自主裝飾的認知與居住空間

本節主要文獻回顧是關於「大學生的視覺認知發展」、「居住空間」和「自 發性裝飾行為」的相關文獻內容，旨在整理前人對於相關主題的論述，並整理出 本研究在大學生自發性裝飾行為的理論基礎與定位。

一、大學生視覺與美感之認知發展

在許多認知發展的研究中為，經常談論到從新生兒一路經過幼兒時期，兒童 時期，青少年時期乃至於18到20歲左右的年紀，即可被視為是經歷過完整認知發 展，邁入成熟經驗的階段。以成人的發展而言，一路邁向青壯期，中年，更年期，

老年期等，大學生屬於成人時期的開始，也可以被視為早期成人階段。

認知發展除了各個生理，心理層面的循序漸進之外，對於視覺的養成，感知 等，已由許多學者整理歸納，都顯示出對於視覺與美感的發展與能力，在邁入成 人階段時已經趨近成熟，大學生可以說是視覺與美感發展成熟的第一個階段，可 以成為我們檢視從小到成熟時期間所涵養的藝術教育素養，將如何體現在生活之 中。關於視覺與認知發展的相關研究眾多，國內外學者多有進行整理與彙整，許 多相關的認知與發展理論，已經成為具有權威與高度說服力的理論，國內也有不 少相關的研究，研究、討論或整理有關於視覺與認知發展相互關係的報告，遂引

用幾位知名，或廣為被引用與討論的理論，彙整如下：學者羅恩菲爾（Lowenfeld）、 艾斯納（Eisner）、皮亞傑（Piaget）、海格‧恩（Helga﹒Eng）、赫伯‧李德（H.Read）、

巴特（Burt）及凱欽斯泰勒（Kerschensteiner）等以年齡來區分學生繪畫能力及視 覺美感發展，如表2-1-1所述：（蔡金柱、李叡明，1993）。

表2-1-1：視覺與美感發展分期比較表

學 生 年 齡 與 特 徵

研究者 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20.

Lowenfeld

&

Brittain

（1982） Eisner

（1976）

機能性

快感期 圖畫記述期 再現期 美感-表現期

Piaget

（1962）

感覺動作期 預備期 直覺運思期 具體運思期 形式運思期

Helga.Eng

（1953） Kerschen-

steiner

（1905）

在上述表中可以見到，經歷過青春期的大學生，其視覺與美感的認知發展，

經歷過了隨年齡增長而愈接近視覺物象的表現，在形狀、空間和色彩的認知上有 逐步的成長，在具體運思期或寫實萌芽前期，建立了視覺情感的階段。依據 Lowenfeld的研究發現，兒童的繪畫造形受其情緒、智能、生理、知覺、社會性、

審美與創造成長影響，呈現階段性發展。高德納等人（Gardner﹐Ives﹐Silverman﹐

Kelly） 研究證實，兒童時期的視覺與認知發展，常具有自我中心，表現自在、

生動、獨特、吸引人的性質的部分，而這些性質隨其年齡的增加，有逐漸接近寫 實的傾向與視覺美感認知的趨勢。

除了寫實的趨向之外，從兒童時期以來，一路經歷塗鴉、想像、擬似寫實等 各階段的經驗，在經驗法則上來說。應當是凡走過必留下痕跡的留在成人身上，

並不會完全被寫實趨向所取代。成人所具有的視覺認知與發展，如上述眾多學者 殊途同歸的指出，乃是經過完整的視覺認知發展過程，到了對於寫實也有所認知 與追求後的時期，另外也有一些學者指出，在成人的視覺認知階段，其實是學習 了各項視覺的語言和元素，可以與視覺世界進行溝通，瞭解視覺的規則和意義。

然而，透過寫實趨向這個大方向裡，成人在視覺認知與發展上，還有一些較為明 確的向度，如：

Robert Solso（曾啟雄、梁耘瑭譯，2004）在《視覺藝術認知》（Cognition and rhe Visual Arts）一書中，提出了對於視覺認知的看法。在他的理論中，成人的視 覺已經具有一定的模式，而且在視覺的認知與發展養成過程裡，經歷過許多的視 覺經驗，視覺經驗的豐富度已經成為一座個人視覺資料庫，而以雙眼來面對現實 世界，一方面也被既成的世界所教化，張開眼睛接收一個個的畫面，一如這個世 界用一幕幕的畫面，教導著觀者世界運行的模式與法則。世界上的視覺實境，具 有一定的基本規範與原則，也因此訓練了觀者觀看的習性與規範。我們不但是主 動的去找尋一幕幕的視覺影像，也一幕幕的接受這個世界透過影像對我們的教 導。在這樣的關係之下，他認為，為了要深入瞭解人類的視覺認知，我們必須探 討三個基本的重要問題：

（一）視覺認知（也就是「看到並理解」），牽涉到形狀、形體、顏色、輪 廓對比和動作的基本分析，經過眼睛末稍神經的接收傳達到大腦，於 是開始了更高層次的處理過程。 在這過程之中，牽涉到許多生理機

制與物理和化學的效應，這些生理反應是視覺不可或缺的基礎。

（二）其次，這些資訊將所見的形體組織成為高層次的具體影像，許多卻是 不需要練習就可以被視覺所察覺的，藝術史上也有著名的例子，例如 歐普藝術的瓦沙雷利（Victor Vasarely），他的作品在視覺上的效應讓 觀者在很快的時間裡就可以掌握。

（三）第三，這些基本形體和我們的視覺經驗有很大的關係，一個觀者本身 所涵養的視覺基礎，會影像觀者對於影像的解讀與背後脈絡的解析能 力，一個陌生的影像對觀者而言是一種新的學習，並且成為一種新的 價值，日後面對未來出現在眼前的影像，則新的經驗與價值都將成為 觀者的養分。

這些是Robert Solso所提出的視覺認知基本法則，猶如語言的字母與發聲，是 對我們眼睛解讀能力的基本訓練，並融入成為一種生理基本能力。有些特定的影 像，會透過視覺一路傳遞到大腦的生理機制，產生特異的反應；相對的，大部分 的視覺影像對觀者而言，都在視覺的訓練過程下，達到了可以理解的狀態。除了 上述的生理基礎外，也提供了其他的心理依據，來針對視覺認知進行更深入的闡 述。其中在「知覺組織和型態心理學」（Gastalt Psychology，又稱為格式塔心理 學）的角度上，提到「型態」（configuration）是感知的最基本單位，完形心理學 家Rudolf Arnheim的視知覺理論，從他的著作《Art and visual perception- a psychology of the creative eye》出版後，就成為許多藝術批評及鑑賞者所援引的理論，而更有 許多創作者莫不以其學說來作為其畫面構成的學理基礎。「組織圖案」是與生俱 來的能力，因此，此等知覺組織對人類來說是過於缺乏挑戰性，也容易使人習以 為常。由此，在一般人的視覺認知上，有許多普遍性的現象，可以加以論證，其 中有幾個類別，可以成為一般視覺認知的基礎，如下：

（一）接近率（proximity）：在物理的世界裡，兩個相似的物體如果彼此十 分接近，我們便會自然而然的將之歸類在一起。

（二）相似率（similarity）：我們擁有把類似的元素、大小、形狀和顏色的 物體歸為一類的能力。

（三）連續率（continuation）：我們傾向於把自然流向同一個方向的物體視 為同類，例如：有一個由左往右的橫線，中斷少許空白後，再有一個

往右的箭頭，我們在視覺上就會延伸成為自線條一路接起箭頭的往右 力量。

（四）封閉率（closure）：即使一個封閉的圖形，例如：圓形，其邊緣的輪 廓線條有些許的中斷或遺失，我們仍會將圓形視為一個完整的封閉區 域。

（五）簡單率（pragnanz）：在幾何上較為穩定、完整且明確的形狀，可以 被視為在視覺認知上較佳的選擇，這是因為視覺認知上對於簡化造型 比較容易掌握的因素。

這些視覺上的被視物，在視覺與造型心理的互動關係上，可以產生選擇與偏 好基本準則，然則這樣的準則，卻需要每一個觀者自己本身既定擁有的視覺經驗 作為基礎。Howard Gardner（參曾啟雄、梁耘瑭譯，2004）為這現象作了一個註 解：人類的典型記憶系統牽涉到抽象的認知結構組合，或稱為之基模。這些基模 來自過去對環境的接觸，導致某些知識依照特定的方式被組織起來。

在眾多視覺認知與發展的理論中，都指出青春期之後步入的階段，就是視覺 認知與發展的最後一個階段，在成熟度上，成人可以被視為是建立起初步成熟基 模的時候，往後的認知與發展，變化則來自於視覺經驗和視覺素養的養成。成人 的視覺認知有既定的生理基礎，經歷過兒童期和青春期之後，大學生可以被視為 是成熟初期，也就是早期成人的一個階段，在視覺上面的生理發展已經完成。然 而，另一面向的心理因素，則牽涉到視覺經驗和審美涵養等多元面向的問題。

視覺經驗來自每日生活點滴。因此，後現代社會的影像和視覺文化思潮，都 會成為大學生在視覺認知上累積的養分，進而建構起個人的審美觀點和觀看方 式，視覺文化領域中，有許多關於觀看、視覺經驗與觀者之間，還有許多相關延 伸的討論。

在成人的視覺與審美相關部分，也有學者曾經經過實際的實證與深入的探 討，提出包含成人在內的視覺認知發展，以及審美之間相互關係的內容，其中極 具代表性的，是Michael Parsons（1987）在《How We Understand Art》一書所提出 來的理論。Parsons以8幅藝術複製品做為研究工具，選取 4至 50歲的一般群眾為 研究對象，採用認知結構的改變，以觀看和問答的方式，獲取有效且具有深度的 資料，成為美感判斷發展的依據。他所提出的「美感判斷力發展五階段」，也就

是常被引用的「四向五階」審美認知發展理論，其研究的結果顯示，四個美術鑑 賞的主要面向，即「主題、表現、媒材形式風格、判斷」，可以讓觀者經由視覺 的觀看，產生了包含「偏愛、美與寫實、表現、媒材形式風格與自律」五個階段。

Parsons的論點認為審美的最高境界，是在於能分別欣賞各種藝術的特徵並肯定其

Parsons的論點認為審美的最高境界，是在於能分別欣賞各種藝術的特徵並肯定其