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2-5 直笛集體即興範例

第五章 結論與建議

譜例 4- 2-5 直笛集體即興範例

(觀七一110915)

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(三)即興接龍

Sunny老師:「我現在要開始玩接龍囉!我先吹,再接給第一位同學、第一位 同 學 再接 給第二位 ,一直接到第七位,第八 位同學 請你結 束。」

Sunny老師:「最後結束的那個人,你們覺得停在 Sol、La、Si哪個音比較 好?」 Sol喔!為什麼不能停在Sol?因為這樣你就幫我們 提早結束 啦!但是我們還沒吹完呢!」(觀七一110915)

Sunny老師以排為單位,從老師吹奏作為開頭,接給排頭第一位同學,第一位同學

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Sunny老師:「(繼續彈指)趕快、跟進來!」

S吹: (因緊張亂掉、中斷停止)

Sunny老師:「(繼續彈指)繼續、接下去!」

S:「我不知道要吹什麼!」

Sunny老師:「你可以吹 (小聲地在同學耳邊說)

(觀七三110929)

當學生因緊張而不知吹奏什麼音時,Sunny老師會小聲地在學生耳邊提醒,她說:

「個人即興的最初,必須建立起學生的信心,一開始學生還不習慣或不知道該如何吹 奏時,老師可以給予提醒,但必須注意不可傷害學生的自尊心,如果大聲地用麥克風 提醒,學生可能會覺得有些丟臉,若能在學生耳邊小聲地給予提示,讓他們先有個成 功的經驗,並建立起自信。等到學生逐漸熟悉個人即興練習後,表現通常都越來越好

(觀七三110929)。 」

Sunny老師相當強調在進行創作時,需要給學生立即的評語與讚美,尤其當學生在 個人即興表現時,她一定在每位同學吹奏完後給予正向、鼓勵的評語,以建立學生自 信心。更特別地是,為了讓即興過程可以持續不中斷,她以節奏式口白進行即興吹奏 後的評語。

如下例:

S1吹: (Sunny老師邊彈指邊說「很好!」)

S2吹: (Sunny老師:「好厲害!」)

S3吹: (差點停住,Sunny老師馬上說:「不用緊張,

還不錯!」)

S4吹: (S4因緊張而手發抖,Sunny老師說:「哇!有

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抖音」,S4笑。)

S5吹: (S5節奏亂掉、不斷嘗試重新吹,Sunny老師說:

「不停下來,再一次!」)

S5吹: (Sunny老師說:「很好!成功了!」)

從上述教室觀察中可發現,Sunny老師以鼓勵、溫暖帶點趣味的教學語氣,協助 因緊張造成中斷或手發抖的學生完成即興吹奏,使得課堂中總是充滿笑聲與歡樂。逐 漸地,學生不再害怕與緊張了,再接下來一次又一次的即興吹奏中,我看到他們越來 越熟練這樣的吹奏模式,也自信、與充滿成就感地勇於表現自我。

(四)創作概念

Sunny 老師在進行直笛即興練習時,會逐漸導入樂理與創作的概念與技巧,在本研 究將這些技巧歸納為「創作概念」。「創作概念」是逐一加入於即興課程中,並非一次 全部加入,待學生充分練習一種創作概念後,再加入新的概念。

Sunny 老師採用「實驗」的方式,請學生嘗試吹奏或聽辨老師吹奏的樂句,透過

「選擇」與「判斷」來學習,使學生能達到真正的理解,她認為這樣才是最有效的教 學方式。她說:「我們用以前老師教我們的和聲方式來寫曲子,對一般國中的學生是行 不通的,那我自己會覺得,如果用太多音樂裡面的專業術語,反而會扼殺學生對創作 的想像。有時候不妨就讓他試看看、吹看看,其實創作出來的東西有一個很好判定的 方式,就是好聽或不好聽(訪一 111012)。」

Sunny 老師認為,最有效的學習並非讓學生死背規則,而是讓學生親自體驗,從體 驗中瞭解與學習,且她提到,若無法說服學生,或讓學生覺得是無理、有疑惑的,則 是無效的教學。所以她以讓學生在體驗中學習的方式,嘗試各種可能,最後再讓學生 從中選擇最佳之答案。所有的作曲方式都是由「判斷」而來的,「判斷」是否好聽?

「判斷」是否像結束?那些和聲級數也是這樣來的啊!也不是一開始就規定要回到主 音。我想古人也是多次嘗試後,經過判斷才這樣訂定出來。所有的和聲進行都是這

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樣,都是判斷好不好聽後才知道的。我們要讓學生邊實驗、邊想,要他們自己覺得有 道理,這樣的學習才有意義(訪一 111012)。

以下依照 Sunny 老師所安排之「創作概念」的教學順序來分別詳述其教學流程。

「創作概念」的第一項為「結束音」之訂定、第二為「起音」的選擇,最後是「Copy 複製技巧」。

1.結束音

在第一堂即興教學時,學生在熟悉高音直笛仿奏練習與集體即興後,Sunny 老師請 學生試著將最後一個音停在主音(譜例 4-2-6)。

Sunny 老師:「現在請你不要模仿我,自己發明,當我說結束時,最後一 個音請停在 Sol。」(觀七一 110915)