臺灣創作童話之概況

（一）台灣童話的發展與現況

台灣童話因政治環境和地理環境使然，除了傳承之前的童話發展外，

更吸收外國童話的精華，發展出今天童話多元的繁榮景象。

1. 台灣童話的發展

台灣的兒童文學作家，一方面繼承創作童話的傳統，另一方面因為時

代變遷、生活環境等，而發展出極具幻想創意的童話風格。

陳正治將台灣童話發展從一九五○年起區分為三個時期（陳正治，

1994）：

（1）幼苗期（1950-1961）：這時期的童話文本，一方面是翻印之前大 陸的作品，再是印行外國的童話文本，例如格林童話、安徒生童話、愛麗 斯夢遊奇境、王爾德童話等，國人創作的童話較少。內容上是以國王、公 主的古典童話為主。此時期，像嚴友梅、謝冰瑩、蔡尚耀、林鍾隆等作家 努力耕耘，但是就寫作人數、和作品數量，整個出版狀況上，是屬於剛開 始發展的幼苗階段。

（2）成長期（1962-1971）：從這時期起，童話開始蓬勃發展。在當時 的臺灣省政府教育廳、報社、雜誌及學者專家的推波助瀾下，童話的創作 在質和量的方面都有明顯增加。臺灣省政府教育廳創辦的《小學生》雜誌 公開徵求童話，吸引不少熱愛兒童文學的作家投入。其次，影響較大的是 臺灣省政府教育廳成立「兒童讀物編輯小組」，出版中華兒童叢書，一些 作家，像林良、嚴友梅、華霞菱、張劍鳴、林鍾隆等，經常在中華兒童叢 書中發表作品，因為這些創作發表的園地，也使得童話的質與量開始提 昇。除了政府機關重視童話發展外，民間機構或作家也非常重視台灣童話 的發展，像黃基博聯合其他愛好兒童文學的老師，出資出版兒童文學文 集，也收集了童話。多位國小老師，也加入童話的創作行列，如陳玉珠、

曾妙容等。

由於政府和民間的共同重視，使台灣童話發展現生命力，不少童話作 家相繼誕生，產出不少創作童話。此時，童話創作相關理論和研究，也應 運而生，對童話的創作有所貢獻。

（3）開花期（1972-1989）：本時期的台灣童話，處於台灣的經濟成長 時期，家長關心兒童讀物，出版社翻譯許多外國童話，以及國人的日益成 長的童話創作。

再則，板橋教師研習會舉辦多期的「兒童讀物寫作研究班」，培育兒 童文學的寫作人才，使兒童文學落實到國民小學的國語教學（邱各容，

1990）。各縣市政府教育局在教育廳的提倡和補助下，舉辦多次的兒童文 學研習。民間機構如「洪健全文教基金會」設置「兒童文學研習會」，及

「慈恩育幼基金會」定期在各地舉辦「慈恩兒童文學研習會」，負起為兒 童文學播種的使命，促進童話的創作風氣，提高國內童話的創作水準。此 外，各項文藝獎的設置，如國家文藝獎、中山文藝獎等都設有「兒童文學 獎」，民間如洪健全文教基金會、信誼基金會等也設置兒童文學創作獎，

鼓勵優秀的童話創作者，豐富了台灣的童話界。

2. 台灣創作童話之現況

徐錦成（2007）認為臺灣童話在八○年代之後的發展，就開始蒸蒸日 上。首先，可從相關文學獎項，尤其是針對童話獎項部分，其數量是增多。

接著，觀察學術研究方面，兒童文學研究所的誕生，並舉辦有關童話之大 型研討會，可知學術界對童話之重視。最後，可以從「年度文學獎」來觀 察，具有歷史意義的洪文瓊主編之《兒童文學童話選集》、周惠玲主編的

《夢穀子，在天空之海—兒童文學童話選集1988~1998》，能選編為童話集，

顯見童話在質與量的精進。因此，臺灣創作童話經過三個階段的發展後，

形成了臺灣創作童話多元的面貌。分述如下：

（1）顛覆童話：洪淑苓（2000）〈台灣童話作家的顛覆藝術〉中指出，

九○年代童話作家的顛覆精神，與手法所反映的後現代特質，並以孫晴 峰、張嘉驊、以及林世仁的作品特色為例。洪淑苓將台灣九○年代的創作 童話置入文學理論的範疇當中討論，透露出台灣創作童話接受後現代現象 及政治、經濟、社會發展的轉變影響，表現出質疑、解構、顛覆、語言遊 戲、拼湊藝術等後現代文學特徵的表徵，形成新的童話風格。

後現代是各種思想、主義的叢結，其在文學的範疇內，可歸納為五種 特質：一、質疑文學反映現實、文學再現人生的傳統理論；二、稱文學作

品為「文本」（text），具開放、流動的形式，可以不斷的再創作、閱讀與 詮釋；三、以「離心」（centrifugal）與「解構」（ deconstruction）的觀點，

打破單一價值觀的壟斷，消解是非、善惡、男女等二元對立的思想體系；

四、視語言為不透明，沒有根本的、正確的意旨，而是意符和意符之間的 遊戲；五、為了容納多元的敘述，故施以拼湊藝術，在敘事的過程中，可 以隨興即緣地納入各種議論或是對外物的描述。

洪淑苓認為台灣童話的創作或許尚末全面的進入後現代時期，但是童 話作家所具備的顛覆精神與手法，卻可以和上述五個特質對照比較。但 是，童話仍是偏屬於兒童文學的範疇，仍必需以「兒童」為創作的基本理 念，否則就失掉了童話本身的內涵，這也是作者洪淑苓再三強調的要「建 構兒童主義」的觀點。

（2）女性主義：九○年代以後的童話女作家（如孫晴峰、管家琪、卜 京、劉思源等）表現是相當亮眼出色的。女作家們特別關心兩性平等的問 題，甚至頗多顛覆性別文化的佳作，掌握時代脈動的特色。

郭鈴惠（2000）指出九○年代充滿「後現代」的時代氛圍，於是女作 家們的童話創作在主題上，擁有多元化、顛覆精神，形式上微型童話（五 百至一千字）與中篇童話爭鳴、有系列性的創作和反諷的意味，更有非線 性及開放性結尾突破性手法。另一方面，在語言運用上，擴張的遊戲精神，

習以為常的用語上，重新詮釋或賦予新的想像意指。再則，童話的人物、

情節、童話背景方面，也會運用新穎有趣的創作手法。

女性作家童話文本掌握時代脈動的特色，包括重新建構性別文化，使 童話文本呈現出豐富多彩的熱鬧景象。

（3）主題多元：目前台灣的童話創作，在主題和藝術手法上趨向多 元，包括對傳統童話的顛覆和改寫，加入現代社會價值觀和社會現象等，

雖然豐富了童話的題材，拓展童話的視野。然而相對的，當代童話對情節、

角色刻畫似乎不像傳統童話那麼重視，因此讀者不容易對當代童話中的角

色留下深刻的印象（周惠玲，2000）。

（4）童話的「語言遊戲性」：童話是「遊戲性」的，同時也是「語言 性」的；九○年代以後，台灣童話的「語言遊戲」現象，是古典童話的顛 覆改造，和語言運用的擴張。古典童話的顛覆改造，並不是否定或者消滅 古典童話的存在，而是藉由意義的重新詮釋，讓文本意義更多元化的可能 性。再則，發現童話作家在語言的運用呈現變異性。如使用流行語，成語 俚諺的轉化等等，顯示出九○年代以後，台灣童話作家的語言敏感性，是 顛覆的、擁有變異性。

（5）電子書：近年來資訊工業發達，電腦多媒體，與網際網路技術 的成熟，電子童書的出版如雨後春筍般出現；電字書除文字圖片外，更加 入聲光動畫效果，在內容上遊戲結合，對兒童有相當的吸引力，這是傳統 童書所不及的。也由於上述原因，使得文學創作不再是個人的事，形成創 作者多元的現象。文本讓眾多有興趣的人共同參與，是一種開放性的故事 型態，由讀者參與、創作，甚至故事沒有結局。周惠玲（2000）指出，電 子媒體所呈現的非線性文字（hypre text）、圖文共同表述情節事物而非獨 立敘述的語言形式，文字趨向簡短、使用意象強烈字眼等敘述方式，此現 象 也 影 響 了 童 話 作 家 。 以 管 家 琪 的 「 管 家 琪 故 事 網 站 」

（http://www.autoshop.com.tw/）最具代表性，由眾多網友以故事接龍的方 式完成文本，甚至集結成書出版。

現代的童話作家，應該以「現代」的理念和眼光，多方面去挖掘與當 代生活有密切關係的題材，探討具時代意義的主題，使作品飽含時代的精 神和氣息，並運用新的藝術手法去創作，注入真誠的感情，才能得到兒童 的注意和喜愛（蔡尚志，1996）。

綜觀以上對九○年代以後的童話文本觀察，大都指出童話作家處於「後 現代」的時代氛圍中，童話作家所具有之顛覆精神，與手法所反映「後現 代」特質，其質疑、解構、語言沒有正確的意旨、運用「離心」與「解構」，

重建另類思考的模式。至於語言遊戲、拼湊藝術等創作手法，在不同的作