迷的文本

奈良美智是當代藝術家當中相當具有代表性的人物，他的作品風格、跨界合 作或藝術商品在當代藝術領域中都具有劃時代的意義，也吸引大批粉絲，形成當 代藝術少見的迷群現象。從媒體報導及部落格觀察、電視專訪中可以觀察到奈良 美智迷群所迷的文本並非想當然爾的一定是奈良美智的畫作，隱約之中似乎對奈 良美智此一藝術家有一些像明星或大師般的崇拜情感，究竟奈良美智迷的文本內 容為何？是奈良美智的作品亦或是奈良美智本人？有沒有可能迷群所迷的是「當 代藝術」這一個文類（Genre）？還是奈良美智及其作品所營造的氛圍？本節首先 瞭解本研究受訪者對當代藝術的態度、其次探討他們如何看待自己所喜愛的奈良 美智及其作品。

一、關於當代藝術

普普運動後雖然庶民藝術大行其道，但仍有不少人對藝術懷有恐懼。奈良美 智的作品帶有庶民藝術親切易懂的特色，與普羅大眾對當代藝術晦澀難懂而抱持 著戒慎恐懼的刻板印象大相逕庭。本段首先整理受訪者對於當代藝術的觀感，其 次探究其如何認知當代藝術中的奈良美智作品，以釐清受訪者將「當代藝術」視 為奈良美智迷群文本的可能性。

（一）迷群如何認知當代藝術

本研究整理受訪者對當代藝術的感覺或想法，發現其感受主要包括觀者自 決、庶民文本、抽象艱澀、科技取向及商業性格。以下分述之。

首先受訪者認為當代藝術最大的特點就是自我詮釋（F78、L60、S86），也就 是蘿蘭‧巴特（Roland Barthes）所說的「作者已死」的概念，意指觀者具有文本 的詮釋權。對受訪者而言如何詮釋文本往往造成他們觀看時的掙扎，受訪者 L 在 談論自己觀看當代藝術的經驗時，提到了他自己內在的「文本詮釋權爭奪」的情 形，認為與其執著於專業見解，不如各自解讀、輕鬆以對，如：

我其實有去思考到底應該要怎樣看這些展覽或是當藝術的東西，有些東西可能看書會知道一 些理論，知道人家怎樣去分析或是看這些作品，可是我並沒有他們那麼專業，會覺得這樣好 累，所以現在看展覽我會直接先看作品、去感受他，或者我可能自己腦子裡會有一些故事，

然後再去看解說，看他要表達的跟我想像的有什麼落差，有時候可能真的就是看不懂，我覺 得那也沒有關係。現在看展的方式就是比較輕鬆、比較自在，解說還是會看，只是不會那麼 執著要看得非常仔細，或是覺得他的才是真正的見解，現在當代藝術真的是不同角度或是不 同文化背景去看都會有不同的想法，所以就是以一個比較輕鬆的方式去看藝術品（L60～62）。

另一個關於當代藝術的見解是「庶民文本」，受訪者認為當代藝術是平民化 的，不會離生活太遠，必須被看得懂、被理解，是貼近這世代的感受，帶點 Kuso、

搞怪或叛逆等等（A54、I64、J90），如：

我覺得當代藝術之所以很迷人就是因為它是很庶民的藝術……它不能距離我們的生活太遙 遠，必須要是一般人可以接受、看得懂得東西，……因為看不懂的人他沒有辦法理解，那自 然而然這個東西就沒有辦法受到注目（A54）。

我覺得很有趣阿，當代藝術因為比較貼近我們現在、我們這個世代的感受，比較不像古典派

或是以前的藝術可能是很工整精細，我覺得當代藝術就是會帶了一點 Kuso 或是搞怪、叛逆 的呈現，當然有一些我可能也不是全盤都喜歡，但是基本上我覺得當代藝術的展我都還蠻有 興趣想要去看一看的（I64）。

也有受訪者對當代藝術的感受是抽象、無法理解（D78、O106、Q38），如 O 舉當代館某展覽的例子說明自己的看法，而 Q 則是因為看不懂，因此興趣也不大：

當代藝術……我覺得有些有點抽象，當代館會展出一些很抽象的，如一灘水泥裡有兩個保特 瓶倒在一起，標題寫「愛」，我想這關愛什麼事？我沒有辦法理解，當下就跟我朋友說：其 實我也可以當藝術家，這我完全可以做得出來，搞不好能作的比他更能讓人瞭解愛（O106）。 其實當代藝術館很多展覽我都看不太懂，我興趣也沒有很大，其實我是會認作品吧，奈良美 智的圖是我覺得還滿喜歡的（Q38）

受訪者 H 分享自己印象深刻的當代藝術展覽，提到日本的互動性裝置藝術與 當代館的新媒體藝術展，認為科技使得當代藝術了跳脫形式束縛，有各種可能性。

對於藝術中的科技成分，有些受訪者相當激賞，也有受訪者不太喜歡，如：

我覺得還蠻棒的，就是跳出以往只能用畫作或甚至文人用文字來表達的框架，讓你有更多的 方式可以讓大家感受（H87）。

現在的當代藝術跟電腦比較有相關，我個人比較沒有那麼愛，因為他可能作品都是用綜合媒 材來做，有時候充滿了科技的味道，少了一點人的味道，所以沒那麼喜歡，我個人就是比較 喜歡手繪的東西，奈良美智的畫是手繪的，我比較喜歡（B80）。

另外，受訪者 R 以商業觀點解讀當代藝術，認為現今的當代藝術與商業緊密 結合、與市場關係密切，商業性與傳播力極強：

我會覺得當代藝術就是像普普藝術或是奈良美智這樣子，是已經跟商業或市場緊密的結合，

當代藝術跟以前傳統藝術的差別應該還是在市場關係的建立吧，是更緊密的。因為現在已經 全球化了，而且大眾媒體越來越深入每一個人的生活，以前像梵谷或畢卡索他們還是都聚焦 在區塊中，現在全球化了，一個東西只要透過電視媒體、網路發送，大家就都知道，可能再 透過一些議題的炒作，很快的一個東西就可以火紅，當然像彎彎這類的網路畫家他們的東西 到底有沒有價值這很難去認定，但至少他們作品的形象被大家認知到的話，這東西就產生了 價值，越多人知道他就越有商業價值。當代藝術跟傳統藝術壁壘分明的地方就在於它創造出 來屬於次世代或是網路世代的一種市場價值，就可以創造金錢（R70、R72）。

整體而言，本研究的受訪者對當代藝術的接受度不算低，這或許與這些受訪 者中多屬藝術相關背景的人士，且每個人對藝術都具有一定的興趣與接觸經驗有 關。從以上資料也可看出本研究受訪者在接觸當代藝術時多半發展出自己一套觀

看當代藝術的方法與心得。瞭解迷群對當代藝術的看法之後，再來檢視奈良美智 的作品與迷群認知中的當代藝術有何不同之處，從中釐清當代藝術此一文類是否 為奈良美智迷群所迷的文本。

（二）迷群如何認知當代藝術中的奈良美智作品

受訪者對當代藝術的感受，不管是認為科技取向或是抽象晦澀，對觀者而言 都帶有一種繁複不易理解的特徵，受訪者 G 思考自己對當代藝術的認知，與對奈 良美智作品的感受，認為當代藝術普遍追求複雜聳動，奈良美智卻是在簡中求精，

引人入門後再去發現背後的複雜，他說：

奈良美智先生的作品和我印象中的當代藝術作品如果有那麼些特別之處的話，應該也就是這 份深意吧。很多當代藝術的東西可能往往更多的是追求一種特異獨行的突出、複雜度，甚至 聳動等等。但奈良先生的作品反過來是從簡中求精粹，讓很多人先入門，然後才慢慢學會去 看見背後生成的繁雜。（G54）

入門容易是大部分受訪者觀看當代藝術時所期待的要素，而對部分受訪者來 說，奈良美智的作品有故事性、有情緒，容易看懂、易於感受，不像某些當代藝 術給人一種憑空跳出一個作品卻不見其脈絡、令人摸不著頭緒的感覺（D83、E70、

I68、L64、O108），如受訪者 D 與 L 即認為：

我覺得他比較有故事性，不會像其他的當代藝術可能都沒有一個比較完整的…比如他為什麼 做這個東西，可是奈良美智他會有因為如何如何所以我做這個東西，或是因為我遭遇了什麼 事物或挫折什麼的，所以我做了這個東西出來（D83）。

其實很多當代藝術有時候你真的不太知道他要表達什麼東西，即使你看了解說會知道喔原來 是這樣，可是你也許還是不能真的很能去深切的體會或是去認同他的作品，那奈良美智對我 來說我會覺得他的東西是我能夠理解、而且某方面來說我也能夠認同的（L64）。

從當代藝術的手法來看，具有美術背景的受訪者 P 認為像奈良美智這類將手 稿、草圖轉化成為藝術作品的手法是日本獨有的風格，奈良美智的創作有其獨有 的風格，加上文化意義使得他的作品與當代藝術中的可愛系風格大相逕庭：

日本的藝術文化，像奈良美智這種的其實算是一個類別，就是從一個比較插畫性的東西轉為 是一種藝術，像是他的手稿、正式作品跟草圖都可以成為藝術的一部分，不像我們一般在美 術館看到的畫是一個很完整的作品，這兩個之間其實是有差別的，我覺得這是日本一個很獨 特的風格，他們可以把一般我們認為比較上不了檯面的東西，藉由這種方式塑造成一種藝術

行為，但也是要有像奈良美智這種藝術家、有夠好的作品，加上他有一定的歷史背景，我覺 得他應該都是有借取一些文化意義在他的作品裡面，他的作品才會像現在這樣，不然其實他 的作品也就只是一個很可愛的人偶或是很可愛的狗之類的（P8）。

受訪者也提到一般當代藝術中科技參與的成分越來越多，包括電腦繪圖、新

受訪者也提到一般當代藝術中科技參與的成分越來越多，包括電腦繪圖、新