第二章 文獻探討
第二節 奈良美智與消費文化
1990 年以後的日本新普普藝術正是大眾媒體開始急速膨脹、資訊快速流通的
55 林志鴻。〈虛實迷幻的情感迷宮 奈良美智海牙最新創作展〉。《藝術家》第 387 期（2007 年 8 月）： 423。
時期，因此藝術家們媒材運用的選擇性更多、範圍更大、題材更廣、技術也更為 複雜，其創作形式包含書畫、雕塑、組合、裝置、多媒體製作等，可以說新普普 藝術家大多是「複合媒體藝術家」。以下先整理奈良美智藝術創作與跨界合作的情 況，除文獻資料之整理外，亦以迷群訪談分析奈良美智迷群對其跨界合作之看法。
本節另探討奈良美智的藝術創作商品化之情形，並點出美學消費、生活風格及藝 術家明星化等相關議題。
一、奈良美智的藝術創作
奈良美智於留德時期開始進行創作，1990 年應德國畫廊之邀在阿姆斯特丹舉 辦海外個展後，正式以藝術家的身份活躍於德國的藝術界，在 90 年代初期已是人 氣藝術家，尤其受到年輕人的喜愛與支持；而其藝術風格能在 90 年代抽象表現主 義獨領風騷的日本藝術界受到矚目，與日本著名的畫廊經營者小山登美夫有很大 的關係。小山登美夫於 1992 年造訪德國卡塞爾記錄展時初見奈良美智的畫作，認 為其作品擁有滲入人心的印象感染力，他在《當代藝術商機》中表示奈良美智的 作品不是抽象或具象，而是一幅有「想法的力道」的作品56，因而力邀其返日發 展。1995 年奈良美智在日本舉辦首次個展「很深很深的水坑」（深い深い水たま り
，
In the Deepest Punddle），該展成功引起日本社會的注意而使得他在日本的知 名度逐漸打開。2000 年奈良美智決定回日本定居，小山登美夫的畫廊即成為其作 品展覽及交易等事宜的唯一代理。2001 年奈良美智舉辦返國後的巡迴個展「I don’t mind, if you forget me」，參觀人數超過九萬人，在當時創下觀展人次最多的紀錄。此後並有書商主動接洽為其出版畫冊，其畫作也被許多知名美術館（如紐約現代 藝術博物館、洛杉磯當代藝術館等）收藏，而他的作品在藝術市場上的表現也相 當亮眼；奈良美智的藝術創作就在一場場的展覽、拍賣會中逐漸為世人熟知。
56 蔡青雯譯。小山登美夫 原著，op. cit.，77。
小山登美夫在《當代藝術商機》中談到當時保守的日本藝術界對奈良美智獨 特的塗鴉式畫風多所批評，也有不少評論者認為其作品是漫畫或插畫，難登藝術 殿堂。時至今日仍有許多人將他的作品誤解為插畫，對此小山登美夫說道：「插畫 家是一項職業，描繪小品文的插圖，或廣告的視覺表現，描繪的目的是為了傳遞 外界提供給插畫家的訊息。可是，奈良美智只是描繪『想畫的事物』，他只是一直 不斷地畫著，這是藝術家最單純無暇的核心部分，他從未動搖改變過57」。而他在 談論奈良美智的作品時也表示：「奈良美智作品的最大優勢在於『是一幅藝術畫 作』。從某個觀點而言奈良美智的創作，深具古典正統的觀點。構圖、顏色都遵循 基本原則。他充分理解繪畫的構成重點，例如色彩線條的配置。他徹底研究，並 且運用自如，其他藝術家難與其相比58」。而奈良美智本人對於自己的作品常被認 為是插畫，也有很深的不滿，在接受 XFUNS 雜誌的訪談時表示自己的作品常常 跟一般的插畫混淆在一起，那是沒有眼光的人才會如此認為，因為他在作畫過程 中會注意許多顏色的層次與技法方面的問題，從開始到完成的過程都仔細反覆思 考，這是與插畫家不同之處59。
本研究迷群訪談中，兩位具有美術背景的受訪者也談到自己在初接觸奈良美 智作品時，亦曾經對其作品係屬插畫亦或藝術作品的認定感到有些困惑與搖擺不 定，然而深入研究後也都為之改觀：
通常一般人對他的第一印象就是可愛吧，那我還不知道他作品背後意義的時候也是覺得這 樣，因為一開始他的插畫性質居多，我自然會覺得這是一個偏向插畫風格的插畫家，後來我 開始認識他之後，知道他是以藝術為出發點的藝術作品，那看的角度其實就會有點不太一 樣，現在我看他的作品是偏比較藝術性……（P4）。
我曾經因為這個問題很煩惱，因為我就覺得他的東西很像插畫，可是他作品又給我感覺是藝 術品而不只是插畫，後來我有因為這個去跟我的老師討論……我剛剛說奈良美智的東西有些 人會叫他插畫藝術家，可是我覺得就是藝術家怎麼變成插畫藝術家，然後老師也說他是藝術
57 蔡青雯譯。小山登美夫 原著，op. cit.，75。
58 ibid., 78。
59 李長松總編。〈奈良美智的創作世界〉，《XFUNS 放肆創意設計雜誌》，第 13 期（2004）：2-11。
家的東西不是屬於插畫（S94）。
除了繪畫，奈良美智也從事大型立體雕塑作品。他以纖維增強塑料（FRP）
為材料將自己畫作中的小孩或小狗製作成立體雕塑（圖 2-7），並重新組合其排列 方式、賦予不同的表情動作以營造不同的氣氛，有時也利用展場空間做一些特殊 的展示設計，使觀眾在參觀過程中驚喜連連。這種將自己的平面作品立體化的呈 現方式在當時是相當令人耳目一新的手法，也使得其藝術作品極具辨識度因而受 到各年齡層的喜愛，其純真且成熟的立體作品造成極大的迴響。而奈良美智的立 體雕塑作品中，也有不少經由其本人授權或參與製作而成的藝術商品，其中以限 量的《夢遊娃娃》、《失眠娃娃》（圖 2-8）最為有名，在市場上供不應求且價值在 停產後更是翻漲好幾倍，足見其作品受到喜愛的程度。
圖 2-7 奈良美智立體雕塑作品《Walk On》(2000)、《One Way Dog》(1994)
資料來源：Yoshitomo Nara. Yoshitomo Nara: The Complete Works, San Francisco, CA : Chronicle Books, 2011,pp.270、256.
圖 2-8 奈良美智藝術商品《夢遊娃娃》、《失眠娃娃》、《小狗咖啡杯》
資料來源：宅宅新聞 http://news.gamme.com.tw/17206
除了前所提及 2012 年開始的青銅創作之外，奈良美智早在 2007 年起即開始
嘗試陶藝創作，所使用的材料以及完成的造型都與其以往作品的形象極為不同，
在佈展上也別具巧思。這批 2007 年開始製作的陶藝系列作品《Ceramic Works》
於 2010 年在日本展出，除了小型的陶作以外，也製作了如《White Roit》、《阿多 福 1 號》及《阿多福 2 號》等大型的陶藝作品，雖然奈良美智自認為在技巧上不 夠純熟，但仍不失為具有獨創性的作品60。此外，奈良美智也應《FOIL》雜誌之 邀而開始發表其攝影作品，其於 1983 年前後拍攝生活片段的攝影作品也被出版社 集結成《奈良美智寫真集：the good, the bad, the average… and unique》。
二、奈良美智的跨界合作
在裝置藝術方面奈良美智最為人所津津樂道的，就是為一系列世界巡迴展覽 而特別打造的一棟棟別出心裁而又匠心獨具的「小屋」裝置。這種特殊的展出形 式起源於 2003 年他與大阪設計團隊 graf 所共同創作完成的「S.M.L.」展。在該展 中，奈良美智與 graf 團隊以廢棄木材為材料建造了三個分別稱為 S、M、L 三種 不同尺寸的房間，各有其不同大小的家俱以及擺設，並由他負責布置為「奈良美 智工作室」的模樣。奈良美智以小屋作為展示的畫布，除了作為已完成畫作的展 覽空間外，也在房間進行即興創作。此外，其展覽也嘗試與觀眾互動、共同創作，
他從網路上向粉絲募集以「奈良美智作品」為模型而製作的人形玩偶（圖 2-9），
並依尺寸放在透明壓克力容器中共同展出，同樣吸引許多人專程前往看展。奈良 美智與 graf 團隊以這種相當具有特色的展出模式形成了「Yoshtomo Nara + graf」
的創作團體，開始世界性的「A to Z Project」，從 2004 年起巡迴六國 22 個城市進 行展覽，並於 2006 年在其故鄉青森弘前市的吉井造酒煉瓦倉庫舉辦著名的「A to Z」的集大成展。該展以 A 到 Z 為關鍵字設置了 26 個各具特色的小屋（圖 2-10、
圖 2-11）、呈現奈良美智心中的完美城市。此展為期三個月共吸引八萬多人次參
60 兒島彌生、孔阿梨譯（2011）。〈與黏土為伴的新旅：專訪奈良美智〉，《知日》，2011 年 1 期：74-75。本文原文刊載於《美術手帖》2010 年 7 月號，2011 年由孔阿梨翻譯，並刊載於中國
《知日》雜誌 2011 年 1 月號。
觀，是奈良美智截至目前為止最為轟動的展覽之一。
圖 2-9 奈良美智裝置作品 I don’t mind, if you forget me.(2000)、S.M.L.(2003)
資料來源：王筱玲、黃碧君譯。奈良美智 原著。《小星星通信》（臺北：大塊文化，2004），100、146。
圖 2-10 奈良美智+graf 「A to Z 集大成展」
資料來源：
http://www.flickr.com/photos/tamjpn/201446985/
圖 2-11 奈良美智+graf 「A to Z 集大成展」中的小 屋裝置《House of Windows》
資料來源：http://www.flickr.com/photos/tamjpn/201446985
奈良美智與設計團隊 Graf 所共同創作的小屋（圖 2-12、圖 2-13），已成為其 獨特的展覽風格，甚至可以說小屋本身就是他藝術創作的一部份，是另一種形式 的立體畫布，對於木屋的創作，奈良美智曾說：「在木屋這個專屬於我的創作宇 宙中，我與我的藝術同在，我所創作的每個角色的存在，都具有無可取代的意義。
因為瑣碎，也因為冷眼，所以我習慣不斷觀察一些極其日常的人事物與場所，而 木屋裡的創作是我和時代賽跑的證據，我用插畫的筆觸，封印這一座座儲存時間 的容器與人性迷宮61」。而小屋的展覽形式也滿足了粉絲對於奈良美智作畫過程 的好奇心，藉由屋中的布置讓粉絲可以一窺其工作室的樣子，如草稿、唱片封套、
61 林志鴻，op. cit.，423。
友人或粉絲寄來的明信片或信件、作畫工具、漫畫或 T 恤，甚至是滿地的煙蒂等，
有時也可看見他在工作室的即興創作，這種伴隨著剛完成畫作的共同展出，特殊 的觀展經驗令人印象深刻，令許多粉絲在網路上留下了一篇篇的參觀心得。
圖 2-12 奈良美智+graf 「A to Z Project」
2007 西班牙展中的小屋裝置
2007 西班牙展中的小屋裝置