研究對象

第三節 研究對象

一、利物浦的昔與今

利物浦位處英格蘭西北臨海地區，近代的發展可以從18 世紀說起，面處 15 世 紀末哥倫布發現的新世界，跨大西洋的奴隸貿易為利物浦帶來了龐大的商機，當時 為數眾多的奴隸船隻，以及巨大的黑奴運輸量，讓利物浦得到了「世界奴隸之都」

的名號（Belchem, 2006）。同時，工業革命的發生，提高了西方國家彼此商業交流 的規模與頻率，而利物浦得天獨厚的地理位置，順勢成為了大英帝國對外的貿易門 戶，碼頭的繁榮為居民提供了許多工作機會，城市得以蓬勃發展。到了20 世紀初 期，利物浦已經成為繼倫敦之後，英國第二重要的港口（Parkinson, 1991）。利物浦 也運用這段在海事巔峰時期累積的財富，為城市建造了許多有名的建築。

然而，隨著1970、80 年代生產成本上升，廠房遷移，再加上英國政府實施去 工業化政策，試圖將經濟發展重心由工業轉為金融服務業，傳統工業城市如利物浦、

雪爾菲德等都難逃由盛轉衰的命運，工廠倒閉、貧窮、人口流失、GDP 下降等問 題一併襲來，利物浦成為了媒體口中社會問題的同義詞（Jones and Wilks-Heeg, 2004）。長期的貧富不均、失業人口的居高不下，讓利物浦居民長期生活在剝削感 之下，積累的情緒遂於 1981 年南部的 Toxteth 小鎮爆發，更為城市形象蒙上一層 負面陰影。

去工業化帶來的經濟、社會問題，使許多後工業化城市開始謀求解決辦法，其 中透過保護、活化城市歷史資源的遺產觀光便是其中之一（Sykes and Ludwig, 2015）。 利物浦回頭檢視城市的競爭優勢及獨有資源，試圖在一片後工業城市轉型的競爭 紅海中脫穎而出，其中一個例子便是 Albert Dock 的活化轉型，在英國 1980 年代 一片「拆舊建新」的潮流下，利物浦捨棄了拆除 Albert Dock、改建新樓的提議，

而是選擇修復廢棄已久的碼頭，現今Albert Dock 成為城市文化與消費的整合空間，

也是遊客造訪利物浦的景點之一。Albert Dock 的成功修復，向世人展現了利物浦 遺產的價值，以及英國海權時期的榮光，更重要的是喚起了居民對於城市的認同感

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（Crosby, 2013），居民可以驕傲地向外界展示 Albert Dock，並以身為利物浦的一 份子為榮。此外，約翰藍儂1980 年在紐約意外身亡，原先零星的披頭四觀光客人 數倏地增長，促使利物浦開始檢視城市裡與披頭四有關的遺產，發展相關的主題觀 光（Kaijser, 2010）。到了1990 年代，利物浦開始致力與當地機構如 Mersey Partnership、

Liverpool Vision 等合作，透過多管齊下的計畫：建構城市天際線（如：超大型購物 商場Liverpool One）、主辦大型節慶活動（如：2008 年的歐洲文化之都），期望能 夠透過地方行銷，扭轉城市對外的負面形象，並使利物浦成為一個適宜居住、工作、

造訪、投資及購物的城市（Boland, 2008）。

二、披頭四的發展與影響

與其他英國城市相比，利物浦在接觸外來文化上，具有先天獨厚的優勢：二次 大戰期間，美軍駐紮在 RAF Burtonwood，一個距離利物浦不過十幾英哩的營地，

此地素有「小美國」之稱，服役的軍人時常將家鄉的物事帶至英國，其中也包含了 美國唱片，在與美國軍人長期相處之下，當地人逐漸熟悉並接受來自大西洋對岸的 音樂，而當時的美國歌手如Elvis Presley、Little Richard、Jerry Lee Lewis 及 Chuck Berry 也成為利物浦年輕人爭相模仿的對象（Clydesdale, 2006）。

再者，作為英國的第二大港口，大量外國貨物的進出、旅外船員的往返交流、

外國移民的流入，為利物浦帶來了不只是外國服飾、配件、流行物事等商品，長年 頻繁地與他國往來，也提高了利物浦的文化包容性及與國外社群網絡碰撞的機會。

其中，與美國規律的貿易交流，船員們（Cunard Yanks）將許多當時不容易取得的 美國唱片帶進了利物浦，美國黑人的早期搖滾、噪音爵士樂、節奏藍調等音樂類型 開始在利物浦的年輕人之間流行（Brocken, 2016; Inglis, 2010），在這些音樂養分的 彼此交融下，利物浦的音樂風格逐漸成型，形成了一股稱作「默西節拍（Merseybeat）」

的流行樂派。

披頭四便是誕生於利物浦這樣的音樂氛圍裡，樂團成立於1960 年，最初總共 有五名成員：約翰藍儂（John Lennon）、保羅麥卡尼（Paul McCartney）、喬治哈里

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遜（George Harrison）、史都華沙克里夫（Stuart Sutcliffe）以及彼得貝斯特（Pete Best）， 隨著表演場次的增加、成員生涯規劃以及沙克里夫的英年早逝等因素，樂 團內部人員流動，幾經改組，最終由林哥史塔（Ringo Starr）取代了原先的鼓手彼 得貝斯特，從此四位披頭開始在樂壇闖蕩。披頭四最初在利物浦市中心馬修街

（Mathew Street）上的洞穴俱樂部（Cavern Club）及德國漢堡 Reeperbahn 的幾間 酒吧輪流駐唱，幸得伯樂和日後的經理人布萊恩艾普斯坦（Brian Epstein）慧眼識 英才，發現了他們的潛力，努力說服 Parlophone 的音樂製作人喬治馬丁（George Martin）簽下披頭四，為樂團提供了更多的機會。

1963-66 年是披頭四最為輝煌的年代，隨著專輯歌曲橫掃英國所有排行榜榜首，

披頭四挾著這股氣勢登陸美國，樂團創作的歡快旋律及琅琅上口的歌詞很快就征 服了大西洋對岸的美國人，他們的流行不但引發了美國人對英國音樂前所未有的 興趣，也連帶地為其他英國樂團打開了進軍美國的大門，在這段期間，許多英國樂 團開始在美國首演，並在接下來的三年中連續巡演，造就了「英倫入侵（British Invasion）」的風潮。

而在這之後，由於與樂界人士合作的機會增多，披頭四的音樂風格漸趨開闊，

他們嘗試在樂曲創作中加入了古典弦樂及印度西塔琴等跨界元素，讓編曲更臻飽 滿多元；但演唱會上瘋狂歌迷發出的巨大尖叫聲，總是讓樂團聽不到自身的現場演 奏，這樣的表演形式也讓他們感到疲憊（Harry, 2000），遂決定將樂團的發展重點 由現場表演轉移到錄音室裡，錄音室裡的器材為披頭四們提供了許多創作的可能，

透過和專業機器與錄製技術的合作，樂團的編曲可以走向複雜創新、風格可以更加 天馬行空，幾張滾石雜誌（Rolling Stones）列為史上最偉大專輯如：Rubber Soul、

Revolver、Sgt. Pepper’s Lonely Heart Club Band 都是出自於此段錄音室時期（Rolling Stones, 2003）；此外，披頭四幾位成員具有創造力的合作，擴大了音樂的可能性，

提升了大眾對於流行音樂的期待，進而帶動了唱片工業在美學和經濟層面上的革 命（Gould, 2014）。這顯示了過去四個在樂迷面前搖頭晃腦、唱著歡快曲調的年輕

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小夥子，現在不只有能力發表出更加成熟的創作，同時在流行文化上也佔有一席之 地了。

1968 年，披頭四內部成員的緊張關係漸趨白熱化，藍儂與麥卡尼對於音樂風 格的創作意見開始分歧、哈里遜長期在藍儂-麥卡尼的光環底下，對於自身的創作 作品屢屢遭到兩人否決感到不滿、經理人艾普斯坦過世後，樂團成員對於公司新的 財務管理顧問人選無法達成共識（Harry, 2000），加上藍儂與日裔前衛藝術家小野 洋子（Yoko Ono）的戀情更加速了成員間關係的惡化。1969 年，約翰藍儂向其他 成員宣布退出樂團，隨後在1970 年，保羅麥卡尼也向大眾宣布自己退出樂團的消 息，然而由於法律糾紛的問題，樂團一直到1974 年底才正式解散（Harry, 2002）。

隨著披頭四1960 年代在樂壇的成功至最終解散，當代的流行文化及社會運動 上，仍能看見樂團成員的影響力：

1. 流行文化

披頭四在美國的電視節目The Ed Sullivan Show 打開知名度，許多青少年 對於彈奏吉他與組建樂團的興趣便始於此，他們在電視上的現場演出提高了 美國年輕人接觸搖滾樂的意願，並刺激了許多年輕樂團的誕生（Dean, 2014）。 而隨著樂團在創作風格上力求突破，接觸多元文化讓他們在樂曲上創造出更 多的碰撞。在與美國當代民謠歌手鮑布狄倫（Bob Dylan）的交流過後，藍儂 模仿起狄倫獨特帶有鼻音的唱腔，及內省的聲音性格（Gould, 2014）；狄倫的 音樂也加入了更多搖滾樂元素，兩者模糊了民謠與搖滾樂間的界線，讓兩邊的 樂迷群體得到新的聆聽體驗。此外，披頭四在美國巡演時，吉他手哈里遜因緣 際會認識了印度西塔琴大師拉維香卡（Ravi Shankar），成為其浸淫印度哲學與 音樂的開端，哈里遜也將西塔琴的旋律帶進了樂團的創作裡，直至樂團解散到 哈里遜的個人專輯，都能在歌曲中感受到印度樂器演奏的旋律，而哈里遜也被 認為是將「非西方音樂」或「世界音樂」的概念引進西方的重要音樂家之一

（Lavezzoli, 2006）。

8 2. 社會運動

1960 年代正值國際情勢不穩、社會氣氛動盪之時，加上二戰之後嬰兒潮 人口增加，許多青年對現狀不滿，和社會產生了衝突與矛盾，做為當時的反文 化象徵，披頭四成為推動許多社會政治議題的催化劑，其中包含了美國南方的 種族隔離、女性解放運動、同性戀解放運動及環境主義等（Gould, 2014;

Lewisohn, 2010），都是他們關注的焦點。

3. 觀光發展

隨著英國去工業化政策的影響，利物浦也和許多後工業化城市一樣開始 尋求新的發展，身為無煙囪工業的觀光策略便是其中一環，由於利物浦產出的 冠軍單曲數量為全球最多，因此於2003 年獲得金氏世界紀錄授以「世界流行 音樂之都（World Capital City of Pop）」的名號，光環加身再加上身為披頭四成 員的出身地，利物浦順理成章地得以將披頭四作為發展觀光的優勢（Cohen, 2005）。

利物浦的披頭四觀光值得研究之處，在於城市的觀光產業結合了與樂團相關 的有形及無形遺產，並藉由遺產的再現提供遊客懷舊的氛圍與娛樂的感受，讓城市 從過去後工業化時代的聲名狼藉，至今日一躍成為英國排名第三的旅遊目的地

利物浦的披頭四觀光值得研究之處，在於城市的觀光產業結合了與樂團相關 的有形及無形遺產，並藉由遺產的再現提供遊客懷舊的氛圍與娛樂的感受，讓城市 從過去後工業化時代的聲名狼藉，至今日一躍成為英國排名第三的旅遊目的地