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第一章 緒論

第一節 研究動機

第一節 研究動機

臺灣同志運動發展日趨蓬勃,從臺灣同志大遊行的規模逐年擴大,2010 年 第八屆遊行的參與人數達三萬人,已成為亞洲LGBT 社群共襄盛舉之盛事,即 可窺見一斑。而除了同志議題持續在大眾傳媒和學術研究中受到關注之外,鎖定 同志族群的商品或消費空間亦如雨後春筍般增加,例如因同志商店聚集成為男同 志新興社交地點的西門町紅樓商圈的形成1,著名網路書店博客來也在2009 年成 立「同志專門店」(簡稱為「同書店」)(顏甫珉 2009)。儘管近期同志社群出現檢 討遊行嘉年華化的呼聲,要求正視活動缺乏政治訴求,以及贊助業者宣傳、競爭 意味濃厚,導致活動商業化傾向的問題 (林純德 2009;陳韋臻 2009),前述這 些現象連同同志運動內部的反省,在在均顯示出臺灣同志的意識已逐漸抬頭,社 會環境對同志議題也日益開放。

在此同時,臺灣電影似乎也正興起一波同志風潮 (參見表 1-1) 。相較於過 去《囍宴》(1993)、《愛情萬歲》(1994)、《美麗在唱歌》(1996) 等影片處理同志 議題時的保守、曖昧與隱晦,自2002 年的《藍色大門》起,陸續出現多部以正 面態度深刻描繪同志的國片 (呂政霖 2008: 31-32)。從只是驚鴻一撇但刻畫具體 的《台北晚九朝五》(2002) 和《心戀》(2004),到雖非專以同志題材為主要訴求,

但主角涉及同志情慾的《盛夏光年》(2006)、《刺青》(2007)、《渺渺》(2008) 與

《酷馬》(2010),再至明確以同志為主題的《十七歲的天空》(2004)、《漂浪青春》

(2008) 以及《花吃了那女孩》(2008)。其中不乏國內票房不俗,或在國際影展上 大放異彩的作品。例如,《十七歲的天空》以約四百萬的低製作成本創下全臺超 過八百萬票房收益,創下國片投資報酬率的里程碑;《刺青》則獲得有柏林影展 泰迪熊獎最佳影片獎。

1 可參考:羅毓嘉。2010。男柯一夢夢紅樓:西門紅樓南廣場的「同志市民空間」。國立臺灣大 學新聞研究所碩士論文。

1-1 九○年代臺灣同志題材電影

Ludwig Palmell

-;臺灣/瑞

以「台灣電影為什麼這麼多同志題材?一位香港朋友這麼問我」為楔子展開議 動性,抑或強化了異性戀常規 (heteronormativity) 或中產階級主流價值。

採取批判視角的影像再現政治文本研究,與觀眾的日常觀影經驗之間似乎有 所衝突矛盾的現象,引發筆者對同志題材電影可能發揮的社會作用感到好奇,特 別是那些帶有同志運動關懷與企圖的大眾電影7。因為正如黃宗儀與李紀舍 (2011) 分析關懷外籍移工之影片的研究所顯示,即使拍攝者出於善意,影片在 將移工置入家庭喻象的敘事框架以訴求影像親密性的同時,可能反而應和了勞動 付出的工具化邏輯。而大眾電影作為一種文化工業下的娛樂媒體,兼顧吸引觀眾 觀看並能達成政治訴求目的顯得更為不易。

那麼,以同志題材電影作為同志運動媒介如何可能?又會有什麼侷限呢?周 美玲的同志題材電影或許有助於解答這個問題。周美玲是臺灣獨立製片導演,也 是少數公開同志身分的導演之一8;重視個人創作美學,作品具有人文關懷意圖,

但也不排斥以通俗的故事貼近觀眾,企圖透過影像訴諸感性,來增進大眾對同志 等社會邊緣弱勢族群的理解與友善。她提出要拍攝六部同志題材電影的「六色彩 虹電影」計畫,目前已完成其中三部,包括展現扮妝皇后跨性別文化的《豔光四 射歌舞團》(2004)、結合青少年次文化議題的女同志題材電影《刺青》(2007),

以及企圖呈現臺灣女同志生命史的《漂浪青春》(2008)。因此本論文以周美玲的 三部同志題材電影為研究對象,嘗試深入檢視並探討當中的同志再現策略和影像 政治,以及其與電影語言之間的關聯。