蘿倫‧柴爾德動畫作品

「查理和蘿拉」是 BBC 支持英國本土自製卡通發展的具體案例。柴爾德的巧 思獲得青睞改編，除了有大獎加持的光環，系列作品中描繪手足溫馨又妙趣橫生 的互動模式，正巧投合卡通劇情的規格。童書超級大明星「查理和蘿拉」，從倫 敦搞笑到台北，躍上螢光幕。台灣上誼文化在 2003 年曾出版過柴爾德代表作《小

豆芽，你住在哪個星球上？》，接著在 2007 年又引進新一波「查理和蘿拉」系列，

包括《我那顆在搖的牙齒絕對絕對不能掉》等四本圖畫書，還有貼紙遊戲書《我 絕對絕對不剪頭髮》，2009 年再引進《我非常非常了解天竺鼠》系列作品，與國 際書市連動發燒。事實上，「查理和蘿拉」成為家喻戶曉的小小偶像明星後，出 版業跨界與媒體異業結合撞擊出的市場共振效應，也值得關注。

一、動畫作品的出現

2001 年以《我絕對絕對不吃番茄》捧回英國格林納威童書大獎的創作者蘿倫‧

柴爾德，她筆下古靈精怪的小兄妹查理和蘿拉，蹦蹦跳跳演出孩童世界日常生活 的發現和驚喜，逗趣討喜，讓人眼睛一亮。「查理和蘿拉」系列出手不凡，叫好 叫座，不但出版續集《我不睏，我不要睡覺》等，書中淘氣的童星主角還受英國 BBC 青睞，改編成電視卡通，這對兄妹在英國可說是家喻戶曉，週邊商品隨處可 見。除了幽默逗趣的對話，與設計感十足的多媒材拼貼外，蘿倫．柴爾德成功的 角色塑造與故事中隱隱透露的教育理念也是「查理和蘿拉」被 BBC 重視並受到讀 者喜愛的緣故。在此一系列中，古靈精怪的蘿拉總是先惹出些麻煩，然後又一臉 無辜的讓人好氣又好笑。與一般圖畫書不同的是，在這一連串的麻煩事件中父母 的角色並未出現過。蘿倫．柴爾德化身為疼愛妹妹、耐心十足的哥哥查理，以幽 默的各種點子代替管教，引導蘿拉逐漸學會負責任的態度。比起許多強調孩子犯 錯非得遭遇處罰才能學乖、「幫父母管教孩子」的圖畫書，「查理和蘿拉」無疑 的更重視孩子自省的能力，強調以「引導代替管教」的教育哲學。2005 年底，「查 理與蘿拉」系列卡通，開始在兒童頻道播出，陸續攻佔法國、瑞典、澳洲、加拿 大、美國等地頻道，2009 年初，台灣 MOMO 親子台也引進播出。

柴爾德自己曾表示，她是經過一段時間的審慎考慮之後，才答應將自己的作 品改編成電視動畫的，因為她認為若是做了錯誤的決定，可能造成不少的損失。

她思考了下列幾個層面：首先，她認為要能使動畫作品成功，很重要的關鍵在於 賦予角色適合的配音，讓角色間的對話具有說服力，語言的表達方式與呈現的風

格也是迷人的。接著她也堅持，查理與蘿拉的角色形象，必須保持她書中呈現的 方式，是以剪裁、拼貼的方式來表現，因為他們是屬於書中的世界，必須保一致 性。另外，她也希望動畫的配樂是有 1970 年代的獨特復古風，但也必須是相當精 緻不落入俗套的，但願這樣的背景音樂不會令成人感到不舒服。她也希望動畫的 題材是在處理一個四歲女孩和七歲男孩，每天生活中所遭遇的任何事件，每一集 都是在解決一個不同的小事件。最後，她希望在動畫作品中，能扮演主導的角色。

讓她決定與英國 Tiger Aspect 電視電影公司合作，是因為她遇見了兩位非常熱 誠且勇於嘗試不同事情的製作人 Claudie 和 Chris，Claudie 開始了這個動畫製作，並 且也表現的很好。柴爾德經常被問到這些動畫是如何做出來的？是否每一齣動畫 都是她一個人一手包辦故事腳本和圖畫的部份？她自己也說明了自己和這些作品 的關連性：首先，她必須和製作人、導演、主編、寫作小組（約八人）一起開會 討論這一齣動畫的大綱架構，然後寫作小組的成員必須寫出每一個故事的內容情 節綱要，回傳給她後，大家必須再開會討論提出修改。修改過後寫作小組必須寫 出更完整的腳本內容，大家再一次的討論、再做修正。然後寫作小組必須將初稿 交給她，讓她針對人物角色的對話做修飾、潤飾，使他們有「查理與蘿拉」的味 道。當腳本完成之後，就可以開始進行錄音的工作，也要製作簡單的分鏡圖。接 著要將聲音和圖像結合起來，看看效果如何。他們會交給柴爾德一份清單，告訴 她需要打草稿的部份，然後會一起討論他們已經設計好、畫好的部份（以查理與 蘿拉的風格完成），有時候是一拍即合，有時候必須做調整。柴爾德必須完成許 多的設計和圖畫部份，有些是不難想像的，因為在她設計這個角色時，已經有他 的畫面了，例如查理與蘿拉的家、查理的好朋友馬維的長相、小狗西索的樣子、

他們的穿著等。但是有一些畫面就有點難度了，因為這是她從未想像過的，例如 在查理與蘿拉的世界中，雪花的模樣（最後她選擇以紙片的方式來完成）。她在 四年內，畫了許多物品，如電燈、全套家具、動物、遊樂場等，並且建立了為數 可觀的圖像資料庫，而設計師也很善於模仿她的風格，也很了解柴爾徳想要營造

的效果。當圖像部份也完成之後，動畫的製作便可以展開。在過程中有許多不同 的細節要關照，導演必須仔細留意每一個環節，看見圖像變成活生生的模樣，是 一件很美好的事。接著再搭配音樂的部份，讓整部動畫更加有生命力，更加生動 有趣。這個團隊大約有五十人，每個人的付出與努力，成就了這項任務，大約五 年的期間，一共完成了八十部的動畫作品。

二、動畫作品與紙本作品的比較：

原本 30 頁的圖畫書，製作成約 10 分鐘的動畫後，和原本的作品有些不同，以 查理與蘿拉系列中的第一本作品《我絕對絕對不吃番茄》來看，可以發現以下現 象：

（一）增加的畫面、角色：

製做成動畫作品後，故事的情節發展並沒有太多的變化，但是在畫面上的呈 現卻有一些改變。例如在蘿拉提出自己不吃胡蘿蔔時，文本的圖像上只出現一隻 兔子（第 2、8、9 頁），接下來的畫面並沒有出現兔子出胡蘿蔔的場景，直接將畫 面跳到外太空的部份，而在動畫的畫面中，出現了成群的兔子活蹦亂跳吃著胡蘿 蔔的模樣（02：04），甚至在外太空的部份，出現了胡蘿蔔般的火箭來回穿梭（02：

17-02：40），木星上的外星人，還會因為吃了胡蘿蔔而變成橘色（03：02）；文 本的圖像中出現的綠雨滴（第 12-13 頁），在動畫中能開口說話，也滴滴答答的落 在查理與蘿拉的雨傘中（03：17-05：10）；文本中的最後是蘿拉主動開口說要吃 番茄（噴水月亮），然後以蘿拉反問查理：「你該不會以為這是番茄吧？」（第 30 頁）這樣有趣的對話當作結束，留給讀者無限延伸的想像空間，但是在動畫中，

則增加了查理與蘿拉開心吃著番茄、番茄汁（月亮果汁）噴在身上的開心模樣（09：

44-09：56），可以說是將文字的「噴水」，透過動畫做出具體的呈現，這樣的效 果能帶給觀看者不同的樂趣。

表格 2-4-1 查理與蘿拉系列作品文本與動畫作品畫面比較

圖畫書文本畫面 動畫作品畫面

（二）音效、動畫效果：

1.開場與落幕：在動畫中增加了片頭片尾曲，讓系列動畫的印象，透過音樂更 加深刻的烙印在觀眾的心中，音樂的出現，提醒觀眾即將開眼的節目，在片尾也 扮演著串連的功用，讓觀眾更期待下一次的節目。

放大圖

2.配樂效果：對於氣氛的營造，有加分的效果；查理與蘿拉的配音，讓人物形 象清楚的被記憶，透過系列動畫的播出，查理與蘿拉成了家喻戶曉的人物，看完 動畫再閱讀文本時，這些聲音、配樂，彷彿也出現在耳邊，動畫和文本的交互作 用，在讀者的心中起了其妙的變化。

3.真的動起來的角色：柴爾德擅長運用拼貼的技法，加上精心設計的人物形 象，讓角色生動活潑、躍然於紙上，透過動畫的製作，這些角色真的動了起來，

從聲音到肢體動作，都直接傳達給觀眾，查理與蘿拉的動作變化當然也因此增加。

（三）故事節奏：

在閱讀文本時，會因為不同的讀者，而有著不同的閱讀節奏：句子的快慢、翻 頁的速度等，都不盡相同；而在觀賞動畫時，觀眾有固定的節奏，因為是被安排 好的情節發展，這原本就是閱讀文本與動畫時會產生的差異性，然而對於閱讀或 是觀賞所產生的樂趣，也就因人而異了。

（四）侷限：

柴爾德的作品具有高度的想像力，透果圖像和文字的搭配，帶領讀者進入許 許多多不同的幻想國度，動畫的出現，讓許多原本在讀者腦海中各自呈現的想像 畫面，都清楚的出現在畫面上，如此的效果究竟是讓她的作品意念更完整的被詮 釋，或是反而侷限了讀者發揮的空間，是有待商榷的部份。

三、周邊商品的商機：

「查理和蘿拉」系列卡通造成旋風，英國製作公司趁勝出擊與出版社合作，

將動畫故事再改編成圖畫書出版，並架設「查理和蘿拉」專屬網站、發行角色周 邊商品。不論是柴爾德的官方網站或是查理與蘿拉的專屬網站，都設計的非常活 潑有趣，有十足的「查理與蘿拉」風味，更加襯托出柴爾德與眾不同的設計感和 創作趣味。

當查理與蘿拉的故事被搬上螢幕之後，柴爾德必須將查理與蘿拉的設計系細 節記錄下來，就像一本字典。包含了色彩、排版等樣式。這是要提供給生產查理

與蘿拉，各式各樣週邊商品的廠商參考使用。有很長一段時間，柴爾德會親自檢

與蘿拉，各式各樣週邊商品的廠商參考使用。有很長一段時間，柴爾德會親自檢