伍、 童話中的人物形象的創作建議
第三節 台灣地區童話的相關研究
清末民初,童話才開始在我國生根、萌芽(陳正治,1986)。
民國二十年,教育部頒布第一次「暫行小學課程標準」時,是「童話」列為 國語科選材對象之一的起端(吳鼎,1980)。
其後,蘇、浙、上海一帶小學教師體悟兒童文學在教育上的重要性,於是組 成「兒童文學研究會」。此外,在當時的上海商務印書館也有計畫的出版了一些 兒童文學的書籍。童話從那時起,才在中國小學教育界裡被人重視起來,同時中 國荒蕪的兒童文學土地,開始播下種子(吳鼎,1980),而在大學裡「兒童文學」
和「童話學」被列為學生專習科目;書坊也有這類書籍的出版。可惜,民國 26 年,盧溝橋事變,引起中國對日抗戰,兒童文學的運動也隨之中止,而看似即將 萌芽的兒童文學,僅為「曇花一現」(吳鼎,1980)。而此時的童話,大部分皆翻 譯於國外(林守為,1970)。其後,教育部歷次修訂的《小學課程標準》或《國 民學校課程標準》中,都會將「童話」列為國語一科選材對象之一,但事實和歐 美各國小學教科書,以讀本一科為例,童話幾乎佔了三分之一的份量相較,我國 童話在教科書中出現的比例,卻不多見。可見童話在歐美各國小學教育上受重 視,是我國所不及的(吳鼎,1980)。
政府遷台十多年,童話的發展偏向於翻譯或改寫。民 53 年,省教育廳徵求
童話創作稿,童話創作始蔚成風氣。國內出版社不再只出版翻譯童話,國內作家 的創作也涵蓋其中,不過質與量方面仍在努力(陳正治,1986)。
劉勝雄(2002)在其台灣現代童話研究中指出從台灣脫離日本統治後為起 點,台灣現代童話的發展可分為「啟蒙期」、「鼓吹期」、「多樣期」三個階段。在 台灣地區的兒童文學發展中,童話是最常見的、最主要的文類,可以算是兒童文 學的主流。但是對於童話的研究,在台灣地區仍舊是處於摸索期,有關童話的研 究與論述,仍是不多(林文寶,1998a)。
林文寶(1998a)提出:1965 年兒童節出版的《兒童讀物研究》,以及 1966 年 5 月出版的《兒童讀物研究第二輯---童話研究》,成為有志從事童話創作者的 理論指引。此外,台灣第一本有關於童話的個人著作,當屬於 1970 年林守為的
《童話研究》,對童話的相關知識以及各國童話的發展、作品情況做了詳細的解 說。
西元一九六O年代是台灣童話成長過程中的發展時期。當時幾位著名的作家 和學者,皆認定童話中的主題對兒童有著極大的影響,游鎮維(1999)於是 將台灣一九六O年代的童話主題做一探究 。研究中主要以當時出版的一百二十
七篇台灣童話為研究對象,研究它們呈現的主題、其中的創作現象以及人物形 象、情節、 環境背景三方面如何呈現主題等。研究者有下列幾點發現:
一、 具有教育意味濃厚主題的童話中,大部份的主角都是擬人化的動物,有著和
寓言動物一樣的刻板性格並且符合兒童的閱讀期待,使他們可預測故事結 局,從而印象深刻,並從故事中習得教訓。
二、 相同主題的童話出現彼此類似的情節,具有「程式化 」的傾向。這些架構 大多顯示有好行為的主角會有好的結局,有壞行為的主角會遭受懲罰。
三、 由於故事的環境背景都是「幻想世界和現實世界和諧統一的境界」,無法從 這裡看出它們和主題呈現的關聯性。其中有些是無主題的童話,這些童話不
刻意宣揚主題,使得內容的幻想及想像比其他童話還來得高。因此,「全部 的六十年代童話都是具有教育意味濃厚的童話」,是不正確的觀念。
另外,劉勝雄(2002)的《台灣現代童話研究》則是對台灣的現代童話做了 相當詳細的研究,界定「台灣現代童話」的意義,提昇台灣現代童話在文學上的 學術地位。透過台灣現代童話的起源與發展,辨明各種文體的特質。分析、歸納 台灣現代童話的類型、主題與特徵,呈現台灣現代童話對兒童心理的深層影響,
肯定台灣現代童話的價值 。
論文中強調,「經典童話」必須具有民族風格,它建立在對台灣土地的深厚 感情,以你、我熟知素材融入故事中,唯有如此才能凸顯「台灣現代童話」的特 質。另一方面台灣現代童話也應具有時代性,雖然它受到「傳統」所影響,但舊 有理論不足以開創嶄新格局! 因此,解讀台灣現代童話,我們必須跳脫狹隘的 傳統文學觀,改進研究童話的方法、培養研究的人才,與國際童話界加強合作與
交流,以新思維面對幻想文學的寬廣世界。童話作家應有充足的準備,去迎接「台 灣現代童話」這個介於現實與非現實時空的超經驗時空,去遨遊文學美麗與感性 的心靈世界。
在創作內容方面,有鄭妃娟(2002)以九Ο年代臺灣本土作家創作的童話內 容為研究的對象的,將九0 年代臺灣創作童話內容做一研究。對於九Ο年代的發 展趨勢有更進一步的瞭解。透過題材和主題的分析。探究九Ο年代臺灣創作童話 的特色,作家的創作取向。論文中共蒐集九Ο年代臺灣作家所創作,在臺灣地區 結集出版的童話 ,共計一百一十四本,九百九十一篇。將各篇作品歸類分析,
以助於掌握九Ο年代臺灣童話的發展現況。
陳靜婷(2002)有鑒於西元一九八六年十月創刊,由省教育廳兒童讀物編輯 小組創刊的《兒童的雜誌》,較具知名度,且得以深入各國小,對學生們的影響 自是深遠。將雜誌中的創作童話作品做為研究對象,並探討童話在兒童期刊中的 呈現方式。研究中發現童話在《兒童的雜誌》中佔有重要的地位,其童話作品偏 向於短、小、精簡的創作形式,並發現九○年代的「後現代」現象對《兒童的雜 誌》中,童話創作現象影響不多。最後,在兒童期刊中,發現童話作品也可集結 成冊,對作家和作品都有實質的幫助和相對的肯定。
紀采婷(2002)所研究的「現代版不朽童話」,則是取自一九九三年出版,至 今二○○三年共歷時十年時間,在台灣有一萬二千套的銷售成績,而且賣出國外
多國版權,獲得多項國際兒童書大獎,以童話改寫為題材的「現代版不朽童話」
為研究對象。並從論文中以出版、童話改寫以及未來可發展的角度歸結出:由出 版角度而言,「現代版不朽童話」雖以市場考量出版,卻成功地為台灣書界創造 出不可磨滅的價值,然而也因市場導向使得文學性不足。其次,改寫童話的內容 體現不足,但是卻仍具時代背景意義。最後以未來的發展來看,可以更進一步從 事圖畫及童話改寫的研究。
在個人童話研究中,邱佩文(1999)有鑒於近幾年來研究兒童文學的風氣日
益興盛,但大多仍傾向於外國童話的研究,有感於此,選定葉聖陶的兩本童話創 作集---從《稻草人》到《古代英雄的石像》做一研究,論文中不但對葉聖陶生平
創作以及與童話之間的關係,有明確的羅列,對於中國近代兒童文學的發展脈絡 亦有宏觀的了解 。
現今知名的大陸兒童文學作家周銳,是解嚴以來,第一個在台灣出版個人兒 童文學作品的大陸作家,1991 至 2002 年之間在台灣出版二十二冊作品,因此張 瑞玲(2002)從事周銳的童話研究,藉此了解周銳的童話創作魅力,蘊含著動人 質素―寓莊於諧、奠基於現實的幻想、情節 曲折節奏明快及穿梭於傳統與創新。
在本土創作家中,林鍾隆是台灣兒童文學界的開拓者之一,創作作品包羅萬 象其中在兒童文學的範疇裡,林鍾隆下工夫最多、產品最富、成就最高的,應屬 童話創作。房瑞美(2002)針對林鍾隆童話作品的童話作品為研究範圍,先從作
者個人的生平概況、童話作品簡介、創作理念入手,再以目前兒童文學界中的童 話理論,對他的童話作品內容與形式作更深入的剖析,探討林鍾隆童話作品中的 內在。根據以上研究結果,分析他的童話作品特色及對台灣童話界的貢獻和地位。
此外,另一位本土創作家陳玉珠的童話作品也被深入研究,陳玉珠的童話作
品深具趣味性與幻想性,呈現濃濃的「幽默感」。擅長運用對白、動作、心理活 動...等技巧來刻畫人物,對人物、情節、環境...題材之佈局與剪裁運用自如 , 吸引人一看再看(陳錦雀,2002)。
近代著名的童話作家管家琪,她寫作「好玩」故事的童話觀,使她的童話充
滿趣味的因子而受到大眾的歡迎。兒童在閱讀童話就如同在進行一場靜態的遊 戲。 林明憲(2002)研究管家琪的童話認為管家琪的童話就是「玩」,並富涵遊 戲精神,她以現實和虛構的時空交錯和讀者玩超時空的遊戲;帶領兒童遊歷幻想 世界,她顛覆原有的習慣,逆轉原有的常識,大玩文字遊戲,使兒童在錯愕中,
獲得意料之外的趣味;她甚至和兒童易位,讓讀者也加入童話的創作,玩出自己 的遊戲,在她的童話世界中完全展現,這不僅因為她要創作出好玩的童話,她更 融入自己的遊戲之中,因此讀她的童話會讓人驚奇、感嘆,而且大呼過癮。
管家琪童話以淺顯、生動、口語化的語言,流暢自然的交代故事內容。她以 優美、創意的意象敘述,明快、精鍊的幽默對話,滿足兒童的遊戲心理,並使她 的童話作品提升到藝術化的境界。
林世仁出版於一九九三年至二○○一年間的五十五篇童話作品,也被稱為台 灣現代童話的一塊異彩的嵌片,簡淑玲(2003)從林世仁童話的評介、童話詩學 與敘事詩學、作家與作品、童話作品的「表象世界」,「敘事形式」、「理情意蘊」
林世仁出版於一九九三年至二○○一年間的五十五篇童話作品,也被稱為台 灣現代童話的一塊異彩的嵌片,簡淑玲(2003)從林世仁童話的評介、童話詩學 與敘事詩學、作家與作品、童話作品的「表象世界」,「敘事形式」、「理情意蘊」