一、藍調風格
有異於一般傳統古典音樂由社會上層社會傳遞到底下階層的模式，爵士樂是 發自於社會最低下的奴隸階層。爵士樂的起源與非裔美國人息息相關。十七世紀 發現非洲以來，當時的非洲社會文化對於文明發展蓬勃的歐美社會來說是極為落 後的地區，非洲人沒有發明文字以記載自己的歷史，因此人們稱呼非洲是「黑暗 大陸」。雖然「非洲人沒有文字將自己的文化寫下來，但是通過音樂等其他形式將 這些精神遺產繼承下來」（白麗萍 86），祖先來自非洲大陸的非裔美國人繼承了這 種非洲傳統文化。西元十五世紀以來，非洲人被視為貨物、商品以進行買賣的行 為就已經在歐洲歷史上留下記載，這是最不人道的一段歷史悲劇。西元 1916 年第 一批非洲奴隸來到美洲大陸，而在「十七世紀中葉，每年約有 10,000 名非州奴隸 渡過大西洋運送到美洲。到十八世紀，非州奴隸的買賣每年達到了 60,000 人的高 峰」（陳靜瑜 249）。到達美洲大陸的非州奴隸被視為牲畜一般的對待、鞭打，奴隸 大部份的時間都花在農場及棉花田中工作，在奴隸主人嚴格的控制下，非州奴隸 發展出在工作時邊工作邊吟唱的工作歌。工作歌「通常採用應答輪唱的形式。一 個人唱出一段歌詞，其他所有人以合唱的形式相呼應」，歌唱的內容與工作內容、
日常生活有關，有時也會參雜一些對奴隸主人的抱怨（王秋海 19-20），當然是以 奴隸主人聽不懂的語言演唱。「田間號子」是一個人在工作時獨唱的歌曲，「它包 括一段或兩段幽長而顫抖的旋律，常用假聲」（王秋海 23），目的是為了和其他的 奴隸進行交流，因此在演唱時經常會使用非洲奴隸自己的語言，避免讓奴隸主人 聽懂交流的內容。而奴隸主人深受天主教教義的影響，所以會鼓勵自家的奴隸也 成為天主教教徒。非洲奴隸視自己為聖經中的受難者，如：被釘上十字架的耶穌、
逃離阿拉伯人而四處流浪的希伯來人。這群飽受奴役的非洲奴隸唱起教堂的讚美 詩顯得特別有感受，就彷彿在訴說自己的歷史，他們會在教堂的讚美詩的演唱中
會融入非洲傳統吟唱的特徵，形成另類的「黑人靈歌」，白麗萍認為黑人靈歌是「一 種受壓迫群體宗教體驗的音樂表現」（87），為非洲奴隸提供了情緒宣洩與精神寄 託的管道。早期奴隸所吟唱和演奏的這些歌曲不但保留了非洲音樂的特色，也融 入歐洲音樂的風格，經過這些不同形式的音樂風格互相影響下，一種獨特的非裔 美國人風格音樂「藍調」就漸漸形成，第一張藍調唱片在 1920 年誕生。
藍調含有哀怨與憂鬱的意思，因此又稱為「怨曲」，王海秋認為「藍調的產生 是為了抒發演唱者個人的情感」（30），歌唱者藉以表達出心中真實的喜、怒、哀、
樂等情感，也與聽眾分享歌唱者的感受。「樂句起初會給人們一種緊張、哭泣、無 助的感覺，然後接著的樂句便像是在安慰、紓解受苦的人。就好像受苦的人向上 帝哭訴，而其後得到上帝的安慰與響應」（王齊偉 45）。在藍調中藉由樂器吉他來 呈現出酷似人聲哭泣的音效，表達出非洲音樂的獨特風格，而藍調也有為旋律伴 奏的和弦所構成的和聲，這是非裔美國人音樂受到歐洲音樂風格影響下的特色。
1920 年代，藍調音樂以其和諧的節奏、個性的歌詞，以及憂鬱的旋律逐漸興起，
在樂曲中「包含了很多詩一樣的語言，並且不斷重複，然後以決定性的一行結束」
（周展 81）。藍調音樂隨著許多流浪的藝人從鄉間往城市流動，最後在許多大城市 發展出以獨唱為主的不同藍調演唱風格，也成了爵士樂聲樂演唱上的一項特色。
一、樂曲
巴德和同伴蟲蟲在找尋胡佛村時，因為聽到了口琴的吹奏聲，所以知道胡佛 村就在不遠處，隨著樂音的引導，兩人也順利地找到了胡佛村。音樂在此扮演著 領路人的角色，指引迷失者一個方向，文本並沒有提到這是巴德第一次聽到的音 樂，且文本是以巴德為第一人稱進行故事敘述，因此可以知道巴德能分辨得出口 琴的樂聲，而透過「那個男人將他的口琴像魔術棒般揮舞」（92）也可知道巴德識 得口琴這個樂器，所以可以知道巴德對音樂的瞭解並非全然的空白。稍後，巴德 在胡佛村旁的溪邊聽到了吹口琴的男子正在吹奏著一首哀傷的歌曲「沙那多」
(Shenadoah)，黛姿告訴巴德「這是描寫一個印第男人和女人分開了七年。可是他
們仍然彼此相愛，不管發了什麼事」（103）。
「已經度過漫長的七年，
自從我上次遇見她。
喂嘿，這不斷流淌的河水，
已經度過漫長的七年，
自從我上次遇見她。
喂嘿，我必須離開，
越過寬廣的密蘇里河。」（103）
從「沙那多」歌詞中，可以在兩個段落中見到不斷重複的句子組合，「已經度 過漫長的七年，自從我上次遇見她。喂嘿，……」（103），唯一差別是最後的「這 不斷流淌的河水」（103）、「我必須離開，越過寬廣的密蘇里河」（103）。爵士音樂 中因為含有即興演出的成分，因此往往會使用重覆的歌詞組合，以便思索結尾的 句子，這是也是來自藍調的特色。透過歌詞中的內容，可以想見男子對女子的思 念是多麼的深刻，對於分離後的情形是未知的，對於分離後的思念只能寄託在不 斷流逝的河水身上，漫長七年的等待，終於，男子要起而行，動身去尋找女子。
歌詞內容到此結束，男子能順利找到女子、過程中又會遇到什麼艱難，種種的疑 慮在歌詞中並沒有進行交代，留下來的是給聽者的無限想像空間，這也正式爵士 音樂的特色之一，凡事言不必盡。也因此在樂曲結束後，聽者依然會陶醉在歌詞 情節中，久久無法自拔，感受這段戀情故事的哀傷。
這首歌曲並非是非裔美國人所創作的歌曲，所描寫的雖然是印第安男人和女 人的故事，但是當中的情節卻也深深的觸動了非裔美國人的心靈，擁有同樣的感 受是不受族裔限制的，透過男子的演奏，巴德與蟲蟲都感受到這首歌曲所流露出 來的悲傷，黛姿更表示這首歌令她聯想起自己的父母。黛姿父母分離許久，母親 與黛姿在胡佛村中相依為命，透過文本可以見到胡佛村的生活是朝不保夕、隨時 會被警察破壞或查緝。音樂是感情的載體，充滿憂傷的藍調更是負載著許多非裔
美國人共同遭遇的心聲，也特別能引起非裔美國人的共鳴，所以，黛姿她雖然不 是歌詞中相戀的情人，卻也能透過「沙那多」深深感受到自己父母分離的相思之 情。音樂成功地牽動聽者心中的情感，有著相似遭遇的人可以從中得到慰藉，無 相似遭遇者也能被音樂深深打動，感受到曲中獨特的憂傷。
當左撇子‧路易斯帶領巴德回到他與他女兒、女婿、外孫史卡特、外孫女金 姆一家的住處時，外孫女金姆主動提議要唱一首她自己寫的歌給巴德聽，以交換 巴德回答她一個問題，這首歌的歌詞是這樣的：
「媽咪說不，
媽咪說不，
我聽話，你不聽，
哇哈哈哈。
大樓塌下來，
大樓塌下來，
你被壓壞了，我沒有，
哇哈哈哈。」（161）
巴德認為這是他聽過最難聽的歌，但是當金姆像個公主一樣地向人鞠躬致意 時，巴德還是在桌子底下輕輕地鼓掌，表現出巴德的風度。
金姆所寫的這首歌明顯的可以聽出是有關金姆與史卡特的日常生活點滴。歌 詞中的「我」指的是金姆，「你」指的應當是史卡特。從第一段歌詞中的所產生的 明顯比對可以知道當母親禁止去做某事時，金姆很聽母親的話，但是史卡特則不，
於是第二段的歌詞中緊接「大樓塌下來」（161），可以推知金拇指的是母親對史卡 特的怒氣宣洩而出，只是金姆使用了一個替代的譬喻性形容詞來表現事情發生的 嚴重性就如同大樓塌下般，「你被壓壞了，我沒有」（161）也是使用對比的方式展 現，兩人受到的不同對待，最後可以發現在這首金姆自創的歌曲中，兩段歌詞末 了均重複了「哇哈哈哈」（161），這首歌曲的俏皮意味不但在歌詞中不斷重複的詞
句中出現，更以最後末了一句為整首歌謠畫下句點。聽者也可以從這首歌的歌詞 中推知史卡特常常不聽母親的話，因此惹得母親盛怒以及責罰，也展現出金姆對 於整件事情的發生是抱持著一種幸災樂禍的旁觀者心態。知道金姆與史卡特的母 親盛怒，但是並未說明史卡特受到了什麼樣的處罰或限制，也未提到史卡特是否 自此收斂許多，因此這首歌曲中也沒有出現所述說故事的結局，依然是以開放式 的為聽者留下許多揣測的空間。雖然此創作只是個與日常生活相關的歌謠，但是 卻也展現出這一家人平時常受到音樂的薰陶，才能讓孫女自小就有自創歌曲的來 陳述故事、意境的興致。
在以上兩首歌曲歌詞中，可以發現它們都具備歌詞重複的特色，歌詞中的內 容都是每個人或非裔美國人日常生活中可能遭遇的經歷，而透過歌曲陳述所表達 出來的是一種再平常不過的感受，雖然一則以悲悽、一則以嘲弄，這些情緒卻能 深深的引起他人的共鳴，此外歌曲故事並沒有明確的結束，反倒為聽者增添了許 多的不明確未來，具備著明顯的藍調風味。