

如同 2013 年金馬獎紀錄片齊伯林的《看見台灣》,導演由觀眾無法到達的視 角,用雲和鳥一樣的高度帶我們去看見台灣的美麗與哀愁,進而了解家園、關愛 土地。影片熟悉的場景,充滿親切感、吸引力,吸引觀眾觀賞的目光;影片中不 曾見過的美麗台灣,令人感動,但影片中對於台灣山林河川的人為傷害,令人不 捨。這部片票房高達 1.7 億是史上最賣座的紀錄片,代表的是台灣人民公民意識 的抬頭與環境保護議題的認同,影片不僅喚起個人對於環境的責任感,更引起政 府部門的關注進而對於片中山林破壞嚴重的清境地區與工廠對於河川汚染的傷 害,對於國土進行全面性的檢討與改進。相信這樣熱烈回響與力量早已超乎導演 所預期。

因此,觀眾透過紀錄片得以開拓視野,對於不同於己的人事物有更深一層的

因此,觀眾透過紀錄片得以開拓視野,對於不同於己的人事物有更深一層的