詩人瘂弦 1965 發表最後一首現代詩作品〈復活節〉後停筆至今，以一本詩 集縱橫詩壇六十年1，張默《中國當代十大詩人選集》中對瘂弦的贊辭，可謂極具 代表性之評論：
瘂弦的詩有其戲劇性，也有其思想性，有其鄉土性，也有其世界性，有其 生之為生的詮釋，也有其死之為死的哲學，甜是他的語言，苦是他的精神，
他是既矛盾又和諧的統一體。他透過美而獨特的意象，把詩轉化為一支溫 柔而具震撼力的戀歌。2
其一「戲劇性」所指的是瘂弦詩作中的筆法技巧，為瘂弦詩作增添了結構的豐富 性，以精準的意象鋪排出一幕幕近乎舞台佈景的詩境，再透過人物展演情節、對 白與動作，呈現普世人類、各種角色的存在意義，如〈山神〉3一詩以四季為幕，
展現「山神」與世俗印象中莊嚴神秘截然不同的形象，上演「為流浪客餵馬」、
「我在煙雨的小河裏幫一個漁漢撒網」等親和而清新的劇情。其二「思想性」則 肯定了詩作精神與內涵意蘊的深度，如〈上校〉一詩，透過上校此一人物所經歷 過、使之晉升為「上校」的壯烈會戰，與戰後瑣碎零星的生活雜務形成對比，凸 顯人生意義與定位之思考主題；其三「鄉土性」反映詩人成長背景中，年少歷經 戰火流離的情感依歸，如蕭蕭提到在瘂弦詩中常有北方風光的情調4，其名作〈鹽〉
詩中遭遇飢荒缺鹽的二嬤嬤，正來自於瘂弦童年時遭遇飢荒的家鄉記憶5。在理性
1 瘂弦最早詩集《苦苓林的一夜》（香港：香港國際圖書公司，1959 年），此書因戒嚴時期書信 郵件管制，導致入關受阻，於海關擱置半年受潮腐壞，故未能流通於市面，後更名為《瘂弦詩抄》
（香港：香港國際圖書公司，1959 年）在臺灣發行，後經歷多次更名、增訂，有《深淵》（臺 北：眾人出版社，1968 年）、《深淵》（臺北：晨鐘出版社，1970 年）、《瘂弦自選集》（臺 北：黎明出版社，1977 年）、《如歌的行板》（臺北：洪範出版社，1996 年），直至 1981 年合 併《深淵》與《瘂弦自選集》二書之選詩，由洪範出版《瘂弦詩集》（臺北：洪範出版社，1981）
為最終定本。海外另有《Salt》（Iowa City：愛荷華大學出版社，1968 年）、《瘂弦詩選》（成 都：四川文藝出版社，1987 年）、《瘂弦短詩選》（香港：銀河出版社，2006 年）、《深淵：
瘂弦詩集》（東京：思潮社，2006 年）發行。
2 張默等編：《中國當代十大詩人選集》（臺北：源成文化圖書供應社，1977 年），頁 261。
3 瘂弦：《瘂弦詩集》（臺北：洪範書店，2010 年），頁 47-49。
4 蕭蕭：〈瘂弦的情感世界〉，《中外文學》第 8 卷第 4 期（1979 年 9 月），頁 136-146。
5 瘂弦主講，高全之整理：〈詩是一種生命——瘂弦談詩〉，《明道文藝》第 361 期（2006 年 4 月），頁55-67。後收錄於陳義芝主編：《臺灣現當代作家研究資料彙編 37——瘂弦》（臺南：
國立台灣文學館，2013 年），頁 137-149。瘂弦：「這是對家鄉的懷念。這個鹽現在我們視之為 糞土。臺灣產鹽，臺南就有鹽田。可是在北方，食鹽可真稀罕。鹽商都是肥缺，鹽到農民手裡都 非常的貴。我記得幼年時候，大概民國30 年左右，一斗麥子才能買一斤鹽。我母親向隔壁借一 調羹鹽，再買鹽的時候還要記得還給對方，堆得很高，也是一調羹一調羹的算。聖經上說:你們 是地上的鹽。鹽是很重要的。沒有鹽吃，眼睛都會瞎掉。」
的思想寄託與感性的鄉土意識下，將詩與戲劇特色相互交融，每一首詩都猶如一 件複合型藝術作品，呈現的不再只是單純的文學藝術，更因為結合了戲劇性元素，
讓瘂弦的詩藝範疇更為擴大、詩境更為超越，添加了文學以外的趣味，同時能夠 展現詩人所欲藉由文字表達的思想性、鄉土性。雖然部分詩作取材自瘂弦的童年 記憶，故事背景有濃厚的中國北方情韻，如〈紅玉米〉、〈鹽〉等詩，但其思想性 仍然足以跨越文本鎖定之地域限制而擴展至全人類，此為其詩之「世界性」，展 現詩作題材的廣度，瘂弦筆下許多人物詩，但不僅僅局限於中國的人物，還寫世 界的人物，不止寫中國人的精神困境，也寫世界人類的精神困境，如〈水手．羅 曼斯〉6一詩中所指稱的水手，可以是某個真實的人，卻也同時是全世界水手內在 靈魂的飄搖共嘆，又如〈印度〉7一詩讚揚的馬額馬8，寄託著全世界人類貧瘠的 精神存在中，對如甘地一般聖人形象者的瞻仰與渴望。無論從瘂弦的哪一首詩出 發，都能指向上述張默所點評之特色。
瘂弦喜以人物角色體顯眾生苦難與生存困境之面向其來有自，他曾在〈詩人 手札〉一文中剖白自我創作意識，認為「詩人的全部工作似乎就在於『蒐集不幸』
的努力上」9，因其深刻地意識到「詩人」身份的最初身份——同樣是「人」：
我們不應忘了詩人也是人；他追求，他迷失，他疲憊，他憤怒。前一個小 時人們看見他低頭靜觀一株櫻草的茁長，後一小時他卻在下等酒巴的高腳 杯裡泡他的鬍子。10
而他要蒐集的不幸，也就是「人」的不幸。凡身為人，在其生命歷程中皆有不幸，
因此普世人類可歸納出廣大的人格共通性，基於對自我、對人類的真誠、真實，
且反對過度以文學美化的理解與正視，在《瘂弦詩集》所收錄共八十八篇作品中，
我們幾乎處處可見他冀望透過詩所表達的對人類生存之關懷，以及對社會諸多現 象的深切叩問，他所蒐集的不幸，是「人」的不幸，故創作動機單純而真實，以 人物為焦點呈現出不同角色所面臨的內在心理危機，赤裸地書寫人類生存所遭遇 的可怖、醜陋的真實之美，例如〈深淵〉、〈如歌的行板〉、〈乞丐〉、〈鹽〉、〈赫魯 雪夫〉、〈上校〉、〈坤伶〉、〈馬戲團的小丑〉等作，因瘂弦將「蒐集不幸」的工作 視為身為一個詩人的職志與天賦，故多以「人」各層生活斷面為題材，在蒐集不 幸的使命感中，藉由筆下的人物角色，透過戲劇化手法展現高度的情感張力，將 其欲彰顯的關懷與同情，透過刻畫不同的人物角色，試圖呈現共通於全人類的內 在心理趨避，瘂弦自言其創作企圖：
6 瘂弦：《瘂弦詩集》，頁 76-79。
7 同前注，頁 129-133。
8 同前注，頁 133。印度人稱甘地為馬額馬，意思是「印度的大靈魂」。
9 瘂弦：〈詩人手札〉，《深淵》（臺北：晨鐘出版社，1975 年再版），頁 233。本文後改名為
〈現代詩短札〉，收入《中國新詩研究》一書（臺北：洪範書店，1987 年），45-65 頁。
10 瘂弦：〈詩人手札〉，《深淵》（臺北：晨鐘出版社，1975 年再版），頁 236。
對於僅僅一首詩，我常常作著它本身原本無法承載的容量；要說出生存期 間的一切，世界終極學，愛與死，追求與幻滅，生命的全部悸動、焦慮、
空洞和悲哀！11
此為羅青所謂「五四運動以來所發展的自剖式的文學」12，瘂弦企圖在筆下重繪 一個善惡並存的真實世界，因為曾親眼見證荒年之中百姓生存的苦難，亦曾見證 戰爭帶給人們的流離與動亂，種種人生際遇讓詩人有著面對生之不幸的勇氣，所 以無論「苦是他的精神」抑或「甜是他的語言」，這兩項特點能夠並行不悖地從 他筆下的人物以鮮明的表現形態汨汨流出。
上述所言瘂弦的詩作特色與精神內涵，可凝聚一具體焦點於其豐富的人物詩 作，其人物詩無疑已蔚為經典，但更加引起筆者關注的是隱藏於其他詩作中的人 物內在心靈意識。瘂弦曾指出自己早期的詩作題材喜於表現小人物的悲苦與自我 嘲弄，且嘗試使用戲劇觀點及短篇小說技巧融入創作之中13，如收錄於卷五〈側 面〉一集中的系列人物詩，此卷作品可謂其人物詩之代表作，但若要更全面地討 論瘂弦「詩中人物」之人格、意識共通性，進而歸納，則其他卷集中的相關作品 仍待全面而統一地剖析，方可全面地看見瘂弦所觀察的人生眾相。
歷來對於瘂弦詩作之評述，多處可見如張默所言「戲劇化」之評論與贊詞，
此一特色之各家評述將於後文文獻探討部分進行統整。雖然諸多詩家皆有共識地 評論其人物詩有豐富的戲劇性，卻尚未有研究分析歸納瘂弦詩中人物的心理原型，
本研究試圖藉由詩中戲劇化人物的意象表現為觀察途徑，一來分析詩中人物如何 透過行為、語言、情節呈現該角色在人類意識中的人格原型，二來透過瘂弦詩中 角色人格原型傾向，探究其與瘂弦身世經歷、創作意識、詩觀之聯繫，解析瘂弦 詩作的人文內涵傾向與意義。
11 同前注，頁 234。
12 羅青：〈理論與態度〉，《瘂弦自選集》（臺北：黎明出版社，1977 年），頁 242。
13 瘂弦：〈有那麼一個人〉，《瘂弦自選集》（臺北：黎明出版社，1977 年），頁 251。