文藝復興以來的畫家是通過解剖了解人體，所以當時的藝術家必須先有科 學家的態度，甚至先做科學家的研究，徹底的瞭解自然，才去摹寫自然。李奧納 多．達文西在大自然中觀察植物、動物及岩石，也會解剖分析各種素材，因此才
圖4-5-8《池上池下》22－23 跨頁
能畫出那些絕世鉅作。122
「差勁的畫家，向畫家學習；優秀的畫家，向自然學習」，這是達文西留在 手稿上的觀點。義大利的「杜林國立圖書館」中有達文西「關於鳥類飛翔」的手 稿，在薄薄的一本手冊中，密密麻麻地寫滿筆記和圖畫，裡面留下很多羽毛的調 查；鳥飛行時，根據羽毛的角度所造成的風切狀態圖稿，還有羽毛和機器中間的 草圖。總之，達文西徹徹底底地將大自然研究一番，因為大自然的精采絕倫是歷 經千萬年的琢磨與演化，優秀的畫家就是要師法自然。123
邱承宗一直在繪畫的領域中尋找自己的定位，從不被家人支持的畫家夢想 幻滅，到自我探索生命意義的挫敗中，最後找到得曙光也是從大自然中學習而 來。生命的河流就如同自然界的涓涓細流，從源頭一點一滴地匯聚，會歷經驚駭 的懸壁、要鑿穿堅硬的岩層，有激流、有漩渦，也會有停滯的淤泥阻塞，最後也 未必能流向大海；但是大自然的生命力在每個角落都為了生存而勇敢地奮戰著，
不管討人厭的孑孓、剛孵化的小魚、奮力長出後腿的蝌蚪，就是用生命在生存、
用「活著」在表現生命。
在《池上池下》中所有的生物都在展現生命，而主角麻斑晏蜓也是作家個 人的移情作用與心靈寫照。面臨人生低落期的邱承宗，在森林的光影中找到生命 的美麗；在一處不起眼的洩洪池裡找到大自然無限的寶藏，生命的光不一定要隨 時隨地閃耀，即使是隱藏在角落不起眼的小苗，還是會默默地吸收雨水與陽光，
安靜地生長。麻斑晏蜓的一生，有多少人親臨過牠的成長與蛻變？但是透過圖畫 書，我們不只看見了麻斑晏蜓，我們也看見了邱承宗。
邱承宗回憶說：
「2007 年 11 月開始作畫，是因為發現大直洩洪池越來越被人為破壞 失去原來的寧靜美感、被強勢植物攻略了水池空間，覺得沒畫的話，
她可能從此消失。〈還真有先見之明，今年已去了十幾次，依舊荒煙蔓
122同上註，頁117-126。
123 同上註，頁61-68。
草沒人理〉。記得完成池上池下的最後一筆，已是清晨 5 點多，伸伸懶 腰、抽菸後，在不驚動家人熟睡情況下，我偷偷的溜去大直洩洪池，
輕鬆的逛了兩圈回到老位置，讓晨曦擁抱之餘，喃喃自語：『我終於畫 好了，謝謝你們。」是大直洩洪池讓我與蜻蜓結緣終生。』」124
124 邱承宗，電子郵件，2009.01.。